Fordele og ulemper ved at være freelance-illustrator

"Hvad nytter en bog uden billeder og samtaler?" Det er Alice' tanker, før hun møder den hvide kanin på sine eventyr i Eventyrland.

Og du har sikkert stillet dig selv et lignende spørgsmål, hvis du er kunstner eller illustrator. Illustratorer er visuelle historiefortællere - det er din vigtigste superkraft!

Men illustration omfatter meget mere end at lave flotte illustrationer til bøger. En karriere inden for illustration byder på en lang række specialiseringer for illustratorer, der ønsker at arbejde freelance på fuld tid.

Et opslag delt af Georgia -Geoberri Illustration (@geoberri)

Er du i øjeblikket en del af et internt designteam eller arbejder du i en helt anden karriere og ønsker at skifte til freelance illustration? Du spekulerer sikkert på, hvordan du udarbejder et CV som freelance illustrator, hvordan du opbygger din kundebase, hvor stabil indtægtskilden er, og en masse andre spørgsmål.

I dag ser vi på fordele og ulemper ved at blive freelance, og hvordan man forbereder sig på en karriere som freelance-illustrator. Vi har også bedt en håndfuld freelance-illustratorer om at dele deres indsigt med os, og vi vil dele den med dig!

Freelance illustration som en karriere

De fleste illustratorer har en uddannelsesmæssig baggrund inden for illustration, grafisk design, visuel kunst (herunder grafik), visuel kommunikation, motion graphics eller animation.

Nogle illustratorer har også erfaring inden for markedsføring, uddannelse og skrivning.

Men mange professionelle illustratorer er autodidakte og kom ind i deres karriere, fordi folk kunne lide de tegneserier, de tegnede i deres skolebøger, og andre har senere i deres karriere skiftet til deres side hustle med illustrationer.

Et opslag delt af Akshita Nandanwar (@_.differently._)

Hvad laver freelance-illustratorer?

En illustrator er en kommerciel kunstner og designer og kan arbejde med analoge og (eller) digitale medier. Disse materialer spænder fra blyant og maling til sofistikerede effekter, der skabes med designprogrammer.

Illustratorer er meget dygtige kunstnere, der har perfektioneret deres håndværk til at formidle information i let fordøjelige visualiseringer, f.eks. illustrationer til børnebøger eller virksomhedsillustrationer.

Hvis du arbejder som illustrator i en virksomhed, har du sikkert allerede været udsat for forskellige teknikker.

Men hvis det er første gang, at du begynder at arbejde som freelance-illustrator, er det godt at vide, hvilke typer projekter og specialiseringer du kan arbejde med.

Lisa Congdon, der har skiftet karriere og er blevet freelance-illustrator, siger i sit Skillshare-kursus om Professionel praksis inden for illustration at selv om illustration er sjovt, er det stadig et arbejde, og at en illustrators arbejde er at skabe arbejde, der gør kunderne glade.

Lad os se på et par forskellige specialiseringer inden for illustration, som du kan overveje:

Digital Illustrator

Digital illustrator er en meget bred betegnelse for enhver illustrator, der arbejder med digitale medier, og har en tendens til at tilføje en særlig stil eller flair til deres illustrationer, fordi digital illustration udnytter alle de værktøjer og effekter, som design- og animationssoftware har at tilbyde, fuldt ud.

Digitale kunstnere arbejder i forskellige brancher, f.eks. digital kunst, typografi, spildesign, grafisk design, 3D-illustrationer og endda 3D-printning.

Fordi digital kunst er så tilgængelig, alsidig og stigende i popularitet, starter mange freelance-illustratorer deres karriere med dette speciale eller indarbejder det i deres illustrationsfærdigheder.

Et opslag delt af Joe Impressions (@joe_impressions)

Designer af bogomslag eller bogillustrator

Nogle illustratorer har specialiseret sig i at give forfatteres bøger liv med illustrationskunsten. Hvis du vælger illustration af bogomslag som dit speciale, har du mulighed for at skabe dig en niche for dig selv som en af de foretrukne leverandører til forfattere, der udgiver nye bøger.

Nogle gange ved forfatterne præcis, hvordan de ønsker, at bogens omslag og illustrationer skal se ud, men det er mere sandsynligt, at du arbejder meget tæt sammen med dine kunder om at fortolke fortællingen i dens visuelle form.

Det kan være meget stimulerende og berigende, fordi du skal sætte dig ind i forfatterens indhold og stil og ofte lære ny viden og nye teknikker undervejs.

Designer af overflader eller tekstiler

Traditionelt set omfatter tekstildesign, hvordan fibre væves sammen til stoffer, og hvordan mønstre skabes på dem.

På det seneste er man begyndt at bruge udtrykket "overflademønsterdesign" eller overfladedesign, som omfatter alle de nye idéer, teknikker og teksturer, der er tilgængelige i tekstilverdenen til masseproducerede genstande som f.eks. T-shirt- og emballagedesigns.

At være overfladedesigner betyder at ændre overflademønstret i et materiale med variationer i tekstur og farve.

Farvning af stof, maling, trykning, broderi, quiltning, vævning, strikning, filtning og anden udsmykning er en del af overfladedesignet. Andre teknikker omfatter papirfremstilling, vægkunst på stof, skulpturel kurvekunst og collage.

Som du kan se, giver det at skabe illustrationer til overflader og tekstiler erfaring med en bred vifte af materialer. Freelance-illustratorer, der vælger dette speciale, arbejder med designprogrammer til at skabe illustrationer og mønstre og bliver eksperter i at forberede illustrationer til trykning på forskellige overflader.

Mode-illustrator

Hvis du altid har elsket mode og at sammensætte tøj til din familie og venner, er modeillustration en fremragende mulighed for at tage det næste skridt i din karriere.

I modsætning til de tekniske skitser, der laves af modedesignere ("flats" for mønstermagere og tøjproducenter), kan modeillustratorer frit lave smukke selvstændige kunstværker, der fremhæver modellens positur og stoffets flair.

Du kan udvikle din stil og vælge modellens proportioner (nogle gange tre hoveder højere end standardproportionerne!) for at formidle udseendet og følelsen af modeartikler.

Konceptkunstner eller karakterdesigner

Mange illustratorer indser, at de ønsker at gøre karriere inden for illustration, når de skaber tegneseriefigurer i deres egen stil. Du kan specialisere dig i karakterdesign som illustrator, der arbejder inden for animations-, spil- og filmindustrien.

Karakterdesignere er en del af filmens preproduktionshold, hvilket betyder, at de udfører det forberedende arbejde, inden optagelserne eller animationen begynder.

På samme måde er konceptkunstnere illustratorer, der forestiller og visualiserer miljøer, objekter, figurer, køretøjer og andre detaljer til animationsfilm, videospil og filmsæt.

Konceptkunstnerens rolle er afgørende, da deres illustrationer bringer instruktørens idéer til live og vejleder modellerings-, visual effects- (VFX) og scenografi-teamene, når de skaber figurerne og kulisserne.

Websteder som ArtStation er dedikeret til at vise karakterdesigns og konceptkunst.

Illustrator til undervisningsbrug

I undervisningen er det ofte nødvendigt med informative og underholdende illustrationer for at undervise i komplekse begreber eller optegnet historie.

Undervisningsillustrationer er også dekorative visuelle elementer i lærebøger og online-lektioner for at fange elevernes opmærksomhed og motivere dem til at lære.

Kun få mennesker føler sig motiveret til at lære, når de står over for en blok med ensfarvet tekst. Kreative illustrationer kan bruges til at forbedre læringsoplevelsen og gøre den mere dynamisk og mindeværdig.

Som uddannelsesillustrator fokuserer du på vigtige detaljer, så eleverne kan huske oplysningerne, og du tilpasser illustrationerne til den demografiske gruppe af elever og det pågældende emne.

Videnskabelig illustrator

Videnskabelige illustrationer, der er nært beslægtet med pædagogiske illustrationer, er præcise og detaljerede.

Disse illustrationer, der også er kendt som naturhistoriske illustrationer, fokuserer mindre på begreber og mere på en nøjagtig gengivelse af organiske eksemplarers anatomi.

Ved medicinsk illustration fokuseres der på menneskers og dyrs anatomi, især organer, væv og celler, som normalt ikke ses. Ved botanisk illustration illustreres hver enkelt del af en bestemt plante for at gøre det muligt at genkende eksemplaret ud fra visse karakteristika.

Videnskabelige illustrationer har en lang historie at trække på, og illustratorer, der specialiserer sig i dette område, er ofte passionerede omkring anatomi og botanik.

Teknisk illustrator

Når detaljerede, tekniske oplysninger skal formidles i et billede, hyrer virksomheder en teknisk illustrator til at lave tegninger for dem. Denne person har et godt greb om det tredimensionelle rum og formidler effektivt en fornemmelse af volumen og afstand.

Billedkilde: Wikimedia Commons

Tekniske illustratorer kan have en baggrund inden for kunst og design eller teknik og specialisere sig i tekniske tegninger, der viser dele af maskiner eller opfindelser. Tekniske tegninger er målte og præcise, som f.eks:

• Stregtegninger til at vise genstande og deres form og mål
• Isometriske, ortografiske og axonometriske tegninger
• Perspektiviske tegninger
• Eksploderede oversigter og udskæringer
• Illustrationer til brugsanvisninger
• Animationer, der viser, hvordan maskiner fungerer
• Billedkort

Billedkort behøver ikke nødvendigvis at være i naturlig størrelse og kan være mere kunstneriske og sjove.

Signwriter

Et opslag delt af Archie Proudfoot (@archieproudfoot)

Skilteteknik er et velanset job med en rig historie, og det kræver et højt niveau af design- og bogstavfærdigheder, der anvendes i stor skala.

Skilteskrivere er illustratorer, der udsmykker bygninger med kunstfærdige designs og håndskrift, laver menukort på tavler og maler vægmalerier til markedsførings- og reklameformål.

Før dengang, før det avancerede vinyltryk i stor skala, brugte en skilteskriver tavler, glas, forgyldning, emaljemaling eller træ til at lave skilte til forretningers facader, køretøjer og interiør.

I dag kan du planlægge og designe dine skilte og vægmalerier ved hjælp af software og derefter overføre dem til bygningen eller butiksfacaden med CAD/CAM.

Traditionel håndlavet skiltning er stigende i popularitet, og mange virksomheder vælger at støtte deres lokale kunstnere i stedet for at købe vinyloverførsler.

Redaktionel illustrator

Kan du huske, hvordan du plejede at klippe seje illustrationer ud fra magasiner? Redaktionelle illustratorer laver disse illustrationer.

Redaktionelle illustrationer adskiller sig fra tegneserier, fordi de er iøjnefaldende visuelle illustrationer til avisspalter, historier i magasiner eller blogplatforme. Formålet med disse illustrationer er at fange læserens opmærksomhed og give en vis sammenhæng til den omgivende tekst.

Tegneserietegner

Hvis du ønsker at skabe korte, visuelle historier eller illustrere dem for kunder, kan tegneserier være det rette valg for din freelance-illustrationskarriere.

Der findes mange tegneseriestile, lige fra tegneserier (de såkaldte "funnies") til tegneserier og grafiske romaner. Find din egen stil for at gøre dine tegneseriefigurer iøjnefaldende og mindeværdige.

Forskellen mellem redaktionelle illustrationer og tegneserier er, at tegneserier fortæller en historie i et par billeder og oftest indeholder talebobler og anden tekst for at signalere lydeffekter og bevægelse.

Stock Image Illustrator

Dette er teknisk set ikke en jobtitel, men der er mange freelance-illustratorer, der sælger lagerillustrationer på websteder som Freepik og Shutterstock.

Der er ofte tale om vektorillustrationer af figurer og ikoner, som sælges i SVG-filpakker, som du kan åbne i et designprogram for at redigere og tilpasse dem efter eget ønske.

Mange interne illustratorer og grafiske designere, der arbejder i virksomheder, er afhængige af disse lagerbilleder for at få hurtigere ekspeditionstid på tilpassede virksomhedsdesigns.

3D-kunstner

En anden specialisering, der bliver mere og mere efterspurgt, er 3D-illustrationer. 3D-kunstnere bruger 3D-designsoftware til at skabe figurer, objekter og miljøer, der kan udforskes fra alle vinkler.

Hvis du er klar til at begive dig ud i den tredimensionelle digitale verden eller ønsker at skabe realistiske, troværdige illustrationer, der kan skaleres og screenshotes fra forskellige vinkler, kan du kigge på 3D-kunst og alt det, det indebærer.

3D-illustration er også en god grundsten til at gå over til en karriere inden for animation, hvis det er den retning, du ønsker at gå. Du kan prøve dig selv af med nogle animerede projekter for at opbygge disse yderligere færdigheder og skabe en onlineportefølje.

Kan du blive illustrator uden at studere?

For at blive freelance-illustrator behøver du ikke nødvendigvis at gå på en design- eller kunstskole.

Hvis du har kunstnerisk eller designmæssigt talent og har gennemført et par personlige projekter for at opbygge en stærk portefølje, er der ingen grund til, at du ikke kan gøre dig selv kendt som freelance-illustrator.

Nogle af de mest indflydelsesrige illustratorer og animatorer gennem tiderne var autodidakte, nemlig Beatrix Potter ( Fortællingen om Peter Kanin og andre klassikere) og Hayao Miyazaki (medstifter af Studio Ghibli), henholdsvis.

Så lad ikke manglen på en formel videregående uddannelse forhindre dig i at starte din freelancekarriere.

Her er nogle gode tips til at få erfaring og opbygge en portefølje af freelance-kunstværker:

• Deltag i tegne- og designkonkurrencer
• Deltag i tegneudfordringer som f.eks. 36 dage med type på de sociale medier
• Find et par små freelance-illustrationsjobs på freelanceplatforme som Dribbble og Fiverr
• Lær flere designprogrammer og vis dine færdigheder frem
• Tag korte onlinekurser i illustration og design

Vi har kigget på de forskellige specialiseringer inden for illustration, og nu vil vi se på fordele og ulemper og dine næste skridt i retning af at blive freelance.

Fordele ved at være freelance-illustrator

Vidste du, at en "free lance" på oldengelsk var en middelalderlig lejesoldat? I det væsentlige var en freelancer en "ridder til leje" - en uafhængig soldat, der kunne hjælpe en herre, som havde brug for ekstra krigere i sin hær.

I dag kan du, ligesom i middelalderen, vælge dine kampe og dine herrer (og dit honorar), når du arbejder som freelancer.

Arbejd hvor som helst fra

Der er en grund til, at ordet "gratis" indgår i ordet "freelance"! En freelance-karriere giver dig frihed til at rejse og holde ferie, som du vil.

Det handler selvfølgelig om at finde en balance mellem din arbejdsbyrde og fritid, men du behøver ikke at være bundet til et kontor eller et co-working space, hvis det ikke passer til din arbejdsstil.

Motiveret til at lære

Hver type projekt, du tager fat på, er en mulighed for at lære nye færdigheder og vokse som freelancekunstner og illustrator.

Et opslag delt af Georgia -Geoberri Illustration (@geoberri)

Fastsættelse af dine egne priser

Du kan selv bestemme, hvor meget du vil have udbetalt, og om du vil arbejde på projektbasis eller bede om timeløn.

Tæt samarbejde med kunderne

En af de bedste ting ved freelanceillustration er at vælge dine kunder og arbejde tæt sammen med dem for at skabe dit bedste arbejde.

At passe på dine kunderelationer og stræbe efter kundetilfredshed er en vigtig del af et freelancejob.

Et opslag delt af Joe Impressions (@joe_impressions)

Et niveau af kunstnerisk frihed

Alle illustratorer har deres egen unikke tilgang eller stil, som får deres arbejde til at skille sig ud. Når du arbejder for en virksomhed, forventes det ofte, at du følger virksomhedens brandingregler, herunder farver, former og stilisering. Som freelance-illustrator vælger kunderne dig til deres projekt, fordi de ønsker, at du laver illustrationer til dem i din stil.

Tjene penge med din passion

Som freelance-illustrator eller digital kunstner kan du fordybe dig i projekter, som du brænder for, og finde måder at sælge dine designs på uden behov for kundebeskrivelser osv.

Et opslag delt af Akshita Nandanwar (@_.differently._)

Du kan f.eks. vise eller sælge dit arbejde på stockbilledsider, NFT-markedspladser og onlinebutikker for at diversificere din indtægtskilde og lade pengene komme til dig.

Få ting slår følelsen af, at andre værdsætter dit arbejde og er villige til at betale for det!

Ulemper ved at være freelance-illustrator

Okay, lad os være realistiske: En karriere som freelance-illustrator er ikke kun rosenrødt.

Det er vigtigt at overveje de potentielle ulemper ved at blive freelance, så du er 100 % sikker på, at det er den rigtige vej for dig.

Udgifter til den indledende opsætning

Hvis du ikke har den hardware og software, du har brug for til at skabe og sælge dine illustrationer, kan det være ret dyrt at oprette en sådan.

Det er ressourcer, som en virksomhed normalt ville stille til rådighed, hvis du arbejdede som intern illustrator, men husk, at du ikke behøver at have alting på plads fra starten.

En bærbar computer bør være god til at starte med, og senere (efterhånden som du tjener penge på dit arbejde) kan du anskaffe dig en iPad og Apple Pencil eller andet illustrationsudstyr, som du måske har brug for at udvikle dig i din karriere.

Sådan tegner du på en iPad

Begrænsning af, hvor meget arbejde du kan udføre

Som freelancer er du i bund og grund et enmandsband.

Hvis der er stor efterspørgsel efter dit arbejde (jubiii!), kan du være nødt til at udskyde eller sige nej til nogle projekter, fordi du kun kan lave så meget.

I den henseende er det også godt at kende sine grænser og sætte tempoet op. Hvis kunderne er glade for dit arbejde, vil de være villige til at vente eller sætte mere lempelige frister.

Ustabile indtægter

Når du starter og opbygger din kundebase, vil din indkomst svinge i beløb og hvor ofte du bliver betalt sammenlignet med en månedsløn i en virksomhed.

Du kan forberede dig på dette ved at spare mindst tre måneders løn op for at sikre, at du kan betale husleje og regninger, hvis arbejdet bliver langsommere.

Håndtering af administration selv

Afhængigt af dine evner og din personlighed er det måske ikke en ulempe, men det giver dig ekstra arbejde.

At drive en freelancevirksomhed giver dig yderligere ansvarsområder, f.eks. vedligeholdelse af kundefiler, korrespondance, udarbejdelse af kontrakter, tilbud og fakturering, betaling af din egen løn osv.

Du kan overveje at ansætte en agent til at hjælpe dig med at opbygge din kundebase, tage sig af salgs- og markedsføringssiden af tingene og stole på en bogholder til at holde din økonomi i orden.

Det kan blive ensomt

At arbejde som freelancer betyder ofte, at du arbejder alene, hvilket kan påvirke dit mentale helbred. Du kan finde kunstnerfællesskaber, som du kan tilslutte dig, eller vælge et co-working space, hvor du møder og interagerer med nye mennesker hver dag.

Sørg for at opretholde en god balance mellem arbejdsliv og privatliv og få tid til hobbyer, at se venner og familie, at tilbringe tid med dine kæledyr (eller planter) og at lave mad.

Er du klar til at blive freelance?

Det store spørgsmål: Er du klar til at tage springet til en fuldtidskarriere som freelance-illustrator? Her er vores hurtige tjekliste, så du er sikker på at have alt, hvad du har brug for:

• Primære færdigheder: Tegning (analog og digital), en grundlæggende forståelse af farvelære og designprincipper.
• Sekundære færdigheder: Projektstyring, professionel kommunikation, grundlæggende bogføring.
• Udstyr: Digital illustrationssoftware som f.eks. Vectornator, iPad og Apple Pencil eller bærbar computer, scanner med høj opløsning.
• Steder, hvor du kan sælge dine illustrationer: Freelancewebsteder, kunsttryk i fysiske butikker og på markeder, udgivelse af dine egne bøger, salg af NFT'er osv.
• En online-portefølje: Instagram, Pinterest, Behance, Dribbble, dit eget websted. Bonussen er, at du kan bruge Instagram Shopping til at sælge dit arbejde.

Dine næste skridt

Freelanceillustration kan være et spændende og givende næste skridt i din karriere, selv om det betyder, at du skal skifte fra et helt andet nuværende job.

Selv om det kan virke lunefuldt at følge sine drømme, er det klogt at sætte sikkerhedsnet på plads for at sikre, at du kan fejle, når du begynder at arbejde som freelancer. Overvej fordele og ulemper, opstil en liste over dine ikke-negotiable krav, og hvis du beslutter dig for at arbejde som freelancer, så kast dig ud i det og giv dit bedste.

Uanset om du beslutter dig for at fokusere på specialisering eller at udvide dine færdigheder så meget som muligt, vil din relative succes afhænge af din dedikation til dit håndværk og dit mod til at holde ud, når det bliver svært.

Et opslag delt af Archie Proudfoot (@archieproudfoot)

Et sidste råd fra Emma Gannons Skillshare-kursus om at skifte til en freelancekarriere: Føl dig ikke presset til at få alt på plads på én gang. Start i det små og se, hvad der virker for dig.

Vectornator kan være det perfekte designprogram til din freelance illustrationskarriere. Vi tilbyder en freemium-version med super kraftfulde værktøjer som lag, automatisk sporing og Shape Builder Tool.

Download Vectornator for at komme i gang

Løft dine designs til det næste niveau.