Sadržaj
Šta je Bauhaus?
Staatliches Bauhaus je bila njemačka škola umjetnosti i dizajna koju je osnovao njemački arhitekt Walter Gropius u Weimaru, Njemačka, 1919. Škola je imala značajan utjecaj na filozofiju dizajna i utjecala na više umjetničkih, dizajnerskih i zanatskih disciplina.

Izvor slike : Dezeen
Gropius je i sam bio arhitekta, a "Bau" na njemačkom znači "gradnja" ili "arhitektura". Arhitektonska škola bila je središnja u nastavnom planu i programu škole dizajna i utjecala je na njen pristup dizajnu, stvarajući stil koji se bavio formom, strukturom i funkcionalnošću.
Sama škola je pokrenula čitav pokret koji će promijeniti dizajn istorija. Moderni dizajneri namještaja, grafički dizajneri, arhitekti i slikari i dalje često rade na principima razvijenim u Bauhausu.
Bauhaus pokret utjecao je na mnoge discipline zbog Gropiusove velike vizije spajanja svih umjetnosti i zanata pod jednim krovom . Osnovana je na namjeri da ujedini umjetničke forme i stvori Gesamtkunstwerk, što znači „sveobuhvatno umjetničko djelo“.
Bauhaus škola dizajna podučavala je osnove dizajna, teoriju boja, likovnu umjetnost i, naravno, čuvenu arhitekturu program. Postojala je široka lepeza radionica na raspolaganju od slikanja do tkanja, dizajna enterijera, industrijskog dizajna i dalje. Škola je njegovala mnoge poznategrupirala kreativnost pod jednim nepodeljenim kišobranom, stvarajući ono što je on nazvao "ceh zanatlija."
Radionice tekstila, tkanja, metala, tipografije i stolarije bile su veoma cenjeni i uticajni delovi škole i bili su na ravnopravan sa likovnom umjetnošću i teorijom.
Industrija i tehnologija
U vrijeme modernizma, Bauhaus je odražavao društvo. Svijet se u to vrijeme transformirao, jer su uspon industrije i "mašina" preoblikovali svaki aspekt nečijeg bića. Umjetnici koji su sebe nazivali dijelom pokreta odražavali su promjene društva u svojim kreacijama, uključujući i kako su izgledali, radili, pa čak i kako su stvarali ova umjetnička djela.
Umjetnici iz tog perioda razmišljali su ekonomski i bili su zainteresirani za mudro koristeći resurse. Oni su dovodili u pitanje, uzvraćali i prihvatali masovnu proizvodnju sve u isto vrijeme.
Industrija i mehanizacija odrazili su se u estetici koja je definitivna za pokret.
Vidimo da se dešava ista stvar u dizajnu danas, gdje tehnološke inovacije inspiriraju način na koji dizajniramo, a njih dvoje rade zajedno u skladu. Ovo je posebno vidljivo u UX dizajnu, dizajnu aplikacija i web dizajnu. Grafički dizajneri su obavezni da stvaraju za tehnologiju.
Funkcionalnost
"Forma prati funkciju" bio je osnovni moto u pokretu. To je značilo da jefunkcionalnost svakog dizajna bila je na prvom mjestu. Forma objekta treba da podržava njegovu svrhu ili funkciju, u suštini.
Čuveni primjer koji dobro opisuje funkcionalnost je Breuerova konzolna stolica, koja je bila lagana i efikasna za masovnu proizvodnju. Dizajn stolice podržava njenu funkciju da bude ekonomična, a istovremeno ostaje estetski ugodna u svom jednostavnom dizajnu.
Inovacija
Bauhaus je bio usmjeren ka stvaranju novih rješenja i novih načina razmišljanje. Umjetnici i dizajneri tog perioda bili su usmjereni ka novom – novim načinima korištenja materijala, novim načinima stvaranja i suvremenim oblicima umjetnosti poput grafičkog dizajna.
Bauhaus se bavio idejama koliko i samim dizajnom. Bio je to kulturni pokret koji je pozivao na novi pristup obrazovanju, životu i dizajnu.Pozivali su da nove tehnologije doprinesu tome kako vidimo i tumačimo svijet.
Inovacija je važan princip koji se i danas primjenjuje na dizajn. Kreativnost i inovativnost idu ruku pod ruku. Dizajn bi trebao biti u stalnom stanju inovacije ako želimo razvijati originalne ideje i poboljšana rješenja.
Igrajte se i kombinirajte "rad" i život
Glava pozorišnog odjela Bauhausa, Oskar Schlemmer , podučavao je uzbudljiv pristup kreativnosti i kreativnom procesu koji će mnogi kreativci danasi dalje odjekuje sa.
Vidi_takođe: Istorija grafičkog dizajnaInspiracija grafičkog dizajna iz pokreta Bauhaus
Originalni Bauhaus logo
Ugaoni pristup i upotreba geometrije u logotipu definišu Bauhaus stil.

Izvor slike: Designhistory.org
Poster za Bauhaus izložbu 1923.
Ovaj poster Joosta Schmidta za izložbu Bauhausa 1923. u Weimaru odličan je primjer eksperimentiranja s rasporedom i inovativnom upotrebom geometrijskih oblika.

Izvor slike: Bauhaus Kooperation
Univerzalni tip
Prijedlog Herberta Bayera za "Univerzalni tip".

Izvor slike: Pixart Printing
Eksperiment sa tipofoto
Moholy-Nagyjevi tipofotografski eksperimenti postavili su novu granicu za ono što je bilo moguće s grafičkim dizajnom.

Izvor slike: Jon Nicholls na Photopedagogy.com
Nastavni plan i program Bauhaus
Dizajn Bauhaus kurikuluma je revolucionirao umjetničko obrazovanje. Počevši od razumijevanja forme i imajući priliku da se igraju s mnogim materijalima i disciplinama, učenici su mogli prirodno gravitirati ka tome gdje su njihovi interesi i talenti najviše odgovarali.

Izvor slike: Crane Designs
Poster izložbe Bauhaus
U nastavku, dizajn Herberta Bayera za Bauhausov poster izložbe primjer eksperimentiranja s bijelomprostor i primarne boje se spajaju kako bi stvorile minimalističku, ali živu estetiku.

Izvor slike: Bauhaus pokret na Behanceu
Slika Vasilija Kandinskog
Žuto-crveno-plavo je poznata slika Wassilyja Kandinskog koja prikazuje eksperimentiranje s oblikom i bojom koji su bili definitivni za pokret.

Izvor slike : Wassily-Kandinsky.org
Oskar Schlemmer dizajn kostima
Schlemmerov dizajn kostima odražavao je isto eksperimentiranje s oblikom i bojom. Oni su transformisali glumce u mašinske forme koje podsećaju na kulturnu brigu sa industrijom tokom pokreta.

Izvor slike: Harvard Art Museums
Kolaž Grete Reinhardt
Izraz “kolaž” populariziran je u to vrijeme i još uvijek je omiljen stil u grafičkom dizajnu i umjetnosti danas.

Izvor slike: Bauhaus Kooperation
Google logo u stilu Bauhausa
Ovo je samo za zabavu!

Izvor slike: artopelago™ na 99 dizajna
László Moholy -Nagy, Svjetla grada ( Die Lichter der Stadt )
Kolaž iz 1928. autora Lászlóa Moholy-Nagya .

Izvor slike: Elizabeth Otto na ResearchGate-u
Primijenite Bauhaus na svoj grafički dizajn
Ako ste grafički dizajner, možda biste željeli dovesti Bauhaus izgled u jedan od svoje dizajne ili primijeniti neke od Bauhausovih principa dizajna na svoj rad.Igrajući se geometrijom, teorijom boja, minimalizmom i funkcionalnošću, mogli biste otkriti potpuno novi pristup svom dizajnerskom radu i kreativnom procesu.
Vectornator je fantastičan alat za eksperimentiranje s mogućnostima geometrijskog dizajna, kao alati za vektorski dizajn stvoreni su za dizajn kroz građevinske oblike. Provjerite ako već niste!
dizajneri namještaja i umjetnici. Gropius je želio spojiti likovnu umjetnost, arhitekturu, grafički dizajn i dizajn interijera u jedan pokret.Do danas, Bauhaus ostaje jedan od najutjecajnijih dizajnerskih pokreta svih vremena, spojivši funkcionalni dizajn s estetskim užitkom kako bi stvorio modernu umjetničku formu koja bi mogla donijeti ljepotu u svakodnevni predmeti i dalje.
Bilo je to revolucionarno vrijeme za grafički dizajn. Tipografija, rasporedi i upotreba oblika i boja ponovo su zamišljeni na način koji je imao značajan utjecaj na grafički dizajn sve do 21. stoljeća.

Izvor slike: Artfull Posters
Kratka istorija Bauhaus pokreta
Sama Bauhaus škola imala je životni vek od samo 14 godina , , ali njeno nasleđe u dizajnu je vječna. Od moderne arhitekture do grafičkog dizajna, dalekosežni utjecaj Bauhaus pokreta ima bogatu i zamršenu povijest, previše da bi se ulazilo u potpune detalje, ali evo kratke vremenske linije ispod.
Vremenska linija ključnih događaja
1919 - Staatlicheova škola dizajna Bauhaus koju je osnovao Walter Gropius u Weimaru, Njemačka. Škola je razvijena pod Gropiusovim vodstvom.
Vidi_takođe: Rođenje Bézierovih krivulja & Kako je to oblikovalo grafički dizajn1925 - Umjetnička škola se seli u Dessau, Njemačka. Gropius je sam dizajnirao zgradu za novi Bauhaus Dessau i nadgledao pokret umjetnostiškola.
1928 - Švicarski arhitekta Hannes Meyer postaje direktor škole dok Gropius napušta Bauhaus.
1930 - Ludwig Mies van der Rohe postaje direktor škole.
1932 - Škola se seli u Berlin.
1933 - Škola Bauhaus se zatvara zbog pritiska nacista. Međutim, ideje i dalje šire osoblje i umjetnici.
Majstori pokreta: Ključni ljudi
Gropius je namjeravao okupiti najbolje umjetnike i zanatlije za podučavanje i biti njegovan u školi da uspostavi standard izvrsnosti i ponudi najbolje moguće obrazovanje o dizajnu.
Vrijedi dodatno istražiti rad ovih majstora pokreta Bauhaus za inspiraciju za dizajn.Walter Gropius - njemački arhitekta koji je osnovao Bauhaus.
Ludwig Mies Van Der Rohe - njemački - rođeni američki arhitekta koji je izvršio ogroman uticaj na modernističku arhitekturu, svojim minimalističkim pristupom arhitektonskom stilu. Bio je i dizajner namještaja i arhitekta, a poznat je po čuvenoj stolici iz Barcelone. Poznat je i po aforizmima "manje je više" i "Bog je u detaljima". Mies Van Der Rohe je bio posljednji direktor berlinskog Bauhausa.
Stolica Miesa Van Der Rohea u Barceloni

Izvor slike: Julia Grupa
Wassily Kandinsky- Famousapstraktni slikar koji je predavao psihologiju forme u Bauhausu. Bio je jedan od pionira apstraktne umjetnosti, stvarajući živopisne, ekspresivne slike sastavljene od različitih oblika i boja radeći zajedno u pažljivo promišljenoj sinergiji.
Paul Klee- Njemački umjetnik porijeklom iz Švicarske koji je vodio slikarsku radionicu uz Wassilyja Kandinskog .
Eksperimentiranje s bojom iz bilježnice Paula Kleea

Izvor slike: Otvorena kultura
Josef Albers - njemački umjetnik i poznati učitelj u Bauhausu. Zanimala ga je psihologija boja i kompozicija. Održao je impresivne radionice o dizajnu stakla i namještaja.
Anni Albers - Majstorica tkala koja je razvila svoj stil na Bauhaus i Black Mountain koledžu.
Gunta Stölzl - Majstorica tkanja i voditeljica tkalačke radionice u Bauhausu u Dessauu.

Izvor slike: Gunta Stölzl
Herbert Bayer - Prvi dizajner tipografije iz Bauhaus škole, pomogao je u stvaranju "Univerzalnog fonta."
Johannes Itten - Dio osnovnog fakulteta u Weimar Bauhausu zajedno s Walter Gropius , Gerhard Marcks i Lyonel Feininger . Johannes Itten je bio slikar, dizajner i teoretičar, kao i mistik, koji je podučavao disanje i meditaciju kako bi pomogao kreativcima proces.
MarianneBrandt - Njemački slikar, fotograf, vajar i metalac koji je studirao u metalnoj radionici u Bauhausu. Dizajnirala je rasvjetna tijela za Bauhaus u Dessauu, a njen čajnik je poznati element dizajna koji je proizašao iz pokreta.

Izvor slike: Bauhaus pokret
Lyonel Feininger - Ekspresionistički slikar i jedan od originalnih majstora u Bauhausu u Weimaru. Čuvena drvorezna "katedrala" ovog njemačko-američkog slikara bila je na naslovnici Bauhaus Manifesta.
László Moholy-Nagy - mađarski dizajner i urednik fotografije u International Revue časopis. Supredavao je temeljni tečaj u školi Bauhaus i preuzeo dužnost voditelja metalske radionice od Paula Kleea .
Oskara Schlemmera - Njemački slikar, vajar i voditelj pozorišne radionice, Schlemmerove filozofije u pogledu kreativnog procesa bile su ključne u usmjeravanju učenika ka inovativnosti, originalnosti i kreativnoj produktivnosti.
Lilly Reich - Bliska suradnica Miesa Van Der Rohea , Lilly Reich , bila je multidisciplinarni dizajner , predavao dizajn interijera i dizajn namještaja u Bauhausu.
Bauhaus pokret i grafički dizajn
Pokret Bauhaus i njegov modernistički stil značajno su utjecali na grafički dizajn, uz eksperimentiranje i ideoloških pomaka tog vremenautiče na način na koji dizajniramo do danas. Postoje četiri ključna područja grafičkog dizajna na koja su umjetnici Bauhausa imali utjecaja.
Tipografija Bauhausovog pokreta
Ovo je bio period ponovnog osmišljavanja tipografije. Fontovi su shvaćani ozbiljno kao suštinski dio praktične i lijepe vizualne komunikacije.
Postojao je naglasak na tipografiji u dizajnu postera i brošura koji je proizašao iz tog vremena, a koji je bio usklađen s principom funkcionalnosti koji je prožimao pokret. Čuveni univerzalni font
Herberta Bayera definirao je novi pristup fontu. Nazvan je univerzalnim tipom jer je Gropius naručio Bayer da stvori jedan font koji bi se mogao koristiti za svu komunikaciju, naglašavajući potrebu za jednostavnošću i funkcionalnošću. Prvobitno se sastojao od samo malih slova.
Eksperimentacija sa “Univerzalnim fontom”

Izvor slike: Studio Tatyana
Eksperimentalni izgled
U duhu inovacije i eksperimentiranja, uzet je novi pristup rasporedu. Dizajneri su se igrali sa postavljanjem objekata na nove načine, eksperimentišući sa uglovima i belim prostorom i koristeći tipografiju kao heroja dizajna.
Novi pristup rasporedu tokom ovog vremena stvorio je obnovljeni osećaj slobode koji će uticati budućnost grafičkog dizajna u decenijama koje dolaze.
Čuveni primjer inovacije koja je proizašla iz izgledaeksperimentiranje je Laszlo Moholy-Nagy "Typophoto", koji je kombinovao tipografiju i fotografiju, formirajući novi pristup načinu na koji je svaki percipiran i izražen.
Geometrijski oblici
Upotreba jednostavnih geometrijskih oblika bila je neophodna u filozofiji dizajna Bauhausa, doprinoseći njenim temama funkcionalnosti i jednostavnosti. Kako su tehnologija i mehanizacija bili značajni dijelovi pokreta, klasični geometrijski oblici vizualno su ličili na tehnološko razmišljanje koje je prožimalo to doba.
Kvadrati, krugovi, trokuti, puni uglovi i debele linije su definicija umetnosti i dizajna iz ovog perioda i igraju ključnu ulogu u grafičkom dizajnu danas.Ruskog slikara Vasilija Kandinskog posebno je zanimala veza oblika i boja. Njegovo eksperimentiranje sa stvaranjem ovih veza pokazalo je dizajnerima koliko slojeva značenja postoji u vizualnoj komunikaciji i koliko svjesno možemo odabrati odnos između oblika i boje kako bismo prenijeli poruku ili osjećaj.
Primarne boje i boja Teorija
Crvena, žuta, plava, crna i bijela dominiraju dizajnom iz ovog perioda. Ovo se opet vraća na temelje jednostavnosti, a istovremeno stvara veliku estetsku vrijednost kroz živopisne boje i kontrastne podebljane boje.
"Šarena je moja omiljena boja", slavno je rekao Gropius i mnogodizajn koji je proizašao iz pokreta bio je zaista upadljivo šaren.Dok rad iz perioda Bauhausa nije ograničen samo na primarne boje, one su bile dominantne, posebno u radu s plakatima.
Bitan dio nastavnog plana i programa u Bauhausu bio je švicarski slikar Johannes Itten kurs teorije boja, koji je podučavao sedam različitih metoda kontrasta boja i duboko analizirao upotrebu boja. Itten je bio prva osoba koja je boje označila kao "tople" ili "hladne". On bi takođe povezivao određene boje sa muzičkim tonovima.
Grafički dizajneri do danas su poučeni o teoriji boja i razumeju važnost kombinovanja i kontrasta boja za vizuelni uticaj i efikasnu komunikaciju.
Sfera boje Johannesa Ittena

Izvor slike: Study.com
Bauhaus filozofija i principi dizajna
Gdje se umjetnost, industrija, tehnologija i estetika sudaraju, Bauhaus pokret je proizašao iz želje da spoji funkcionalnost i estetiku. To nije bio samo dizajnerski već i kulturni pokret. Ideje i teorija bili su suštinski dijelovi pokreta i davali su ton dizajnu koji je slijedio ove ideje.
Od samog kreativnog procesa do definiranja kako se umjetnost i dizajn uklapaju u sve više industrijsku i "bezdušnu" atmosferu Njemački modernizam, Bauhaus filozofija i principi dizajna i dalje su primjenjivina mnogo načina.
Struktura i preciznost
Postoji određeni osjećaj strukture koji je definirao ovaj pokret dizajna. Od same strukture školskog kurikuluma do oblika i linija, preciznost i organizacija bili su vitalni u svim principima i idejama koje su vodile pokret.
Jednostavnost
Vi ste verovatno ste čuli izreku "manje je više". Ova izreka dolazi od arhitekte Miesa Van Der Rohea , koji je bio posljednji direktor berlinskog Bauhausa, i utjecajan učitelj u to vrijeme.
Jednostavnost je bila značajna vrijednost u mnogim Bauhaus kreacijama. Od tipografije do dizajna postera i dalje, cilj mnogih dizajnera bio je da njihov rad bude dostupan. Jednostavnost je bila put ka stvaranju pristupačnosti, ostanku funkcionalnosti i ostanku vjernosti estetskoj vrijednosti.
Ugrađivanjem bijelog prostora, jednostavnih, ali upečatljivih oblika i primarnih boja, ljepota je ugrađena u jednostavnost Bauhaus dizajna i jednostavnosti ostaje vrijedan u umjetničkom i grafičkom dizajnu. Fokusiranje na osnovne stvari stvara vizuelnu snagu. Ova snaga je bila fundamentalna za to doba.

Izvor slike: Bauhaus pokret
Gesamtkunstwerk, što znači "potpuno umjetničko djelo", odnosi se na spajanje više umjetničkih oblika u jednoj kreaciji.Umjetnik i zanatlija ujedinjeni
Gropiusova velika ideja bila je širenje barijere između “zanatlija” i umjetnika. Njegova namjera je bila da