22 διεισδυτικά αποσπάσματα δημιουργικότητας

22 διεισδυτικά αποσπάσματα δημιουργικότητας
Rick Davis

Πίνακας περιεχομένων

Υπάρχουν τόσες πολλές απόψεις για το τι σημαίνει δημιουργικότητα, πώς να είσαι δημιουργικός και για την ίδια τη διαδικασία της δημιουργικότητας.

Από τον Άλμπερτ Αϊνστάιν μέχρι τον Στιβ Τζομπς, οι μεγαλύτεροι ηγέτες και καλλιτέχνες του κόσμου έχουν να πουν κάτι για τη δημιουργικότητα.

Πηγή εικόνας: Unsplash

Συγκεντρώσαμε μια λίστα με τα καλύτερα αποφθέγματα δημιουργικότητας για να μάθετε από αυτά και να εμπνευστείτε.

Και, spoiler alert - ο κατάλογος δεν περιλαμβάνει τα διάσημα λόγια του Steve Jobs ότι "η δημιουργικότητα είναι απλά το να συνδέεις πράγματα", γιατί μάλλον το έχετε ακούσει ήδη ένα εκατομμύριο φορές. Προσπαθήσαμε να είμαστε λίγο πιο ποικιλόμορφοι και ελπίζουμε να σας προσφέρουμε κάτι καινούργιο.

Είτε είστε ένας τυχερός άνθρωπος που φαίνεται να έχει μια πηγή συνεχούς δημιουργικότητας είτε παλεύετε με μια μικρή έλλειψη δημιουργικότητας αυτή τη στιγμή, αυτά τα μικρά ψήγματα σοφίας θα σας καθοδηγήσουν και θα σας εμπνεύσουν!

Ένα σημείωμα για την έμπνευση

Οι δημιουργικοί άνθρωποι χρειάζονται έμπνευση.

Η δημιουργική διαδικασία είναι ένα από τα πιο σύνθετα και όμορφα μέρη της ανθρώπινης ύπαρξης. Είναι βρώμικη, απογοητευτική, ευχάριστη και διαφορετική για τον καθένα. Το να είμαστε δημιουργικοί μας βοηθά να κατανοήσουμε τον εαυτό μας και τον κόσμο. Είναι ένα φυσικό μέρος της ανθρώπινης έκφρασης που πρέπει όλοι να εκτιμούμε και να καλλιεργούμε.

Ένα από τα βασικά συστατικά της δημιουργικότητας είναι η έμπνευση. Δεν θα την έχουμε πάντα και οι δημιουργικοί εργαζόμενοι, όπως οι σχεδιαστές ή οι συγγραφείς, ειδικότερα, γνωρίζουν ότι πρέπει να καθίσεις και να κάνεις τη δουλειά σου ακόμη και όταν δεν έχεις έμπνευση, αν θέλεις να πετύχεις κάτι.

Ωστόσο, μπορούμε να βεβαιωθούμε ότι είμαστε όσο το δυνατόν πιο εμπνευσμένοι, περιτριγυρίζοντας τον εαυτό μας με τους κατάλληλους ανθρώπους, γνώσεις, μέρη και πόρους. Η απλή ανάγνωση των απόψεων άλλων ανθρώπων για τη δημιουργικότητα αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του να παραμένουμε εμπνευσμένοι. Πρέπει να ανταλλάσσουμε ιδέες μεταξύ μας και να δημιουργούμε μια κοινότητα γύρω από την έμπνευση και τις δημιουργικές προσπάθειες.

Δημιουργικότητα Αποσπάσματα

Πριν δείτε αυτά τα φοβερά αποφθέγματα για τη δημιουργικότητα και διαβάσετε τις σκέψεις μας για κάθε απόσπασμα, σκεφτείτε τι σημαίνει για εσάς.

Τι θα λέγατε εσείς για τη δημιουργικότητα; Και ποια είναι η δική σας μοναδική ερμηνεία για κάθε απόσπασμα; Θυμηθείτε, το νούμερο ένα μυστικό της δημιουργικότητας είναι η πρωτοτυπία (κατά την ταπεινή μας γνώμη), οπότε είναι σημαντικό να έχετε επίγνωση των δικών σας ιδεών όταν καταδύεστε στις ιδέες των άλλων!

1. "Δημιουργικότητα είναι να βλέπεις αυτό που βλέπουν οι άλλοι και να σκέφτεσαι αυτό που κανείς άλλος δεν σκέφτηκε ποτέ." - Άλμπερτ Αϊνστάιν

Πρόκειται για έναν προβληματισμό σχετικά με την πρωτοτυπία.

Αν και η πρωτοτυπία αποτελεί θέμα μεγάλης συζήτησης στον δημιουργικό κόσμο, με πολλούς καλλιτέχνες να υποστηρίζουν ότι δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα- για παράδειγμα, ο Μαρκ Τουέιν που είπε: "Δεν υπάρχει πρωτότυπη ιδέα", κάθε άνθρωπος έχει μια μοναδική οπτική γωνία που προσφέρεται για πρωτοτυπία.

Το να είσαι δημιουργικός σημαίνει να παρουσιάζεις ένα έργο τέχνης, ένα σχέδιο, μια ιδέα ή μια καινοτομία με τρόπο που φιλτράρεται μέσα από τη δική σου μοναδική οπτική, το ταλέντο και τις δεξιότητές σου. Ίσως αυτό εννοούσε ο Αϊνστάιν!

2. "Η τέχνη είναι η εξάλειψη του περιττού." - Πάμπλο Πικάσο

Ο Πάμπλο Πικάσο είχε τόση σοφία να μοιραστεί για τη δημιουργικότητα!

Είπε επίσης ότι "η τέχνη είναι το χάος που παίρνει μορφή". Φαίνεται να υπάρχει μια κοινή ιδέα μεταξύ αυτών των δύο εμπνευσμένων αποφθεγμάτων δημιουργικότητας, η οποία είναι ότι η δημιουργικότητα είναι μια διαδικασία τελειοποίησης.

Ένα δημιουργικό έργο, είτε πρόκειται για μια εικονογράφηση είτε για ένα λογότυπο, ένα γλυπτό, ένα αντικείμενο μόδας ή μια διεπαφή χρήστη - όποια μορφή κι αν έχει, το τελικό προϊόν έχει λάβει αμέτρητους παράγοντες επιρροής, όπως η κουλτούρα, τα χρώματα, μια σύντομη περιγραφή, οι γραμματοσειρές, τα στυλ, το συναίσθημα, η πολιτική κ.λπ. και έχει επιλέξει προσεκτικά τι θα συμπεριλάβει και τι θα αποκλείσει. Το αποτέλεσμα είναι κάτι όμορφο που με κάποιο τρόπο βγάζει νόημα ανάμεσα στοτο χάος των ατελείωτων παραγόντων επιρροής που έχουμε γύρω μας ανά πάσα στιγμή.

3. "Χρησιμοποιείτε έναν γυάλινο καθρέφτη για να δείτε το πρόσωπό σας. Χρησιμοποιείτε έργα τέχνης για να δείτε την ψυχή σας." - Τζορτζ Μπέρναρντ Σο

Αυτό που εννοούσε ο Τζορτζ Μπέρναρντ Σο ήταν ότι η τέχνη είναι μια αντανάκλαση του εσωτερικού κόσμου του καλλιτέχνη.

Κάθε άνθρωπος έχει μια εντελώς μοναδική οπτική γωνία για τον κόσμο, γι' αυτό και κάθε άτομο έχει την ικανότητα να δημιουργεί κάτι πρωτότυπο. Όπως κάθε άτομο έχει μια μοναδική αντανάκλαση στον καθρέφτη, έτσι και όλες οι δημιουργικές μας εκφράσεις μπορούν να είναι μοναδικές.

Για κάθε δημιουργικό τύπο που αναζητά την αυθεντικότητα και την πρωτοτυπία στο στυλ του, όσο περισσότερο συνδέεστε με τον εσωτερικό σας κόσμο, τόσο περισσότερο θα υποστηρίζετε την πρωτοτυπία στην τέχνη σας, σε αντίθεση με το να ψάχνετε συνεχώς έξω για έμπνευση.

4. "Μια δημιουργική ζωή είναι μια ενισχυμένη ζωή. Είναι μια μεγαλύτερη ζωή, μια πιο ευτυχισμένη ζωή, μια διευρυμένη ζωή και μια πολύ πιο ενδιαφέρουσα ζωή" - Elizabeth Gilbert

Η υπέροχη Elizabeth Gilbert έχει εκραγεί ως ηγέτης της "δημιουργικής ζωής" από τότε που το βιβλίο της "Big Magic" έγινε μπεστ σέλερ και οι ομιλίες της στο Ted Talks έφτασαν σε εκατομμύρια ανθρώπους.

Αυτό το απόσπασμα μας υπενθυμίζει ότι η δημιουργικότητα ανθίζει όταν ο τρόπος ζωής σας την υποστηρίζει. Πρέπει να εμπνέεστε, να συνδέεστε με ενδιαφέροντες ανθρώπους, να μαθαίνετε νέα πράγματα και να βλέπετε νέους ανθρώπους σε σταθερή βάση. Πρέπει να διευρύνετε το μυαλό σας με την τέχνη και τον πολιτισμό, να ικανοποιείτε την περιέργειά σας με ταξίδια και εκπαίδευση και να περιβάλλετε τον εαυτό σας με όμορφο σχεδιασμό, μόδα και φαγητό.

Πρέπει να βιώσετε το ενδιαφέρον για να ξέρετε πώς να δημιουργήσετε κάτι ενδιαφέρον.

5. "Μην περιμένετε την έμπνευση. Έρχεται ενώ εργάζεστε." - Henri Matisse

Ο Ματίς ήταν μια πηγή σοφίας όσον αφορά τις ιδέες για τη δημιουργικότητα.

Αυτό το απόσπασμα είναι μια σημαντική υπενθύμιση ότι δεν πρόκειται πάντα να έχετε ατελείωτη παροχή έμπνευσης, οπότε ακόμα και όταν δεν το αισθάνεστε, πρέπει να δημιουργείτε ούτως ή άλλως. Ο Matisse προτείνει ότι μόλις αρχίσετε να εργάζεστε, θα ξεκλειδώσετε τους δημιουργικούς χυμούς και η έμπνευση θα αρχίσει να ρέει, τροφοδοτώντας σας να συνεχίσετε να εργάζεστε. Το έχει βιώσει κανείς αυτό; Μοιραστείτε το και επισημάνετε μας αν συμφωνείτε.

6. "Ο χειρότερος εχθρός της δημιουργικότητας είναι η αυτοαμφισβήτηση." - Σύλβια Πλαθ

Ω ναι, κάθε δημιουργικός άνθρωπος θα έχει αντιμετωπίσει την καλή μας φίλη, την αυτο-αμφιβολία.

Δείτε επίσης: Τι είναι ο απλός σχεδιασμός;

Ένα δημιουργικό μυαλό είναι συχνά το πιο γεμάτο με αυτο-αμφιβολία. Δεν χρειάζεται να είναι εχθρός της δημιουργικότητας, όμως, αν αναγνωρίσετε ότι η αυτο-αμφιβολία είναι χίλια τοις εκατό φυσιολογική - ακόμη και οι καλύτεροι των καλύτερων την βιώνουν! Το κλειδί είναι να βγείτε εκεί έξω ούτως ή άλλως. Πρέπει να γίνετε φίλοι με την αυτο-αμφιβολία σας, σωστά; Αναγνωρίστε ότι είναι εκεί, μην κατηγορείτε τον εαυτό σας γι' αυτό και απλά συνεχίστε.στη δημιουργία.

7. "Δημιουργικότητα είναι να εφευρίσκεις, να πειραματίζεσαι, να αναπτύσσεσαι, να παίρνεις ρίσκα, να παραβιάζεις κανόνες, να κάνεις λάθη και να διασκεδάζεις." - Mary Lou Cook

Η δημιουργική διαδικασία είναι ακατάστατη, χωρίς αμφιβολία.

Η Mary Lou Cook μας υπενθυμίζει ότι για να είμαστε δημιουργικοί- πρέπει να γινόμαστε ακατάστατοι- πρέπει να εξερευνούμε και να πηγαίνουμε ενάντια στο ρεύμα. Το πιο αξιοσημείωτο μέρος αυτού του αποσπάσματος είναι το "να κάνουμε λάθη" και το "να διασκεδάζουμε". Είναι σημαντικό να μην παίρνουμε τα πράγματα πολύ σοβαρά και να επιτρέπουμε το πνεύμα της διασκέδασης- διαφορετικά, θα εμποδίσουμε τη δημιουργικότητά μας.

8. "Δεν είναι καλό να επηρεάζεσαι πολύ εύκολα από τις γνώμες των άλλων. Πρέπει να πιστεύεις στον εαυτό σου." - Donatella Versace

Η Madame Versace ξέρει τι λέει.

Ίσως ο κυριότερος εχθρός της δημιουργικότητας, ακόμη περισσότερο από την αυτοαμφισβήτηση, είναι η αναζήτηση έγκρισης. Ποτέ δεν πρόκειται να τους κερδίσετε όλους. Οι πιο επιτυχημένοι άνθρωποι σε κάθε δημιουργική προσπάθεια εμπιστεύονται τον εαυτό τους και πιστεύουν τόσο πολύ στη δουλειά τους, ώστε δεν χρειάζονται την έγκριση κανενός.

9. "Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι η δημιουργικότητα είναι ο σημαντικότερος ανθρώπινος πόρος από όλους. Χωρίς δημιουργικότητα, δεν θα υπήρχε πρόοδος και θα επαναλαμβάναμε για πάντα τα ίδια μοτίβα." - Edward De Bono

Αλήθεια. Ζούμε ακόμα, δυστυχώς, σε μια εποχή όπου η δημιουργικότητα δεν λαμβάνεται αρκετά σοβαρά υπόψη στο ευρύτερο πλαίσιο των πραγμάτων.

Υπάρχουν ενδείξεις ότι αυτό αλλάζει, όμως. Αν κοιτάξετε μέρη όπως η Silicon Valley, θα δείτε πώς η δημιουργικότητα και το "παιχνίδι" εκτιμώνται ως σημαντικό μέρος της τεχνολογικής προόδου, και τα μεγαλύτερα εταιρικά ιδρύματα το αντιλαμβάνονται. Η δημιουργικότητα είναι αυτό που προκαλεί την εξέλιξη, οπότε είναι σημαντικό να τη διατηρήσουμε ζωντανή!

10. "Ξεκινήστε μαθαίνοντας να σχεδιάζετε και να ζωγραφίζετε όπως οι παλιοί δάσκαλοι. Μετά από αυτό, μπορείτε να κάνετε ό,τι θέλετε- όλοι θα σας σέβονται." - Σαλβαδόρ Νταλί

Κοιτάξτε, δεν μπορούν όλοι να φτάσουν τις ικανότητές τους σε τέτοια επίπεδα τελειότητας.

Κυρίως επειδή δεν έχουν το ενδιαφέρον να αφιερώσουν το χρόνο που χρειάζεται, όχι επειδή δεν μπορούν. Και αυτό δεν πειράζει. Δεν σημαίνει ότι είσαι λιγότερο καλλιτέχνης. Υπάρχουν τόνοι στυλ για να πειραματιστείς. Ωστόσο, αν είσαι εικονογράφος ή εικαστικός καλλιτέχνης, είναι σημαντικό να επικεντρωθείς στην τελειοποίηση των δεξιοτήτων σου, καθώς αυτό θα υποστηρίξει την ελευθερία σου να πειραματιστείς. Χρειάζεσαι τις δεξιότητες για να είσαι σε θέση νααποτυπώστε αυτό που έχετε στη φαντασία σας. Ο Σαλβαδόρ Νταλί αποτύπωσε τόσο απίστευτα ευφάνταστες εικόνες επειδή είχε απίστευτες ικανότητες που του παρείχαν αυτή την ικανότητα.

Αυτό που εννοούσε επίσης ο Σαλβαδόρ Νταλί με αυτό είναι ότι πρέπει να κερδίσεις το σεβασμό παίζοντας πρώτα με τους κανόνες- στη συνέχεια, αποκτάς το προνόμιο να τους παραβιάζεις. Ο Πάμπλο Πικάσο είχε παρόμοιες ιδέες, εμφανείς στη φράση του: "μάθε τους κανόνες σαν επαγγελματίας για να μπορείς να τους παραβιάζεις σαν καλλιτέχνης".

11. "Δημιουργήστε με την καρδιά, χτίστε με το μυαλό." - Criss Jami

Το μυαλό μπορεί να μας εμποδίζει όταν προσπαθούμε να είμαστε δημιουργικοί.

Η υπερβολική σκέψη είναι ένας άλλος εχθρός της δημιουργικότητας. Το απόσπασμα του Criss Jami μας υπενθυμίζει να δημιουργούμε από το συναίσθημα και την έμπνευση. Πολλή τέχνη δεν θα βγάλει λογικό νόημα στο μυαλό, και δεν χρειάζεται πάντα να βγάζει!

12. "Οι προθεσμίες και τα πράγματα σε κάνουν δημιουργικό." - Jack White

Αυτή είναι μια ενδιαφέρουσα προοπτική από τον Jack White.

Πολλοί άνθρωποι θα υποστήριζαν ότι οι προθεσμίες "και τα πράγματα" σας πιέζουν και εμποδίζουν τη δημιουργικότητα. Ωστόσο, πολλοί άνθρωποι μαθαίνουν (ειδικά στον κλάδο του σχεδιασμού με γνώμονα τις προθεσμίες) ότι οι προθεσμίες μας ωθούν στη δράση και μας αναγκάζουν να γίνουμε δημιουργικοί. Υπάρχει κάτι στους περιορισμούς των προϋπολογισμών, των χρονοδιαγραμμάτων και των πόρων που πραγματικά ωθούν τη δημιουργική μας σκέψη.

13. "Μπορείς να είσαι προσεκτικός ή να είσαι δημιουργικός, αλλά δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα όπως ένας προσεκτικός δημιουργικός." - Τζορτζ Λόις

Σε ένα από τα πιο διάσημα αποφθέγματα σχετικά με τη δημιουργικότητα, ο Τζορτζ Λόις μας υπενθυμίζει ότι πρέπει να γίνουμε λίγο ακατάστατοι και να παραβούμε κάποιους κανόνες για να πετύχουμε περισσότερα.

Πρέπει να έχετε τη στάση "ας το επιδιώξουμε".

14. "Δεν μπορείς να εξαντλήσεις τη δημιουργικότητα. Όσο περισσότερο χρησιμοποιείς, τόσο περισσότερο έχεις." - Μάγια Αγγέλου

Τι ανακούφιση να ξέρετε ότι η δημιουργικότητά σας δεν μπορεί να εξαντληθεί! Είναι ένας αστείρευτος πόρος που ενεργοποιείται όσο περισσότερο τον χρησιμοποιείτε.

Ίσως γι' αυτό συχνά αποκαλείται "δημιουργική ροή". Όλοι βιώνουν "ξηρά διαστήματα", αλλά αυτό οφείλεται στην έλλειψη έμπνευσης ή στο υπερβολικό άγχος που απλώς έχει μπλοκάρει τη βρύση της δημιουργικότητάς σας. Αυτό δεν σημαίνει ότι έχει εξαντληθεί ή χαθεί. Το να γίνετε δημιουργικοί σημαίνει ότι ξεκλειδώνετε κάτι μέσα σας, ώστε η δημιουργικότητα να μπορεί να ρέει.

15. "Δεν υπάρχει καινοτομία και δημιουργικότητα χωρίς αποτυχία." - Μπρένε Μπράουν

Τι θα ήταν ένα άρθρο με εμπνευσμένα αποφθέγματα χωρίς μια σοφία από την Μπρένε Μπράουν;

Η αποτυχία είναι τόσο σημαντική για να μαθαίνουμε από αυτήν. Μας διδάσκει πώς να βελτιωνόμαστε και πού να βελτιωνόμαστε, και επιπλέον οι "αποτυχίες" μπορούν να μας οδηγήσουν σε κάτι καλύτερο, σε κάτι απροσδόκητο. Μπορούν να μας ανοίξουν το δρόμο για κάτι που δεν είχαμε σκεφτεί ποτέ πριν.

16. "Η δημιουργική διαδικασία είναι μια διαδικασία παράδοσης, όχι ελέγχου." - Μπρους Λι

Ο έλεγχος έρχεται μετά, όταν τελειοποιούμε- αλλά για να φτάσουμε σε αυτό το σημείο, πρέπει να ξεφύγουμε από το δρόμο μας και να επιτρέψουμε στη δημιουργικότητα να ρέει μέσα από εμάς.

Είναι πολύ πιο εύκολο να το λες παρά να το κάνεις. Η παράδοση είναι μια τέχνη. Αν έχεις ασχοληθεί ποτέ με τις ανατολικές φιλοσοφίες, θα ξέρεις ότι οι άνθρωποι περνούν ολόκληρες ζωές μαθαίνοντας απλώς την τέχνη της παράδοσης. Δεν χρειάζεται να γίνεις εντελώς μοναχός, αλλά ίσως να θέλεις να κάνεις μια συνειδητή προσπάθεια να εξασκείς την παράδοση ενώ δημιουργείς.

Συχνά, το μυστικό της δημιουργικότητας βρίσκεται στο υποσυνείδητο. Μαθαίνοντας να παραδινόμαστε, αφήνουμε τη λογική σκέψη και το συνειδητό μυαλό για να ανακαλύψουμε το χρυσάφι που βρίσκεται βαθύτερα μέσα μας.

17. "Ο δημιουργικός ενήλικας είναι το παιδί που επέζησε." - Ούρσουλα Λε Γκεν

Υπάρχουν πολλές έρευνες που δείχνουν ότι όλοι οι άνθρωποι ξεκινούν δημιουργικοί από παιδιά και απλά παραμελούνται ή μας εκπαιδεύουν να μην είμαστε δημιουργικοί.

Ο Πάμπλο Πικάσο είχε παρόμοια άποψη με τη Λε Γκεν όταν είπε: "Κάθε παιδί είναι καλλιτέχνης. Το πρόβλημα είναι να παραμείνει καλλιτέχνης όταν μεγαλώσει." Αυτό είναι μια υπενθύμιση ότι για να αποκτήσουμε πρόσβαση στη δημιουργικότητα, πρέπει να αφήσουμε το παιδί μέσα μας να βγει. Πρέπει να παίξουμε και να είμαστε περίεργοι. Ένα πραγματικό σημάδι ευφυΐας είναι να αφήνουμε το παιδί μέσα μας να βγει και να παίξει και να κατανοήσουμε την αξία αυτής της παιδικής άποψης.άποψη.

18. "Τα μεγάλα πράγματα γίνονται από μια σειρά μικρών πραγμάτων που συγκεντρώνονται μαζί." - Βίνσεντ Βαν Γκογκ

Αυτό το απόσπασμα από τον ζωγράφο Βίνσεντ Βαν Γκογκ μας υπενθυμίζει ότι τα δημιουργικά έργα, ειδικά τα μεγαλύτερα, δεν γίνονται από τη μια μέρα στην άλλη.

Χρειάζεται να το δουλεύεις σε μια σειρά από στιγμές με συνέπεια. Μας θυμίζει επίσης ότι μια καριέρα, ένα χαρτοφυλάκιο ή ακόμη και ένα χόμπι χρειάζεται χρόνο για να χτιστεί. Κάθε έργο που ολοκληρώνεις είναι ένα βήμα πιο κοντά στο να γίνεις σπουδαίος σε αυτό που κάνεις.

Το μεγαλείο σας συσσωρεύεται μέσα από μια σειρά στιγμών- δεν συμβαίνει σε μία μόνο στιγμή.

19. "Κάντε ορατό αυτό που, χωρίς εσάς, ίσως να μην είχε γίνει ποτέ ορατό." - Oprah Winfrey

Πού θα ήταν κανείς χωρίς τη σοφία της Όπρα Γουίνφρεϊ;

Η έκφραση της δημιουργικότητάς μας είναι μια ευκαιρία να ρίξουμε φως σε κάτι. Αυτό μπορεί να πάρει τη μορφή λύσεων, εφευρέσεων και τέχνης. Επιστρέφουμε και πάλι σε αυτή τη μοναδική προοπτική. Η δημιουργική έκφραση κάθε ατόμου συμβάλλει στη γέννηση νέων ιδεών στον κόσμο, στην ποικιλία και στην ποικιλομορφία της προοπτικής.

20. "Η απλότητα είναι η απόλυτη πολυπλοκότητα." - Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Βεβαίως συμφωνούμε, κύριε Λεονάρντο Ντα Βίντσι.

Στην πραγματικότητα, έχουμε αφιερώσει ένα ολόκληρο άρθρο στην ομορφιά της απλότητας. Το να κάνεις κάτι απλό στην τέχνη και το σχεδιασμό είναι συχνά η πιο σημαντική πρόκληση. Χρειάζεται τέχνη, ευφυΐα και εμπειρία. Βοηθά επίσης να θυμάσαι ότι όταν προσπαθείς να μεταφέρεις την πολυπλοκότητα σε ένα έργο, μείνε συνδεδεμένος με το γενικό στόχο της απλότητας.

21. "Ζωγραφίστε την τέχνη που θέλετε να δείτε, ξεκινήστε την επιχείρηση που θέλετε να διευθύνετε, παίξτε τη μουσική που θέλετε να ακούσετε, γράψτε τα βιβλία που θέλετε να διαβάσετε, κατασκευάστε τα προϊόντα που θέλετε να χρησιμοποιήσετε - κάντε τη δουλειά που θέλετε να δείτε να γίνεται." - Austin Kleon

Όταν έχετε αμφιβολίες, δημιουργήστε αυτό που θέλετε!

Μπορούμε να αναλωθούμε τόσο πολύ στο να προσπαθούμε να δημιουργήσουμε για ένα κοινό ή έναν πελάτη που παραμελούμε να δημιουργήσουμε για τον εαυτό μας.

Οι πιο εντυπωσιακές και όμορφες δημιουργίες προέρχονται από καλλιτέχνες και σχεδιαστές που αγαπούν προσωπικά αυτό που δημιουργούν.

Δείτε επίσης: Πώς να γίνετε γραφίστας σε 10 απλά βήματα

22. "Η δημιουργικότητα είναι ένα άγριο μυαλό και ένα πειθαρχημένο μάτι." - Ντόροθι Πάρκερ

Αυτό το απόσπασμα αναφέρεται στην ισορροπία που είναι απαραίτητη για κάθε δημιουργικό έργο.

Ναι, απαιτεί ελευθερία, να αφεθείς, να αφήσεις τη φαντασία σου να οργιάσει και όλα τα υπόλοιπα. Αλλά απαιτεί επίσης ένα εκλεπτυσμένο μάτι που ξέρει πώς να τα συνδυάσει όλα μαζί με έναν αισθητικά ευχάριστο τρόπο που να τα κάνει ευχάριστα για τον θεατή.

Βασικά συμπεράσματα

Αφού διαβάσατε όλα αυτά τα αποφθέγματα, ίσως καταλήξατε σε κάποιες συμπερασματικές αντιλήψεις για τη δημιουργικότητα και τη δημιουργική διαδικασία, ειδικά σε συνδυασμό με τις δικές σας γνώσεις και εμπειρίες πάνω στο θέμα. Συγκεντρώσαμε μερικά βασικά συμπεράσματα που μάθαμε χάνοντας τον κόσμο των αποφθεγμάτων για τη δημιουργικότητα.

  • Η μοναδική σας προοπτική είναι ο δημιουργικός σας χρυσός.
  • Το πνεύμα της διασκέδασης, του ενθουσιασμού και του παιδικού θαυμασμού είναι εξαιρετικά πολύτιμο για τη δημιουργικότητα.
  • Όσο περισσότερο ζείτε μια ζωή που σας εμπνέει, τόσο μεγαλύτερη πρόσβαση έχετε στη δημιουργικότητά σας.
  • Δεν θα εμπνέεστε πάντα- πρέπει να κάθεστε και να δουλεύετε ούτως ή άλλως.
  • Η αυτοαμφισβήτηση είναι φυσιολογική.
  • Χρειάζεται χρόνος και προσπάθεια. Κάθε μικρή εμπειρία μετράει για κάτι!
  • Δημιουργήστε για τον εαυτό σας.
  • Πρέπει να έχετε περιέργεια για τη ζωή.
  • Αφήστε το και αφήστε το να κυλήσει.
  • Η δημιουργικότητα προέρχεται από τον εσωτερικό σας κόσμο.
  • Οι δημιουργικές ιδέες δεν φυτρώνουν στα δέντρα, αλλά είναι μια απεριόριστη πηγή, αν τις κρατάτε στη ροή τους.
  • Η βελτίωση και η απλοποίηση είναι αυτά που οδηγούν σε ένα όμορφο τελικό προϊόν. Είναι μια δεξιότητα που πρέπει να μάθουμε!

Οι δημιουργικοί άνθρωποι πρέπει να τρέφουν αυτό το κομμάτι από μόνοι τους για να το κρατήσουν ζωντανό. Το κάνουμε αυτό μέσω του τρόπου ζωής, της μάθησης, της εξάσκησης και της κοινότητας, από επιτυχημένους επιχειρηματίες μέχρι σεφ, ηθοποιούς, ανθρώπους του γραφικού σχεδιασμού και όλους τους ενδιάμεσους - όσοι η δουλειά τους εξαρτάται από τη δημιουργικότητα γνωρίζουν πόσο σύνθετο και πολύτιμο θέμα είναι αυτό και ότι πρέπει να φροντίζουμε τη δημιουργικότητά μας και να την καλλιεργούμε.

Ποιο είναι το αγαπημένο σας απόσπασμα δημιουργικότητας; Μοιραστείτε το και σημειώστε το Vectornator στα αγαπημένα σας αποσπάσματα- θα θέλαμε πολύ να ακούσουμε από εσάς! Και αν θέλετε να απελευθερώσετε τη δική σας δημιουργικότητα, κατεβάστε το Vectornator δωρεάν σήμερα και ξεκινήστε να σχεδιάζετε!




Rick Davis
Rick Davis
Ο Rick Davis είναι έμπειρος γραφίστας και εικαστικός με πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στον κλάδο. Έχει συνεργαστεί με διάφορους πελάτες, από μικρές νεοφυείς επιχειρήσεις έως μεγάλες εταιρείες, βοηθώντας τους να επιτύχουν τους σχεδιαστικούς τους στόχους και να ανυψώσουν το brand τους μέσω αποτελεσματικών και εντυπωσιακών γραφικών.Απόφοιτος της Σχολής Εικαστικών Τεχνών της Νέας Υόρκης, ο Rick είναι παθιασμένος με την εξερεύνηση νέων τάσεων και τεχνολογιών σχεδιασμού και συνεχώς υπερβαίνοντας τα όρια του δυνατού στον τομέα. Έχει βαθιά εξειδίκευση στο λογισμικό γραφιστικής και είναι πάντα πρόθυμος να μοιραστεί τις γνώσεις και τις γνώσεις του με άλλους.Εκτός από τη δουλειά του ως σχεδιαστής, ο Rick είναι επίσης αφοσιωμένος blogger και είναι αφοσιωμένος στην κάλυψη των τελευταίων τάσεων και εξελίξεων στον κόσμο του λογισμικού γραφιστικής. Πιστεύει ότι η ανταλλαγή πληροφοριών και ιδεών είναι το κλειδί για την ενίσχυση μιας ισχυρής και ζωντανής κοινότητας σχεδιασμού και είναι πάντα πρόθυμος να συνδεθεί με άλλους σχεδιαστές και δημιουργικούς στο διαδίκτυο.Είτε σχεδιάζει ένα νέο λογότυπο για έναν πελάτη, είτε πειραματίζεται με τα πιο πρόσφατα εργαλεία και τεχνικές στο στούντιό του είτε γράφει ενημερωτικές και συναρπαστικές αναρτήσεις ιστολογίου, ο Rick δεσμεύεται πάντα να προσφέρει την καλύτερη δυνατή δουλειά και να βοηθά άλλους να επιτύχουν τους σχεδιαστικούς τους στόχους.