19 inspirerende børnebogsillustrationer

19 inspirerende børnebogsillustrationer
Rick Davis

Børneillustrationer er en spændende designniche med farver, rytme, indviklede mønstre, poesi, visdom og uimodståelige figurer. Det er en fantastisk mulighed for kunstnere til at udøve kreativ frihed og skildre fantasi, magi og følelser.

De typer illustrationer, der kræves til et sådant projekt, varierer alt efter historien, forlaget og kunstnerens særlige stil.

Illustration af Elise Hurst, med venlig hilsen fra elisehurst.com

Hvad gør en smuk børnebogsillustration til en smuk børnebog?

Der er uendelige kreative muligheder i verdenen af børnebogsillustrationer. Ved hjælp af rytme, farver, tekstur og følelser bringer professionelle illustratorer enkle historier til live med visuelle billeder, så børn kan forstå og føle sig ind i historien.

At skabe en bog til børn kræver en masse empati. Børn forstår på et mere følelsesmæssigt niveau, så det er vigtigt, at kunstneren kan kanalisere dette gennem sine illustrationer.

De skal være i stand til at formidle de følelser, som karaktererne i historien har, så børnene kan forstå dem og knytte sig til dem. Du vil bemærke, at karakterer i billedbøger er levende med bestemte udtryk, og illustratorer bruger meget tid på at perfektionere disse følelser i deres karakterudvikling.

Caldecott-medaljen er en prestigefyldt årlig pris "for fremragende illustrationer i en billedbog og for fremragende billedpræsentation for børn".

Deres beskrivelse af en vinderbog er, at den giver "en visuel oplevelse", og de siger, at "en billedbog har en kollektiv enhed i form af en historie, et tema eller et koncept, der udvikles gennem en række billeder".

Billede med venlig hilsen fra nocloo.com.

Så hvis du har brug for nogle kriterier til at definere, hvad der kendetegner en vellykket illustration af en billedbog, er det et godt sted at starte med at fokusere på temaet, handlingen og konceptet! Det er vigtigt at have et stærkt visuelt tema i alle illustrationerne.

Illustrationsstilen afhænger i sidste ende af historien og kunstneren. Som i enhver anden kunstform er der ikke ligefrem et sæt standarder, der skal overholdes. Det er f.eks. ikke alle billedbøger, der er farverige. Der findes masser af smukke monokrome billedbøger, som du kan se nedenfor.

Det, der virkelig gør en smuk børnebogsillustration til en smuk illustration, er en stil, der er autentisk for kunstneren, og som er gennemsyret af intentionen om at indfange essensen, følelsen og bevægelsen i historien så sandfærdigt som muligt. En smuk illustration vil engagere og skabe kontakt med børn (og voksne også!).

Hvor finder du en børnebogsillustrator?

Uanset om du er børnebogsforfatter, forlægger eller bare en person, der glæder sig til at begive sig ud på et nyt kreativt eventyr, er det ikke altid den nemmeste opgave at finde den rette illustrator. Ud over at vide, hvor du skal lede, skal du også finde en person, der er på samme bølgelængde som forfatteren, så historien kan blive visuelt retfærdiggjort.

Heldigvis er internettet et vidunderligt sted fyldt med kreative fællesskaber, hvor kunstnere kan dele og finde arbejde. Du kan søge på Behance ved blot at søge efter "illustrationer til børnebøger", eller du kan kigge på andre freelancerplatforme.

De fleste illustratorer er freelancere, så du kan finde en på websteder som f.eks:

  • Fiverr
  • Upwork
  • Reedsy
  • Illustration X

De fleste succesfulde illustratorer har deres eget portfolio-websted, som de linker til via de større platforme. Her kan du se flere af deres værker, læse lidt om dem og finde deres kontaktoplysninger.

Udgivelse af en børnebog

Uanset om du er børnebogsforfatter på fuld tid eller som et sideprojekt, er der mange måder at udgive bøger på, og mange kunstnere vælger at udgive børnebøger på egen hånd.

Det tager noget tid at få din bog udgivet. Det kræver research, et forslag og masser af ansøgninger. Forlagsbranchen er ekstremt konkurrencepræget, så det er en større udfordring at komme ind på et stort forlag som Penguin Random House. Der findes dog masser af mindre forlag, der udelukkende fokuserer på børnebøger, som Sleeping Bear Press, Charlesbridge, Holiday House ogmange flere.

Så hvis du gør din research og ser på de muligheder, du har både lokalt og internationalt, kan du sammensætte en liste over forlag, som du kan sende dit forslag til.

Alternativt kan du udgive din bog på egen hånd og udgive en e-bog til digital distribution eller få trykt et par eksemplarer, som du kan sælge via din egen onlinebutik og i lokale boghandlere og på markeder. Du skal finde en strategi for salget af din bog og lave noget research om, hvordan du kan udgive din bog på egen hånd.

Børnebogsbranchen er i sidste ende et spændende sted fuld af muligheder, så hvis du har en god idé og ønsker at skabe din bog, vil der altid være en måde at gøre det på!

Sådan bliver du illustrator af en børnebog

Hvis du overvejer at illustrere en børnebog, er du sandsynligvis allerede kunstner. Du er måske professionel designer, og hvis ikke, skal du overføre din kunst til grafisk designprogram eller samarbejde med en grafisk designer, der kan hjælpe dig.

Du skal måske finde en forfatter at arbejde sammen med eller finde på historien og skrive ordene, før du går i gang med at illustrere.

De fleste professionelle illustratorer har studeret kunst, illustration eller grafisk design, men du kan påbegynde disse studier og begynde at udøve dine færdigheder når som helst.

Du kan prøve en gratis illustrationsapp som Vectornator for at komme i gang med dine illustrationer eller tage et kursus for at lære at bruge andre avancerede designprogrammer.

Du kan finde masser af kurser i illustration af børnebøger online, og du kan også tjekke den kreative læringsplatform Skillshare.

Eksempler på illustrationer til børnebøger

Der findes masser af onlinefællesskaber som Pinterest, Instagram og Behance, hvor du kan lade dig inspirere af billedbogsillustrationer.

Nedenfor har vi listet nogle af vores yndlingsillustrationer, som du ikke må gå glip af, i forskellige stilarter, så du kan begynde dit eventyr.

1. Sulwe- Illustreret af Vashti Harrison

Denne bog er illustreret af Vashti Harrison, skrevet af Lupita Nyong'o og udgivet af Simon & Schuster, og er et smukt samarbejde mellem to feministiske kunstnere, der berører det vigtige emne repræsentation.

Billede med venlig hilsen af Librairieracines

Denne inspirerende børnebog fortæller historien om Sulwes rejse, hvor hun opdager betydningen af skønhed og finder sin egen.

Bogen udforsker vigtige temaer som kropsaccept, selvkærlighed og farvethed, som er veloplagt skildret i kunstværket.

Disse smukke illustrationer spiller en vigtig rolle i forbindelse med at repræsentere farvede kvinder og fortælle stærke historier om skønhed. Du kan finde lignende temaer i en anden af Vashti Harrisons bøger, "Little Leaders", som skildrer ikoniske kvindelige ledere gennem tiderne.

"Sulwe" betyder "stjerne" på swahili, og ved slutningen af sin rejse lærer Sulwe at leve op til sit navn, at udstråle sin indre skønhed og elske sin "midnatshud". Denne historie afspejles visuelt i afbildningen af lys, stjerner og nattehimlen hele vejen igennem.

Billede venligst udlånt af The Guardian

Vashti Harrisons illustrationsstil viser en følelse af magi og bevægelse, som bærer temaet illumination.

Der er en stor mulighed for, at vi kan se denne historie blive berømt som en ikonisk børnefortælling takket være Netflix, der har lavet den til en animeret musical.

2. Der er et hul i min galakse - illustreret af Chaaya Prabhat

Denne levende billedbog, der er skabt i samarbejde med Ananya Dasgupta, fortæller historien om tre børn i år 2563, der tager på en tur til Pluto og løber ind i et sort hul undervejs.

Billede med venlig hilsen fra Behance

Chaaya Prabhat har en veludviklet individuel stil, som kommer til udtryk i hans brug af klare farver og udtryksfulde figurer, der kommer til live og formidler følelser i deres udtryksfulde ansigtsudtryk.

Chaaya Prabhat bruger en sammenhængende farvepalet i hele bogen, hvilket binder historien smukt sammen. Han bruger også bevidst rum og former for at indfange følelsen af hver scene, hvilket er en vigtig teknik til at formidle en historie visuelt.

Billede med venlig hilsen fra Behance

Chaaya Prabhat har illustreret en hel del børnebøger, der alle er lige smukke, og hans portfolio er værd at tjekke ud for at få inspiration! Han er en talentfuld kunstner, hvis typer illustrationer vækker genklang hos børn på grund af deres finurlighed og farver.

Du kan læse hele bogen online her!

3. Journey - illustreret af Aaron Becker

Beckers illustrationer er det ultimative flugtvej til fantasifulde utopier og er et godt eksempel på fængslende visuel fortælling. Bevæbnet med en magisk rød pen tegner historiens heltinde en dør, der åbner op for uendelige verdener af vidundere.

Drømmende illustrationer er syet sammen med tematisk perfektion; tilbagevendende visuelle elementer som den røde farve og lanterner bærer historien og holder den levende med den følelse af magi og personlig magt, der fremkaldes af eventyr og fantasi.

Dette ordløse mesterværk af Becker er en bemærkelsesværdig billedbog, der har fået fortjent ros af kritikerne og kalder på at blive bladret igennem igen og igen og igen. Heldigvis er den en del af en trilogi, så både børn og voksne får mulighed for at træde ind i Beckers imponerende verden ved tre forskellige lejligheder.

Billede med venlig hilsen fra bookshop.org

4. Flora og flamingoen - illustreret af Molly Idle

Flora and the Flamingo er en Caldecott-medaljevinder for illustrationer skabt af Molly Idle. Bogen fortæller en ordløs historie om en pige og en flamingo, der lærer at danse sammen.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

Illustrationerne er enkle og elegante og indfanger perfekt en følelse af skønhed og ynde, som forstærkes af rosa nuancer på en hvid baggrund.

Dette er en interaktiv bog med klapmekanismer, som gør den virkelig spændende.

5. Armando og Amira - Angie Siveria

Illustrator, designer, animator, instruktør og poet Angie Siveria har skabt noget vidunderligt autentisk med disse illustrationer.

Hendes brug af farver minder om gammeldags charme og giver en fornemmelse af, at illustrationerne er blevet ætset ind i gammelt papir eller skåret i træ. Disse typer illustrationer er tro mod kunstnerens individuelle stil, som føles historisk og fortryllende.

Armando and Amira er et projekt, der er skabt i samarbejde med den tyske komponist og forfatter Oskar Schuster.

Billede med tilladelse fra Angie Siveria på Behance

6. The Undefeated - illustreret af Kadir Nelson

Gennem inspirerende illustrationer og poetiske ord fortæller The Undefeated børn om stærke ikoner gennem historien, der har trodset modgang for at forblive tro mod deres drømme og have en meningsfuld indflydelse på verden.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

Bogen er skrevet af Kwame Alexander og illustreret af Kadir Nelson, og ord og illustrationer arbejder sammen i perfekt harmoni for at vække en følelse af mod og styrke hos læserne, der afspejler de karakterer, som den hylder.

Nelson er maler og illustrator, og hans malerbaggrund kommer tydeligt til udtryk i hver enkelt detaljeret og livagtig illustration. Han har brugt en collagestil i dette projekt, som er god til at skabe en fængslende visuel atmosfære.

Mange kunstnere vælger at bruge deres arbejde til at uddanne og skabe forandring, især når det gælder repræsentation og ære af de ledere, vi alle kan lære af. Hvis du overvejer at skabe en børnebog, kan det være en god idé at overveje!

Billede med venlig hilsen fra Amazon

7. Vi er vandbeskyttere - Illustreret af Michalea Goade

Caldecott-medaljevinderen fra 2021 skrevet af Carole Lindstrom og illustreret af Michaela Goade fortæller en vigtig og relevant historie om miljøbeskyttelse og er en New York Times-bestseller på førstepladsen.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

Goades illustrationer af vand skaber en smuk følelse af bevægelse i hele bogen. Styrken i dette kraftfulde element formidles godt, og hun har et klart visuelt tema gennem gentagne bølger og blå nuancer.

8. Åh, de steder du kommer hen - Dr. Seuss

Hvad ville en liste over børnebogsillustrationer være uden at nævne den meget succesfulde børnebogsforfatter Dr. Seuss?

Denne berømte digter, forfatter og illustrator er et kulturelt ikon, der er elsket af mange langt op i voksenalderen. Hans illustrationer er umiddelbart genkendelige og har haft indflydelse på mange kunstnere.

Billede med venlig hilsen fra Vanity Fair

Det er svært at vælge én bog at fremhæve - Katten i hatten er en absolut klassiker, mens Lorax er utrolig fantasifuld, men Oh the Places You'll Go har bare en uimodståelig lune, der er en sand øjenskøn illustration og fortæller en inspirerende og klog historie.

Denne klassiske billedbog er fyldt med mønstre, farver, fantasi og eventyr. Illustrationerne er drømmende og levende med teksturer og kan endda fås som prints.

Billede med tilladelse fra Dr Seuss Art

9. Happy: En børnebog om mindfulness - illustreret af Katie Hickey

Denne bog er skrevet af Nicola Edwards og illustreret af Katie Hickey og er en fantastisk bog, som børn kan lære om mindfulness.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

Den giver en enkel og elegant introduktion til mindfulness gennem en praksis med at værdsætte dine omgivelser. Katie Hickey forstærker budskabet gennem kunstværker, der illustrerer naturens og det nuværende øjebliks tiltrækningskraft.

Hickey's illustrationsstil er struktureret og minder lidt om tidligere klassiske tegneseriestilarter fra 1980'erne.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

10. Quentin Blake Illustrationer

Sir Quentin Saxby Blake er den berømte illustrator, der har givet liv til Roald Dahls historier. Da han er blevet slået til ridder for sit arbejde, vil vi ikke begrænse det til én bog.

Billede med tilladelse fra The Irish Times

Quentins ikoniske illustrationer, fra Hekse til Matilda og den elskede BFG, er klassiske og afspejler den æra, han arbejdede i mellem 1960'erne og 1980'erne, og de afspejler den mærkelige, fantasifulde verden af Roald Dahls historier, som du måske kender!

Blakes illustrationsstil til disse historier er repræsentativ for barndommens fantasi - de er teksturerede, frie og farverige.

Selv om han er mest kendt for sine illustrationer til Roald Dahls bøger, har Blake faktisk illustreret over 500 bøger (og der er stadig flere!) Du kan se hans seneste arbejde, udstillinger og projekter på hans websted.

Billede med venlig hilsen fra quentinblake.com

11. Det kan være et æble- Illustreret af Shinsuke Yoshitake

Denne børnebog af den japanske forfatter og illustrator Shinsuke Yoshitake indfanger en vis essens af både japansk kunst og litteratur i sit mærkelige filosofiske perspektiv og autentisk japanske kunstværk.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

Historien handler i bund og grund om, hvorvidt et æble er et æble, mens den undersøger alle de andre muligheder for, hvad æblet kunne være. Det er en god introduktion til kritisk tænkning for børn og en inspirerende og særpræget tilgang til illustration.

Yoshitake har illustreret en række billedbøger, der alle er udtryk for hans unikke stil.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

12. Hvor de vilde ting er - illustreret af Maurice Sendak

Man ved, at en bog er en klassiker, når der er en video af Barack og Michelle Obama, der læser den live på YouTube. Hvor de vilde ting er er en Caldecott-medaljevinder og en absolut børnebogsklassiker, som har inspireret til en film og en opera.

Billede med tilladelse fra The Guardian

Historien er skrevet og illustreret af Maurice Sendak i 1963 og fortæller historien om Max, der begiver sig ud på et eventyr til en fantasiø befolket af vilde dyr. Historien er en metafor for mange temaer, herunder vrede.

Hver af Sendaks illustrationer er et kunstværk, som skildrer hans fantasi så levende, at mange tilpasninger af historien er mulige.

Billede med venlig hilsen fra Cartoonbrew

13. Troldmanden fra Oz - illustreret af Goncalo Viana

Disse smukke illustrationer skildrer en klassisk historie ved hjælp af levende farver og tekstur, der får hver illustration til at føles som et maleri.

Billede med tilladelse fra Goncalo Viana

Illustrator Goncalo Viana bringer den berømte smaragdby til live i en overbevisende kombination af geometriske former, der gør illustrationerne lige så fascinerende som historien.

Goncalo er en professionel illustrator og arkitekt med en tydelig stil, der skildrer den farverige og retroagtige stemning fra hans hjemby, Lissabon. Giovans baggrund som arkitekt er tydelig i hans kunst, da han omhyggeligt fletter geometriske elementer ind i hinanden, der supplerer friheden i hans brug af tekstur og farver.

Billede med tilladelse fra Goncalo Viana

14. Hvor regnbuen ender - Serefima Kosikava

Med venlig hilsen af Serefima Kosikava på Behance

Denne billedbog er af kunstneren Serefima Kosikava beskrevet som "en stille bog uden ord" og fortæller historien om en mand, der er på en mission for at finde enden af en regnbue.

Disse for det meste sort-hvide illustrationer er smukke og stemningsfulde og fremhæver perfekt de regnbuefarver, der springer ud igen i gråskala-illustrationerne.

15. Hvordan man hjemsøger et hus - Edward Miller

Edward Millers illustrationer afspejler en "typisk" børnebogsillustrationsstil. Forenklet, geometrisk og farvestrålende ved Miller, hvordan man skaber kunst, der vækker genklang hos børn og visuelt kommunikerer på en måde, som de let kan forstå.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

Hvordan man hjemsøger et hus er skabt i samarbejde med forfatteren Carolyn Crimi og fortæller historien om Groana, Moana og Shrieky, der sætter deres skræmmeevner på prøve en halloween ved at forsøge at skræmme en særlig frygtløs familie.

Historien og illustrationerne gør et vidunderligt stykke arbejde med at menneskeliggøre monsterfigurerne og gøre et "gysertema" til noget sjovt og muntert for børn.

Det er værd for enhver kommende børnebogsillustrator at tjekke flere af Edward Millers værker for at få inspiration og studere en klassisk stil, der fungerer godt til små børn.

16. Prinsessernes hemmelige liv - illustreret af Rébecca Dautremer

Skrevet af Philippe Lechermeier og illustreret af Rébecca Dautremer, tager The Secret Lives of Princesses en skæv tilgang til de traditionelle eventyr ved at introducere nogle vidunderligt skæve prinsessefigurer, hvis meget menneskelige særheder gør dem unikke og elskelige, f.eks. prinsesse Oblivia, der hele tiden glemmer ting, eller prinsesse Somnia, der elsker at sove.

Billede med venlig hilsen fra Amazon

Dautremers smukke illustrationer er rige på indviklede mønstre og levende med et kongeligt rødt farvetema, der indfanger kongelig fortryllelse til perfektion.

Dautremer er en fransk kunstner og illustrator, hvis imponerende portefølje er stemningsfuld og har et strejf af surrealisme. Hendes individuelle, kantede illustrationsstil fungerer godt til at portrættere prinsesserne i denne historie, som skal bryde den kulturelle norm for idealiserede prinsesser i traditionelle eventyr.

Billedbøger, der underviser i kultur, er en fantastisk mulighed for at trække på traditioner og symboler for at skabe et rigt kunstværk.

Billede med venlig hilsen fra Barnes and Noble

17. Teacup- Illustreret af Matt Ottley

Denne pingvin Random House-billedbog er skrevet af Rebecca Young og illustreret af Matt Ottley og fortæller historien om en dreng, der forlader sit hjem og tager på en solorejse for at finde et bedre sted. Han tager kun en bog, en flaske, et tæppe og en tekop med jord, som han kan lege med.

Billede med tilladelse fra Let's Talk Picture Books

Ved at illustrere store, åbne, vandrige landskaber i pastelfarver og blå og grønne nuancer giver disse illustrationer en følelse af fred og ro, som styrker budskabet til børn om, at ensomhed og eventyr ikke behøver at være frygtet.

18. Forestil dig en by - illustreret af Elise Hurst

Dette mesterværk er skrevet og illustreret af Elise Hurst og indeholder et væld af steder med detaljer i sort blæk, der modsvares af buster af Scarlett.

Billede med venlig hilsen fra elishurst.com

Hurst skildrer et vildt fantasifuldt sted, levende med interessant arkitektur og indviklede scener, hvor du finder dyr og mennesker, der lever side om side i en magisk by, der er fuld af muligheder.

Illustrationerne bringer fortiden og fremtiden sammen ved at bruge en klassisk tegnestil til at skildre et futuristisk og overjordisk sted.

19. Hvor er Wally - illustreret af Martin Handford

Vi var nødt til at gemme endnu en klassiker til sidst! Den anerkendte børnebogsforfatter og illustrator Martin Handford har skabt mange komplekse og berømte scener med sit overvældende kunstværk.

Billede med venlig hilsen fra The Independent

Handfords overvældende detaljerede illustrationer til Where's Wally får nok de fleste kunstnere til at krybe sammen ved tanken om at skabe noget så intimt. De er beregnet til at være overvældende at se på og skabe et intimt forhold til beskueren ved at lære ham at være opmærksom på detaljer.

Handford var kendt for at bruge op til otte uger på at tegne en "Where's Wally"-scene, som hver indeholder omkring 300-500 figurer!

Er du inspireret?

Hvis du bare har været på udkig efter nogle gode børnebogsanbefalinger, har denne liste forhåbentlig guidet dig til nogle bøger, som du vil kunne værdsætte i lang tid; og hvis du er en professionel grafisk designer/illustrator, en håbefuld kunstner eller bare en person med en historie at fortælle - forhåbentlig bliver du inspireret og oplyst af de smukke illustrationer, der er delt ovenfor. Husk at tjekke Vectornator ud, hvisdu leder efter et gratis, funktionsrigt og brugervenligt grafisk designprogram til at skabe illustrationer af høj kvalitet med.




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis er en erfaren grafisk designer og billedkunstner med over 10 års erfaring i branchen. Han har arbejdet med en række kunder, fra små startups til store virksomheder, og hjulpet dem med at nå deres designmål og løfte deres brand gennem effektive og virkningsfulde visuals.Rick er uddannet fra School of Visual Arts i New York City og brænder for at udforske nye designtrends og -teknologier og konstant skubbe grænserne for, hvad der er muligt på området. Han har en dyb ekspertise inden for grafisk designsoftware og er altid ivrig efter at dele sin viden og indsigt med andre.Udover sit arbejde som designer, er Rick også en engageret blogger, og er dedikeret til at dække de seneste trends og udviklinger inden for grafisk designsoftware. Han mener, at deling af information og ideer er nøglen til at fremme et stærkt og levende designfællesskab, og han er altid ivrig efter at forbinde med andre designere og kreative online.Uanset om han designer et nyt logo til en klient, eksperimenterer med de nyeste værktøjer og teknikker i sit studie eller skriver informative og engagerende blogindlæg, er Rick altid forpligtet til at levere det bedst mulige arbejde og hjælpe andre med at nå deres designmål.