목차
어린이 일러스트레이션은 색상, 리듬, 복잡한 패턴, 시, 지혜 및 거부할 수 없는 캐릭터가 살아있는 흥미진진한 디자인 틈새 시장입니다. 예술가가 창작의 자유를 발휘하고 상상력, 마법, 감정을 묘사할 수 있는 환상적인 기회입니다.
종종 그림책이라고 하는 이러한 프로젝트에 필요한 삽화의 유형은 스토리, 출판사, 그리고 작가의 특별한 스타일.

삽화: Elise Hurst, Courtesy of elisehurst.com
What Makes A Beautiful Children's Book Illustration?
동화 삽화의 세계에는 무한한 창작 가능성이 있습니다. 전문 일러스트레이터는 리듬, 색상, 질감, 감정을 사용하여 어린이가 이야기를 이해하고 느낄 수 있도록 시각적으로 단순한 이야기에 생명을 불어넣습니다.
어린이를 위한 책을 만드는 데는 많은 공감이 필요합니다. 아이들은 보다 감정적인 수준에서 이해하므로 아티스트가 일러스트레이션을 통해 이를 전달할 수 있는 것이 중요합니다.
어린이가 이해할 수 있도록 이야기 속 인물의 감정을 적절하게 전달할 수 있어야 합니다. 와 연결합니다. 그림책 속 캐릭터들은 결정적인 표현으로 살아있고, 일러스트레이터들은 캐릭터 개발에서 이러한 감정을 완성하는 데 많은 시간을 할애합니다.
칼데콧 메달은 매년 권위 있는 상입니다.큰 성공을 거둔 동화책 작가 Dr. Seuss?이 유명한 시인, 작가, 일러스트레이터는 성인이 된 후에도 많은 사람들에게 사랑받는 문화적 아이콘입니다. 그의 일러스트레이션 유형은 즉시 알아볼 수 있으며 많은 예술가들에게 영향을 미쳤습니다.

Vanity Fair 이미지 제공
강조할 책 한 권을 고르기가 어렵습니다. The Cat in the Hat is is 절대적인 고전인 반면 The Lorax는 상상력이 풍부하지만 Oh the Places You'll Go는 진정한 일러스트레이션 눈요기이자 영감을 주고 현명한 이야기를 들려주는 저항할 수 없는 기발함을 가지고 있습니다.
이 고전 그림책은 패턴, 색상, 상상력 및 모험으로. 일러스트는 몽환적이고 질감이 살아있으며 인쇄물로도 제공됩니다.

이미지 제공: Dr Seuss Art
9. Happy: A Children's Book Of Mindfulness- Illustrated By Katie Hickey
Nicola Edwards가 글을 쓰고 Katie Hickey가 그림을 그린 이 책은 아이들이 마음챙김에 대해 배울 수 있는 환상적인 책입니다.

Image Courtesy Of Amazon
주위 환경을 감상하는 연습을 통해 마음챙김에 대한 간단하고 우아한 소개를 제공합니다. 케이티 히키(Katie Hickey)는 자연의 매력과 현재 순간을 보여주는 아트워크를 통해 메시지를 강화합니다.
히키의 일러스트레이션 스타일은 질감이 있으며 초기 고전 만화 스타일을 약간 연상시킵니다.1980년대.

이미지 제공: Amazon
10. Quentin Blake Illustrations
Sir Quentin Saxby Blake 는 Roald Dahl의 이야기에 생명을 불어넣은 유명한 일러스트레이터입니다. 그가 자신의 작품으로 기사 작위를 받았기 때문에 우리는 그것을 한 권으로 제한하지 않을 것입니다.

The Irish Times의 이미지 제공
마녀에서 마틸다와 사랑받는 BFG까지 , Quentin의 상징적인 삽화는 고전적이며 그가 1960년대와 1980년대 사이에 작업했던 시대를 반영합니다. 그들은 당신이 친숙할 수 있는 Roald Dahl의 이야기의 이상하고 상상의 세계를 반영합니다!
이 이야기에 대한 Blake의 일러스트레이션 스타일은 어린 시절 상상의 내부를 대표합니다. 질감이 있고 자유롭고 다채롭습니다.
Roald Dahl의 책 삽화로 가장 잘 알려져 있지만 Blake는 실제로 500권이 넘는 책의 삽화를 그렸습니다! 그의 최신 작품, 전시회 및 프로젝트는 그의 웹사이트에서 찾아볼 수 있습니다.

이미지 제공: quentinblake.com
11. It Might Be An Apple- Illustrated By Shinsuke Yoshitake
일본 작가이자 일러스트레이터인 Shinsuke Yoshitake의 이 동화책은 기묘한 철학적 관점과 진정한 일본 예술 작품으로 일본 미술과 문학의 어떤 본질을 포착합니다.

Image Courtesy of Amazon
본질적으로 이야기는 사과가 사과인지 아닌지에 대해 고민합니다.사과가 무엇인지에 대한 다른 모든 가능성을 탐색하는 동안. 어린이를 위한 비판적 사고에 대한 좋은 입문서이자 일러스트레이션에 대한 고무적이고 독특한 접근 방식입니다.
요시타케는 자신의 독특한 스타일을 표현한 여러 그림책의 삽화를 그렸습니다.

이미지 Amazon
12 제공. Where The Wild Things Are- Illustrated By Maurice Sendak
YouTube에서 책을 실시간으로 읽는 Barack과 Michelle Obama의 동영상이 있으면 책이 고전이라는 것을 알 수 있습니다. 야생 동물이 있는 곳 은 칼데콧 메달 수상자이자 절대적인 고전 동화책으로 영화와 오페라에 영감을 주었습니다.

이미지 제공: The Guardian
1963년 모리스 센닥(Maurice Sendak)이 쓰고 삽화를 그린 이 이야기는 야생 동물이 서식하는 상상의 섬으로 모험을 떠나는 맥스의 이야기를 담고 있습니다. 이야기는 분노를 포함한 많은 주제에 대한 은유입니다.
Sendak의 각 삽화는 그의 상상력을 생생하게 묘사하는 예술 작품으로, 이야기의 많은 각색이 가능합니다.

이미지 제공: Cartoonbrew
13. Wizard Of Oz- Illustrated By Goncalo Viana
이 아름다운 삽화는 각 삽화가 그림 같은 느낌을 주는 생생한 색상과 질감을 사용하여 고전적인 이야기를 묘사합니다.

이미지 제공: Goncalo Viana
일러스트레이터 Goncalo Viana 제공유명한 에메랄드 도시를 기하학적 모양의 매력적인 조합으로 생명력을 불어넣어 이 삽화를 이야기만큼이나 매혹적인 작품으로 만듭니다.
Goncalo는 자신의 도시의 다채롭고 복고풍 느낌을 표현하는 독특한 스타일을 가진 전문 일러스트레이터이자 건축가입니다. 고향, 리스본. 건축가로서의 Viano의 배경은 질감과 색상 사용의 자유를 보완하는 기하학 요소를 조심스럽게 엮기 때문에 그의 예술에서 분명합니다.

Goncalo Viana의 이미지 제공
14. Where The Rainbow Ends- Serefima Kosikava

Courtesy Of Serefima Kosikava on Behance
이 그림책은 예술가 Serefima Kosikava가 “고요한 말 없는 책.” 무지개의 끝을 찾기 위해 임무를 수행하는 한 남자의 이야기를 담고 있습니다.
대부분이 흑백인 일러스트레이션은 아름답고 무드 있으며, 그레이스케일 일러스트레이션에서 다시 튀어나오는 무지개 색상을 완벽하게 강조합니다.
15. How to Haunt A House - Edward Miller
Edward Miller의 일러스트레이션은 "전형적인" 동화책 일러스트레이션 스타일을 반영합니다. 단순하고 기하학적이며 밝은 색상의 Miller는 아이들이 공감하고 쉽게 이해할 수 있는 방식으로 시각적으로 소통하는 예술을 만드는 방법을 알고 있습니다.

Image Courtesy of Amazon
How to Haunt a House 는 작가 Carolyn Crimi와특히 겁이 없는 가족을 겁주어 할로윈에 자신의 무서운 기술을 적용한 Groana, Moana, Shrieky의 이야기를 들려줍니다.
스토리와 일러스트레이션은 괴물 캐릭터를 인간화하고 "공포" 테마를 어린이들에게 즐겁고 재미있는 것으로 바꿉니다.
동화책 일러스트레이터가 되고 싶은 사람이라면 영감을 얻기 위해 Edward Miller의 작품을 더 많이 확인하고 어린 아이들에게 잘 맞는 고전적인 스타일을 연구하는 것은 가치가 있습니다. .
16. 공주들의 비밀스런 삶- 그림: Rébecca Dautremer
Philippe Lechermeier 글, Rébecca Dautremer 그림, 공주의 비밀스런 삶에는 놀랍도록 기발한 공주 캐릭터를 소개함으로써 전통 동화에 색다른 접근 방식을 취합니다. 예를 들어 끊임없이 무언가를 잊어버리는 오블리비아 공주나 잠을 좋아하는 솜니아 공주처럼 인간적인 특징이 그들을 독특하고 사랑스럽게 만듭니다.

Image Courtesy of Amazon
Dautremer의 화려한 일러스트레이션 복잡한 패턴이 풍부하고 왕실의 붉은 색 테마로 완벽에 대한 장엄한 매력을 포착합니다.
Dautremer는 프랑스 예술가이자 일러스트레이터로 그의 인상적인 포트폴리오는 침울하고 초현실주의를 암시합니다. 그녀의 예리한 개별 일러스트레이션 스타일은 이 이야기에서 공주들을 묘사하는 데 잘 작동합니다.
문화에 대해 가르치는 그림책은 전통과 상징을 끌어내어 풍부한 예술 작품을 만들 수 있는 좋은 기회입니다.

이미지 제공 반스앤노블
17. 찻잔 - Matt Ottley 그림
Rebecca Young 글, Matt Ottley 그림, 이 펭귄 랜덤 하우스 그림책 출판은 집을 떠나 혼자 더 나은 곳을 찾아 떠나는 소년의 이야기를 담고 있습니다. . 그가 가지고 다니는 것은 책, 병, 담요, 흙이 담긴 찻잔뿐이다.

이미지 제공: Let's Talk 그림책
Matt's 삽화는 광대함, 가능성, 고독의 주제를 아름답게 포착합니다. 파스텔 색상과 파란색과 녹색 음영으로 크고 탁 트인 물 풍경을 그린 이 삽화는 아이들에게 고독과 모험을 두려워할 필요가 없다는 메시지를 강화하는 평화로운 느낌을 전달합니다.
18. Imagine A City- Illustrated By Elise Hurst
Elise Hurst가 쓰고 삽화를 그린 이 걸작 그림책은 스칼렛의 흉상으로 상쇄된 검정 잉크 디테일로 다양한 장소를 제안합니다.

elishurst.com의 이미지 제공
Hurst는 흥미로운 건축물과 동물과가능성으로 가득 찬 마법의 도시에서 나란히 살고 있는 인간.
또한보십시오: 크리스마스 트리를 그리는 방법고전적인 드로잉 스타일을 활용하여 과거와 미래를 결합한 삽화는 미래적이고 다른 세계의 장소를 묘사합니다.
19. Where's Wally- Illustrated By Martin Handford
우리는 마지막으로 또 다른 고전을 저장해야 했습니다! 저명한 아동 작가이자 일러스트레이터인 Martin Handford는 매우 매력적인 작품으로 복잡하고 유명한 장면을 많이 만들었습니다.

The Independent의 이미지 제공
Wally's Wally에 대한 Handford의 압도적으로 상세한 삽화는 가장 많은 것을 만들 수 있습니다. 예술가들은 너무 친밀한 것을 창조한다는 생각에 움찔합니다. 세세한 부분까지 주의를 기울이도록 교육하여 보는 사람을 압도하고 시청자와 친밀한 관계를 형성하도록 의도되었습니다.
Handford는 Where's Wally 장면 하나를 그리는 데 최대 8주가 걸리는 것으로 알려져 있습니다. 약 300 - 500개의 그림이 포함되어 있습니다!
감동이 되셨나요?
훌륭한 동화책 추천을 찾고 있었다면 이 목록이 도움이 되었기를 바랍니다. 오랫동안 소중히 여길 수 있는 책도 있습니다. 그리고 당신이 전문 그래픽 디자이너/일러스트레이터, 야심 찬 예술가, 또는 단지 이야기할 이야기가 있는 사람이라면 위에서 공유한 아름다운 일러스트레이션에서 영감을 얻고 깨달을 수 있기를 바랍니다. 무료,풍부하고 사용하기 쉬운 그래픽 디자인 소프트웨어를 사용하여 고품질 일러스트레이션을 만들 수 있습니다.
"그림책의 뛰어난 삽화와 어린이를 위한 그림 표현의 우수성"수상 도서에 대한 설명은 '시각적 경험'을 제공한다는 것입니다. 그들은 "그림책은 일련의 그림을 통해 전개되는 줄거리, 주제 또는 개념의 집합적 통일성을 갖는다"고 말합니다.

이미지 제공: nocloo.com.
따라서 성공적인 그림책 일러스트레이션을 정의하기 위한 기준이 필요한 경우 주제, 스토리라인 및 개념에 초점을 맞추는 것이 좋은 시작점이 될 것입니다! 일러스트레이션 전반에 걸쳐 강력한 시각적 테마를 갖는 것이 핵심입니다.
일러스트 스타일은 결국 스토리와 아티스트에 따라 다릅니다. 다른 예술 형식과 마찬가지로 반드시 충족해야 하는 필수 표준 세트는 없습니다. 예를 들어 모든 그림책이 다채로운 것은 아닙니다. 아래에서 볼 수 있듯이 멋진 흑백 그림책이 많이 있습니다.
진정으로 아름다운 동화책 일러스트레이션을 만드는 것은 작가에게 진정성 있는 결정적인 스타일이며, 본질, 느낌, 가능한 한 진실하게 이야기의 움직임. 아름다운 일러스트레이션은 어린이(어른도 포함)의 관심을 끌고 연결됩니다.동화책 일러스트레이터를 찾을 수 있는 곳
동화 작가, 출판사 또는 새로운 창의적 모험을 시작하고 올바른 것을 찾는 것에 흥분한 사람일러스트레이터가 항상 쉬운 일은 아닙니다. 어디를 봐야할지 아는 것 외에도 스토리를 시각적으로 정의하기 위해 작가와 같은 파장을 가진 사람을 찾아야 합니다.
다행히도 인터넷은 창의적인 아이디어로 가득 찬 멋진 곳입니다. 예술가들이 작품을 공유하고 찾을 수 있는 커뮤니티. 단순히 "아동 도서 일러스트레이션"을 검색하여 Behance를 탐색하거나 다른 프리랜서 플랫폼에서 찾아볼 수 있습니다.
대부분의 일러스트레이터는 프리랜서이므로 다음과 같은 웹사이트에서 찾아볼 수 있습니다.
- Fiverr
- Upwork
- Reedsy
- Illustration X
대부분의 성공적인 일러스트레이터는 자신의 포트폴리오 웹사이트를 가지고 있으며 링크를 걸게 됩니다. 더 큰 플랫폼을 통해. 여기에서 그들의 작품을 더 찾아보고, 그들에 대해 조금 읽고, 그들의 연락처 세부 정보를 얻을 수 있습니다.
아동 도서 출판
아동 도서 작가는 전업 경력이거나 부수적인 프로젝트입니다. 많은 예술가가 아동 도서를 자체 출판하기로 선택하는 등 출판에 대한 많은 방법이 있습니다.
출판사를 확보하는 데는 어느 정도 시간이 걸립니다. 연구, 제안 및 많은 응용 프로그램이 필요합니다. 출판 산업은 경쟁이 치열하기 때문에 펭귄랜덤하우스와 같은 대형 출판사에 들어가는 것이 더 어렵습니다. 순전히 아동 도서에 초점을 맞춘 수많은 소규모 출판사가 있습니다.그러나 Sleeping Bear Press, Charlesbridge, Holiday House 등이 있습니다.
따라서 조사를 하고 지역 및 국제적으로 사용할 수 있는 옵션을 살펴보면 다음 목록을 작성할 수 있습니다. 제안서를 보낼 수 있는 출판사입니다.
또는 직접 출판하고 디지털 배포를 위해 e-Book을 출시하거나 몇 권을 인쇄하여 자신의 온라인 상점이나 지역 매장에서 판매할 수 있습니다. 서점과 시장. 책 판매 전략을 세우고 성공적으로 자가 출판하는 방법에 대한 연구를 해야 할 것입니다.
아동 도서 산업은 궁극적으로 가능성이 가득한 흥미진진한 곳이므로 좋은 아이디어와 당신의 책을 만들고 싶다면 항상 방법이 있을 것입니다!동화책 삽화가가 되는 방법
동화책 삽화를 생각하고 있다면 이미 예술가일 가능성이 높습니다. 귀하는 전문 디자이너일 수 있으며 그렇지 않은 경우 귀하의 작품을 그래픽 디자인 소프트웨어로 옮기거나 그래픽 디자이너의 도움을 받아야 합니다.
함께 작업할 작가를 찾거나 일러스트레이션을 시작하기 전에 스토리를 구상하고 글을 써보세요.
대부분의 전문 일러스트레이터는 예술, 일러스트레이션 또는 그래픽 디자인을 공부했습니다. 그러나 언제든지 이러한 연구를 수행하고 기술 연습을 시작할 수 있습니다.
다음을 시도해 볼 수 있습니다.Vectornator와 같은 무료 일러스트레이션 앱을 사용하여 일러스트레이션을 시작하거나 다른 고급 디자인 소프트웨어 사용법을 배우기 위한 과정을 수강하세요.
온라인에서 아동 도서 일러스트레이션 과정을 많이 찾을 수 있으며 다음을 확인하십시오. 창의적인 학습 플랫폼 Skillshare도 마찬가지입니다.
동화책 일러스트 예시
핀터레스트, 인스타그램, 비핸스 등 온라인 커뮤니티에는 그림책에서 영감을 얻을 수 있는 곳이 많이 있습니다. 삽화.
아래에는 여러분의 모험을 시작하기 위해 다양한 스타일로 우리가 가장 좋아하고 놓쳐서는 안 될 삽화가 나열되어 있습니다.
1. Sulwe- Vashti Harrison 일러스트
Vashti Harrison 일러스트, Lupita Nyong'o 작성, Simon & Schuster, 이것은 표현이라는 중요한 주제를 다루는 두 페미니스트 예술가 간의 아름다운 협력입니다.

Librairieracines의 이미지 제공
이 영감을 주는 어린이 책은 Sulwe의 여정에 대한 이야기를 들려줍니다. 아름다움의 의미를 발견하고 자신의 것을 찾는 것입니다.
이 책은 신체 수용, 자기 사랑, 색채주의와 같은 중요한 주제를 작품에 설득력 있게 묘사합니다.
이 아름다운 삽화는 유색 인종 여성을 대표하고 아름다움에 대한 힘을 실어주는 이야기를 전달하는 데 중요한 역할을 합니다. Vashti Harrison의 다른 책에서도 비슷한 주제를 찾을 수 있습니다.시대를 초월한 상징적인 여성 리더들을 그린 '리틀 리더스'.
"술웨"는 스와힐리어로 "별"을 의미하며, 여정이 끝날 무렵 술웨는 자신의 이름을 구현하는 법을 배우고 내면의 아름다움과 사랑을 빛나게 합니다. 그녀의 "자정" 피부. 이 이야기는 전체적으로 빛, 별, 밤하늘의 묘사로 시각적으로 반영됩니다.

이미지 제공: The Guardian
Vashti Harrison의 일러스트레이션 스타일은 마법과 움직임의 감각을 묘사합니다.
이 이야기가 넷플릭스의 애니메이션 뮤지컬화로 동화의 대표작으로 떠오를 가능성이 크다.
2. There's A Hole In My Galaxy- Illustrated By Chaaya Prabhat
Ananya Dasgupta와 공동으로 제작된 이 생동감 넘치는 그림책은 2563년 명왕성으로 여행을 떠나 우연히 마주친 세 아이의 이야기를 담고 있습니다. 블랙홀.

이미지 제공: Behance
차야 프라바트(Chaaya Prabhat)는 밝은 색상과 표현력이 풍부한 캐릭터를 사용하여 잘 정제된 개성 있는 스타일을 가지고 있습니다. 결정적인 표정으로 감정을 전달합니다.
Chaaya Prabhat은 책 전체에 걸쳐 일관된 색상 팔레트를 사용하여 이야기를 아름답게 연결합니다. 또한 각 장면의 느낌을 포착하기 위해 의식적으로 공간과 형태를 활용하는데, 이는 에피소드에서 중요한 기법이다.시각적으로 이야기를 전달합니다.

이미지 제공: Behance
Chaaya Prabhat은 꽤 많은 아동 도서의 삽화를 그렸으며 모두 똑같이 아름답습니다. 그의 포트폴리오는 영감을 얻기 위해 확인할 가치가 충분합니다! 그는 삽화의 기발함과 색채로 아이들의 공감을 불러일으키는 재능 있는 예술가입니다.
온라인에서 전체 책을 읽을 수 있습니다!
3. Journey - Illustrated By Aaron Becker
상상적인 유토피아로의 궁극적인 도피인 Becker의 삽화는 매혹적인 시각적 스토리텔링의 대표적인 예입니다. 마법의 빨간 펜으로 무장한 이야기의 여주인공은 무한한 경이의 세계를 여는 문을 그립니다. 빨간색과 등불과 같은 반복되는 시각적 요소는 이야기를 전달하며 모험과 상상력이 불러일으키는 마법과 개인의 힘으로 이야기를 생생하게 전달합니다. 비판적인 찬사를 받을 자격이 있으며 계속해서 호출해야 합니다. 고맙게도 3부작의 일부이므로 어린이와 어른 모두 세 차례에 걸쳐 Becker의 경외심을 불러일으키는 세계에 들어갈 기회를 얻습니다.

bookshop.org의 이미지 제공
4. Flora And The Flamingo- Illustrated By Molly Idle
Flora and the Flamingo는Molly Idle이 만든 삽화. 이 책은 함께 춤추는 법을 배우는 소녀와 플라밍고에 대한 무언의 이야기를 담고 있습니다.

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삽화는 단순하고 우아하며 미적 감각을 완벽하게 포착합니다. 흰색 배경에 분홍빛 음영이 더해져 우아함을 더해줍니다.
이 책은 플랩 메커니즘이 있어 정말 매력적입니다.
5. Armando And Amira- Angie Siveria
일러스트레이터, 디자이너, 애니메이터, 감독, 시인 Angie Siveria는 이 일러스트레이션에서 놀랍도록 사실적인 무언가를 창조했습니다.
그녀의 색상 사용은 오래된 -세상적인 매력과 이 삽화가 오래된 종이에 새겨져 있거나 나무에 새겨져 있다는 느낌을 줍니다. 이러한 유형의 삽화는 역사적이고 매혹적인 느낌을 주는 작가의 개성에 충실합니다.
아르만도와 아미라는 독일 작곡가이자 작가인 오스카 슈스터(Oskar Schuster)와 공동으로 만든 프로젝트입니다.

이미지 Behance의 Angie Siveria 제공
6. The Undefeated - Illustrated By Kadir Nelson
The Undefeated는 영감을 주는 일러스트레이션과 시적인 표현을 통해 어린이들에게 역경을 이겨내고 꿈에 충실하고 세상에 의미 있는 영향을 미친 역사상 강력한 아이콘에 대해 교육합니다. .

이미지 제공: Amazon
Kwame Alexander 작성 및 삽화카디르 넬슨(Kadir Nelson)의 글과 삽화는 완벽한 조화를 이루며 독자들에게 용기와 힘을 일깨워주며, 캐릭터의 용기와 힘을 일깨워줍니다.
넬슨은 화가이자 삽화가입니다. 각 세부적이고 생생한 그림에서 강합니다. 그는 이 프로젝트에서 콜라주 스타일을 사용했는데, 이 스타일은 매력적인 시각적 분위기를 만드는 데 효과적입니다.
많은 아티스트가 자신의 작품을 사용하여 교육하고 변화를 일으키며, 특히 리더를 대표하고 기리는 데 사용합니다. 우리는 모두 배울 수 있습니다. 동화책 제작을 고려 중이라면 고려해 볼 가치가 있는 접근 방식이 될 수 있습니다!

Image Courtesy of Amazon
7. We Are Water Protectors -Illustrated By Michalea Goade
Carole Lindstrom이 쓰고 Michaela Goade가 그림을 그린 2021년 칼데콧 메달 수상자는 환경 보호에 관한 중요하고 적절한 이야기를 들려주며 뉴욕 타임즈 베스트셀러 1위입니다. .
또한보십시오: Vectornator 4.0 미리보기: SF Symbols & 이모티콘
Image Courtesy of Amazon
Goade의 물 삽화에는 책 전체에 아름다운 움직임이 만들어집니다. 이 강력한 요소의 힘이 잘 전달되며 반복되는 물결과 파란색 음영을 통해 결정적인 시각적 테마를 전달합니다.
8. Oh, The Places You'll Go- Dr. Seuss
아동도서 삽화 목록에 없는 것은 무엇일까요?