Maksimalistički dizajn: 'više' što ste propustili

Maksimalistički dizajn: 'više' što ste propustili
Rick Davis

Prepunjeno je, veličanstveno, maksimalno! Ovo je doba maksimalizma, i to je sjajan stil dizajna koji možete koristiti u svojim ilustracijama, web stranicama ili čak tipografiji. Čitajte dalje kako biste saznali više o trendu maksimalizma i da li skočiti na njega ili se kloniti.

Vidi_takođe: Šta je hex kod i kako ga koristiti

Šta je maksimalistički dizajn?

Ideja je da je više više. Nema pravila. To je besramno anti-minimalistički. U nekom trenutku nakon šašavosti, raskošne raskoši, brutalizma, "dizajna na steroidima" i "dizajna na kiselini", imate dizajn koji se pretpostavlja na ideji "više je više", i ništa više. Zaista je prilično jednostavno. Ok, post na blogu je gotov!

Ne baš. Ostanite uz nas i mi ćemo pogledati dizajne koji drže svijeću, čak ni bacač plamena, prema filozofiji maksimalizma. Uzet ćemo inspiraciju, navući ćemo kape likovnih kritičara i na kraju prosuditi da li je maksimalistički put budućnosti ili je to samo malo previše.

Osnovne komponente maksimalizma

Više boja

Podebljano, hrabra boja je nedvojbeno prvo "pravilo" maksimalizma. Iako neki maksimalistički radovi nemaju više od dvije boje, većina uključuje mnoštvo svijetlih tonova. Ovi se tonovi često zaigrano sukobljavaju, predstavljajući optički zbunjujući, ali uzbudljiv osjećaj.

Koliko god bile ove boje, obično su dizajnirane da kontrastiraju s relativno prigušenom pozadinom ilizajednička nit boje može biti utkana unutar.

Hibiskus Zmije Hibiskus Zmije dizajnirala je Heather Lee Allen. Povežite se s njima na Dribbble-u; globalna zajednica za dizajnere i kreativne profesionalce.Dribbble Heather Lee Allen

Ovaj maksimalistički cvjetni print ima niz jarkih boja, naglasaka i istaknutih objekata. S visokim kontrastom stvara osjećaj dubine. Međutim, u cijelom, indigo pozadina povezuje sve zajedno kao uzorak koji se može ponoviti mnogo puta na dizajnu.

Više umjetnosti

Korišćenje različitih umjetničkih stilova zajedno koji se inače ne kombiniraju je klasični maksimalizam.

Max 1 Max 1 dizajnirao Chris Cooke. Povežite se s njima na Dribbble-u; globalna zajednica za dizajnere i kreativne profesionalce.Dribbble Chris Cooke

Ovo maksimalističko djelo kombinira nekoliko vrsta umjetnosti u jednu. Umjetnik uključuje cvjetne ili prirodne uzorke, geometrijske ili postmodernističke dizajne i pomalo nadrealističku fotografiju/kolaž kao pozadinu. Kolažiranje različitih umjetničkih stilova način je dodavanja teksture i stvaranja osjećaja dodatnih materijala. Korištenjem svijetlih tonova i različitih zasićenosti prednjeg i pozadinskog plana postiže se iluzija dubine.

Stvara se haotičan osjećaj, ali ne bez osjećaja ravnoteže reda koji donose veliki geometrijski oblici u prednjem planu .

VišeDekoracije

U dizajnu interijera razmislite može li više uzoraka i ukrasa biti sredstvo za popunjavanje tih prostora. Ne ostavljajte obične bijele zidove. Dodajte neke elemente teksture, boju i mnogo različitih dimenzija kako bi se prostor osjećao 'punom'.

S grafičkim dizajnom, sličan osjećaj se postiže kada popunite bijeli prostor. Nije vrijeme za suzdržavanje ako vam se sviđa određeni uzorak ili želite isprobati još jedan sloj teksture na vrhu.

Vintage, papir, teksturirani materijali

Misli na stare knjige.

Adventska serija Umjetnost & Antifoni Advent serija Art & Antifone dizajnirala Katy Cook. Povežite se s njima na Dribbble-u; globalna zajednica za dizajnere i kreativne profesionalce.Dribbble Katy Cook

U ovoj komponenti maksimalističkog stila, vidimo relativno prigušene boje, ali uzorak pozadine više nego nadoknađuje nedostatak kontrasta boja. Ako pažljivo pogledate, vidjet ćete efekat svjetova unutar svjetova u šarama, gotovo kao da je to prošivena priča koja pokušava prenijeti narativ.

U dizajnu interijera, maksimalizam često koristi knjige , jer dizajn knjiga može biti jednako raznolik kao i svaki drugi materijal ili uzorak. Gledajući ovaj dizajn, sjećamo se starih zlatnih ukrasa na knjigama u kožnom povezu.

Bilo da koristite teksturu nalik koži ili podebljane boje, maksimalizam je stvaranje osjećaja bogatstva,punoća, i proterivanje praznog prostora. Ovaj dizajn ispunjava svako prazno područje nekom vrstom dizajna, tako da gdje god pogledate, postoji nešto zanimljivo za otkriti.

Stvorite osjećaj organiziranog haosa

Sve povežite svojim dizajnom. Nakon što ga ispunite bojama, kasnije možete dodati dodatne elemente kako biste stvorili ujedinjujući motiv. Bilo da se radi o geometrijskim oblicima, pozadinama ili ljudskim figurama, većina maksimalističkih dizajna ima barem jedan sloj koji predstavlja red ili ujedinjuje dizajn.

Drugim riječima, to nije potpuni haos. Postoje jedan ili dva elementa koji se povezuju. Možete koristiti istu boju, mali dio negativnog prostora ili ljudsku figuru.

Ljudska figura na ovoj slici poziva na neku emociju (možda dab-in-progress?). To je središnja tačka iz koje gledamo na ostatak dizajna da bismo saznali kako bismo se trebali osjećati. Crno-bijeli pikselizirani objekti nalik bar kodu stvaraju dio okvira.

Ovi crno-bijeli oblici zatvaraju crvene, plave i smeđe boje drugih oblika i doprinose osjećaju reda sadržanom u haosu. (ili je obrnuto?)

Kako se maksimalistički dekor interijera presijeca s grafičkim dizajnom

Opttičke iluzije

Gdje "organizirani haos" u dekoru znači dodati mnogo različitih vrsta tkanina, oblika i objekata na scenu, maksimalističkigrafički dizajn treba da stvara optičke iluzije. Svoje gledaoce možete zbuniti zamršenim dizajnom, dizajnom koji se preklapa i predmetima koji bi se inače sukobili bez vaše mirne, organizirane ruke.

Vaši kritičari bi trebali reći: "Trebao bih to mrziti, ali iz nekog razloga ne mogu" Ne stavljam prst, sviđa mi se."

Inspirativne boje

Uz dizajn interijera, maksimalistički prostori su podebljano sa bojom. Grafički dizajn koji prati maksimalistički stil ne bi trebao biti drugačiji. Podebljane, glasne, smele boje bi trebalo da budu gotovo previše, ali nekako se ipak usklađuju jedna s drugom.

Ove godine suptilni, prigušeni tonovi, kao i pastelne palete boja su u modi, a i mi ih volimo. Ali savremeni umjetnici također imaju, pa, sasvim suprotan pristup. Kombinacijom puno boja s nedostatkom bijelog prostora, maksimalistički dizajn stoji u oštroj suprotnosti s minimalističkim.

Ovogodišnje Pantone boje bile su dobar primjer ove dvojnosti. Jedna živahna, zasićena boja, osvjetljavajuća (žuta), stajala je u suprotnosti s relativno uobičajenom bojom, ultimativno sivom.

Ako odaberete put radosnog maksimalizma, fokusirajte se na korištenje hrabrih boja sa sličnim hrabrim uzorcima. Čak se i crno-bijeli uzorak ili dva savršeno uklapaju u maksimalistički dizajn. Neki dizajneri u svoje dizajne ugrađuju QR kodove, bar kodove ili naljepnice.

Da li je crna boja? Debata se nastavlja, aliOvakvi pozadinski uzorci pomažu da odvažnost vaših primarnih boja još više iskoči.

Kolaži u odnosu na zidnu umjetnost

Izvor slike: Matthew Rose

Vidjeli ste kolaže od hiljada slika koje zajedno čine jedan motiv. Bilo da je zumiranje faksimil zemlje ili prepoznatljiv portret značajne figure, ovo je primjer milenijumskog maksimalizma. Koristeći mašinsko učenje, obrasci mogu proizaći iz relativno nasumičnih slika.

Kolaži su jedan od najboljih primjera maksimalizma jer svaka slika može predstavljati individualnu priču. Tamo gdje se ukršta selekcija priča, imamo pojavu nove ideje.

Softverski slojevi naspram fizičkih slojeva

Maksimalizam je stvaranje haosa. Haos stvara nešto i dolazi do pojave ideje ili osjećaja iz mnogo različitih kontrastnih elemenata zajedno. Da biste spojili niz reda iz ukupnog haosa optičkih iluzija, podebljanih boja, pa možda čak i kolaža slika, morat ćete koristiti slojeve.

U grafičkom dizajnu, slojevi se kreiraju digitalno, jer nemamo pravi 3D prostor za razdvajanje različitih dizajnerskih ideja.

Ovi slojevi mogu biti nevjerovatno suptilni. Možda je svaki sloj osim jednog totalni, potpuni haos. Napravite obrub oko haosa i samo malo smanjite zasićenost za okružujući. Nećeštreba mnogo.

Postmodernizam

Maksimalisti vole da inkorporiraju postmoderne elemente u svoje dizajne.

Pogledajte ovaj mural, običnu građevinu koja je postala maksimalističko postmoderno remek-djelo. Originalna struktura je vjerovatno bila prilično dosadna za gledanje, ali nakon nekih svijetlih uzoraka optičke iluzije, umjetnik je stvorio osjećaj pretjerano izduženih prozorskih pragova i mnogo različitih nivoa dubine.

Vidi_takođe: Kako napraviti i prodati akvarel isječakUmjetnik je ovdje ispunio prostor i stvorio osjećaj haosa, ali su dodali i okvir, koji kao da sadrži sve, kao da je sve po dizajnu. Naravno da jeste.

Nadamo se da ste do sada inspirisani da i sami podignete maksimalizam na sljedeću granicu. Maksimalistički dizajn je zapravo prilično lako kreirati u današnjem modernom softveru za vektorsku grafiku. Uvezite neke obrasce koji vam se sviđaju u Vectornator pomoću alata Auto Trace. Zatim skicirajte neke geometrijske oblike, dodajte još slojeva i sve duplicirajte.

Uz mnogo maksimalističkih dizajna, morat ćete pratiti širok izbor boja. Nećete htjeti koristiti previše nijansi istih primarnih boja. Zato Vectornatorova paleta boja može biti toliko korisna.

Možda bi čak imalo smisla zadržati sve svoje oblike sličnih boja na pojedinačnim slojevima. Sa neograničenim slojevima, ne morate brinuti o upravljanju stotinama ili čak hiljadama oblika.

Izvor slike: Hattie Stewart

Igrajokolo sa linijama, geometrijskim oblicima i objektima koji slobodno teče. Pomoću alata za kist možete čak kreirati vektorizirane poteze kistom, baš kao crtanje nalik stripu slavne Hattie Stewart na vrhu naslovnica popularnih časopisa.

Jedva čekamo da vidimo kakve briljantne maksimalističke dizajne ćete smisliti ! Možete nam ih čak i poslati, a mi ćemo ih s vremena na vrijeme pokazivati ​​ovdje na našem blogu kako bismo inspirirali druge. Samo preuzmite Vectornator da biste započeli sa svojim sljedećim divljim maksimalističkim dizajnom!




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis je iskusni grafički dizajner i vizualni umjetnik s više od 10 godina iskustva u industriji. Radio je sa različitim klijentima, od malih startupa do velikih korporacija, pomažući im da postignu svoje dizajnerske ciljeve i podignu svoj brend kroz efektne i upečatljive vizuale.Diplomirao na Školi vizualnih umjetnosti u New Yorku, Rick je strastven u istraživanju novih trendova i tehnologija u dizajnu, te stalno pomjera granice onoga što je moguće u ovoj oblasti. Ima duboku stručnost u softveru za grafički dizajn i uvijek je željan podijeliti svoje znanje i uvide s drugima.Osim što radi kao dizajner, Rick je također posvećeni bloger i posvećen je pokrivanju najnovijih trendova i razvoja u svijetu softvera za grafički dizajn. On vjeruje da je dijeljenje informacija i ideja ključno za poticanje snažne i živahne dizajnerske zajednice i uvijek je željan da se poveže s drugim dizajnerima i kreativcima na mreži.Bilo da dizajnira novi logo za klijenta, eksperimentiše sa najnovijim alatima i tehnikama u svom studiju, ili piše informativne i zanimljive postove na blogu, Rick je uvijek predan isporuci najboljeg mogućeg rada i pomaganju drugima da postignu svoje dizajnerske ciljeve.