30년이 지난 지금도 아키라가 유효한 이유

5월 9일은 아키라 가 개봉한 지 34년이 되는 날이며 일본 애니메이션은 여전히 ​​역대 최고 중 하나로 평가받고 있습니다. 사이버펑크 컬트 클래식은 애니메이션 세계뿐만 아니라 SF 장르 전체에서 걸작입니다. 아키라 는 오늘날에도 전 세계의 창작자들에게 계속해서 영향을 미치고 있습니다. 하지만 정확히 무엇이 그렇게 좋은가요?

아키라의 음모(스포일러!)

Akira 는 일본 만화가, 시나리오 작가, 애니메이터, 영화 감독인 오토모 카츠히로가 제작했습니다. 이 영화는 오토모의 1982년 동명 만화를 원작으로 한다.

스토리는 폭발이 도쿄를 파괴하고 제3차 세계대전을 촉발시킨 지 31년 후인 2019년 디스토피아를 배경으로 한다. 도시는 오토바이 갱단의 두목인 가네다 쇼타로의 고향인 미래형 네오 도쿄로 재건됩니다. 그의 소꿉친구 시마 테츠오는 오토바이 사고 이후 어떻게든 심령 능력이 발달하고 그를 실험 대상으로 삼는 정부에 체포된다. 그를 구하기 위해 Kaneda와 그의 바이커 갱단은 도시 전체에 혼란을 야기합니다.

한편, 라이벌 바이커 갱단은 신비한 "Akira"의 비밀을 찾고 그들 자신의 이상을 제국에 가져오려고 합니다. 정부. 이야기가 진행됨에 따라 도쿄를 파괴한 폭발 뒤에 숨겨진 불길한 진실이 밝혀지기 시작합니다. 또한 Tetsuo가 어떻게 염력을 갖게 되었는지 자세히 알아볼 수 있습니다.

이와 같은 서사적 플롯은생산 맞죠? 글쎄요, 제작자들은 실망시키지 않았습니다.

아키라는 어떻게 만들어졌습니까?

Otomo는 전체 애니메이션을 개인적으로 스토리보드로 만들었지만 그의 야심찬 비전을 화면에 구현하기 위해 여러 매체와 협력했습니다.

Otomo는 11억 엔(약 1,000만 달러)이라는 막대한 제작 예산을 확보할 수 있었으며 지금까지 제작된 애니메이션 중 가장 많은 비용이 들었습니다. 당시. 1988년 일본에서 아키라가 나왔을 때, 그 누구도 본 적이 없는 것 같았습니다. 그리고 오늘날까지 이와 비슷한 다른 애니메이션은 없습니다.

자세한 포스트 아포칼립스 공상과학 세계와 그 캐릭터는 셀 애니메이션 기법을 사용하여 생명을 불어넣었습니다. 즉, 60명의 주요 애니메이터로 구성된 팀이 모든 장면의 배경, 중간, 전경을 수작업으로 페인팅하여 160,000개 이상의 애니메이션 셀(이는 표준 애니메이션 장편 영화보다 2-3배 더 많음)을 촬영하고 24fps(초당 프레임 수)로 함께 연결됩니다.

애니메이션 팀은 모서리를 자르지 않았지만 완벽한 유동성을 달성할 수 있었던 이유는 Akira 로 유명합니다. 애니메이터는 퀵 액션 레코더를 사용하여 프레임을 빠르게 디지털화하고 24fps로 재생하여 채색 셀로 이동하기 전에 시퀀스가 ​​원활하게 실행되는지 확인했습니다.

애니메이터들은 특정 장소에서 일부 CGI를 결합하기도 했습니다. 당시에는 비교적 새로운 기술이었습니다. 이 작지만 중요한 요소들은 영화의 미래적인 분위기를 형성하는 데 도움이 되었습니다.

전율적인 색상

Akira 는 특히 색상 팔레트로 유명합니다. 애니메이터들은 무려 327가지의 다양한 색상을 사용하여 활기차고 미래적인 세계를 전달했습니다. 아키라 의 대부분은 밤에 진행되기 때문에 잠들지 않는 도시처럼 시네마틱 장면을 빛나게 하기 위해서는 창의적인 색상 사용이 필요했습니다. 즉, 327가지 색상 중 50가지 색상이 완전히 독특하고 영화를 위해 만들어졌습니다.

빛은 Akira 를 독특하게 만드는 또 다른 요소입니다. 영화는 디스토피아적 장면을 설정하는 데 도움이 되는 깜박이는 가로등으로 시작됩니다. 영화의 나머지 부분에서 Akira의 세계는 고동치는 도시를 비추고 캐릭터의 마법을 포착하는 네온 색상으로 가득 차 있습니다.

모든 광원이 손으로 칠해졌다는 것이 믿기지 않습니다. 여기에는 캐릭터의 오토바이 헤드라이트, 백라이트 및 렌즈 플레어에서 비치는 빛의 흔적이 포함됩니다.

정확한 립싱크

폭주족 친구들부터 이상한 심령 어린이까지, 캐릭터 디자인은 Akira는 여러면에서 훌륭합니다. 그러나 이를 더욱 특별하게 만드는 특별한 영화 퀴즈가 있습니다.

전통적으로 캐릭터 음성 녹음은 영화를 마무리하는 마지막 단계 중 하나입니다.애니메이션. 그러나 아키라 는 성우 녹음을 먼저 하기로 했다. 이를 영화계에서는 '사전 채점'이라고 하며 일반적으로 서양 애니메이션에서만 이루어집니다.

이는 ​​각 캐릭터가 실제 배우의 얼굴을 기반으로 동기화된 입 움직임으로 그려졌다는 것을 의미했습니다. 이것은 애니메이터들에게 엄청난 시간이 소요되는 작업이었지만, 아키라 는 그처럼 역동적인 캐릭터가 없는 당시의 다른 애니메이션 영화들 사이에서 두각을 나타냈다는 것을 의미했습니다. 대화가 있는 다른 영화는 일반적으로 계속해서 사용되는 제한된 일련의 기본 입 위치를 생성했습니다.

애니메이터가 작업을 시작하기 전에 대사를 녹음한 것처럼 음악과 사운드가 먼저 만들어졌습니다. 따라서 제작된 음악은 실제로 영상의 많은 부분에 영감을 주었습니다.

초기 신디사이저 및 오디오 샘플링 장치인 싱크라비어가 영화 전체에 등장하는 으스스한 사운드를 만드는 데 사용되었습니다.

Otomo도 일본 음악 집단인 Geinoh Yamashirogumi를 영입하여 Akira 사운드트랙을 작곡했습니다. 이 거대한 집단은 각계 각층의 수백 명의 사람들로 구성되어 있으며 작곡가 오하시 츠토무가 이끌고 있습니다. Geinoh Yamashirogumi는 전 세계의 다양한 전통 음악 스타일을 융합하여 절충적인 사운드를 만들어내는 것으로 유명합니다.

Otomo가Ōhashi에 일자리를 가지고 와서 그는 '레퀴엠'과 '축제'라는 두 가지 테마를 중심으로 악보를 만들어 달라고 요청했습니다. 그룹은 디지털 신디사이저와 인도네시아 대나무 타악기를 포함하여 Neo Tokyo의 에너지를 훌륭하게 포착하는 디스토피아적이고 미래적인 사운드트랙을 구성하기 위해 다양한 악기를 사용했습니다. 일본 전통 음악(노), 유럽 클래식, 프로그레시브 록 등 다양한 장르의 음악이 결합되어 사운드트랙의 독특한 사운드를 만들어 냈습니다.

서구 관객에게 어필

아키라 은 1989년 미국에서 출시되었으며 업계가 애니메이션을 보는 방식을 완전히 바꿔 놓았습니다. 당시 사람들은 이 장르를 순전히 어린이용으로만 여겼지만 아키라 는 애니메이션 영화가 성인 관객에게 적합할 수 있음을 세상에 보여주었습니다. 하지만 아키라 는 서양영화와 달리 스스로를 검열하지 않았다. 갱단 폭력, 터무니없는 부패, 문제가 있는 캐릭터로 할리우드 현장을 격렬하게 추락시켰습니다. 그리고 모두가 좋아했습니다.

Otomo는 Akira 가 일본 이외의 관객에게 어필할 의도가 없었기 때문에 이 영화가 미국에서 큰 성공을 거두었을 때 큰 놀라움을 금치 못했습니다. 실제로 아키라 는 서양에서 애니메이션을 대중화하여 일본의 획기적인 애니메이션 영화로 만드는 데 일조했다고 할 수 있습니다. Rotten Tomatoes에 대한 비판적 합의는 "Akira는 놀랍도록 피투성이이고 폭력적이지만 경이로운 애니메이션과순수한 운동 에너지는 현대 애니메이션의 기준을 세우는 데 도움이 되었습니다.”

대중 문화에 대한 아키라의 영향

오토모는 아키라 가 더 넓은 세상에 어필할 의도가 없었다고 주장했지만, 영화는 서양의 영향으로 가득 차 있습니다. 예를 들어 Akira 와 Blade Runner 는 모두 2019년 사이버펑크 대도시를 배경으로 합니다. 그러나 Akira 는 대중 문화에서 차용했을 뿐만 아니라

당연히 아키라 는 수많은 영화 제작자와 TV 제작자에게 영향을 미쳤습니다. 라스트 제다이 의 라이언 존슨 감독은 자신의 영화 루퍼 의 영감으로 아키라 를 꼽았다. 그리고 더퍼 형제는 인터뷰에서 아키라 가 그들의 인기 넷플릭스 쇼인 기묘한 이야기 에 큰 영향을 미쳤다고 말했습니다. 아키라 의 테츠오처럼 기묘한 이야기 의 일레븐은 신비한 초능력을 가진 아이로 정부 시설에서 탈출한다.

2002년 워너 브라더스는 아키라 의 실사 리메이크 제작권을 얻었지만 쉽지 않았다. 지금까지 리메이크는 적어도 5명의 다른 감독과 10명의 다른 작가가 애니메이션을 실사 영화로 바꾸려고 시도했지만 실패했습니다. 원작이 너무 힘들어서 그런 것 아닐까.

아키라 는 음악계에도 영향을 미쳤다. 마이클 잭슨은 뮤직비디오 말미에 테츠오가 고층빌딩에서 떨어지는 클립을 포함시켰습니다. 비명 . 그리고 Kanye West의 노래 Stronger 뮤직 비디오는 애니메이션 영화에 큰 찬사를 보냅니다.

Akira 또한 다양한 비디오 게임에 적용되었습니다. 1988년 Taito는 일본에서 Akira 어드벤처 게임을 출시했습니다. International Computer Entertainment는 또한 1994년에 Amiga와 Amiga CD32용으로 Akira를 기반으로 한 비디오 게임을 제작했습니다. 그리고 2002년에 영화의 DVD 출시와 함께 Bandai는 PlayStation 2용 핀볼 시뮬레이터인 Akira Psycho Ball을 출시했습니다. a Wrap

아키라 를 본 적이 있습니까? 그렇지 않다면 이 블로그 게시물이 시간을 내어 그렇게 하도록 설득하셨기를 바랍니다.

오늘날까지 아키라 는 여전히 역대 최고의 애니메이션 중 하나로 여겨지지만 알 가치가 훨씬 더 많습니다. 역대 최고의 애니메이션 영화 20편에 대한 이전 블로그를 확인하세요. 그리고 미야자키 하야오의 팬이라면 이 기사에서 Studio Ghibli의 매혹적인 역사를 탐구했습니다. 이 주제에 대한 더 많은 기사는 블로그의 나머지 부분을 확인하십시오.