Indholdsfortegnelse
Seamus talte med os om sin rejse til at blive designer og om sin inspiration og kreative proces.
"Vær som et barn"
Hej Seamus! Hvor længe har du tegnet, designet og illustreret?
Jeg begyndte for alvor at arbejde med at lære design omkring april sidste år og fokuserede mest på vektorkunst. Tidligere havde jeg mest tegnerfaring med graffiti, og min erfaring med design var mest kommet fra leg med byggeklodser. Jeg synes, der er noget vidunderligt ved at være barnlig i den måde, man interagerer med kreativitet på. Børn stiller spørgsmålstegn ved alting, og det synes jeg er enen vigtig del af kreativiteten.
"En overflod af ideer"
Hvordan var processen med at blive illustrator for dig som studerende? Gik du på en skole for grafisk design og illustration?
Nej, jeg er faktisk helt selvlært! Der er så mange oplysninger tilgængelige nu, at man kan lære illustration meget hurtigere på egen hånd, så jeg tror ikke, at man behøver en uddannelse for at komme ind i det.
Jeg startede med at lære mig selv det grundlæggende. Først lærte jeg om komposition via Pinterest og ved at læse en bog. Derefter gik jeg videre til farvesammensætninger, og jeg brugte samme metode. At kombinere bøger med internettet er en effektiv måde at lære hurtigt på.
"Hvad kan du se?"
Din stil er meget fed og lys, og den bygger tydeligvis på nogle elementer fra Bauhaus og 1960'ernes design. Hvordan har du udviklet din stil, og hvor henter du din inspiration fra?
Min stil er for det meste inspireret af byggeklodser. Jeg har elsket dem, siden jeg var barn. Jeg kan godt lide at forestille mig, hvordan forskellige bygninger og andre objekter i verden grundlæggende er lavet af terninger, rektangler, kegler og andre klodser. Så det har jeg indarbejdet i mine designs.
Jeg tænkte, at enkle designs med former kunne lade seerne udfylde resten med deres fantasi. Hvis der f.eks. placeres en hvid trekant på et artboard, kan folk kalde det et sneklædt bjerg eller onigiri osv. Jeg er sikker på, at designs, der kan forenkles og forestilles med kun ét element, i høj grad vil stimulere ikke kun seerne, men også skaberne.
Hvad angår inspiration, får jeg som regel inspiration fra musik, Pinterest, og hvad jeg ser, når jeg går rundt. Med andre ord, jeg får det fra mit daglige liv. For eksempel i mit stykke " Hvad kan du se? ", blev jeg inspireret af det faktum, at skyggerne på bygningen, som jeg så, mens jeg gik, lignede forskellige genstande. Så jeg indså, at ting, som de fleste mennesker ofte overser, kan være nøglen til at skabe meget unikke idéer.
Hvem er dine yndlingsillustratorer?
Min yndlingsillustrator er Koivo. Hans stil fanger beskuerne og giver dem mulighed for at forestille sig mange forskellige ting på trods af det klare tema i hvert enkelt værk. Han er en af mine største inspirationskilder.
Hvad ville du ønske, at du havde vidst, da du begyndte at gå i gang med denne karriere?
For at være ærlig kan jeg ikke komme i tanke om noget. Jeg var ikke i et hektisk miljø, da jeg besluttede mig for denne karriere, så jeg kunne tillade mig at lære mindst én grundlæggende del af designet om dagen. Så jeg har ikke rigtig nogen fortrydelse i min designrejse. Jeg tilegner mig bare designviden i mit eget tempo og forsøger ikke at lære for meget på for kort tid. Så måske det? Prøv bare at lære lidt hverdag.
"Autodidakt"
Hvad er det, du bedst kan lide ved at være illustrator?
Det bedste ved at være illustrator er de mange forskellige måder, hvorpå jeg kan bruge mit eget arbejde. Jeg kan f.eks. printe mine illustrationer ud og dekorere de tomme vægge med dem.
"Avatar"
Hvad er dit yndlingsværktøj i Vectornator?
Det værktøj, jeg elsker mest i Vectornator, er værktøjet Shape. Uden det ville jeg ikke kunne skabe præcise former eller udtrykke dem på den måde, jeg ønsker.
Hvilke udfordringer har du stået over for i din karriere, og hvordan har du overvundet dem?
Det har taget mig lang tid at opbygge min nuværende stil. Lige fra starten har jeg lavet illustrationer med både enkle og detaljerede designs. Men siden jeg var barn, har jeg leget med byggeklodser, så jeg tænkte, at der ikke var noget mere budskabsorienteret end enkle designs. Derfor besluttede jeg mig for at inkorporere designs i stedet for at levere mange budskaber gennem komplekse designs.der er meget enkle og giver seerne mulighed for at forestille sig den videre historie.
"Fremtiden for Vectornator"
Hvilke andre værktøjer bruger du i din proces?
Jeg bruger et farveværktøj. Det er meget vigtigt for mig at kunne udtrykke min fantasi med de helt rigtige farver.
Hvad er det næste for dig? Er der nogen store projekter eller ændringer, vi skal holde øje med?
Som et personligt projekt planlægger jeg at skabe visuelle designs og illustrationer med temaet teknologi, som er mit yndlingsområde.
Tak, fordi du kom forbi for at chatte med os, Seamus! Held og lykke med din rejse inden for illustration og design!
Seamus Lloyd er illustrator og visuel designer med base i London, England. Han fokuserer på vektorkunst og design med enkle former, der giver beskueren mulighed for at forestille sig fremtidige historier gennem værkerne.
Besøg Seamus' portefølje //www.behance.net/SeamusLloyd
Dribbble: //dribbble.com/seamuslloyd
Twitter: //Twitter.com/SeamusLloyd
