Iconas no deseño: Jony Ive

Iconas no deseño: Jony Ive
Rick Davis

Cambiar o mundo é unha tarefa difícil. Por suposto, para poder lograr tal fazaña, hai que conseguir o incrible. Poucas persoas foron capaces de cambiar o mundo tal e como o coñecemos.

Jony Ive é unha desas persoas . Para os deseñadores, Ive é unha icona.

Ph. A Brian Bowen Smith

Sir Johnathan Ive é acreditado por fabricar os produtos máis emblemáticos de Apple como o iMac, o iPod, o iPhone e o iPad. El estaba detrás da beleza e sofisticación fundamental detrás da filosofía de deseño que capturou millóns de corazóns en todo o mundo.

Afastar a vista pública, ser en gran parte introvertido e optar por rexeitar as normas de ser unha figura pública venerada non é o que normalmente se asocia con persoas da súa estatura. Pero quizais sexa porque deixou que o seu traballo falara.

Liderar a excelencia no deseño en Apple

Tras a morte de Steve Jobs en 2011, Jony Ive converteuse na persoa máis importante de Apple. As persoas máis próximas ao asunto argumentaban que sempre o foi.

Jony Ive, sen dúbida, converteuse no deseñador máis influente do mundo durante a súa etapa en Apple. Máis de 1.400 millóns de persoas en todo o planeta usan os produtos de Apple de forma activa na actualidade. Isto tamén podería incluírche mentres lees isto! É alucinante darse conta de que, sen Ive, todos e cada un deses dispositivos non serían posibles.

Á fronte de quizais "o equipo de deseño máis visto da tecnoloxía"Nunca, revolucionei a forma de facer as cousas. O seu impacto non só impregneu o traballo de deseño de Apple, senón que tamén foi evidente como resultado de todo un cambio de paradigma dentro da cultura de Apple. Naturalmente, o seu anuncio sobre a decisión de deixar Apple a mediados de 2019, despois de preto de 30 anos en Apple, levou posteriormente a que algúns suxeriron que "marcaba o fin da era do hardware en Apple".

Ningún dos produtos emblemáticos de Apple sería posible sen Jony Ive.

Pero non sempre foron arco da vella e sol. Cando me incorporei a Apple en 1992, 7 anos despois da infame saída de Steve Jobs e 5 anos antes do seu regreso á dirección como CEO en 1997, a compañía estaba loitando.

O Mac do 20º aniversario e as novas versións de Newton. MessagePads marcou o período que lembran os produtos que non puideron estar á altura do seu bombo. Co regreso de Jobs chegou unha visión máis centrada e unhas liñas de produtos completamente seleccionadas, o que significa o fin do Newton. Apple necesitaba algo que xerase entusiasmo, algo que emocionase de novo á xente.

Rexuvenecemento de Apple como marca

Aí foi onde entrou o iMac. Deseñei o iMac de xeito que realmente era un produto destacado pola súa estética colorida. Indo a onde ningunha outra empresa de fabricación de ordenadores se aventurara, deixando atrás o aspecto tradicional e o embalaxe beige, o traballo de Jony foi un símbolo deRenacemento e reemerxencia de Apple como actor relevante do mercado . Evidentemente, o iMac vendeu varios millóns de unidades, o que lle permitiu a Apple saír do rincón financeiro no que se atopaban.

Esta foi a primeira gran contribución de Jony Ive a Apple a través do seu traballo de deseño. As súas outras obras notables que chegaron despois foron aínda máis rompedoras. Por exemplo, o iPod circular con roda de clic cos auriculares brancos en 2001 distinguiu a Apple aos ollos dos consumidores. Esta filosofía de deseño é evidente aínda hoxe, xa que os Airpods sen fíos brancos máis novos convertéronse nun fenómeno e sensación en liña. Do mesmo xeito que a maioría dos produtos de Apple hoxe en día, son un símbolo de estado .

Influín significativamente na forma en que se facían as cousas dentro de Apple, ademais dos seus notables logros. que son visibles para o mundo exterior.

Dando forma a Apple desde dentro

Non che encantaría que as túas opinións fosen valoradas un pouco máis no traballo? Se o teu departamento converteuse no marcador de tendencias en lugar dos seguidores?

Isto é exactamente o que axudou a lograr Jony Ive en Apple. A cultura interna de Apple estaba moi a favor dos enxeñeiros. Jony Ive, xunto a Robert Brunner , que foi o predecesor de Jony Ive como director de Deseño Industrial, recoñeceuno. Esta inclinación ou sesgo dentro da organización fixo que os enxeñeiros dos grupos de produtos tivesen a pelota no seu interiortribunal. Os equipos de produto enviaron o produto no que estaban a traballar ao equipo de deseño, quen se esperaba que simplemente o "despele" en lugar de estar implicado na configuración do produto tanto estética como prácticamente.

Para abordar isto, Robert Brunner deu un paso estratéxico coas contribucións de Jony Ive. Este paso foron as "investigacións de deseño paralelo". O que isto significou foi dar un pequeno paso atrás e pensar a longo prazo sobre a linguaxe de deseño, a implementación de tecnoloxías futuras e a mobilidade.

Para cada produto que necesitaba unha "pel" do equipo de deseño, varios destes poñeríanse en marcha investigacións de deseño co fin de adiantarse á curva e contar con munición na loita por recuperar máis poder de decisión internamente. O proxecto Juggernaut con Jony Ive en Tangerine foi un destes exemplos. Estes proxectos tamén permitiron a Apple traballar con talento de deseño que non estaba na nómina de Apple. Apple comezou a beneficiarse da súa competencia como autónomo.

Ademais, tamén entrou en xogo unha cara ferramenta de motivación. Para chamar máis a atención aos talentosos deseñadores e eloxilos polo seu traballo, Brunner publicou todos os meses anuncios na portada da revista I.D.

Ata hoxe, meticulosamente impulsado polo deseño

Otras horas, estes deliberadamente estratéxicos accións permitiron a Apple converterse no que é hoxe; unha empresa de deseño en oposición a unha mercadotecnia ou enxeñeríaun. A día de hoxe, Apple segue empregando o mesmo marco. Traballando lixeiramente separado dos grupos de produtos, formando sinerxías con axencias independentes, recoñecendo aos seus deseñadores destacados, permitindo un fluxo de traballo máis colaborativo cunha entrada de consultoría. O modelo funcionou. E funcionou de xeito brillante.

Ver tamén: As 8 mellores tendencias de deseño de marca para 2023O noso equipo detrás do software de deseño gráfico todo-en-un Vectornator está inspirado en moitos aspectos nestas ideas e intenta incorporalas sempre que é posible, como moitos equipos de todo o mundo.

O último proxecto de Jony Ive chegou cunha inmensa responsabilidade, Apple Park, a sede mundial de Apple. Ive foi a elección inmediata de Apple para deseñar o proxecto da nova sede, cuxa idea foi concibida por Jobs e Jony Ive, deseñando cada detalle, desde os paneis de vidro ata os botóns do ascensor.

Jony Ive no a nova sede da marca. Ph. Mark Mahaney

O futuro

Agora todos os ollos estarán postos no LoveFrom Jony de Jony Ive. Agora pasou á súa propia axencia de deseño. Apple será cliente da nova empresa de deseño de Ive, que o deseñador comezou co seu amigo de moito tempo Marc Newson. "Continuaremos beneficiándonos dos talentos de Jony traballando directamente con el en proxectos exclusivos e a través do traballo continuo do brillante e apaixonado equipo de deseño que creou", dixo o CEO de Apple, Tim Cook, cando se anunciou oficialmente a marcha.

CEO de AppleTim Cook e Jony Ive miran o Mac Pro na sala de exhibición da Apple Worldwide Developers Conference en San José, 2019. Ph. Jeff Chiu

O mundo e Apple seguramente sentirán a súa ausencia. Ive e Newson teñen unha longa historia de colaboracións que inclúen o Apple Watch. Con sorte, en LoveFrom Jony, por fin vexamos como podería ser un deseño futurista de automóbiles de Apple entre outros conceptos innovadores.

Imos ver o que nos teñen reservado!‍

Por favor, non dubides. para facer preguntas, comentar e compartir as súas ideas connosco! Sempre estamos encantados de conectar cos membros da nosa comunidade.

Ver tamén: 12 estilos de tatuaxe populares que calquera artista debería coñecer

Se che gusta usar Vectornator, valora a aplicación e comparte a túa opinión. Grazas por formar parte da nosa comunidade! ❤️




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis é un experimentado deseñador gráfico e artista visual con máis de 10 anos de experiencia na industria. Traballou con diversos clientes, desde pequenas startups ata grandes corporacións, axudándolles a alcanzar os seus obxectivos de deseño e elevar a súa marca a través de imaxes eficaces e impactantes.Graduado na Escola de Artes Visuais da cidade de Nova York, Rick é un apaixonado por explorar novas tendencias e tecnoloxías de deseño e superar constantemente os límites do que é posible no campo. Ten unha profunda experiencia en software de deseño gráfico e sempre está ansioso por compartir os seus coñecementos e ideas con outros.Ademais do seu traballo como deseñador, Rick tamén é un blogueiro comprometido, e dedícase a cubrir as últimas tendencias e desenvolvementos no mundo do software de deseño gráfico. Cre que compartir información e ideas é fundamental para fomentar unha comunidade de deseño forte e vibrante, e sempre está ansioso por conectarse con outros deseñadores e creativos en liña.Se está deseñando un novo logotipo para un cliente, experimentando coas últimas ferramentas e técnicas no seu estudo ou escribindo artigos informativos e atractivos no blog, Rick sempre está comprometido en ofrecer o mellor traballo posible e en axudar aos demais a alcanzar os seus obxectivos de deseño.