Indholdsfortegnelse
I den digitale tidsalder er information mere tilgængelig end nogensinde før. Enhver information, du ønsker, er kun et par tryk på dine smarte enheder væk. Men med dette voksende bibliotek af referencer og information, der er tilgængeligt digitalt, har mange af os grafiske designere glemt det smukke og spændende ved at holde en rigtig grafisk designbog i hånden.
Ikke alene går vi glip af dette intime forhold til vores litteratur, men vi går også glip af den egentlige viden, som er så let tilgængelig fra dem. Så hvis du regner dig selv for at være grafisk designer, så må du hellere fylde dine tomme bogreoler med disse 7 bedste grafiske designbøger, som helt sikkert vil hjælpe dig på din rejse!
#1. Typografibog: Just My Type
af Simon Garfield
En stor del af grafisk design er skrifttyperne. Garfields dybe dykning i typografi opfordrer dig til at se nærmere på dine elskede skrifttyper og indse deres store bidrag til ethvert stykke design. En god skrifttype kan gemme sig i det skjulte og tale til et publikum næsten ubevidst og har magt til at skabe (eller ødelægge) ethvert værk. I modsætning hertil kan en dårlig skrifttype påvirke dit designarbejde negativt. Vælg udden rigtige skrifttype til dine designs ved hjælp af denne designbog.
#2. Grundlæggende principper for grafisk design: Hvordan man
af Michael Beirut
Beirut, der er protegé af designlegenden Massimo Vignelli og har haft en af de mest succesfulde karrierer inden for grafisk design nogensinde, bringer os denne designmanual, som er et absolut must for enhver designer derude. Han afslører sin filosofi om, hvad grafisk design er, og som omslaget så tydeligt angiver, hvordan man bruger det til at sælge ting, forklare ting, få ting til at se bedre ud og få folk til at grine,få folk til at græde og - en gang imellem - ændre verden! Denne bog om grafisk design, der beskriver hans arbejde/kreative proces, hans forhold til kunderne og de problemer, som designere står over for, er en monografi fra en af de store selv!
#3. Grafisk designbog om farver: Interaktion af farver
af Josef Albers
For farvestrategen i dig dykker Albers ned i principperne for komplekse farveteorier. Med et udvalg af over 50 casestudier er denne bog en klar opslagsbog om principper som temperatur, farveintensitet, farverelativitet, vibrerende og forsvindende grænser, illusionen af transparens og omvendte grunde. Ikke kun grafiske designere, denne bog har tjent som en guide tilmalere og kunstnere, der har udnyttet farvestrategien i deres design.
#4. Brand Design Book: Designing Brand Identity: An Essential Guide For The Whole Branding Team
af Alina Wheeler
Denne bogs femte udgave er en guide i branding fundamentals for både designere og brand teams. Wheeler er en fremragende ressource til at forstå branding helt igennem og engagerer læseren med sin dybdegående vejledning af en universel fem-trins proces for brand udvikling og implementering. Med alt fra synergi på sociale medier til SEO og experience branding, er denne opdaterede ressourceer et must-have på din hylde.
#5.Bog fuld af inspirerende designere: Visionære grafiske designere
af Caroline Roberts
Denne bog præsenterer historien om grafisk design gennem tiderne. Den indeholder inspirerende historier om de 75 mest indflydelsesrige designere sammen med reproduktioner i farver af deres horisontudvidende arbejde. Med personer som Stefan Sagmeister, Wim Crouwel, M/M Paris, Studio Dumbar og mange flere, introducerer dette informative visuelle mesterværk dig til de vigtigste identiteter i designverdenen, som dubør vide.
#6. Bog for alle typografer og grafiske designere: Rastersystemer i grafisk design
af Josef Müller-Brockmann
Denne legendariske schweiziske designers bog om grafisk design er stadig den definitive guide til at mestre det essentielle princip om gittersystemer i ethvert stykke grafisk design. Denne håndbog om visuel kommunikation er fyldt med oplysninger og detaljerede eksempler, der er praktiske for alle grafiske designere, typografer og 3D-designere derude, og en ressource, som du simpelthen ikke kan undvære på din opslagshylde.
#7. Inspirationsbog om design: "Steal Like an Artist: 10 Things Nobody Told You About Being Creative" (Stjæl som en kunstner: 10 ting, ingen har fortalt dig om at være kreativ)
af Austin Kleon
Kreativitet i den digitale tidsalder er fuld af overdreven optimisme såvel som en lammende frygt for ikke at have en original idé. Denne New York Times bestseller af Kleon er en inspirerende grafisk designbog/guide om kreativitet i nutidens digitale verden, der præsenterer 10 transformative principper, der hjælper dig med at opdage din indre kunstner og se tingene fra en kreativ vinkel.
Selv om vores liv og vores information er blevet mere og mere digitaliseret, kan man ikke overse vigtigheden af at have gode kerneressourcer til rådighed, som man kan falde tilbage på. Succesfulde fagfolk inden for alle områder prædiker altid for dyderne ved at udvide din læseliste, når du har tid. Et godt sted at begynde dit litteraturstudium er med ovenstående 7 bøger om grafisk design, mens du støt og roligtfylde din bogreol.
