목차
그래픽 디자인 여정을 시작하려고 하시나요, 아니면 현재 기술을 다음 단계로 끌어올리고 싶으신가요?
무료 과정 자료와 함께 최근 출시된 Vectornator Academy를 편집할 기회로 삼았습니다. 당신을 위한 16개의 최고의 그래픽 디자인 과정 목록!
요즘에는 온라인 수업에 등록할 수 있기 때문에 세계 최고의 대학이나 전문가로부터 이 흥미진진한 분야에 대한 지식을 얻는 데 장벽이 없습니다.
현재 그래픽 디자인 기술과 향후 경력 개발 목표에 가장 적합한 교육 과정을 선택하기만 하면 됩니다.
최고의 그래픽 디자인 과정을 검색했습니다. 온라인에서 전문가 수준의 그래픽 디자이너가 되는 방법을 배울 수 있도록 도와줍니다.
하지만 아시다시피 많은 그래픽 디자인 과정이 있으며 어떤 과정을 수강해야 하는지, 어떤 과정을 수강해야 하는지 알기 어려울 수 있습니다. 하나는 그래픽 디자인 목표를 달성하는 데 가장 도움이 될 것입니다.
대학, 온라인 과정 허브 및 그래픽 디자인 전문가가 제공하는 여러 온라인 과정이 있지만 16개의 훌륭한 그래픽 디자인 온라인 과정을 살펴보고 있습니다. 그래픽 디자인 포트폴리오를 향상시키는 데 도움이 될 것입니다.
이 그래픽 디자인 수업은 레이아웃과 창작 과정을 돕고 디자인 트렌드를 소개합니다. 이 과정 중 일부는 또한 다음을 제공하는 인증 프로그램입니다.디자인 사업을 시작할 때, 이 강의는 브랜드를 시작하고 고객을 유치하기 위한 나만의 개인 로고를 만드는 데 도움이 될 것입니다.
강사 Lauren의 단 49분 분량의 주문형 비디오 강의를 통해 다음을 수행할 수 있습니다.
- 전체 로고 레이아웃 이해
- 로고 디자인의 기본 학습
- 브랜드 로고의 단계별 개발 프로세스 학습
- 완료 브랜드 로고
- 디자인 프로젝트 완료 및 인쇄 준비
Adobe Illustrator 및 Adobe Reader 소프트웨어와 디자인 주기에 대한 기본적인 이해만 있으면 됩니다. 따라서 브랜드 로고 제작에 관한 모든 것을 배울 수 있는 과정을 놓치지 마세요.
또는 Vectornator를 사용한 로고 디자인에 대한 Ben Nielson의 뛰어난 SkillShare 과정을 확인할 수도 있습니다.
7. Coursera: University of Colorado Boulder의 그래픽 디자인 과정
이미지 출처: Coursera
다음으로 유명한 University of Colorado Boulder에서 제공하는 Coursera의 또 다른 무료 과정이 있습니다. 이 그래픽 디자인 과정은 효과적인 커뮤니케이션: 쓰기, 디자인 및 프레젠테이션 전문화의 일부를 구성합니다. 초보자나 자신의 지식을 최신 상태로 유지하려는 사람들에게 탁월한 선택입니다.
이 과정은 사전 준비가 필요하지 않으므로 해당 분야에서 경력을 쌓을 것인지 여부를 결정하려는 경우 적합할 수 있습니다. 그래픽 디자인은당신에게 딱 맞는 것입니다.
대학 학점을 취득해야 하거나 최종 프로젝트를 위한 그래픽 디자인 기술을 개발해야 하는 그래픽 디자인 학생이라면 매우 인기 있는 옵션입니다.
이 과정의 자료는 실제 프로젝트 작업을 시작할 수 있도록 준비하기에 충분합니다. 이 과정의 강사는 1988년부터 University of Colorado Boulder에서 일러스트레이터, 디자이너, 강사 및 교육 컨설턴트로 활동한 David Underwood입니다.
이 과정을 완료하면 크리에이티브 산업에 진출하고 싶지만 높은 수준의 교육을 받을 예산이 없는 사람들. 그러나 학습자는 PowerPoint, Keynote 또는 Adobe InDesign과 같은 레이아웃 소프트웨어에 대한 경험이 있는 것이 좋습니다.
도전할 준비가 되어 있다면 이 디자인 과정은 훌륭한 입문서입니다. 기본적인 디자인 이론, 그래픽 디자인의 역사, 디자인 프로젝트의 개발 프로세스가 어떻게 진행되는지 소개합니다.
8. Will Paterson의 그래픽 디자인 튜토리얼
이미지 출처: YouTube
Will Paterson은 로고 디자인과 브랜드 아이덴티티를 전문으로 하는 프리랜서 그래픽 디자이너입니다. 또한 이 그래픽 디자이너이자 일러스트레이터는 자신의 YouTube 채널을 사용하여 최고의 그래픽 디자인 소프트웨어 및 제품 사용 방법에 대한 무료 그래픽 디자인 자습서를 제공합니다.
그의 자습서는 매우 훌륭합니다.수강료를 등록하거나 지불할 필요 없이 그래픽 디자인 여정을 시작하는 방법에 대한 기본 사항을 쉽게 배울 수 있는 방법입니다. 그는 또한 중급 및 고급 디자이너가 기술을 발전시키면서 풍부한 정보를 제공하는 콘텐츠를 게시합니다.
Will의 Vectornator 과정은 그래픽 디자인 프로그램으로 작업하는 방법, 특히 iPad 및 Mac용 무료 앱의 펜 도구.
그는 또한 Adobe Creative Cloud에서 제공하는 제품과 같은 다른 많은 주요 플랫폼에 대한 자습서 시리즈를 제공합니다.
방법을 배우고 싶다고 가정해 보겠습니다. Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Affinity Designer, Adobe XD 등과 같은 Adobe CC의 도구를 사용합니다. 이 경우 Will의 튜토리얼이 시작됩니다.
9. 마스터클래스: 그래픽 디자인을 가르치는 David Carson
이미지 출처: Masterclass
마스터클래스는 상상할 수 있는 거의 모든 분야에서 매력적이고 유익한 게스트 강의를 만들기 위해 해당 분야의 최고 전문가를 찾습니다. .
David Carson은 좋은 디자인의 "규칙을 깨는 것"으로 유명한 그래픽 디자인 분야의 선구적인 디자이너입니다. 그는 1년에 한 번 뉴욕에서 일주일 간의 디자인 스쿨 워크샵을 가르칩니다. 이 온라인 마스터 클래스 과정을 통해 거의 모든 사람이 그의 접근 방식에서 배울 수 있습니다. 이는 직감으로 최고의 디자인 작품을 만드는 방법을 배우는 것입니다.made.
그의 그래픽 디자인 마스터 클래스는 11개의 동영상 강의로 구성되어 있으며 총 2시간이 조금 넘습니다. 단기 과정에서는 디자인에 대한 직관적인 접근 방식, 타이포그래피 및 사진 사용, 효과적인 로고 디자인 방법, 콜라주 아트, 잡지 레이아웃 및 클라이언트와 작업하는 방법을 다룹니다.
개념적 도구를 그래픽 디자인 기초와 결합하는 방법 배우기 색상 이론과 같은 이 과정은 신선한 영감과 새로운 접근 방식으로 그래픽 디자인 프로젝트를 향상시키는 데 도움이 됩니다.
과제는 학습한 내용을 적용하는 데 도움이 되며 이 과정을 수강하기 위한 전제 조건은 없습니다. 일부 창의적인 자료 및 미디어에 대한 액세스 권한만 있으면 됩니다. 직관적인 창의성에 대해 배우고 새로운 아이디어를 펼칠 수 있는 강력한 수업입니다.
마스터 클래스는 모든 과정에 액세스하는 데 연간 $180입니다.
10. CreativeLive: 예술 & Design
이미지 출처: CreativeLive
Creative Live는 디자이너와 아티스트(및 그 사이의 모든 사람) 모두에게 적합한 온라인 크리에이티브 워크숍 플랫폼입니다. 그들은 새로운 On-Air Art & 그래픽 디자인 등에 대해 배우기 위해 액세스할 수 있는 매일 디자인 수업입니다. 그들은 자신의 기술을 발전시키려는 초보자와 숙련된 크리에이티브에게 완벽한 유료 및 무료 과정을 제공합니다.
무료로 학습을 시작하고 싶다면 이 플랫폼이 좋은 시작입니다. 무료 자료는 비디오 자습서 형식으로 제공되며,라이브 및 온에어 이벤트를 위한 자리를 예약하도록 선택할 수 있습니다. CreativeLive 플랫폼은 또한 건강 및 웰빙 수업을 창의적인 커뮤니티에 무료로 확장하기로 결정했습니다.
다른 과정 자료는 전체 과정을 구매해야만 사용할 수 있습니다. 전체 과정은 일반적으로 $30 - $50 가격대이지만 최고의 가치 옵션을 원하는 경우 한 달에 $25에 구독하여 무제한으로 강좌를 이용할 수 있습니다.
Creative Live는 이미지 편집 및 제품 패키징에 대해 자세히 알아보고 기본 색상 팔레트와 사용자 정의 모양을 활용하는 방법을 알아보세요.
여기에서 제공하는 다양한 주제와 과정에 대한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 다음 무료 온라인 이벤트:
- 일러스트용 Adobe Stock: 프로젝트 시작
- 고객과의 성공적인 작업: 일러스트레이터 및 디자이너를 위한 강의
- 디지털 Adobe InDesign을 사용한 가이드, 제품 및 ePDF
- Adobe InDesign을 사용한 사용자 정의 이력서
- 크리에이티브를 위한 워크플로, 시간 관리 및 생산성
- 색상 기본 사항
- Adobe Illustrator CC: 전체 가이드
- 드로잉 기초: 색조 및 그림자
11. MIT: 그래픽 디자인 강의 노트
이미지 출처: Massachusetts Institute of Technology
이 Massachusetts Institute of Technology 리소스는 전체 과정이 아니라본격적인 사용자 인터페이스 설계 및 구현 과정. 이러한 연습은 자유롭게 사용할 수 있으며 일주일에 몇 시간씩 직업 및 개인 개발에 전념하려는 초보 디자이너에게 도움이 됩니다.
MIT에서 제공하는 강의 노트 및 활동은 자신의 기술을 개발하려는 모든 사람에게 도움이 될 수 있습니다. 그래픽 디자인 전문화.
이 짧은 가이드를 통해 그래픽 디자인 기법과 개념을 배울 수 있습니다. 실습의 본질은 예제를 사용하여 실제로 모든 것을 분석하고 이해할 수 있다는 것입니다.
MIT에서 제공하는 또 다른 흥미로운 과정은 색상 디자인 및 타이포그래피입니다. 필수 디자인 및 레이아웃 원칙을 배우고 색상 및 타이포그래피 사용과 관련된 이미지 기능을 탐색하고 잘못된 타이포그래피를 피하는 방법을 배우는 데 도움이 됩니다.
단계별 강의 및 수업 활동이 도움이 됩니다. 이 과정에서 배운 모든 것을 연습할 수 있습니다. MIT의 개방형 코스웨어는 월간 구독료나 기타 비용이 필요하지 않으며 원하는 시간에 학습할 수 있도록 과정 자료를 다운로드할 수도 있습니다.
12. LinkedIn 학습: 그래픽 디자이너 되기
이미지 출처: LinkedIn 학습
LinkedIn이 해당 분야의 전문가가 가르치는 16,000개 이상의 온라인 과정을 제공한다는 사실을 알고 계셨습니까? 또한 원하는 진로에 따라 맞춤형 코스를 제공합니다.따라하세요.
그래픽 디자이너되기 과정은 견고한 디자인 기반을 구축하는 데 도움이 될 것입니다. Adobe Photoshop, InDesign 및 Illustrator의 실습 연습이 포함되어 있습니다. 또한 디지털 일러스트레이터가 되고 싶고 가장 인기 있는 디자인 소프트웨어의 사용법을 배우고자 한다면 완벽합니다.
이 과정에는 다양한 길이의 총 11개 세션이 포함됩니다. 첫 번째 세션은 3분 미만이지만 진행하면서 더 긴 수업을 듣게 되며 최대 6시간까지 진행됩니다. 전반적으로 모든 강의를 완료하는 데 26시간을 할애해야 합니다.
과정을 가르치는 전문가는 교육자, 일러스트레이터, 작가, 아트 디렉터, 교수, 디자이너, 사진가, 연사, 브랜드 전략가입니다.
그래픽 디자인 분야에서 경력을 시작하려는 경우 이 과정을 통해 유리한 출발을 할 수 있습니다. 타이포그래피, 레이아웃 및 구성의 그래픽 디자인 기초를 다룹니다.
또한 컬러 트렌드에 대해 알아보고 위에서 언급한 각 Adobe 제품에 대한 전용 세션을 시청합니다.
원하는 경우 즉시 시작하면 한 달 동안 지속되는 무료 제안을 사용할 수 있습니다. 첫 달 동안에는 다른 그래픽 디자인 과정을 살펴보고 계속해서 더 많은 수업을 살펴볼지 여부를 결정할 수 있습니다.
아, 그리고 과정을 마친 후 수료증을 받게 된다고 언급했습니까? 우리 모두는 그들이 당신의 이력서에 얼마나 좋은지 알고 있습니다.링크드인 프로필!
13. Doměstika: 큰 아이디어를 위한 미니멀리스트 그래픽 디자인
이미지 출처: Doměstika
아티스트 겸 디자이너 Julian Montague의 Doměstika 온라인 과정은 미니멀한 그래픽 디자인 기술을 추구하는 초보자에게 적합합니다.
아시다시피 미니멀리스트 디자인은 지난 10년 동안 상당한 유행이 되었으며 앞으로도 그럴 것입니다. 경쟁에서 앞서 나가 미니멀리즘 디자인을 만드는 방법을 배우는 것은 현명한 경력 이동입니다.
이 Doměstika 과정은 10개의 레슨으로 구성되어 있으며 유형과 이미지를 사용하여 복잡한 구성을 만드는 방법에 대해 더 개념적으로 생각하는 데 도움이 됩니다. Adobe Illustrator 또는 Vectornator와 같은 유사한 벡터 기반 프로그램에 대한 기본 지식이 필요합니다.
이 과정의 오디오는 영어로 제공되지만 자막은 영어, 스페인어로 제공됩니다. , 포르투갈어, 독일어, 프랑스어, 이탈리아어, 폴란드어 및 네덜란드어입니다.
이 과정의 주요 프로젝트는 다양한 형식에서 동일한 그래픽 스타일을 사용하여 소설 시리즈에 대한 3개의 책 표지 또는 3개의 포스터 세트를 만드는 것입니다. themes.
현재 과정 비용은 €23.90이며 과정을 영원히 무제한으로 이용할 수 있습니다. 과정을 마치면 수료증이 제공되어 자격을 자랑할 수 있습니다.
중급, 심화 그래픽 디자인 과정
14. Udemy: 전문 2D 게임 배우기Photoshop의 그래픽 디자인
이미지 출처: Udemy
이미 Photoshop과 디지털 드로잉에 대한 경험이 있다면 게임 그래픽을 만들어 보는 것은 어떻습니까? Photoshop에서 전문 2D 게임 그래픽 디자인 배우기 과정은 6.5시간 길이이며 유명한 일러스트레이터이자 디자이너인 Jaysen Batchelor가 개발했습니다. 이 튜토리얼은 €23.99이지만 가격은 할인으로 인해 달라질 수 있습니다.
또한보십시오: Illustrator에서 텍스트를 구부리는 방법: 단계별 가이드이 포괄적인 디자인 과정은 게임 및 애니메이션에 사용할 수 있는 Photoshop에서 처음부터 고품질의 스타일화된 배경을 구축하는 데 도움이 됩니다. 이 과정을 마치면 게임 그래픽을 만들고 새로운 기술로 수익을 얻는 방법을 알게 됩니다.
Adobe Photoshop 기술이 없다면 나중에 이 온라인 학습 플랫폼으로 돌아가는 것이 좋습니다. 해당 도구에 대한 최소한의 기본 지식이 필요합니다.
기타 요구 사항에는 기본 드로잉 기술, 드로잉 태블릿 또는 iPad, Adobe Photoshop 액세스가 포함됩니다. Photoshop이 없는 경우 과정을 완료하는 데 사용할 수 있는 무료 30일 평가판을 얻을 수 있습니다.
이미지 출처: Martina C
이 과정은 60,000명 이상의 학습자가 일주일 안에 그래픽 디자인 기술을 향상시킵니다. 아직 게임과 애니메이션의 세계를 탐험하지 않은 전문 디자이너는 이 과정에 참여하는 것이 좋습니다!
15. Udemy: 그래픽 디자인 마스터클래스 중급 - The NEXT Level
이미지 출처:Udemy
확실히 Udemy는 초보자와 중급 그래픽 디자이너 모두에게 훌륭한 리소스입니다! 고급 그래픽 과정을 찾기 위해 여기에서 아래로 스크롤했다면 운이 좋을 것입니다. 이 그래픽 디자인 수업은 더 높은 수준의 디자인 기술에 도달하려는 중급 디자이너를 위해 만들어졌습니다.
이 과정을 수강하려면 Adobe Photoshop과 같은 Adobe 제품에 대한 기본 작업 지식이 필요합니다. Illustrator 및 InDesign.
이 Udemy 그래픽 디자인 과정에는 17시간 분량의 주문형 동영상 과정이 포함되어 있습니다. 이 강의에서는 로고 디자인, 패키지 디자인, 인포그래픽, 사진 조작, 격자 등에 대해 배웁니다.
아직 디자인 포트폴리오 작업을 시작하지 않은 경우에도 이 과정이 도움이 될 것입니다. 포트폴리오 구축과 함께.
가격과 관련하여 이 특정 코스는 이 목록에서 가장 비싼 단일 코스입니다. 그러나 그래픽 디자인 분야에서 경력을 쌓기로 결정했고 이미 중급 수준에 도달했다면 확인해 볼 가치가 있습니다.
한 번 구매하면 액세스가 만료되지 않으며, 즉, 단계를 다시 실행해야 하는 경우 하나 또는 몇 개의 특정 강의로 돌아가서 시도할 때마다 더 빠른 결과를 얻을 수 있습니다.
이 과정의 또 다른 장점은 모바일과 TV에서 액세스를 제공한다는 것입니다. 물론 과정이 끝나면 수료증을 받게 됩니다.
16. 스킬쉐어:과정을 마친 후 공유할 수 있는 인증서입니다.
프로필이나 이력서에 수료 인증서를 공유하면 수행한 인증된 학습을 증명하고 기술과 전문 분야를 과시할 수 있습니다. 또한 미래의 고용주나 클라이언트가 항상 찾는 지속적인 개인 및 전문 개발의 신호이기도 합니다.
기술을 연마하기 위해 계속해서 학습을 추구한다면 최첨단 트렌드를 계속 접하게 될 것입니다. 및 디자인 도구.
그래픽 디자인 인증서란 무엇입니까?
간단히 말해서 그래픽 디자인 인증서는 특정 그래픽 디자인을 성공적으로 완료했음을 보여주는 문서입니다. 강의. 그렇다고 해서 반드시 그래픽 디자인이나 일러스트레이션 전문가라는 의미는 아니며 전문 디자이너 자격 자체도 아닙니다.
단순히 자신이 수행한 실습 학습과 그래픽 디자인 이론의 탄탄한 기초를 갖추고 있습니다.
아래의 디자인 과정 목록에서 볼 수 있듯이 많은 온라인 과정에서 그래픽 디자인 프로세스의 다양한 측면에 대한 강의를 제공합니다. 일부는 초보자를 대상으로 하고 다른 일부는 숙련된 디자이너를 대상으로 합니다.
짧은 온라인 과정을 수강할 때 좋은 점은 특정 기술 수준과 시간 제약에 맞게 학습할 수 있다는 것입니다. 또한 많은 업계 전문가들이 자신의 지식과 실제 프로젝트를 공유하기 위해 온라인 과정을 만든 것을 좋아합니다.그래픽 디자인 마스터 클래스 - 훌륭한 디자인 배우기
이미지 출처: SkillShare
SkillShare에서 제공되는 그래픽 디자인 마스터 클래스는 18시간 20분 동안 진행됩니다. 실전 경험을 제공하는 보다 심도 있는 그래픽 디자인 과정을 찾는 모든 사람에게 적합합니다.
색상 기초 학습부터 잡지 레이아웃 디자인까지 다양한 그래픽 디자인 기술을 습득하게 됩니다.
위에서 언급한 과정과 유사하게 이 과정도 InDesign, Photoshop, Illustrator와 같은 Adobe 제품을 사용하는 방법을 더 깊이 이해하는 데 도움이 됩니다.
현재 과정 비용은 월 $8. 그러나 SkillShare를 사용하기로 결정한 경우 SkillShare 구독에 대해 연간 $29.88를 지불하면 이 과정에 액세스할 수 있습니다.
그러나 그 전에 SkillShare에서 1개월 무료 제공을 제공한다는 사실을 잊지 마십시오. 재판. 너무 많은 투자를 하고 싶지 않다면 한 달 동안 무료로 사용해 보고 이 마스터 클래스를 수강하고 제공되는 다른 훌륭한 과정을 탐색할 수 있습니다.
The 요점
이 기사의 과정 목록을 사용하면 기술을 개발하고 그래픽 디자이너로 성장하는 여정에 도움이 될 것입니다. 보시다시피 이러한 과정 중 많은 부분이 무료로 제공되므로 너무 많은 금전적 투자 없이 기술과 전문성을 향상할 수 있는 기회가 있습니다.
일부 유료 과정도옵션은 한 달 동안 무료 평가판을 제공하므로 목록에 있는 유료 그래픽 디자인 과정 중 하나 또는 몇 개가 마음에 들면 무료 평가판을 활용하고 해당 평가판 기간 동안 원하는 만큼 수업을 들을 수 있습니다. .
나중에 연간 구독으로 전환할지 또는 일부 개별 과정에 대해 비용을 지불할지 여부를 결정할 수 있습니다.
경력 전환을 고려 중이고 일부 학습을 원하는 경우 정식 연구를 통해 그래픽 디자인 학위를 취득하지 않고도 기본 기술을 습득할 수 있으므로 무료로 제공되는 과정으로 시작할 수 있습니다.
나중에 개인적인 발전이 보이면 그래픽 디자인 부트 캠프에 참여하여 고급 작업을 수행할 수 있습니다. 수업을 공부하십시오. 마지막으로, 이 직업이 자신에게 적합하고 자신의 발전에 만족한다면 고급 그래픽 디자인 기술을 습득하기 위한 몇 가지 과정에 대한 프리미엄 멤버십을 얻을 수도 있습니다.
자신의 지식에 맞는 과정을 선택하세요. 디지털 공간의 급속한 발전으로 인해 그래픽 디자인 분야의 경쟁이 더욱 치열해질 것으로 예상되므로 지금 바로 시작하십시오.
더 많은 온라인 과정을 수강하십시오! 그렇다면 온라인으로 수강할 수 있는 16개의 일러스트레이션 코스에 대한 기사를 살펴보십시오!
그래픽 디자인을 배우고 싶다면 가장 직관적인 벡터 그래픽을 사용해야 합니다.시장에 디자인 도구! 지금 Vectornator를 사용해 보고 Vectornator Academy를 방문하는 것을 잊지 마십시오!
시작하려면 Vectornator를 다운로드하십시오
디자인을 한 단계 업그레이드하십시오.
지금 다운로드표지에는 Vectornator로 만든 Oksana Lehaieva 의 작품이 포함되어 있습니다.
from the best!그래픽 디자인 원칙, 전문 로고 디자인, 아이덴티티 디자인, 출판 디자인, 디지털 디자인 프로젝트 실행 방법, 시각적인 것과 같은 주제를 다루는 다양한 그래픽 디자인 관점을 다루는 여러 과정을 수강해야 할 수도 있습니다. 커뮤니케이션.
디자인의 기본 사항을 이해하고 몇 가지 필수 디자인 기술을 습득한 후에는 창작 과정 및 그래픽 디자인에서의 실용적인 적용에 대한 보다 심도 있는 강의를 제공하는 과정에 등록할 수 있습니다. .
그래픽 디자인 과정 시장은 방대하므로 크리에이티브 디자인 전문가로서 포괄적인 개발을 용이하게 하기 위해 고안된 최고의 그래픽 디자인 과정 16개를 엄선했습니다.
- 그래픽 디자인 입문
- 초심자를 위한 그래픽 디자인 강좌
- 중급 심화 그래픽 디자인 강좌
자, 본격적으로 시작하겠습니다!
초심자를 위한 그래픽 디자인 과정
1. 101 벡터 디자인 코스
성급한 저희를 용서해 주실 수 있지만 저희 코스를 맨 위에 올려놓지 않을 수 없습니다.
Vectornator Academy의 무료 101 벡터 디자인 과정은 사내 디자이너 Aysel이 이끄는 첫 번째 실습 시리즈입니다. 그녀는 iPad에서 벡터를 사용하여 디자인하는 데 필요한 모든 것을 안내합니다.
이 과정은 초심자와 초심자의 두 부분으로 나뉩니다.중간. Aysel은 1부에서 Vectornator 인터페이스와 필수 도구 및 기능을 안내합니다. 각 짧은 에피소드에는 디자인 프로젝트를 완료하는 데 도움이 되는 다운로드 가능한 파일이 있습니다. 1부를 완료하면 포트폴리오에 5개의 새로운 디자인을 추가하게 됩니다.
과정 시작학습 내용은 다음과 같습니다.
- 벡터란 무엇이며 그 용도
- Vectornator 인터페이스를 쉽게 탐색하는 방법
- 가장 중요한 벡터 도구를 사용하여 상상할 수 있는 모든 디자인을 만드는 방법
- 색상, 색상 효과 및 색상 팔레트 사용 방법
- 빠른 워크플로를 위한 가장 중요한 제스처
- 구성 및 색상 이론
강력한 벡터 그래픽을 만드는 방법 배우기 모든 창의적인 전문가에게 귀중한 기술입니다. 그리고 우리의 과정은 지식을 확장하고 경력 기회를 늘리도록 설계되었습니다.
따르기 쉬운 모든 장에는 전문 디자이너가 개발한 연습이 포함되어 있습니다. 자신의 속도에 맞게 학습하고, 필요한 만큼 레슨을 멈추고, 다시 재생할 수 있습니다.
무엇을 기다리고 계십니까? 준비하고, 설정하고, 디자인하세요!
Vectornator의 힘을 마스터하세요
기술을 확장하고 다음 과제를 해결하세요. 자습서와 과정을 통해 전문가 수준에서 벡터 디자인을 마스터할 수 있습니다.
아카데미 바로가기
2. Kadenze: 그래픽 디자인 소개
이미지 출처: Kadenze
WhatMICA(Maryland Institute College of Art)의 주요 교수진인 Brockett Horne과 Ellen Lupton의 그래픽 디자인 입문 과정보다 이 목록을 시작하는 더 좋은 방법입니다. 이 온라인 과정은 "텍스트 및 그래픽 디자인의 기원"에서 "국제 스타일" 및 "문화 혁명"에 이르기까지 모든 것을 가르칩니다.
Kadenze에서 제공되는 이 과정은 필요한 모든 것에서 강력한 기반을 구축하는 데 도움이 됩니다. 그래픽 디자인의 기원과 그래픽 디자인의 미래에 대해 알고 있습니다.
초보 그래픽 디자이너를 대상으로 하며 자신의 학습 속도.
전체 과정이 7개의 세션으로 구성되어 있고 각 강의에 약 6시간을 할애해야 하므로 이 과정에 최소 40시간을 투자할 계획을 세울 수 있습니다.
이 과정에 참여하기 위해 필요한 것은 이미지 생성 소프트웨어와 각 세션의 과제에 대한 .jpg, .jpeg 또는 .png와 같은 형식을 업로드하는 기능입니다.
이미지와 결합 제작 소프트웨어, 스캔, 사진 찍기, 손으로 그리기 등의 다른 기능도 있으면 좋은 기능입니다.
초보자용으로 설계되었지만 소개가 빠르게 진행되고 짧은 퀴즈로 지식을 테스트합니다. . 또한 기술을 실천하고 창작을 시작하도록 자극할 것입니다.
과정이 제공됩니다.영어, 스페인어, 카스티야어, 러시아어, 중국어 및 포르투갈어 비디오 녹취록. 7개 세션에서 논의되는 일부 주제는 큐비즘, 미래파, 다다, 타이포그래피, 출판입니다.
이 과정은 무료로 등록할 수 있으며 등록도 가능합니다. 인증서 파일을 받으려면 Kadenze의 프리미엄 멤버십(월 $20)으로 업그레이드해야 합니다. 수료증은 과정을 마치면 포함되어 제공됩니다.
3. Udemy: 그래픽 디자인 입문
이미지 출처: Udemy
Kadenze 과정이 마음에 들지 않거나 다른 입문 과정과 결합하여 보다 균형 잡힌 관점을 얻으려면 이것이 좋은 선택입니다.
Udemy의 그래픽 디자인 입문 과정을 Kadenze 과정과 동시에 또는 직후에 들을 수 있습니다.
Udemy는 항상 다양한 분야에서 지식을 얻고자 하는 사람들에게 매력적인 플랫폼이었습니다. 또한 환상적인 무료 디자인 과정이 있습니다.
이 과정은 온라인 포트폴리오를 만들고자 하는 초보자를 위해 설계되었습니다. Adobe Photoshop에 대한 액세스 권한이 필요하므로 이미 일부 이미지 편집에 손을 대는 사람들에게 이상적입니다. 효과적인 디자인을 만드는 데 필요한 기본 원칙과 요소를 배우게 됩니다.
이 그래픽 디자인 집중 과정에는 11.5시간 분량의 주문형 비디오,완료, 모바일 및 TV에서 액세스할 수 있습니다. €94.99의 가격은 다소 비싸게 들릴 수 있지만 아이콘을 고려하면 일단 지불하면 전체 평생 액세스 권한을 얻을 수 있습니다.
이 과정은 그래픽 디자이너로서 성공적인 경력을 쌓기 시작하려는 모든 사람에게 적합합니다. 그러나 이것이 이 플랫폼의 유일한 디자인 과정은 아닙니다. 이 과정을 수료하면 관심사에 맞는 추가 자습서가 제안됩니다.
4. Coursera: CalArts의 그래픽 디자인 전문화
이미지 출처: Coursera
CalArts의 그래픽 디자인 전문화 프로그램은 Coursera 플랫폼에서 제공되며 디자인 분야에서 수요가 많습니다. 일주일에 이 과정에서 약 3시간의 작업을 수행할 것으로 예상되며 완료하는 데 6개월이 걸립니다. 이 그래픽 디자인 인증 프로그램에 무료로 등록할 수 있습니다.
이 프로그램은 최소한의 기본 그래픽 디자인 지식이 있고 몇 가지 간단한 디자인 프로젝트를 만든 초보자에게 가장 적합합니다.
프로그램에서 학생들은 더 복잡한 프로젝트를 만드는 방법을 배웁니다.
이 프로그램은 디자인 원칙, 디자인의 역사, 이미지 메이킹을 통한 커뮤니케이션, 타이포그래피 생성 규칙을 다룹니다. 이러한 포괄적인 온라인 과정에서는 인터페이스 디자인, 모션 그래픽 및 편집 디자인 작업도 배웁니다.
이 프로그램을 통해 습득하게 될 기본 기술은 다음을 완료하는 데 도움이 될 수 있습니다.이미 학위 프로그램에 등록한 경우 대학 관석 프로젝트. 또한 이 과정을 통해 생성된 모든 디자인은 전문 포트폴리오에 추가하기에 완벽할 것입니다.
CalArts에서 제공하는 Coursera의 그래픽 디자인 전문화 프로그램에는 다음과 같은 5개 과정이 포함됩니다.
- 그래픽 디자인의 기초
- 타이포그래피 입문
- 이미지 메이킹 입문
- 그래픽 디자인 역사의 발상
- 새로운 브랜드
이 심화 프로그램이 끝나면 실제 프로젝트에 적용할 수 있는 그래픽 디자인 전략 지식뿐만 아니라 다른 사람들에게 보여줄 현대적인 디자인 포트폴리오를 갖게 됩니다.
즉, 이 프로그램은 실기 수업과 디자인 이론 사이의 행복한 매개체입니다. Coursera 플랫폼은 이력서에 추가할 수 있는 수료증을 제공합니다.
또한보십시오: 기술 향상을 위한 99가지 아이디어 그리기5. SkillShare: 훌륭한 그래픽 디자인
이미지 출처: SkillShare
훌륭한 그래픽 디자인: Skillshare의 감성적이고 눈길을 끄는 타이포그래피 아트 만들기는 그래픽 디자인 기술을 발전시키려는 사람에게 좋은 옵션입니다. .
이 과정은 소셜 미디어를 좋은 기회로 활용하기 위한 필수 도구를 제공합니다. 소셜 미디어에 게시하기 위해 iPad를 사용하여 디자인하는 방법에 대해 자세히 배웁니다.
이 짧은 과정은 총 1.25시간 분량의 동영상 콘텐츠가 포함된 12개의 강의로 구성되어 있습니다. 수업에는 수업이 포함됩니다.기본 원리와 제작 도구 사용 방법을 다루는 디자인의 기본 요소에서.
이 과정은 감정을 표현하는 색 구성표를 개발할 수 있는 방법을 탐구합니다. 이 과정을 가르치는 숙련된 디자이너 Sophia Yeshi는 Adobe Illustrator 효과를 더욱 재미있고 흥미롭게 만드는 다양한 팁과 요령을 제공합니다.
목표는 창의적 기술을 개발하고 모양과 색상에 대한 더 깊은 이해를 얻는 것입니다. 그래픽 디자인 요소를 결합하는 고급 방법을 배웁니다. 영국의 영감을 주는 아티스트이자 일러스트레이터인 Nic Squirrel도 Vectornator를 사용하여 패턴을 만드는 방법에 대한 Skillshare 클래스를 제공합니다.
이미지 출처: SkillShare
6. Udemy: 로고 디자인 기초
이미지 출처: Udemy
성공적인 로고 디자인은 모든 그래픽 디자이너의 작업에서 필수적인 부분이며 항상 어려운 작업입니다. Udemy의 무료 로고 디자인 기초 과정은 특정 디자인 기술을 배우기 위해 몇 시간 분량의 동영상 콘텐츠나 5개 과정의 인증 프로그램이 필요하지 않음을 증명합니다. 이 과정은 완료하는 데 49분 밖에 걸리지 않습니다!
과정은 다음과 같이 구성됩니다. 로고를 만드는 방법을 보여주고 고객과 적절하게 상호 작용하는 방법을 가르쳐 주는 16개의 강의 중. 또한 이 짧은 수업은 브랜드 아이덴티티와 직접적으로 연결되는 브랜드 로고를 준비하고 구축하는 과정을 안내합니다.
아직 클라이언트 작업을 하지 않고
