INHOUDSOPGAWE
Dit is trotsmaand, en daarom gaan ons kyk na 'n paar van ons gunsteling vreemde karakters uit die geskiedenis van animasie om hierdie feit te vier. In onlangse jare is ons 'n bietjie van 'n ontploffing in LGBTQ+-voorstelling in animasie gesien. Queer-karakters en -temas is nie meer net tokenistiese sake nie, hulle is eerder die uitstaande sterre in baie programme sowel as van die beste plotlyne.
Natuurlik is daar 'n paar klassieke voorbeelde van sterk queer-karakters, maar 'n nuwe generasie animeerders en skrywers slaan werklik 'n spoor vir die toekoms aan. Lees verder om uit te vind watter vreemde ikone ons die meeste hou. Gelukkige Trotssmaand almal!
Todd Chavez (BoJack Horseman)
Wanneer dit kom by die uitbeelding van verskillende seksualiteite in TV-programme, is die oorgrote meerderheid karakters sal gay of lesbies wees, en soms sal hulle biseksueel wees. Natuurlik, as in ag geneem word dat heteronormatiewe verhoudings vir die langste tyd die enigstes was wat op die skerm uitgebeeld is, is dit ongetwyfeld vooruitgang – maar seksualiteit is 'n baie breë spektrum, en daar is veel meer daaraan as die bokse waarin ons karakters die meeste sien. Dit is wat BoJack Horseman se Todd Chavez so 'n absolute juweel maak.
Sien ook: Wat is bewegingsontwerp?Gedurende die eerste drie seisoene van die program was Todd Chavez 'n rommelige, lukrake en dierbare karakter met baie snaakse newe-komplotte. Dan in seisoen vier kry hy baie meerdeurdagte en ernstige storielyn wanneer dit onthul word dat Todd eintlik ongeslagtelik is. Hy is een van die eerste aseksualiteit-karakters in 'n televisiereeks, en BoJack Horesman doen 'n uitstekende werk om die realiteite van aseksualiteit uit te beeld, en wys die stryd wat 'n aseksuele persoon teëkom soos hulle hulself beter leer ken. Dit is een van die beste storieboë in BoJack Horseman, en het 'n lang pad gegaan om aseksualiteit die ekstra voorstelling te gee wat dit nodig het.
Adora en Catra (She-Ra and the Princesses of Power)
Die 2018-herlaai van die She-Ra-franchise het vars lewe in die karakter geblaas en haar op meer as een manier herverbeeld. Eerstens het die karakterontwerp self 'n volledige hersiening gekry, wat natuurlik die internet in 'n verdeelde waansin laat beland het. Aan die een kant het mense die ontwerpers geprys omdat hulle nie 'n kindervertoning seksualiseer nie, en die karakter as 'n goeie voorbeeld van liggaamspositiwiteit gehou het, en aan die ander kant het mense gekla dat sy nie meer 'mooi en sexy' is nie, wat in ons opinie lyk soos 'n vreemde klagte om oor 'n spotprentkarakter te maak.
Die herlaai het ook die geleentheid gebruik om die franchise meer divers en inklusief te maak, wat dit kritieke lof verdien vir sy LGBTQ-voorstelling, insluitend tussen twee van die hoofkarakters. Vir die eerste aantal seisoene is Adora (die regte naam van She-Ra) en haar aartsvyand Catra in stryd metmekaar, hoewel daar altyd 'n pruttende onderstroom van romantiese spanning is. Uiteindelik in die laaste seisoen (bederfwaarskuwing) bely die twee hul liefde vir mekaar en deel 'n soen op die skerm wat nou beskou word as 'n hoogtepunt in vreemde romanse.
Smithers (The Simpsons)
Ons het gemengde gevoelens oor die insluiting van The Simpsons ' Wayland Smithers in ons lys van gunsteling queer spotprentkarakters, aangesien Smithers vir 'n baie lang tyd 'n karakter in die kas. Hy het die eerste keer in 1990 as 'n sprekende karakter in die program verskyn, en daarna het sy verhouding met sy baas, mnr. Burns, vir baie jare 'n lopende grap geword. Smithers se seksualiteit is tegnies aangedui, maar die wenke was meer soos kragtige steek in die gesig as 'n subtiele steek in die ribbes, en almal het geweet hy is 'n gay karakter.
Ter verdediging van The Simpsons , tye was anders toe die vertoning begin het, en tone rond kwessies van seksualiteit was destyds die norm vir televisiereekse. Die rede waarom ons nou gelukkig is om Smithers in te sluit, is dat hy uiteindelik in 2016 uit die kas op die program gekom het, en in 'n latere episode het hy 'n nuwe kêrel genaamd Michael de Graaf. Smithers se ervaring weerspieël eintlik dié van baie gay mans in vorige generasies wat vasgevang gevoel het in die kas, en ons is so bly dat hy uiteindelik daaruit is.
Pearl and Garnet ( StevenHeelal)
Op dieselfde manier as wat The Simpsons voorlopige benadering tot seksualiteit 'n produk was van die tye waarin dit gemaak is, Steven Universe is 'n weerspieëling van hoeveel die naald die afgelope jare vorentoe beweeg het. Die program is 'die queerest show spotprent op televisie' genoem en het baie lof verdien vir die manier waarop dit geslagsrolle en vreemde verhoudings uitgebeeld het, en positiewe rolmodelle en storielyne vir kinders verskaf het. Hierdie vordering het egter nie maklik gekom nie, en die skepper van die program, Rebecca Sugar, het hard geveg om hierdie vordering 'n werklikheid te maak.
Sugar is die eerste nie-binêre persoon wat 'n reeks vir The Cartoon Network geskep het, en sy wou seker maak dat vreemde romanse die verteenwoordiging het wat dit verdien. Gevolglik is daar baie vreemde karakters en temas in die program. Granaat, wat eintlik 'n samesmelting van die egpaar Ruby en Sapphire is, en Pearl is twee van ons gunsteling-sweetkarakters, albei gee 'n positiewe uitbeelding van wat dit kan beteken om vreemd te wees. In sy kern gaan Steven Universe oor alle soorte liefde. En weet jy wat? Ons is mal daaroor.
Dio, Scarlett Valentine, Sorbet & Gelato, en eerlikwaar byna almal (Jojo's Bizarre Adventure)
In terme van die opheffing van tradisionele voorstellings van manlikheid en om dit op 'n ongelooflike cool manier te doen, is daar min betersvoorbeelde as die Japannese anime Jojo's Bizarre Adventure . Daar is 'n aantal eksplisiete gay en biseksuele karakters, soos die hoofskurk Dio, en die gay paartjie Sorbet & Gelato, maar eerlikwaar, ons is net mal oor die manier waarop hierdie show lowkey so 'n ander opvatting van eienaardigheid normaliseer en wat gewoonlik as manlik beskou word.
Al die manlike karakters in Jojo's Bizarre Adventure trek in die mees flambojante en buitensporige maniere wat jy jou kan voorstel. Hulle verklap hul vel op maniere wat tradisioneel as vroulik beskou word – oes-tops, uitgesnyde kiste, gate basies oral – maar hulle besit dit heeltemal . Die manier waarop die karakters poseer is dikwels op ongewone maniere wat dalk as vroulik beskou kan word, maar verdomp, hulle lyk goed en dra dit af. Nie net is sommige van die hoofkarakters eksplisiet LGBTQ nie, maar soveel eienaardigheid word in byna almal geïmpliseer. Hierdie vertoning drup van vreemdheid en ons is absoluut hier daarvoor.
Sien ook: Hoe om 'n natuurlike kleurpalet in jou ontwerpe te omhelsSailor Uranus en Sailor Neptune (Sailor Moon)
Sailor Moon, van Toei Animation studio, is 'n absoluut klassieke Japannese anime-reeks, en ook 'n baanbrekende vertoning vir die manier waarop dit vreemde karakters uitgebeeld het. In die oorspronklike weergawe wat in Japan uitgesaai is, is die twee karakters Sailor Uranus en Sailor Neptune duidelik 'n paartjie in 'n verhouding. Die duo het al hul tyd saam deurgebring, hulle wasduidelik baie intiem met mekaar, en hulle het selfs 'n kind saam grootgemaak. Dit is redelik vreemd en duidelik. Maar as jy die Amerikaanse weergawe gekyk het? Nie so duidelik nie.
Toe Sailor Moon oorspronklik in die VSA uitgesaai is, het die netwerke die storielyn verander om dit minder gay te maak. In plaas daarvan om in 'n verhouding te wees, is Sailor Uranus en Sailor Neptunus eerder as neefs uitgebeeld. Dit het natuurlik baie mense laat dink dat hulle 'n bloedskande verhouding het. Dit vertel jou baie oor houdings teenoor homoseksualiteit in die 1990's – in die VSA was dit meer aanvaarbaar om in 'n verhouding met jou neef te wees as wat dit was om in 'n selfdegeslagvennootskap te wees. As jy in 'n verhouding met jou neef is, oordeel ons jou nie, maar jy moet erken dat 'n selfde geslag verhouding baie meer alledaags is.
Matthew MacDell (Big Mouth)
Op die oomblik is Big Mouth een van ons gunsteling geanimeerde tekenprente vir volwassenes, en ons is verheug dat dit pas die groen lig gekry het vir 'n sewende seisoen. Die manier waarop dit die onstuimighede van tienerwees in puberteit en woedende hormone hanteer, is skreeusnaaks en onwrikbaar. LGBTQ-storielyne en -oomblikke is regdeur die program teenwoordig, maar dit is die adolessente student Matthew MacDell wat die kollig in ons oë steel.
Matthew is 'n flambojante en fel gay karakter wat lief is vir drama. Hy het 'n bytende en skerpsinnige verstand wat hygebruik tot volle effek as die skool se nuusankerman, en hy is 'n klassieke katterige koningin. Vir bonuspunte is Matthew betrokke om een van ons ander gunstelingkarakters, Jay, te help om sy biseksualiteit te ontdek.
Lady Oscar (The Rose of Versailles)
The Rose of Versailles -anime-reeks was gebaseer op die Japannese manga met dieselfde naam. Die manga is van 1972 tot 1973 gepubliseer, en die anime was vir 40 episodes van 1979 tot 1980. In die anime-reeks is Lady Oscar die hoofkarakter. Haar pa was die bevelvoerder van die Koninklike Wag by die Paleis van Versailles, en hy wou hê 'n seun moes hom opvolg. Tot sy ontsteltenis het hy ses dogters gehad. Gevolglik besluit hy om Oscar as seun groot te maak sodat hy die bevelvoerder van die wag kan word.
In die manga is Oscar se eerste romantiese belangstelling by die jong en naïewe Rosalie, hoewel Oscar vir Rosalie verag rekening hou met die feit dat hulle albei vroue is. Uiteindelik betree Rosalie 'n verhouding met die karakter Andre. Wat interessant is van hierdie verhouding, is dat geleerdes opgemerk het dat dit heteroseksueel is in die biologiese sin, maar as homogener in die verhaal voorkom. Oscar is 'n manlike vrou, en Andre is 'n ontsierde man. Lady Oscar maak die lys want dit is 'n voorbeeld van 'n ongelooflike genderfluid queer-vennootskap.
Zadie (Danger & Eggs)
Danger & Eggs was 'n geanimeerde kinderprogramwat die openlike doel gehad het om LGBTQ-verteenwoordiging te verhoog en hierdie temas meer openlik en genormaliseer vir kinders te maak. Geskep deur Mike Owens en Shadi Petosky, Petosky het gesê die idee was om onskuldige LGBTQ-vriendskappe uit te beeld op die punt voordat hulle romanties raak. Dit het beteken daar was glad nie verliefdes of romantiese verhoudings nie.
Die storie volg die avonture van 'n tiener genaamd D.D. Danger en haar antropomorfiese pratende eier genaamd Philip. Baie van die karakters in die program is LGBTQ, maar ons gunsteling is transgirl Zadie. Sy bied 'n Pride-viering aan in die laaste episode van die program, wat eintlik 'n hele episode was wat aan Pride opgedra is. Ongelukkig, Gevaar & Eiers het net vir een seisoen gehardloop, maar dit is beslis vreemd genoeg om ons lys te maak.
Gevolgtrekking
Ons hoop jy het hierdie lys geniet en dalk 'n nuwe karakter of animasieprogram om te kyk, of miskien was jy opgewonde om te sien hoe jou eie gunstelingkarakter die snit haal. Natuurlik kon ons nie alles inpas nie. Vir ons is dit 'n goeie teken - vreemde voorstelling in spotprente is sterk! Happy Pride julle!
Het jy 'n gunsteling spotprentkarakter uit hierdie lys? Waarom vier ons nie Pride-maand saam met ons deur hulle in Vectornator te teken nie? Moenie vergeet om ons op sosiale media met jou kuns te merk nie!
Laai Vectornator af om te begin
Vat jou ontwerpe na die volgende vlak.
Laai nou af
