Πώς να γίνετε σχεδιαστής προϊόντων

Πώς να γίνετε σχεδιαστής προϊόντων
Rick Davis

Πίνακας περιεχομένων

Product Designer, UI Designer, UX Designer, Unicorn UI/UX Designer, UX Rockstar, Information Architect. Οι τίτλοι είναι πολλοί, αλλά ο στόχος παραμένει ο ίδιος: ο σχεδιασμός μιας διαδρομής χρήστη που είναι τόσο απρόσκοπτη, ώστε να περνάει στο παρασκήνιο και να παύει να γίνεται αντιληπτή.

Καθώς ο κόσμος γύρω μας γίνεται ψηφιακός, ο σχεδιασμός προϊόντων έχει ξεπεράσει γρήγορα άλλες σχεδιαστικές προτεραιότητες και βρίσκεται στην κορυφή της λίστας τόσο για τις νεοσύστατες όσο και για τις μεγάλες επιχειρήσεις. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα όταν εισέρχονται σε μια αγορά που απευθύνεται στον καταναλωτή. Αυτές οι εξελίξεις της αγοράς έχουν δημιουργήσει μια συναρπαστική ευκαιρία για κάθε δημιουργικό άτομο: να γίνει σχεδιαστής προϊόντων.

Αυτός ο τομέας όχι μόνο αναπτύσσεται, αλλά θα εκπλαγείτε από το πόσο εύκολο είναι να ασχοληθείτε μαζί του. Για να ξεκινήσετε, λοιπόν, φτιάξαμε αυτόν τον σύντομο και εύκολο στην παρακολούθηση οδηγό, καθώς θα ξεκινήσετε το ταξίδι σας για να γίνετε σχεδιαστής προϊόντων.

Πριν ξεκινήσουμε, ας ξεκαθαρίσουμε τα βασικά...

Τι i s Product Design?

Αν είστε αρχάριος, το πιθανότερο είναι ότι ο όρος "σχεδιασμός προϊόντων" που χρησιμοποιείται για να περιγράψει ιστοσελίδες, εφαρμογές και ψηφιακές δημιουργίες είναι καινούργιος για εσάς. Μέχρι πολύ πρόσφατα, χρησιμοποιούνταν μόνο για να περιγράψει τη συσκευασία που υπήρχε στα προϊόντα που μπορούσατε να αγοράσετε σε φυσικά καταστήματα. Αλλά σήμερα, περιλαμβάνει πολύ περισσότερα από αυτό.

Αλλά η βασική αρχή παραμένει: σε μια αγορά που κατακλύζεται διαρκώς από νέα προϊόντα και ιδέες, ο σχεδιασμός καθίσταται πρωταρχικό μέλημα για να ξεχωρίσετε από την ακαταστασία.

Έτσι, υπό αυτή την έννοια, ο σχεδιασμός προϊόντων μπορεί να σημαίνει σε μεγάλο βαθμό τη διαδικασία εντοπισμού μιας ζήτησης των χρηστών στην αγορά, τον σαφή προσδιορισμό του πρωταρχικού προβλήματος που πρέπει να αντιμετωπιστεί, τη δημιουργία μιας λύσης για το πρόβλημα αυτό και τη δοκιμή της στο βασικό σας κοινό για τη μέτρηση και τη βελτίωση των αποτελεσμάτων σας.

Πώς μπορεί κανείς να ασχοληθεί με το σχεδιασμό προϊόντων;

Λοιπόν, πρώτα απ' όλα, δεν υπάρχει σταθερή διαδρομή για να γίνεις ένας επιτυχημένος σχεδιαστής προϊόντων. Μερικοί σχεδιαστές προϊόντων εξελίσσονται από το βασικό σχεδιασμό διεπαφών σε μικρές επιχειρήσεις, κάποιοι αναπτύσσονται με τη σταθερή καθοδήγηση επαγγελματιών του κλάδου και κάποιοι απλά εντοπίζουν ένα κενό μεταξύ ενός χρήστη και μιας ανάγκης και ξεκινούν να σχεδιάσουν μια λύση γι' αυτό.

Δείτε επίσης: Οι καλύτεροι δημιουργοί Intro στο YouTube στον πλανήτη Μια σημαντική πτυχή που πρέπει να θυμάστε είναι ότι δεν είναι μόνο οι τεχνικές γνώσεις που σας καθιστούν έναν καλό σχεδιαστή προϊόντων- η πιο σημαντική πτυχή είναι η διαδικασία που διαμορφώνετε για να βοηθήσετε κάθε χρήστη να επιτύχει το επιθυμητό αποτέλεσμα με τον πιο διαισθητικό τρόπο.

Με αυτόν τον τρόπο, ο ιδανικός υποψήφιος είναι ένα άτομο με ανοιχτό μυαλό που αναλύει εύκολα τις υπάρχουσες διαδρομές των χρηστών και αναζητά τη βελτίωσή τους. Οι πρακτικές δεξιότητες που μαθαίνετε να εφαρμόζετε σε αυτή τη φιλοσοφία σίγουρα βοηθούν στην πραγματοποίηση επιτυχημένων σχεδίων. Ακολουθούν μερικές που θα σας βοηθήσουν σε αυτό.

Χρειάζομαι προσόντα ή πιστοποιητικά σχεδιαστή προϊόντων;

Αυτό είναι ένα πανάρχαιο ερώτημα. Ποια πιστοποίηση πρέπει να έχω για να με πάρουν στα σοβαρά; Αυτό το συγκεκριμένο/επενδεδυμένο χρόνο/ακριβό χαρτί με διακρίνει από τους άλλους; Ποιο ίδρυμα πρέπει να έχει το όνομα του σε ένα πιστοποιητικό για να μπω στην πόρτα;

Για να είμαστε ειλικρινείς, υπάρχουν σπουδαίοι σχεδιαστές προϊόντων εκεί έξω που δεν έχουν πατήσει ποτέ το πόδι τους σε μια σχολή σχεδιασμού, ούτε καν έχουν συμμετάσχει σε κάποια διαδικτυακά μαθήματα. Αλλά, αυτό δεν σημαίνει επίσης ότι υποτιμώ τους πολλούς άλλους σχεδιαστές που έχουν κάνει αυτά τα πράγματα και έχουν βγει με πολύτιμες γνώσεις. Στο τέλος, όλα εξαρτώνται από εσάς και τη διαδικασία μάθησης.

Αυτή τη στιγμή υπάρχει ένας ατελείωτος αριθμός διαδικτυακών ακαδημιών που προσφέρουν μαθήματα σχεδιασμού στα οποία μπορείτε να εγγραφείτε. Το Udemy και το Coursera έρχονται αμέσως στο μυαλό σας, αν βρίσκεστε στα αρχικά στάδια της μάθησής σας και θέλετε να χτίσετε ένα στέρεο θεμέλιο βασικών γνώσεων για να χτίσετε πάνω σε αυτό.

Αλλά υπάρχουν επίσης πολλές δωρεάν πηγές διαθέσιμες στο Youtube με σχεδιαστές όπως ο Will Paterson να πρωτοστατούν. Επιπλέον, υπάρχουν επίσης εύκολα μαθήματα στο SkillShare, αν ελέγξετε τα μαθήματα της Sandra Bowers. Άλλα πιο εστιασμένα μαθήματα μπορείτε να βρείτε στο Hackerdesign.org και στο Udacity της Google. Αν σας πιέζει ο χρόνος, τα bootcamps (online & offline) είναι επίσης ένα καλό μέρος για να ξεκινήσετε,παρέχει μάθηση με ταχύτερο ρυθμό.

Ποια είναι η παγίδα;

Έχετε δίκιο! Αν και μπορείτε να εγγραφείτε σε κάθε φτηνό μάθημα που υπάρχει στο διαδίκτυο, αυτό δεν θα μεταφραστεί απαραίτητα σε ένα καλό σύνολο πρακτικών δεξιοτήτων.

Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο πολλοί σχεδιαστές προϊόντων επιλέγουν να ακολουθήσουν την πρακτική οδό και να ξεκινήσουν αμέσως την εργασία σε μια εφαρμογή σχεδιασμού. Σε κάθε επάγγελμα, θα πρέπει να γίνετε εξειδικευμένοι στο να εργάζεστε με τα εργαλεία του επαγγέλματός σας για να τα καταφέρετε. Σε αυτή την περίπτωση, τα εργαλεία σας είναι οι εφαρμογές σχεδιασμού.

Είτε πρόκειται για το αξιόπιστο λογισμικό διανυσματικών γραφικών, το Vectornator, είτε για κάποια άλλη πλατφόρμα σχεδιασμού γραφικών, τα εργαλεία που επιλέγετε αποτελούν προέκταση του εαυτού σας. Η εκμάθηση των δυνατοτήτων τους θα επιτρέψει τη βελτίωση των σχεδίων σας και την παροχή ατομικά προσαρμοσμένων λύσεων για συγκεκριμένα προβλήματα.

Τώρα απλά πρέπει να διαλέξω το σωστό εργαλείο για να ξεκινήσω...

Υπάρχει πληθώρα διαθέσιμων εργαλείων. Ορισμένα μπορούν να εκτελεστούν ακόμη και απευθείας μέσω του προγράμματος περιήγησής σας, επιτρέποντάς σας να σχεδιάσετε πρωτότυπα τις ιδέες σας και να προσαρμόσετε τις διεπαφές όπως θα θέλατε να είναι. Αν προτιμάτε να εργάζεστε εκτός σύνδεσης και μακριά από όλους τους περισπασμούς, υπάρχουν πολλές δωρεάν εφαρμογές που είναι διαθέσιμες για τις ανάγκες του σχεδιασμού σας.

Αν η σκέψη της εκμάθησης αυτών των εργαλείων από μόνη της σας προκαλεί άγχος, μην ανησυχείτε! Οι πιθανότητες είναι ότι υπάρχουν άπειρα σεμινάρια στο Youtube ή ακόμα και στην ιστοσελίδα/στο blog του λογισμικού σχεδίασης που χρησιμοποιείτε, τα οποία θα σας καθοδηγήσουν στα βασικά, καθώς και σε πιο σύνθετες διαδικασίες.

Μαζί με την εξοικείωση με το λογισμικό της επιλογής σας, είναι επίσης σημαντικό να οργανώνετε τη δουλειά σας αποτελεσματικά και τακτοποιημένα. Μια καλή ροή εργασίας είναι αυτό που ξεχωρίζει τους απλούς σχεδιαστές από τους επαγγελματίες. Τα πάντα, από την οργάνωση των αρχείων, την ονομασία των αρχείων, την επίγνωση των συμβατότητας των αρχείων, ακόμη και το πώς οργανώνετε τις στρώσεις σας σε ένα έργο, έχουν αντίκτυπο στην επιτυχία σας.

Γιατί αν υπάρχει κάτι που ενοχλεί κάθε σχεδιαστή, αυτό είναι οι άνθρωποι που δημιουργούν ένα χάος από ένα έργο με περισσότερα στρώματα από ό,τι πραγματικά χρώματα στο έργο τους. Αυτό το σύνολο δεξιοτήτων είναι αυτό που θα σας δώσει τη δυνατότητα να αποδώσετε καλά μέσα σε ομαδικές δομές, όπου η κοινή εργασία είναι ο τρόπος με τον οποίο επιτυγχάνονται συνήθως τα έργα.

Η εργασία με πολλά ανώνυμα επίπεδα μπορεί να είναι πρόκληση, αλλά δυστυχώς αυτή είναι μια κοινή πρακτική μεταξύ των ερασιτεχνών σχεδιαστών.

Μόλις μάθω το λογισμικό μου, τι κάνω;

Για αρχή, πρέπει να κατανοήσετε τη βασική προϋπόθεση του σχεδιασμού προϊόντων, όπως αναφέραμε παραπάνω. Όλα έχουν να κάνουν με τον χρήστη, το τι επιθυμεί και πώς να του το παραδώσετε με τον πιο διαισθητικό τρόπο.

Αν μόλις βγήκατε από το bootcamp και δεν έχετε κανένα έργο να ασχοληθείτε, τότε γιατί να μην σχεδιάσετε κάτι που νιώθετε ότι είναι πολύτιμο; Η εργασία με ένα αυτοτροφοδοτούμενο κίνητρο για την επίλυση ενός προβλήματος είναι σπουδαίο καύσιμο για την έμπνευση δημιουργικής εργασίας. Αναλάβετε ιδέες και εργασίες που είχατε περαστικές σκέψεις, αλλά ποτέ δεν εξετάσατε πραγματικά προσεκτικά.

Όλα αυτά θα οδηγήσουν σε το δικό σας επαγγελματικό χαρτοφυλάκιο Και αυτό είναι που χρειάζεστε περισσότερο μετά το βιογραφικό σας για να βρείτε δουλειά. Αν το μόνο σας προσόν είναι ότι έχετε κάνει ένα σωρό μαθήματα στο Udemy, αλλά έχετε ένα χαρτοφυλάκιο που μπορεί να υπερηφανεύεται για παθιασμένη, δημιουργική δουλειά, τότε μαντέψτε τι; Οι πιθανότητες είναι ότι θα είστε καλύτεροι στο να εξηγήσετε τα σχέδια και τη δημιουργική σας διαδικασία σε μια συνέντευξη από το άτομο που απλά αντέγραψε τα μαθήματα του εκπαιδευτή του bootcamp και έκανεπαρόμοια σχέδια.

Πώς να φτιάξετε ένα χαρτοφυλάκιο που να ελέγχει όλα τα σωστά σημεία;

Θα πρέπει να εστιάσετε στα ακόλουθα:

1. Σχεδιάστε για τη δουλειά που θέλετε να κάνετε

Ακριβώς όπως προσαρμόζετε το βιογραφικό σας για διάφορες ευκαιρίες, πρέπει οπωσδήποτε να προσαρμόσετε το χαρτοφυλάκιό σας για τις θέσεις εργασίας που θέλετε να ακολουθήσετε. Αν θέλετε να σχεδιάσετε για την αναπτυσσόμενη επιχείρηση των πορτοφολιών ηλεκτρονικών πληρωμών μέσω κινητών τηλεφώνων, τότε παρουσιάστε έργα σχεδιασμού εικονιδίων για στούντιο τέχνης.

Μια σημαντική παγίδα πολλών bootcamps και ταχύρρυθμων μαθημάτων σχεδιασμού είναι ότι οι άνθρωποι αρχίζουν να αντιγράφουν την εργασία που διδάσκεται παντού. Πάντα να παίρνετε τις γνώσεις που αποκτήσατε προηγουμένως για να τις εφαρμόσετε σε ένα εντελώς νέο περιβάλλον. Εκεί ανθίζει η πραγματική δημιουργικότητα.

2. Το 3 είναι ο μαγικός αριθμός

Μην ανησυχείτε για τη δημιουργία ενός χαρτοφυλακίου αρκετά μεγάλου για να τυπωθεί ως βιβλίο γραφιστικής. Το μόνο που χρειάζεστε είναι τουλάχιστον 3 σταθερά έργα που γνωρίζετε εκ των έσω, τα οποία μπορείτε να εξηγήσετε ελεύθερα τη λειτουργία τους και το σκεπτικό τους για να κερδίσετε τις εντυπώσεις σας σε μια συνέντευξη. Κάθε έργο έχει τη δική του ιστορία προβλήματος-λύσης, γι' αυτό επικεντρωθείτε σε αυτήν και αξιοποιήστε την όταν δημιουργείτε έργα για το χαρτοφυλάκιό σας.

4. Είναι πάντα ένα έργο σε εξέλιξη

Μπορεί να σκέφτεστε ότι το χαρτοφυλάκιό σας πρέπει να αποτελείται από έργα που είναι τόσο τέλεια, που δεν θα μπορούσαν να γίνουν καλύτερα. Αυτό είναι ένα ακόμη συνηθισμένο λάθος. Το να σκέφτεστε ότι τα έργα σας δεν μπορούν να βελτιωθούν δεν είναι αλήθεια, ειδικά στον τομέα του σχεδιασμού.

Ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά στα σχέδιά σας και δείτε πού υστερούν ; αισθητικά ή λειτουργικά, και αφιερώστε χρόνο για να τα βελτιώσετε. Κατά τη διάρκεια αυτής της διαδικασίας, θα αναγκαστείτε να καταδυθείτε σε διαφορετικές μεθόδους σχεδιασμού προϊόντων με νεότερα εργαλεία και επιλογές που δεν είχαν προηγουμένως εξερευνηθεί στην αξιόπιστη εφαρμογή σχεδιασμού σας.

Κοιτάξτε οπτικές αναφορές και εφαρμογές που σας αρέσουν πραγματικά , και επικεντρωθείτε πραγματικά στενά σε αυτό που σας αρέσει σε αυτά. Μην ανησυχείτε για την κατασκευή εντελώς μοναδικών έργων, κάτι τέτοιο απλά δεν συμβαίνει τόσο συχνά όταν όλοι προσπαθούν να σπάσουν το καλούπι. Ανησυχήστε για την κατασκευή ενός σχεδίου που λειτουργεί πραγματικά καλά για το πρόβλημα που προσπαθεί να λύσει.

5. Το χαρτοφυλάκιό σας θα σας κάνει επίσης να επικεντρωθείτε στον τελικό χρήστη σας

Τελικά, ο τελικός χρήστης και ο τρόπος που χρησιμοποιεί το σχέδιό σας είναι αυτός που υπαγορεύει την επιτυχία ενός έργου. Μπορεί να το λατρέψουν ή μπορεί να μπουν στο Twitter και να γράψουν ένα νήμα γεμάτο οργή. Γνωρίστε πραγματικά καλά το βασικό δημογραφικό σας κοινό. Μιλήστε με Ερευνητές Χρηστών και άλλους φίλους/συνεργάτες. Εξερευνήστε έρευνες, συνεντεύξεις χρηστών και ερωτηματολόγια για να δείτε τι είναι αυτό που επιθυμούν να πάρουν από την εμπειρία τους και ναΠολλά από τα προβλήματα θα έχουν ήδη εντοπιστεί από τους χρήστες σας, το θέμα είναι απλώς να τα αντιμετωπίσετε με υπομονή.

Η αντιμετώπιση αυτών των προβλημάτων σημαίνει να σκέφτεσαι σαν χρήστης και όχι σαν σχεδιαστής. Επικεντρώσου στον εξαιρετικό σχεδιασμό UX/UI από την αρχή, καθώς πρόκειται για έναν παράγοντα υγιεινής. Τι σημαίνει αυτό; Είναι κάτι που γίνεται αμέσως αντιληπτό όταν δεν υπάρχει, προκαλώντας μεγάλη δυσαρέσκεια, αλλά κάτι που παραβλέπεται εντελώς όταν γίνεται σωστά. Αυτό μπορεί να είναι απογοητευτικό να το αποδεχτείς, αλλά ως σχεδιαστής είναι καθημερινό τουΟι χρήστες σας δεν ενδιαφέρονται για τον τρόπο με τον οποίο φτάνουν στο αναπτυσσόμενο μενού στην εφαρμογή, αλλά για το ότι αυτό γίνεται με τα λιγότερα δυνατά πατήματα.

Πώς μπορώ να είμαι σίγουρος ότι κάνω τις σωστές επιλογές στην εργασία & την καριέρα μου;

Αναζητήστε ανθρώπους του επαγγέλματός σας. Όπου υπάρχει πάθος, υπάρχει και κοινότητα. Αν θέλετε να μοιραστείτε τη δουλειά σας και να ανταλλάξετε ιδέες με άλλους επαγγελματίες του χώρου σας, τότε αναζητήστε συναντήσεις, συνέδρια και κοινωνικές συγκεντρώσεις που γίνονται γύρω σας. Η κοινότητα του σχεδιασμού είναι πολύ δημιουργική και τους αρέσει να μιλούν γι' αυτό! Ακόμη και μια απλή συζήτηση με ανθρώπους από την κοινότητα του σχεδιασμού μπορεί να σας εμπνεύσει.προς νέα έργα που δεν είχατε καν σκεφτεί.

Και αν δεν είναι δυνατόν να πάτε σε μια φυσική συνάντηση, γίνετε μέλη σε διαδικτυακές κοινότητες. Μέρη όπως το Reddit, το Prototypr, το DesignerNews, το Dribbble, το UX Collective του Medium, το Creative Bloq και αμέτρητα άλλα είναι γεμάτα από δημιουργικά άτομα που παρουσιάζουν τα έργα τους και πολλά από αυτά θα σας καθοδηγήσουν βήμα προς βήμα μέσα από τη διαδικασία τους. Αυτές οι πηγές προσφέρουν εβδομαδιαία mailers, τακτικές ενημερώσεις στο blog και πολύτιμεςπληροφορίες σχετικά με τα μυαλά άλλων σχεδιαστών και τις προσεγγίσεις τους που βασίζονται στην επίλυση προβλημάτων.

Για κάθε σχεδιαστή, αυτό είναι ένας θησαυρός πληροφοριών που είναι εξίσου καλός με την παρακολούθηση οποιουδήποτε διαδικτυακού μαθήματος. Χτίστε σχέσεις με αυτούς τους ανθρώπους ασχολούμενοι μαζί τους διαδικτυακά ή εκτός σύνδεσης. Από εκεί και πέρα, είναι εύκολο να εντοπίσετε κάποιον ως πιθανό μέντορα, αν χρειαστεί, με τον οποίο μπορείτε να μιλήσετε για τις σκέψεις και τις ανησυχίες σας. Σιγά σιγά θα μπορέσετε να αναπτύξετε ένα ωραίο μπρος-πίσω μαζί τους- να αποκτήσετεεποικοδομητική ανατροφοδότηση για τις ερωτήσεις σας και πολύτιμες πληροφορίες από έναν επαγγελματία του κλάδου. Μπορεί πραγματικά να είναι τόσο εύκολο!

Τι βιβλία πρέπει να διαβάζω αυτή την περίοδο;

Αν θέλετε να χτίσετε τη βάση των γνώσεών σας, θα πρέπει σίγουρα να ελέγξετε την άλλη ανάρτησή μας στο ιστολόγιό μας σχετικά με τα βιβλία γραφικών που πρέπει να έχετε στο ράφι σας.

Ill. @Oksana Lehaieva - φτιαγμένο με το Vectornator.

Δείτε επίσης: Μαξιμαλιστικός σχεδιασμός: Το "περισσότερο" που σας έλειπε

Για βιβλιογραφία που επικεντρώνεται περισσότερο σε αυτόν τον συγκεκριμένο τομέα, μπορείτε να δοκιμάσετε κάποια από αυτά τα βιβλία:

Ο σχεδιασμός των καθημερινών πραγμάτων

από τον Don Norman

Αυτό το αμερικανικό μπεστ σέλερ χτυπιέται ως η βίβλος του γνωστικού σχεδιασμού, και δικαίως. Με παραδείγματα από όλα τα είδη σχεδιασμών, και απλές λογικές που σας καθοδηγούν στα λάθη και τα κυριότερα σημεία τους, αυτό είναι άλλο ένα εύκολο ανάγνωσμα για να ξεκινήσετε.

Μην με κάνεις να σκεφτώ

από τον Steve Krug

Με έναν εύστοχο τίτλο, αυτό το βιβλίο είναι το πρώτο με το οποίο θα πρέπει να ξεκινήσετε. Προσφέρει τα βασικά βασικά στοιχεία που κάθε σχεδιαστής προϊόντων θα πρέπει να λαμβάνει υπόψη στις εργασίες του. Είναι εύκολο στην ανάγνωση και μπαίνει γρήγορα στο θέμα, όπως και τα σχέδια που ελπίζουμε ότι θα φτιάξετε!

Ξεκινήστε με το γιατί

από τον Simon Sinek

Γνωστός για τις σκέψεις του που αξίζει να μοιραστεί στο Facebook, το βιβλίο του Sinek μηδενίζει τα μοτίβα σκέψης που αφήνουν τους ηγέτες να εμπνεύσουν τους γύρω τους- αντιμετωπίζοντας το "γιατί". Η σκέψη για το "γιατί" γίνεται το κλειδί στην κατανόηση αυτού που αντιμετωπίζεις και στην επίλυσή του με ένα απεριόριστο πάθος που αναμφίβολα θα αντανακλάται στο τελικό προϊόν.

Η καλύτερη διασύνδεση είναι η μη διασύνδεση

από Golden Krishna

Ακόμα ένας εύστοχος τίτλος για τη δουλειά σας, αυτή η εκπληκτικά αστεία ματιά στα σχέδια γύρω μας υπερβαίνει την οθόνη του υπολογιστή σας για να αναλύσει τα σχέδια που σας περιβάλλουν μέσω τριών αρχών. Όπως είπαμε και πριν, το τρία είναι ο μαγικός αριθμός!

Παρόλο που στοχεύσαμε να σας παρέχουμε έναν οριστικό οδηγό για να γίνετε σχεδιαστής προϊόντων, όλοι γνωρίζουμε πλέον ότι αυτό δεν είναι ποτέ ένα σταθερό ταξίδι. Αυτό που έχει πραγματικά σημασία είναι να εντοπίσετε ποιες μέθοδοι παραπάνω σας μιλούν και λειτουργούν για εσάς περισσότερο. Κατά την υιοθέτηση νέων μεθόδων σχεδιασμού και εργασίας, είναι σημαντικό να μην επιβαρύνετε υπερβολικά τον εαυτό σας με την πίεση της αλλαγής.

Μόλις νιώσετε άνετα να κάνετε κλικ σε ένα λογισμικό σχεδιασμού, δοκιμάστε το Vectornator. Δεν μας αρέσει να μιλάμε για τον εαυτό μας, αλλά έχει σχεδιαστεί για να επιτρέπει σε όλα τα επίπεδα σχεδιαστών να πιάσουν εύκολα δουλειά και να αρχίσουν να διαμορφώνουν τις ιδέες τους σε όμορφα δημιουργικά έργα. Α, και επίσης είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα σχεδιασμού προϊόντων από μόνο του. #HumbleBrag

______________________________________________________________________________

Εικόνες από Unsplash.com , επεξεργασία στο Vectornator.




Rick Davis
Rick Davis
Ο Rick Davis είναι έμπειρος γραφίστας και εικαστικός με πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στον κλάδο. Έχει συνεργαστεί με διάφορους πελάτες, από μικρές νεοφυείς επιχειρήσεις έως μεγάλες εταιρείες, βοηθώντας τους να επιτύχουν τους σχεδιαστικούς τους στόχους και να ανυψώσουν το brand τους μέσω αποτελεσματικών και εντυπωσιακών γραφικών.Απόφοιτος της Σχολής Εικαστικών Τεχνών της Νέας Υόρκης, ο Rick είναι παθιασμένος με την εξερεύνηση νέων τάσεων και τεχνολογιών σχεδιασμού και συνεχώς υπερβαίνοντας τα όρια του δυνατού στον τομέα. Έχει βαθιά εξειδίκευση στο λογισμικό γραφιστικής και είναι πάντα πρόθυμος να μοιραστεί τις γνώσεις και τις γνώσεις του με άλλους.Εκτός από τη δουλειά του ως σχεδιαστής, ο Rick είναι επίσης αφοσιωμένος blogger και είναι αφοσιωμένος στην κάλυψη των τελευταίων τάσεων και εξελίξεων στον κόσμο του λογισμικού γραφιστικής. Πιστεύει ότι η ανταλλαγή πληροφοριών και ιδεών είναι το κλειδί για την ενίσχυση μιας ισχυρής και ζωντανής κοινότητας σχεδιασμού και είναι πάντα πρόθυμος να συνδεθεί με άλλους σχεδιαστές και δημιουργικούς στο διαδίκτυο.Είτε σχεδιάζει ένα νέο λογότυπο για έναν πελάτη, είτε πειραματίζεται με τα πιο πρόσφατα εργαλεία και τεχνικές στο στούντιό του είτε γράφει ενημερωτικές και συναρπαστικές αναρτήσεις ιστολογίου, ο Rick δεσμεύεται πάντα να προσφέρει την καλύτερη δυνατή δουλειά και να βοηθά άλλους να επιτύχουν τους σχεδιαστικούς τους στόχους.