Šta je Storyboard & Kako ga kreirati

Otkrijte što je storyboard i naučite kako kreirati vlastitu s pravim softverskim aplikacijama za film, videozapise i još mnogo toga.

Morate početi s planom kada proizvodite interaktivne medijske projekte kao što su kao filmovi, video zapisi ili prezentacije. Storyboard je nacrt koji oživljava vaš projekat, tako da je neophodno naučiti kako ga kreirati i koje alate koristiti.

Šta je Storyboard & Kako napraviti jedan

Storyboard je najčešće poznat kao polazna tačka za filmsku produkciju. Oni se kreiraju u fazi predprodukcije kako bi pomogli odjelu za priču i produkcijskom timu da razmisle o svim detaljima slijeda događaja i načinu na koji će oni biti predstavljeni. Storyboard filma vizualno predstavlja svaki trenutak kako bi se omogućio efektivan dizajn produkcije.

Međutim, proces snimanja scenarija se također koristi u mnogim drugim poljima i trebao bi se smatrati prvim nacrtom za svaki projekat s interaktivnim događajima koji čine narativ.

Ako želite otkriti što je storyboarding, kako to učiniti i kako vam ovaj proces može pomoći u obavljanju posla, nastavite čitati. Čak ćemo pokriti devet softverskih alata za snimanje priča kako bismo kreativni proces učinili lakšim za upravljanje.

Šta je Storyboard?

Kao što smo spomenuli, to je vizualni prikaz filma sastavljen od serija slika ili ilustracija. Snimke filmova grafički organizirajuvećina storyboarda je crno-bijela, možete dodati i paletu boja ako nijanse igraju značajnu ulogu u načinu na koji je svaki okvir predstavljen. Možete potrošiti vrijeme na razvijanje skripte u boji kako biste dublje istražili ovu komponentnu skriptu boja.

5. Čujte šta drugi misle

Budući da će vaš storyboard usmjeravati i oblikovati vaš projekt, od suštinskog je značaja da bude jasnim i dostupnim svima koji će ga koristiti tokom kreativnog procesa. Ovo uključuje filmskog režisera, snimatelje, dizajnere koncepta, klijente, animatore, itd.

Ovo je vrijeme da usavršite i dotjerate kinematografiju i priču, pa unesite što je više moguće u svoj trenutni storyboard da vidite ako trebate revidirati ranije verzije.

6. Producirajte Animatic

Verovatno ste vidjeli animatiku pod posebnim karakteristikama DVD-a sa igranim filmom.

Kada je konačna priča zakačena, možete kreirati upečatljiviju ploču priča kroz produkcijske animatike. Animacija scena vam omogućava da provjerite izgled i osjećaj različitih komponenti koje rade u tandemu.

Čak i jednostavno zumiranje i pomicanje pomoću softvera za nelinearno uređivanje mogu vam pomoći da to postignete. A sa programima za animaciju, možete postaviti okvire na vremensku liniju i dodati početni zvučni zapis uz neke grube pokrete kamere da vidite da li svi elementi dobro funkcioniraju zajedno. Dodajte kompozitne foto animacije za detaljnije slike i uključitetitlovi koji predstavljaju govor.

Proces produkcije animatike je posebno koristan kada je u pitanju određivanje tempa vašeg videa. Na ovaj način možete dobiti jasniju predstavu o tome kako tempirati svoje prijelaze između kadrova i zvučnog zapisa.

7. Storyboarding nakon produkcije

Također postoje slučajevi kada se storyboarding pojavljuje u postprodukciji. Ovo se obično dešava kada produkcijsko osoblje shvati da treba da snimi više materijala tokom procesa montaže. Storyboard okviri će predstavljati nedostajuće snimke kako bi pomogli produkcijskom timu da vizualizira naraciju.

Također se koristi kada je za određene snimke potrebna 3D animacija. Produkcijsko osoblje će umetnuti rezervirane mjesta za vođenje tima za animaciju.

Alati za scenarij

Razvoj softvera je prešao dug put. Možete poboljšati svoje ranije verzije pomoću online alata za pisanje priča; možete poboljšati svoje ranije verzije kreiranjem digitalnih storyboarda i animiranjem pomoću specijaliziranog softvera.

Dakle, pogledajmo neke primjere za početnike i iskusnije kreativce koji će stimulirati ideje na pločama priča.

Canva - besplatno & Jednostavni Storyboard Templates

Ovaj komad softvera je biblioteka slika, koja pruža alate za vizualno kreiranje koji su savršeni za istraživanje ideja na pločama priča. Uz opsežan izbor besplatnih predložaka storyboarda ovog vizualnog studija, možetepronađite tačan izgled i osjećaj koji vam je potreban za projekt na kojem radite - a ne morate biti ni profesionalni crtač storyboarda da biste to učinili.

Priključite slike ili projektne datoteke - bilo da ovo je serija fotografija ili slika - i tekst za storyboard profesionalnog izgleda. Ovaj vizuelni studio je odličan video medij jer možete lako kreirati priču, što ga čini pogodnim za razvoj prezentacija klijenata.

Studiobinder - za prilagođeno pisanje priča

Recite zbogom rukom nacrtanim ilustrovanim okvirima i Pozdrav za online storyboard aplikaciju koja omogućava korisnicima da učitavaju slike i prilagođavaju detalje liste snimaka, raspored i omjer širine i visine. Ovaj vizuelni studio čak dolazi opremljen softverom za listu snimaka, što vam omogućava da otvorite storyboard kao projekciju slajdova preko celog ekrana za kreiranje slajdova prezentacije sa udarcem.

Ovaj softver je besplatan ako koristite samo ograničen broj panela po projekta, a košta samo 29 USD mjesečno za pristup kompletnoj usluzi.

Vectornator - za kreativnu slobodu

Vectornator-ovi alati zasnovani na vektorima čine ga idealnim za iskusne dizajnere koji očekuju više slobode. Ako ste dizajner koji traži napredni kompjuterski softver koji će vam dati moć da kreirate bogatije i detaljnije slike, Vectornator je alat za vas. Možete prilagoditi, uređivati ​​ili kreirati vlastite kistove za zaista spektakularne ilustracije. Isa svojom tehnologijom automatskog praćenja, više ne morate pratiti ručno.

Vectornator radi na svim vašim Apple uređajima, što znači da možete nastaviti raditi dok ste u pokretu koristeći svoj iPhone ili iPad. A budući da je besplatan, imate sve razloge da ga isprobate!

FrameForge - Za sofisticirani rad na snimcima

Ako tražite softversku aplikaciju storyboarda koja nadilazi sličice storyboarda i pruža optički ispravni snimci koji su tehnički napredni, FrameForge je odgovor. Svaki paket usluga se određuje prema složenosti funkcija.

Sada možete kreirati korisnu, optički ispravnu ploču priča gdje svaki nivo uključuje virtuelne kamere koje snimaju optički ispravne snimke. Opcije višeg ranga omogućavaju korisnicima da definiraju precizne specifikacije opreme za dizalice i kolica. Možete čak i precizno izračunati pozicioniranje sunca i izvršiti točno osvjetljenje za svaki snimak na vašoj listi snimaka, što ovo čini odličnim alatom za izradu detaljnih ploča scenarija koje će filmski režiseri smatrati nevjerojatno korisnim u izradi nacrta scenarija za film.

Cijena za ovo napredni kompjuterski softver se kreće od 399 USD - 899 USD na osnovu paketa.

ShotPro (iOS) - Za 3D Storyboarding

Da biste kreirali složenije slike storyboarda, uvijek možete generirati 3D storyboards. ShotPro je napravljen za iPad; dodajte senzor strukture za skeniranje objekata, ljudi i lokacija kojese uvoze kao 3D reprezentacije za umetanje u vaš 3D storyboard.

Za samo 39 USD možete pretvoriti svoju trenutnu ploču scenarija u 3D storyboard koja vam daje dramatične snimke i još realniju ideju o tome kako će konačni proizvod izgledati like.

Prolost Boardo - Za After Effects

Ovaj dodatak za naknadne efekte vam omogućava da animirate svoju ploču priča i dodate specijalne efekte vašim slikama. Morat ćete generirati svoje slike u vanjskom softveru da biste to učinili. Crteži zasnovani na vektoru na iPad-u koristeći Astro Pad ili Noteshelf će dobro raditi. Kombinirajte ove dovršene skice u After Effects/Boardou kako biste proizveli animirane ploče koje se mogu izvesti kao video zapisi.

Za jednostavniju metodu animacije, uvijek možete potražiti animacije tema koje su besplatne, gotove i prilagodljive .

Ovaj softver za vizualni studio počinje od 30 USD i savršen je za poboljšanje vašeg storyboarda zvučnim efektima, vizuelnim efektima i animacijom.

Clip Studio Paint - za 2D animacijske programe

Dok Windows ima softver za animaciju koji omogućava jednostavne funkcije kao što je pomicanje storyboarda na određenu poziciju animacije, Clip Studio Paint podiže 2D animaciju na sljedeći nivo.

Ovaj softver za grafički dizajn je jedan od programa za animaciju koji uglavnom koriste strip crtači ili ilustratori. Pomoću programa za 2D storyboarding možete crtati detaljnije ilustracije, a zatim stilizirati ili bojatinjima. Crteži se zatim mogu poredati uzastopno u softveru za animaciju scena.

Clip Studio Paint je popularan u studijima za 2D animaciju jer čini proces animacije mnogo lakšim za upravljanje. Bilo da trebate raditi na fotografijama, uglovima i pokretima kamere ili audio zapisima, ovaj softver vam omogućava da sve radite u jednoj aplikaciji, generirajući detaljnu ploču scenarija koja pojednostavljuje proces snimanja scenarija.

Trebat će vam dodatni softver ako želite kreirati kompozitne animacije, što znači da možete kombinirati više animacija u jednom kadru i raditi s njima kao jedinstvenu cjelinu. A ako vam je ovaj softver za animaciju previše složen, uvijek možete koristiti tematske animacije.

Započnite animaciju scena sa svojim 2D storyboarding programom od $49-$219, ovisno o vašim željenim karakteristikama.

Procreate - Za Mobile Storyboarding

Ovaj softver za skiciranje, ilustracije i slikanje je napravljen za mobilne uređaje. Imat ćete pristup 136 četkica i 50 prilagodljivih funkcija dizajniranih za zaposlene kreativne profesionalce. Ovaj vizuelni studio takođe konstantno automatski sprema kako bi se garantovao da nijedan rad nije izgubljen.

Kao kompletan umetnički studio, Procreate nudi brzu, intuitivnu kreaciju koja vam omogućava da generišete hiper-detaljne ploče priča sa dramatičnim snimcima. I za samo 10$, vrijedi probati!

Boards - Za netehničke korisnike

User-friendlyPriroda ovog softvera za snimanje priča čini ga idealnim za saradnju između članova tima različitih sposobnosti. Jednostavno dodajte slike i bilješke uz navođenje detalja osvjetljenja, zvuka, akcije i kamere. Savršen je za početnike jer vam nije potrebno stručno znanje.

Dostupan dizajn Boordsa daje vam samopouzdanje da brzo započnete. A alat čak nudi i bilješke na dnu za pružanje smjernica po kadru.

Košta 36 USD mjesečno za Studio paket, 60 USD mjesečno za paket kompanije i 120 USD mjesečno za Company Plus paket.

Započnite svoje Storyboarding putovanje

S ovim savjetima za kreiranje storyboarda u ruci, na dobrom ste putu da otkrijete prednosti storyboardinga za kreiranje interaktivnih medijskih projekata.

Vi svakako ne morate imati iskustvo u dizajnu ili biti punopravni kreativac, grafički dizajner ili umjetnik animacije da biste uronili svoj prst u bazen mogućnosti.

Dok je proces storyboarda neophodan za studije zbog cijene resursa utrošenih tokom produkcije, također je od pomoći za predstavljanje interaktivnih događaja - poslovnih prezentacija, kreiranja izuzetnih korisničkih iskustava, korporativne video produkcije, reklamnih kampanja i konceptualizacije korisničkog iskustva - prednosti storyboardinga sežu u brojna polja.

Ako ste još uvijek početnik, mipreporučujemo da počnete s jednostavnim i sofisticiranim softverom kao što je Vectornator.

Preuzmite Vectornator da biste započeli

Podignite svoje dizajne na sljedeći nivo.

Za iskusne kreativce, vjerujemo da će specijalizovaniji softver dati rezultate koje tražite. Dakle, bilo da želite započeti animaciju svojih storyboarda, kreirati korisnu, optički ispravnu ploču priča ili se usredotočiti na 3D storyboardove, postoji alat za to.

Nadamo se da će ovaj kratki vodič o storyboardu dobiti započeli ste ili vam pomažu da nastavite dok otkrivate sve divne mogućnosti pripovijedanja.

Ali storyboards ne koriste samo filmski reditelji u fazi predprodukcije. Koriste se i za izradu reklamnih kampanja za klijente komercijalnog oglašavanja i za kreiranje videa, pokretne grafike, animacija ili poslovnih prezentacija. Možete čak i izraditi ploče za konstrukciju za dizajniranje novih struktura.

Storyboards se široko koriste za opisivanje i predstavljanje interaktivnih događaja jer vam omogućavaju donošenje ključnih odluka koje vam pomažu da odlučite o vrijednosti svih značajnih aktivnosti tokom izvođenja. Imajte na umu da čak i nekoliko minuta vremena ispred ekrana može značiti mjeseci rada. Sa storyboardovima, manje pokušaja i grešaka moglo bi rezultirati troškovima bez dodane vrijednosti.

I ne brinite - ne morate biti profesionalni crtač storyboarda da biste krenuli.

Upotreba skice, možete uzeti komad papira i napraviti rukom nacrtanu ploču priča. Rudimentarna verzija ovoga poznata je kao minijaturna ploča scenarija. Ili možete kreirati digitalni storyboard sa fotografijama i ilustracijama.

Storyboards ne treba brkati sa pločama za prezentacije. Prezentacijske ploče koriste arhitekti, dizajneri interijera i grafički dizajneri za komunikacijujedinstven koncept. Pruža vizuelni pregled ideje specificirajući raspoloženje, temu ili duh koncepta.

Storyboards se razlikuju od ploča za prezentaciju jer predstavljaju radnje tokom vremena - niz događaja koji zajedno čine narativ.

Otac specijalnih efekata, Georges Méliès, jedan je od prvih filmaša koji je koristio storyboards. Ipak, Walt Disney Studios je bio pionir filmskih priča kakve danas poznajemo. Diznijev animator, Webb Smith, počeo je crtati odvojene slike na listovima papira i zakačiti ih jednu pored druge na ploču kako bi ilustrovao priču, tako da su se rodile ploče priča.

Filmski režiser Alfred Hitchcock također je poznat po svom nevjerovatnom detaljne ploče scenarija tokom predprodukcije, osiguravajući da produkcija filmova uživo teče glatko. A njemački redatelj Bertolt Brecht koristio je ploče priča za svoje "basne". Ovo je postalo neophodno za studije, s obzirom na cenu resursa utrošenih tokom faze produkcije.

Za više informacija o istoriji storyboarda, pogledajte Filmske priče: Umetnost vizuelizacije scenarija , objavljeno by Chronicle Books u San Franciscu.

Storyboard za Aladin, Disney. Izvor slike: Blogspot.com

Glavne prednosti storyboardinga uključuju:

• Planiranje i poliranje naracije filma
• Poboljšana komunikacija s kreativnim timom putem vizualnog ilustracija
• Shvatamsa tehničkim ograničenjima kao što su osvetljenje i uglovi kamere
• Ušteda vremena i novca tokom proizvodnje

Osim filma, storyboards se mogu koristiti i za:

• Poslovne prezentacije - naručite svoje ideje za razvoj klijentskih prezentacija.
• Oglašivačke kampanje - planirajte kreativna izvođenja za različite elemente vaše kampanje, kao što su video zapisi.
• Korisničko iskustvo - stvorite izuzetna korisnička iskustva primjenom “tehnike smeđeg papira”, koja uključuje dodavanje slajdova prezentacije u sekvencijalnim verzijama na veliki list papira.
• Gradnja - dizajnerski i građevinski tim udružuju snage kako bi kreirali građevinske ploče kako bi se pripremili za sljedeću strukturu koju moraju izgraditi.

Star Wars storyboard. Izvor slike: Unsplash

Storyboards se čak koriste za softversko inženjerstvo da ilustriraju kako nešto funkcionira, a arhitektonski studiji ih također koriste za pripremu prezentacija klijenata.

Storyboards se općenito koriste za isporuku moćnih prezentacijskih slajdova, kreirajte korporativnu video produkciju, planirajte kreativne procese i omogućite efikasnu saradnju.

Šta ne volite?

Šta biste trebali uključiti u Storyboard?

Prvo, kvalitetan storyboard nije nužno hiper-detaljan storyboard. Također vam nije potrebno dizajnersko iskustvo da biste ga kreirali.

Kada konstruirate ploče s pričama,trebali biste uključiti samo informacije koje pokreću narativ naprijed, a koje se sastoje od centralnih događaja i ideje kako će to biti predstavljeno. Bez ovog fokusa, mogli biste završiti s bezbroj okvira koji ne uspijevaju prenijeti priču.

Proces bi mogao biti jednostavan kao što je stavljanje naljepnica i pisanje naslova slajdova na njih. Zatim ih možete zamijeniti nacrtima slajdova prezentacije tokom kreiranja.

Ručno nacrtani ilustrovani okviri također mogu biti dovoljni za vaše potrebe, a napredni kompjuterski softver se kasnije može koristiti za poboljšanje ove nacrte prezentacije.

Sadržaj za storyboard uključuje:

• Glavne događaje - slijed događaja treba uhvatiti stavljanjem svakog pojavljivanja u okvir ili sličicu (sažeti prikaz, opis, ili sažetak). Ovo komunicira odnose među aktivnostima, a kretanje možete predstaviti akcijskim linijama ili strelicama.
• Broj snimaka - svaki storyboard uključuje listu snimaka, gdje svaki kadar mora imati određeni snimak i ugao kamere. Označite kako će se kamera kretati pomoću strelica na rubu svakog panela. Strelica usmjerena prema gore će označavati naginjanje, dok će strelica usmjerena u stranu označavati pan.
• Dijalog - zapišite bilo koji tekst koji će se izgovoriti ili čuti za svaki kadar.
• Specijalni efekti - ako će se dodati neki dodatni specijalni efekti, nprkao vizuelne ili zvučne efekte, morate to prenijeti za svaki kadar.

Svaka ploča za snimanje se sastoji od sljedećih elemenata:

• Paneli/Okviri - to su pojedinačne ćelije koje sekvencijalno predstavljaju svaki trenutak u produkciji ili prezentaciji. Serija okvira je obično male pravokutne ili kvadratne kutije.
• Slike - svaki okvir sadrži vizualni prikaz onoga što se događa u tom trenutku. Slike mogu biti ručno nacrtane, originalne fotografije, ilustracije, slike ili čak kombinacija ovih.
• Deskriptori sadržaja - korištenje naslova i natpisa za detaljnije objašnjenje svakog trenutka je dio procesa planiranja. Možete naznačiti bilo koji govor ili dijalog koji će se pojaviti u kadru i dodati daljnji smjer u vezi s radnjom, listom snimaka, uglom ili pokretom kamere, itd.

Kada se svi ovi elementi spoje, dobićete nešto ovako:

Storyboard animea Jin-Roh the Wolf Brigade. Izvor slike: Halcyonrealms.com

Proces stvaranja vlastite ploče scenarija

Da biste kreirali kvalitetnu ploču priča, trebate slijediti ovaj proces snimanja:

1. Izrezati Skripta
2. Generiraj prazne panele
3. Dodaj tekstualne bilješke
4. Kreiraj svoje vizuale
5. Čuj što drugi misle
6. Proizvedi animirani
7. Postprodukcija Storyboarding

1. Cut Up the Script

Skripta morabiti razbijen prema pojedinačnim radnjama koje svaki okvir može predstavljati. Započnite svoj početni storyboard segmentiranjem skripte kako biste prikazali raspored događaja; zatim identificirajte i numerirajte svaku radnju.

Brojevi bi trebali odgovarati načinu na koji ste numerirali svaki okvir storyboarda. Također, osigurajte da je prateći tekst uključen u svaki okvir kako biste organizirali svaku radnju s relevantnim tekstom.

Ako nekoliko manjih radnji spadaju u općenitiju radnju, možete se fokusirati na sveobuhvatni događaj i uključiti detalje u opis . U suprotnom, mogli biste završiti s bezbroj kadrova koji ne uspijevaju uhvatiti glavni narativ.

2. Generirajte prazne panele

Kreirajte mrežu koja će funkcionirati kao vaš žičani okvir. Serija okvira priča priču, a na mreži možete pronaći različite unaprijed pripremljene šablone storyboarda koji se mogu prilagoditi vašim potrebama.

Obratite pažnju na to da li su okviri koje koristite u ispravnom omjeru širine i visine. Ovo garantuje da vaši crteži imaju ispravne proporcije i da odgovaraju onome što vidite na filmu.

„Omjer širine i visine“ je izraz za fotografiju i dizajn. Jednostavno se odnosi na odnos između širine i dužine slike, predstavljen pomoću „slika: dužina“. Na primjer, Instagram Stories funkcionira s omjerom od 9:16, dok je standardno da video snimci širokog ekrana budu 16:9.

Osim bijelog prostora u koji umetnete svoju sliku ili crteže, takođerpotreban je namjenski prostor za bilješke za umetanje dodatnih informacija i segmenta skripte koji se odnosi na tu specifičnu radnju.

3. Dodaj tekstualne napomene

Svaki panel mora sadržavati bilješke koje opisuju radnju predstavljenu u okviru. Uvjerite se da ovo odgovara načinu na koji je skripta raščlanjena po slici, a također uključite bilo koji dijalog ili naraciju koja odgovara toj radnji. Ovo će razjasniti odnose između aktivnosti.

Numerite svoje scene i panele kako biste osigurali tačnu korespondenciju i planiranje. Ako je vaš storyboard duži od stranice, trebali biste numerirati svaku stranicu kako biste izbjegli bilo kakvu zabunu.

Artikulirajte koja je pozadina i postavka svake scene ili postoji li lik na ekranu. Također morate uključiti upute u vezi s popisom snimaka kako biste odredili kretanje i uglove kamere.

Storyboard za film Thunderball, 1965. Izvor slike: The Atlantic

4. Kreirajte svoje vizuale

Ovo je suštinski dio procesa izrade scenarija, jer uključuje kreativni rad vizualizacije kako bi svaka radnja trebala biti predstavljena. Ovo ne zahtijeva vještinu prema stručnom ilustratoru, jer jednostavna rukom nacrtana storyboard može uvelike uhvatiti stil i značenje svakog trenutka.

Ovdje je fokus na prenošenju što je moguće više ključnih informacija umjesto da prikazuje detaljne slike storyboarda.

Za početni storyboard, vimože uzeti komad papira i koristiti grube skice, crteže ili seriju fotografija kako bi detaljno objasnio radnju koja se događa - gdje su svi, kako će se kretati i šta će kamera raditi, tj. listu snimaka koja specificira kretanje kamere, uglove i kadriranje.

Popularne metode snimanja scenarija uključuju kreiranje početnog nacrta koji se naziva sličica storyboarda. Sastoji se od brzih, grubih skica koje nisu veće od sličice. Ovi crteži obično nisu ništa više od figurica.

Kada finalizirate prvi nacrt sa sličicama storyboarda, možete prijeći na drugu popularnu metodu snimanja scenarija, kao što su 3D storyboards. Online alati za snimanje priča mogu vam pomoći u tome.

Ali zapamtite, 3D storyboard nije potreban. Centralni cilj je detaljan storyboard koji uključuje sve vitalne informacije.

Ključne estetske komponente koje treba imati na umu uključuju:

• Fokus - Šta je fokus svakog kadra?
• Tranzicije - Kako ćete prijeći s jednog kadra na drugi?
• Kontinuitet - Postoji li pravilan tok i praćenje detalja od jednog kadra do drugog?
• Rasvjeta - Kakva će biti rasvjeta za svaki kadar, i kako ćete preći na rasvjetu za sljedeći kadar?

Pogledajte nove video i pokretne grafike trendove za inspiraciju za nove pristupe trendovima pokretne grafike.

Dok