Vectornator의 12가지 최고의 그래픽 디자인 예제

Vectornator의 12가지 최고의 그래픽 디자인 예제
Rick Davis

3D 디자인 및 타이포그래피, 비대칭 레이아웃, 개방형 구성과 같은 트렌드가 디자인 커뮤니티의 최전선에 등장하면서 요즘에는 흥미진진한 그래픽 디자인과 그래픽 디자인 프로젝트가 무수히 많습니다.

그래픽 디자인 소프트웨어 회사인 우리는 가장 재능 있는 그래픽 디자이너들이 수행한 최고의 그래픽 디자인 작업을 살펴보는 것이 좋은 생각이라고 생각했습니다. 우리 팀은 수많은 고유한 디자인 유형, 디자인 스타일 및 그래픽 디자인 트렌드를 검색했습니다. 결국 우리는 놀라운 그래픽 디자인 포트폴리오를 가진 많은 그래픽 디자인 전문가를 발견했습니다.

12개의 그래픽 디자인 작품 을 고르는 것은 디자인 스타일과 그래픽 디자인의 기술이 매우 다양했기 때문에 쉽지 않은 작업이었습니다.

예를 들어, 우리가 선택한 모든 작품은 출판 디자이너, 시각 디자이너 또는 마케팅 디자이너 등 다양한 디자이너가 제작했습니다.

게다가 이러한 아티스트는 전 세계 여러 국가에 기반을 두고 있습니다. . 우리는 그들의 문화적 배경이 그들이 만드는 디자인의 유형과 디자인 프로세스, 그들이 사용하는 색상과 함께 작업하기로 결정한 그래픽 디자인 도구에서 중요한 구성 요소라고 믿습니다.

어떤 그래픽 디자이너도 정확히 동일한 범위의 디자인 기술 또는 동일한 디자인 스타일. 그리고 그것이 우리가 디자인에 대해 가장 좋아하는 것입니다! 그래픽 여부손 흔드는 주인공. 우리는 또한 그가 편안하게 앉아 있는 것을 봅니다. 이러한 요소는 친근하고 편안한 분위기를 전달합니다. 또한 짙은 보라색 배경에 짙은 노란색을 사용하여 일러스트레이션을 더욱 돋보이게 합니다. Aurore Bay는 기발한 디자인 모양 과 작품을 통해 긍정성 을 전달하는 것으로 유명합니다.

또한보십시오: 모든 크리에이터가 시도해야 할 11가지 아름다운 그리기 스타일

인기를 얻고 있습니다. Aurore는 Vectornator가 사용하기 쉽고 작업 중인 로고 또는 기타 디자인 부분을 빠르게 변경할 수 있기 때문에 언젠가는 Adobe Illustrator를 대체할 것이라고 믿습니다.

사용된 Vectornator 도구: 모양 도구, 펜 도구.

Head in the Clouds by Jonathan Holt

Head in the Clouds라는 제목의 이 그래픽 디자인 예제는 여러 요소를 사용하여 주인공의 머리에 들어가는 것을 묘사합니다. Jonathan Holt가 만들었습니다. 미국 캘리포니아에서 태어나고 자란 독학 디자이너이자 일러스트레이터입니다.

Jonathan은 이 추상적인 그래픽 디자인 작품에서 세 가지 명확한 구분을 만들었습니다.

상단 부분에는 낮 동안 생각에 잠긴 주인공. 중간 부분으로 이동하면 이제 일몰을 보여주는 다른 배경을 볼 수 있습니다. 이 부분에서 우리는 주인공의 생각이 그녀를 먼 곳으로 데려가는 것을 봅니다. 우리는 또한 중간 부분의 주요 주제가 등대임을 알 수 있습니다.

에서디자인의 하단부, 조나단은 노란색 키를 주요 주제로 강조했습니다. 배경에는 달이 보입니다. 이는 주인공이 지금 밤에 자고 있음을 의미합니다. 따라서 열쇠는 주인공이 품고 있는 새로운 세계와 꿈의 문을 여는 것을 상징할 수 있습니다.

그는 또한 네거티브 공간을 사용하여 세 부분 각각에 전경과 배경을 만들었습니다. 또 다른 눈길을 끄는 것은 태양이 일몰과 밤으로 전환되어 이 그래픽 디자인의 비하인드 스토리를 더 잘 이해하는 데 도움이 됩니다.

파트 사이에 명확한 구분이 있지만 그래픽 디자이너는 구름을 사용했습니다.

Just my Type by @albi.letters

독일 캘리그라피 아티스트 올리버(Oliver)가 이 레터링의 재능을 보여줍니다. 조각. 검정색 배경과 흰색 글자를 사용한 다른 그래픽 디자인과 차별화되는 점은 무엇입니까? 깔끔하고 단조로운 검은색 배경보다 검은색 배경이 화가의 팔레트처럼 보인다는 사실.

배경에 사용된 질감은 얼핏 '작업 중인 것'처럼 보일 수 있습니다. 그러면 배경이 그래픽 디자인 작품 전체에 생동감을 더해 주는 것임을 알게 됩니다. 타이포그래피를 강조하고 뉘앙스를 더합니다.

Scott(Never Regular)의 이전 그래픽 디자인 예와 마찬가지로, 네거티브 스페이스 개념과 함께 사용했을 때 강력한 타이포그래피 가 얼마나 강력한지 다시 한 번 확인할 수 있습니다. 이 경우 일러스트레이터도 단어 를 가지고 놀고 있습니다. 그는 특정 글꼴 유형을 사용하여 "그냥 내 유형"이라고 말하고 있습니다. 우리는 창의적인 전문가들이 그래픽 디자이너 이력서를 돋보이게 하기 위해 단어를 가지고 노는 것을 몇 번이고 보았습니다.

일러스트레이터가 자주 사용하는 또 다른 것은 단어의 모양과 특정 모양이 나타내는 메시지입니다. 전달합니다.

이러한 그래픽 디자인에 사용하는 텍스트는 메시지를 전달하는 데 필수적입니다. 하지만 검은색 배경에 간단한 문구나 몇 개의 단어를 사용하는 경우에는 단어 자체의 모양도 활용하여 보는 이들과 더 잘 소통할 수 있습니다.

잡지 표지부터 책 표지, 비즈니스까지 카드, 스타일리시한 레터링을 다양하게 창의적으로 활용할 수 있는 방법에는 제한이 없습니다. 프리랜서 디자이너가 되려는 경우 창의적인 기술이 자산이 될 여러 분야가 있습니다.

사용한 Vectornator 도구: 펜 도구.

Mustang by @samji_illustrator

이 머슬카의 고풍스러운 투박한 모습 을 뽑을 때 거부할 수 없을 정도로 어려웠습니다. 우리가 가장 좋아하는 것. 우리는 이 거친 짐승의 아름다움과 디자인 프로세스의 세부 사항에 대한 관심에 감탄하지 않을 수 없습니다.스모키 타이어.

이 그래픽 디자인 작품을 처음 보면 위의 모든 이전 그래픽 디자인 예와 얼마나 다른지 즉시 알 수 있습니다. 움직임을 전달하는 또 다른 세부 사항은 자동차 아래에 여러 개의 직선이 포함되어 있다는 것입니다. 그들은 차량이 움직이는 방향을 나타냅니다.

이 작품은 디자이너마다 눈에 띄는 작품을 만드는 방법이 어떻게 다른지 보여줍니다. 단순한 레터링 메시지든 아메리칸 머슬카든 상관없습니다. 같은 그래픽 디자인 도구와 같은 디자인 소프트웨어 앱을 사용하더라도 디자인할 수 있는 것과 작업에 움직임을 전달하는 방법에는 제한이 없습니다.

바르샤바에 기반을 둔 아티스트 삼지 작가와 관람자의 탁월한 소통을 보여주는 생생한 일러스트레이션. 그는 자동차에서 나오는 연기를 움직임을 전달하는 방법으로도 사용했습니다. 보닛 아래에서 나오는 흰 연기 와 자동차 배기구에서 나오는 검은 연기가 병치되어 차 자체가 튀어나온다. 연기의 곡선이 묘사되는 방식은 이 장면에서 일어나는 또 다른 움직임을 제공합니다.

네거티브 공간이 깔끔한 느낌을 주는 방식도 마음에 듭니다. 간단한 배경 역시 중앙에 있는 자동차를 똑바로 바라보도록 시선을 안내합니다.

삼지의 이 그래픽 디자인 예제는 디자이너가 Vectornator의 프리핸드 도구를 어떻게 사용할 수 있는지 보여줍니다.그들의 디자인 기술을 쉽게 보여줄 수 있습니다. Vectornator를 iPad, iPhone 및 Mac용 자동 디자인 앱으로 사용하고 이동 중에도 장치 간에 전환하는 것이 얼마나 쉬운지 증명합니다.

사용된 Vectornator 도구: 무료 손 도구.

Vectornator Big Bang 작성자: @jcomik

이 작업에서 우리 팀은 기본적으로 아트의 3D 요소와 함께 폭발하는 색상을 좋아했습니다. 아이패드 . 적절하게도, 이 더 큰 콜라주풍 작품에 여러 개의 다른 작은 삽화를 매시업하는 것은 매우 매력적이고 보기에 재미있습니다. "빅뱅"이라는 제목이 적절합니다.

Jaye는 제작자입니다. 모션 그래픽에서 3D 그래픽 디자이너에 이르기까지 다양한 디자이너는 모션을 전달하는 고유한 방법을 가지고 있습니다.

In 이 다채로운 작품에서 동작은 화면 안의 캐릭터와 작은 삽화를 통해서만 보여지는 것이 아니라 화면 밖으로 나오는 캐릭터를 통해서도 보여집니다. 이 그래픽 디자인 예제에서 사용된 유일한 텍스트는 "Boom!"이라는 단어입니다. 거품 아이콘 디자인 안에 사용되어 빅뱅 "효과"를 전달합니다.

광범위한 색상 팔레트 를 사용하는 것은 너무 압도적이고 어려워 보일 수 있습니다. 처음에는 서로 다른 캐릭터와 아이콘 디자인을 구분하지만 이는 작가가 의도적으로 한 것입니다.제공할 것이 너무 많고, 다채롭고 즐거운 세상이 사용자를 기다립니다.

앞서 보여드린 그래픽 디자인과 차별화되는 또 다른 점은 디자이너가 보는 사람에게 더 많은 자유를 준다는 점입니다. 시선이 쏠립니다.

화면 밖으로 '나오는' 캐릭터는 처음 보는 이의 시선을 사로잡을 수 있지만 나머지 그래픽 디자인은 다음에 어디를 봐야 할지 힌트를 주지 않습니다. 뷰어는 특정 순서 없이 디자인의 모든 부분을 자유롭게 탐색할 수 있습니다.

이 작품의 또 다른 멋진 점은 Jaye가 Vectornator의 프리핸드 도구를 사용하여 디자인했다는 것입니다. 이것은 이 도구를 사용하여 모든 유형의 그래픽 디자인을 만드는 것이 얼마나 쉬운지 다시 한 번 증명합니다.

사용된 Vectornator 도구: 무료 손 도구, 색상 팔레트.

Bird App 제작: @scallianne

Vectornator는 올인원 그래픽 디자인 소프트웨어라는 자부심을 가지고 있습니다. 그래서 우리는 우리 소프트웨어가 재미있고 창의적인 그래픽 디자인 프로젝트를 만드는 데 사용될 뿐만 아니라 특정 제품이나 서비스를 홍보하기 위한 광고 디자인 및 마케팅 디자인 프로젝트에도 사용되는 것을 좋아합니다.

이 특별한 UI 디자인은 Bird Watching App의 개념은 Sarah가 만들었습니다. 그녀는 열정적인 UX/UI 디자이너입니다. Sarah는 다음과 같은 Vectornator 디자인 도구를 사용하여 직관적인 사용자 인터페이스를 만드는 것이 얼마나 쉬운지 보여주었습니다.아트보드 및 마스크.

그녀는 흰색 배경과 다양한 새의 화려한 특징 사이에 멋진 대비를 만들었습니다.

또한 Vectornator에는 많은 iOS 및 Android UI 요소가 포함되어 있습니다. 이렇게 하면 디자이너는 iOS 및 Android 요소 자체를 구현하는 데 소중한 시간을 소비하는 대신 시각적 디자인에 집중할 수 있습니다.

프로 팁: 다음과 같은 인포그래픽 디자인을 만들려면 오른쪽에 포함된 지도를 통해 Vectornator에서 직접 Unsplash에서 이미지를 쉽게 가져올 수 있습니다. 상업적 및 비상업적 목적으로 사용할 수 있는 이미지를 제공하는 다른 플랫폼에서 무료 사진을 가져올 수도 있습니다.

앱 디자인 작업을 할 때 항상 청중을 염두에 두는 것이 중요합니다. 또한 서로 다른 그래픽 요소가 서로 충돌하지 않고 서로를 보완하는지 확인하십시오. 사용자가 디자인한 앱을 탐색하는 데 문제가 없는지 확인하려면 사전에 앱을 사용하지 않은 사람들과 함께 사용자 경험을 테스트하는 것이 가장 좋습니다.

가능한 한 많은 피드백을 받으십시오. 필요한 변경을 수행하고 사용자 인터페이스와 사용자 경험을 모두 개선합니다.

사용된 Vectornator 도구: 아트보드 및 마스크.

@maddastic의 황금 사과가 있는 파리

사려 깊은 디자인. 예술적 전복. 무엇을 사랑하지거야? 이것을 최고의 그래픽 디자인 중 하나로 선택한 것은절대적으로 생각할 필요가 없습니다. 작가는 그리스 신화 를 차용하고 있다. 그녀는 서구 사회의 전통적인 아름다움 정의에 맞지 않는 사람이 먹는 "가장 아름다운"을 의미하는 불화의 황금 사과를 사용합니다.

@aurore.bay 작품 <에서 사용된 디자인 스타일과 유사해 보인다. 2>봉주르 . Maddy Zoli의 이 그래픽 디자인 예에서 디자인 요소가 사진의 시각적 요소 와 혼합되는 것을 볼 수 있습니다. 주인공은 사과를 깨물며 그래픽 디자이너에게 "사진을 찍으라"는 포즈를 취하고 있는 것 같습니다.

재능 있는 매디는 그래픽 디자인 전체뿐만 아니라 자신의 브랜드에도 네거티브 공간을 활용했습니다. 문자 "M"을 포함하는 아이콘; 그녀의 이니셜. 황금 사과가 있는 파리를 만들기 위해 Maddy는 Vectornator의 마스킹 도구를 사용했습니다.

인터뷰에서 우리는 브라이튼에 기반을 둔 이탈리아 출신의 재능 있는 일러스트레이터인 Maddy Zoli와 함께 앉을 기회를 가졌습니다. 블로그에서 그녀의 영감과 디자인 제작 과정에 대해 논의했습니다. 그녀는 또한 삽화를 통해 여성의 다차원적 힘을 어떻게 표현하려고 하는지에 대해 자세히 설명했습니다. 그녀는 모든 여성이 강력하고 용감하며 다양한 존재라는 메시지를 전달하고자 합니다.

디자이너마다 취향과 관점이 다릅니다.그들은 자신의 포트폴리오가 보이기를 원합니다. 그들 중 일부는 다양한 기술 세트를 보여주기 위해 다양한 작업을 포함하는 것을 목표로 합니다. 다른 사람들은 일관성을 유지하려고 노력합니다. 그들은 자신이 알려지고 싶은 것에 초점을 맞춘 포트폴리오를 유지합니다.

매디의 경우 대부분의 포트폴리오가 여성 캐릭터로 채워져 있다는 사실을 눈치채지 않을 수 없습니다. 강력하고 강력한 여성 캐릭터가 그녀의 온라인 포트폴리오에 "합류"하기를 기대합니다.

사용된 Vectornator 도구: 마스킹 도구.

감사합니다!

Linearity의 우리 모두는 Vectornator를 사용하는 모든 제작자에게 매우 감사합니다. 우리는 커뮤니티를 사랑하며 가능한 최고의 디자인 앱을 제공하기 위해 지속적으로 피드백에 귀를 기울입니다. 목록에 언급된 모든 그래픽 디자인 아티스트들에게 큰 박수를 보냅니다!‍

우리는 최대한 많은 디자인 스타일을 포함하려고 노력했습니다. 가능한. 모든 그래픽 디자이너는 서로 다르며 선택할 수 있는 디자인 스타일의 범위가 매우 넓습니다. UI/UX 디자이너부터 출판 디자이너, 비주얼 디자이너, 마케팅 디자이너에 이르기까지 다양한 디자이너의 다양한 작품을 담으려고 노력했습니다. 다양한 그래픽 디자인 프로젝트를 진행하다 보니 그래픽 디자인 포트폴리오도 다양하다. 모든 그래픽 디자이너가 시청자에게 전달하려는 내용을 기반으로 합니다.

전 세계 사용자는 벡터 그래픽 소프트웨어 도구로 Vectornator를 사용하여 모든 유형의아름다운 일. 우리 팀은 매일 이러한 새로운 창작물에 놀라움을 금치 못합니다. 계속 사용하세요!

Adobe Illustrator 및 Adobe Creative Suite에 통합된 기타 Adobe 디자인 소프트웨어 앱의 무료 대안을 사용하려는 경우 Vectornator를 사용하는 것이 좋습니다. Vectornator를 사용하기 위해 전문 아트 디렉터나 숙련된 그래픽 디자이너가 될 필요는 없습니다. 이 벡터 그래픽 소프트웨어는 사용하기 쉽고 직관적 입니다. 작동 방식이나 디자인 도구를 사용하는 방법을 파악하는 데 어려움을 겪지 않을 것입니다.

‍그러므로 오늘 Vectornator 를 다운로드하고 작업 디자인 및 공유를 시작하세요. 우리가 당신을 발견할 수 있도록 소셜 미디어에서! 여러분을 소개하고 상을 수여하기를 기대합니다!

시간이 있으면 디자인 트렌드 2020 게시물을 확인하세요. 2020년 전 세계 그래픽 디자인 트렌드에 대해 이야기합니다! 자유롭게 질문하고 피드백을 제공하고 아이디어를 공유해 주세요! 우리는 항상 커뮤니티 회원들과 소통하는 것을 기쁘게 생각합니다.

Vectornator를 즐겨 사용하신다면 앱을 평가하고 리뷰를 공유해 주세요. 우리 커뮤니티의 일원이 되어 주셔서 감사합니다! ❤️

디자이너는 인포그래픽 디자인, 광고 디자인, 아이콘 디자인 또는 다른 유형의 디자인을 만들어야 하며 프로젝트에 접근하는 방식이 다릅니다. 그들은 또한 그래픽 디자인에 대한 독특한 시각을 가지고 왔습니다.

일부 아티스트는 여성의 권한 부여를 강조하는 그래픽 디자인에 집중했습니다. 다른 이들은 그래픽 디자인 포트폴리오에 앱을 위한 정교한 사용자 인터페이스(UI)를 추가했습니다. 이제 더 이상 고민할 필요 없이 최고의 그래픽 디자인 12개를 소개합니다.

Muhammed Sajid의 홈

목록의 첫 번째 작품은 엄청난 인도의 일러스트레이터 Muhammed Sajid.

건축적으로 영감을 받은 이 디자인 작품에 대담한 색상을 사용하는 것이 좋았습니다. 이 디자인에 사용된 색조와 채도의 조합은 매우 매력적입니다. 감독 데뷔작인 톰 포드 감독의 2009년 영화 싱글맨의 한 장면 같다. 전경색과 배경색의 대비가 뚜렷하다.

사진이나 회화에서처럼 전경과 배경은 디자인과 일러스트레이션의 세계에서 빼놓을 수 없는 부분이다.

공간의 환영을 만들고 일반적으로 중간 지점에서 발견되는 작품의 중앙 부분을 강조하는 데 사용됩니다. 전경 은 시청자가 가장 먼저 보는 것입니다. 따라서 관심을 끌고 시청자가 나머지 부분을 보도록 초대할 수 있는 매력적인 전경을 디자인합니다.디자인은 책에 대한 훌륭한 서문이나 소개만큼 중요합니다. 배경 역시 주로 주제를 강조할 때 사용하기 때문에 좋은 일러스트의 기본이 됩니다. 이 경우 주요 주제는 건물입니다. 보시다시피 일러스트레이터는 건물의 모양을 강조하기 위해 배경에 단순하고 밝은 색상을 사용했습니다. 그는 또한 건물의 일부에 약간의 "흰색"과 밝은 색상을 사용했습니다. 이렇게 하면 채도가 높은 색상의 균형이 잡히고 디자인 조각이 더 잘 연결됩니다.

또한 일러스트레이터는 어두운 자연의 삶(곡선으로 묘사됨)과 예리한 곧은 건물 사이의 병렬 배치를 만들어 뷰어.

건축적으로 영감을 받은 이러한 유형의 디자인은 종종 마케팅 목적 및 특정 건물을 홍보하기 위해 사용되기도 합니다.

사용된 Vectornator 도구: 모양 및 그룹화

Never Regular by Scott Smoker

최고의 그래픽 디자인 사례 목록의 다음 항목은 이 특정 작품입니다. "Never Regular"라는 영감을 주는 메시지와 함께 다양한 서체를 사용하여 눈길을 끌었습니다.

이 매력적인 그래픽의 제작자는 Scott Smoker입니다. 그는 자신의 작품에서 항상 네거티브 공간을 가지고 노는 것을 좋아하는 열성적인 Vectornator 사용자입니다.많은 글꼴”을 그래픽 디자인에 사용할 수 있습니다. Scott은 이 정확한 규칙을 깨고 자신의 예술을 통해 다시 한 번 그의 대담함을 전달했습니다. 그는 서로 다른 글꼴이 올바르게 사용되었을 때 어떻게 서로 잘 어울릴 수 있는지를 정확히 보여주고 있습니다.

이 그래픽 디자인 예에서 Scott은 다양한 글꼴 , <을 사용하고 있습니다. 2>텍스처 음수 공간 (공백이라고도 함). "Be Bold"와 "Be Italic" 뒤에 오는 "Never Regular" 메시지는 이탤릭체와 볼드체 스타일을 모두 결합하여 무게감 있는 검은색 글꼴을 사용합니다. 이것은 다른 두 개의 선과 밝은 색상의 배경에서 눈에 띄게 만듭니다.

일러스트레이터는 글꼴과 글꼴 이름을 창의적으로 활용하여 개성이라는 주제를 재미있게 표현합니다. 그는 세부 사항에 세심한 주의를 기울입니다. 또한 그는 자신의 디자인을 가능한 한 단순하게 유지합니다. 시선을 너무 많이 끌지 않으면서 단순한 디자인이 그 자체로 표현되도록 하는 것은 항상 좋은 생각입니다.

이 타이포그래피 디자인 스타일은 책 표지나 잡지 표지에 맞춤 텍스트와 제목을 만드는 데 적합합니다. 항상 새로운 서체로 놀 수 있습니다. 또는 맞춤 서체를 만들어 특정 책 표지나 잡지 표지에 관심을 끌 수 있습니다.

Scott은 또한 자신의 디자인 여정을 처음부터 끝까지 기록하는 재미있는 타임랩스 동영상을 만드는 것을 즐깁니다. 따라서 그의 작품을 확인하십시오. 당신은 곧 그들이굵고 기울임꼴이며 가장 중요한 것은 결코 규칙적이지 않다는 것입니다.

사용된 Vectornator 도구: 펜 도구, 제스처

Gyöngyi Balogh의 Creatopy의 Let It Glow 플레이오프

이 그래픽 디자인 예시는 Gyöngyi Balogh가 제작했습니다. 루마니아의 예술가이자 일러스트레이터. 그녀는 밝은 색상의 사용으로 정의되는 독특한 스타일로 잘 알려져 있습니다.

그녀가 일러스트레이션에 사용하는 캐릭터는 종종 서툴고 항상 움직입니다. 그녀는 또한 자신의 디자인 스타일을 실험적이라고 정의합니다. 위에서 보여주고 있는 예시는 최근에 "Creatopy의 "Let It Glow" 플레이오프를 위해 만들어졌습니다.

이 흥미로운 디자인에서 그녀는 부분적인 체형을 사용하여 손에 전구를 들고 있는 세 사람의 아이디어를 제공합니다.

또한보십시오: 11명의 유명한 그래픽 디자이너 & 2022년에 따라야 할 아티스트

공모전 이름이 "Let it Glow"였기 때문에 작가는 전구를 사용하여 그래픽 디자인에서 글로우 효과를 만들어 냈습니다. 그녀가 사용하는 다양한 색상은 또한 각 사람 사이에 부드러운 대비를 만듭니다. 추상적 도형 의 사용이 눈길을 끈다. 이 그래픽 디자인 예에서 네온 색상 의 사용도 미묘합니다. 배경을 자세히 살펴보면 일부 배경 부분도 다른 전구의 빛을 반사하고 있음을 알 수 있으며 이는 이 추상적인 그래픽 디자인에 3명 이상의 수중 탐험가가 떠 있음을 나타냅니다.

MerMay by @martas_reveries

강렬한 색상 팔레트이 꿈 같은 작품에 활용된 우리 디자인 팀은 눈에 띄었습니다. " 공간적인 풍경 "과 추상적인 도형 의 사용이 진정으로 시선을 사로잡는다.

이다. 의도적으로 "인어"라는 단어처럼 들리는 MerMay라는 제목입니다. 이 그래픽 디자인 예제는 시선을 사로잡으며 새로운 상상의 세계를 소개하고 있어 눈길을 끌었습니다.

드림웍스의 애니메이션 영화 신밧드: 칠대양의 전설을 본 적이 있다면 애니메이션, 이 그래픽 디자인 예제는 불화의 여신 Eris를 즉시 상기시킵니다. 그녀는 이야기의 악당이며 전 세계에 파괴를 일으키는 것을 목표로 합니다.

그러나 Marta Reveries가 디자인한 인어 생명체의 머리카락은 검은색이 아닌 흰색입니다. 그녀는 Eris와 정반대 인 것 같습니다. 그녀는 파괴를 만드는 대신 세계와 우주 전체에 조화를 만드는 것을 목표로 합니다. 메인 "주인공"을 강조하기 위해 밝은 배경을 사용하는 대신(첫 번째 그래픽 디자인 예에서 본 것처럼) 이 세르비아 출신 크리에이터는 인어를 강조하기 위해 배경에 어두운 색상을 선택했습니다.

백발 이 그래픽 디자인을 볼 때 가장 먼저 보게 되는 것이기도 합니다. 그것은 전경과 배경 사이에 갑작스러운 대비 를 만듭니다.

마르타는 다양한 모양과 색상을 사용하여 그 조화를 전달했습니다. 이 특정에 사용되는 그림자작업은 깊이를 전달하는 데에도 사용됩니다. 바다와 은하계가 합쳐져 ​​상상의 우주가 되는 3차원 평행세계를 보는 듯한 느낌을 준다.

움직임 다양한 유형의 곡선 사용을 통해. 이것은 특히 인어의 머리카락과 몸에서 볼 수 있습니다. 나뭇잎에 전달되는 움직임과 유동성도 볼 수 있습니다. 이렇게 하면 2D 설정을 사용하여 "모션 그래픽"의 느낌을 전달할 수 있습니다.

놀라운 색상 팔레트 덕분에 그녀를 바닷속 마법 같은 삶으로 안내합니다.

사용된 Vectornator 도구: 연필 도구, 색상 팔레트, 혼합 모드.

Moon by @asaadsdesigns

대부분의 디자이너는 영감을 얻기 위해 다른 디자이너의 작업에 집중합니다. 또한 다른 디자이너의 포트폴리오를 확인하고 트렌드를 주시합니다.

이것은 어떤 식으로든 그들의 창의성에 무의식적으로 영향을 미칠 수 있습니다. 움직임을 묘사하는 방식, 디자인에 텍스트를 배치하는 방식, 음수 공간을 사용하는 방식 등에 영향을 미칠 수 있습니다. 그래서 가끔 그래픽 디자인을 처음 봤을 때 데자뷰 를 경험하는 것 같은 느낌이 들 때가 있다. 이미 어디선가 본 듯한 느낌. 또는 과거에 본 것과 비슷합니다.

이 특정 그래픽 디자인을 볼 때 이런 일이 발생할 수 있습니다. 그것부분적인 달 모양을 "달빛" 로고의 일부로 사용합니다.

하지만 이 작품이 다른 작품과 다른 점은 시리아의 재능 있는 일러스트레이터 Asaad가 이 작품 전체를 자신의 iPhone으로 디자인했다는 것입니다. 이것은 작은 디스플레이에서도 Vectornator를 사용하는 것이 얼마나 쉬운지를 증명합니다! 디자인에 로고를 통합하고 눈에 띄게 만드는 창의적이고 멋진 방법을 찾기 위해 반드시 값비싼 도구나 장치를 소유할 필요는 없습니다.

우리는 다음 사실을 강조하기 위해 이 네 번째 그래픽 디자인 예를 선택했습니다. Vectornator는 숨이 멎을 듯한 멋진 일러스트레이션을 만드는 그래픽 디자인 도구로만 사용되는 것이 아닙니다. 상업적인 작업에도 사용할 수 있으며 단순하면서도 강력한 회사 아이콘 디자인이나 로고 디자인을 만들 수 있습니다!

이 특정 그래픽 디자인 작업에서 일러스트레이터는 페이딩 원을 통해 움직임을 불러일으켜 모션 그래픽의 터치를 제공했습니다.

이 작품은 별이 빛나는 밤 배경에서 로고의 불투명도 감소와 함께 안내선 및 부울 연산을 사용하여 브랜딩 목적을 위한 전문적인 미학을 만듭니다.

그래픽 디자이너는 Vectornator를 사용하여 자신의 작품을 보고 있는 크리에이티브 디렉터 또는 아트 디렉터에게 깊은 인상을 줄 그래픽 디자인 포트폴리오용 매력적인 상업 작품을 만들 수 있습니다.

사용된 Vectornator 도구: 가이드,Booleans.

Bonjour @aurore.bay

이 그래픽 디자인 작품은 기발함과 그것이 전달하는 차분함 덕분에 선택했습니다. 균형이 맞지 않는 큰 손과 발 이 보통 크기의 머리와 대조를 이루며 코믹한 느낌을 자아낸다. 그러나 동시에 그들은 우리가 주인공의 얼굴에서도 볼 수 있는 따뜻하고 행복한 감정을 전달합니다. 2년 전에 만들었음에도 불구하고 프랑스의 젊은 일러스트레이터 Aurore Bay의 그래픽 디자인은 시대를 앞서간 것 같습니다. 우리는 2021년 디자인 트렌드가 시청자에게 손을 흔들거나 미소를 짓거나 참여도를 높이는 방식으로 시청자와 더 많은 소통을 하는 사람과 캐릭터로 향하는 것을 보았습니다.

이 예에서 볼 수 있듯이 주인공도 미소를 지으며 손을 흔들고 있습니다. 이것은 전체 작품을 더 매력적이고 매력적으로 만듭니다. 커뮤니케이션, 특히 시각적 커뮤니케이션을 통해 청중과 "말하기" 및 연결에 있어 그래픽 디자이너는 다양한 유형의 디자인과 디자인 요소를 사용하려고 합니다. 특히 텍스트가 없는 그래픽 디자인에서 일러스트레이터는 종종 상상 을 사용하여 감정, 감정 및 표현을 전달하는 방법을 찾습니다. 이것은 일반적으로 주인공을 디자인하는 방식, 얼굴 특징, 신체 부위를 배치하는 방식 등으로 이루어집니다.

이 그래픽 디자인 예에서는 웃는 얼굴과




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis는 업계에서 10년 이상의 경험을 가진 노련한 그래픽 디자이너이자 비주얼 아티스트입니다. 그는 작은 신생 기업에서 대기업에 이르기까지 다양한 고객과 함께 일하면서 효과적이고 영향력 있는 비주얼을 통해 고객이 디자인 목표를 달성하고 브랜드를 높일 수 있도록 도왔습니다.뉴욕시 시각 예술 학교를 졸업한 Rick은 새로운 디자인 트렌드와 기술을 탐구하고 이 분야에서 가능한 것의 경계를 지속적으로 넓히는 데 열정적입니다. 그는 그래픽 디자인 소프트웨어에 대한 깊은 전문 지식을 가지고 있으며 항상 자신의 지식과 통찰력을 다른 사람들과 공유하기를 열망합니다.디자이너로서의 작업 외에도 Rick은 헌신적인 블로거이기도 하며 그래픽 디자인 소프트웨어 세계의 최신 트렌드와 개발을 다루는 데 전념하고 있습니다. 그는 정보와 아이디어를 공유하는 것이 강력하고 활기찬 디자인 커뮤니티를 육성하는 데 핵심이라고 믿으며 항상 온라인에서 다른 디자이너 및 크리에이티브와 연결하기를 열망합니다.클라이언트를 위한 새 로고를 디자인하든, 자신의 스튜디오에서 최신 도구와 기술을 실험하든, 유익하고 매력적인 블로그 게시물을 작성하든, Rick은 항상 최고의 작업을 제공하고 다른 사람들이 디자인 목표를 달성하도록 돕기 위해 최선을 다하고 있습니다.