10 ຂອງຫຼັກສູດການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ

10 ຂອງຫຼັກສູດການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ
Rick Davis

ກຳລັງຊອກຫາການເລີ່ມຕົ້ນໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວບໍ? ບໍ່ຕ້ອງເບິ່ງອີກຕໍ່ໄປ.

ບໍ່ວ່າເຈົ້າຕ້ອງການປະກອບອາຊີບເປັນນັກອອກແບບກາຟິກແບບເຄື່ອນໄຫວ, ຫຼືເຈົ້າພຽງແຕ່ຮັກການອອກແບບກາຟິກເປັນວຽກອະດິເລກ ແລະ ເຈົ້າຢາກຮຽນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວສຳລັບໂຄງການສ່ວນຕົວ, ເຈົ້າ. ຈະຕ້ອງການຈຸດເລີ່ມຕົ້ນແລະວິທີການພັດທະນາທັກສະຂອງທ່ານ.

ເມື່ອກັບໄປມື້ນັ້ນ, ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້ທັກສະ ຫຼືການຄ້າໃໝ່, ເຈົ້າຕ້ອງໄປຫາບ່ອນຮຽນ ຫຼືຊອກຫາປຶ້ມທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ ແລະສອນຕົນເອງແບບນັ້ນ. ແຕ່ໃນໂລກທີ່ທັນສະໄຫມຂອງພວກເຮົາ, ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້ທັກສະໃຫມ່, ມີຫຼາຍທາງເລືອກ, ແລະຫນຶ່ງໃນທີ່ດີທີ່ສຸດແມ່ນການຮຽນອອນໄລນ໌.

ຮູບໂດຍ Brooke Cagle / Unsplash

ມີຫຼັກສູດການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ ແລະຊັບພະຍາກອນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍຢູ່ບ່ອນນັ້ນ, ຕັ້ງແຕ່ການແນະນຳສັ້ນໆ ແລະແບບຫຍໍ້ໆໄປຫາພື້ນທີ່ ຈົນເຖິງການລົງເລິກເລິກລັບຫຼາຍໃນດ້ານເຕັກນິກ ແລະເທັກນິກຂອງການຄ້າ. ການຊອກຫາຫຼັກສູດທີ່ເໝາະສົມກັບເຈົ້າສາມາດເປັນເລື່ອງທີ່ຫຍຸ້ງຍາກເລັກນ້ອຍ, ແລະ ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈຶ່ງຕັດສິນໃຈເຮັດວຽກໜັກໃຫ້ກັບເຈົ້າ. ທີ່ນີ້ເຈົ້າຈະພົບເຫັນສິບຂອງຫຼັກສູດການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວອອນໄລນ໌ທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ມີພ້ອມກັບຂໍ້ດີແລະຂໍ້ເສຍຂອງແຕ່ລະຄົນ. ສະນັ້ນຖ້າຫາກວ່າທ່ານກໍາລັງຊອກຫາທີ່ຈະກະໂດດເຂົ້າໄປໃນໂລກທີ່ມະຫັດສະຈັນຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຫຼັກສູດນີ້ແມ່ນເປັນບ່ອນທີ່ດີທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນ.

ໂຮງຮຽນການເຄື່ອນໄຫວ - ເສັ້ນທາງໄປສູ່ MoGraph

ຫຼັກສູດນີ້ຈາກ School of Motion ແມ່ນແນໃສ່ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງແທ້ຈິງທີ່ມາຮອດໂລກ MoGraph ຢ່າງສົມບູນ.ຕ້ອງການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ນີ້ແມ່ນຄອມພິວເຕີແລະການເຊື່ອມຕໍ່ອິນເຕີເນັດ. ໃນຖານະເປັນຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ທັນສະໄຫມ, ມີໂອກາດສູງທີ່ເຈົ້າຈະພົບເຫັນຕົວເອງເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການອອກແບບການໂຕ້ຕອບຜູ້ໃຊ້, ການອອກແບບປະສົບການຜູ້ໃຊ້, ການອອກແບບເວັບແລະການອອກແບບແອັບຯມືຖື - ແລະສໍາລັບເລື່ອງນີ້, Figma ແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ດີ.

ZTM ຫຍໍ້ມາຈາກ 'ສູນເຖິງຄວາມຊຳນານ', ແລະນັ້ນແມ່ນເປົ້າໝາຍທັງໝົດຂອງຫຼັກສູດໃນເວທີ. ທ່ານສາມາດກະໂດດເຂົ້າໄປໃນຫຼັກສູດນີ້ໃນຖານະຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທັງຫມົດ, ແລະຕາບໃດທີ່ທ່ານມີຄວາມຂັບຂີ່ແລະຄວາມຕັ້ງໃຈ, ທ່ານຈະສາມາດປັບປຸງລະດັບທັກສະແລະຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງທ່ານ.

ຫຼັກສູດດັ່ງກ່າວໃຊ້ເວລາຫຼາຍກວ່າ 13 ຊົ່ວໂມງ, ມີໃບຢັ້ງຢືນການສໍາເລັດເວລາທີ່ທ່ານສໍາເລັດ, ແລະມີຈຸດປະສົງເພື່ອເປັນຄູ່ມືຄົບຖ້ວນສົມບູນຂອງ Figma. ມັນກວມເອົາທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈາກຫຼັກການການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະການປະຕິບັດທີ່ດີທີ່ສຸດ, ການປະຕິບັດທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ UI / UX ໃນອຸດສາຫະກໍາແມ່ນຫຍັງ, ແລະວິທີທີ່ທ່ານສາມາດສ້າງຫຼັກຊັບຂອງຕົນເອງເພື່ອສະແດງທັກສະຂອງທ່ານ. ໃນລະຫວ່າງຫຼັກສູດ, ທ່ານສ້າງໂຄງການພ້ອມກັບຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ໃຫ້ທ່ານມີປະສົບການທີ່ມີຄ່າທີ່ບໍ່ມີຄ່າແລະກໍານົດໃຫ້ທ່ານສໍາລັບອາຊີບໃນອະນາຄົດຂອງທ່ານເປັນຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ.

ຂໍ້ດີ: ຫຼັກສູດທີ່ດີເລີດສໍາລັບການເພີ່ມທັກສະການອອກແບບສ່ວນຕິດຕໍ່ ແລະການອອກແບບເວັບ

ຂໍ້ເສຍ: ທ່ານ ອາດຈະຕ້ອງການຫຼັກສູດອື່ນເພື່ອຮຽນຮູ້ຊອບແວອື່ນ

ຮູບໂດຍ Shubham Dhage / Unsplash

Motion Design 101: A Kickstart Guide by MoGraph Mentor

MoGraph Mentor ເປັນຊັບພະຍາກອນທີ່ດີເລີດທີ່ມີຫຼັກສູດການອອກແບບກາຟິກເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີຫຼາຍທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ເພື່ອຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບທຸກຂົງເຂດຕົ້ນຕໍຂອງການອອກແບບກາຟິກການເຄື່ອນໄຫວ. ພວກເຮົາເນັ້ນໃຫ້ເຫັນ Motion Design 101: A Kickstart Guide ເນື່ອງຈາກວ່າມັນແນໃສ່ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງແທ້ຈິງ ແລະມັນບໍ່ເສຍຄ່າທັງໝົດ. ສໍາລັບຫຼັກສູດນີ້ທ່ານຕ້ອງການ Adobe Photoshop, After Effects ແລະ Illustrator, ແລະມັນຈະໃຊ້ເວລາປະມານ 3 ຊົ່ວໂມງ. ມັນນໍາພາໂດຍຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ MoGraph Mentor, animator, ນັກອອກແບບແລະນັກສິລະປິນ VFX Michael Jones.

ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາມັກກ່ຽວກັບຫຼັກສູດນີ້ແມ່ນວ່າມັນເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການວາງການເຮັດວຽກຂອງນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນສະພາບການ, ໃຫ້ທ່ານມີບາງສ່ວນ. ປະຫວັດສາດສິລະປະແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນວິທີການພັດທະນາພາກສະຫນາມແລະສິ່ງທີ່ອຸດສາຫະກໍາເບິ່ງຄືວ່າໃນມື້ນີ້. ມັນສືບຕໍ່ໃຫ້ຄໍາແນະນໍາໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະຫຼັກການຂອງການເຄື່ອນໄຫວ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເບິ່ງຂະບວນການຜະລິດສໍາລັບການສ້າງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ຈາກນັ້ນ Michael ແບ່ງປັນບາງຕົວຢ່າງຂອງວຽກງານຈາກຫຼັກຊັບຂອງຕົນເອງເພື່ອໃຫ້ເຈົ້າສາມາດເຫັນໄດ້ຊັດເຈນວ່ານັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແບບມືອາຊີບເຮັດວຽກແນວໃດ, ກ່ອນທີ່ຈະສໍາເລັດໂດຍການໃຫ້ຄໍາແນະນໍາເພີ່ມເຕີມແລະຊັບພະຍາກອນສໍາລັບທ່ານເພື່ອສືບຕໍ່ການເດີນທາງຂອງທ່ານ.

ຂໍ້ດີ: ຫຼັກສູດແນະນຳຟຣີທີ່ດີແທ້ໆ

ຂໍ້ເສຍ: ບໍ່ມີປະສົບການໃຊ້ມື

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: MoGraph Mentor

ພວກເຮົາຫວັງວ່າບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຫຼັກສູດນີ້ໄດ້ຊ່ວຍເຈົ້າຊອກຫາຫຼັກສູດທີ່ເໝາະສົມກັບເຈົ້າ. ຫມົດແມ່ນວັນເວລາທີ່ວິທີດຽວທີ່ຈະເປັນມືອາຊີບແມ່ນການລົງທະບຽນໃນໂຄງການລະດັບປະລິນຍາຕີຫຼືໃຊ້ເສັ້ນທາງການສຶກສາຢ່າງເປັນທາງການອື່ນ. ເຈົ້າທັງຫຼາຍແທ້ໆຄວາມຕ້ອງການແມ່ນ passion, ຂັບລົດແລະຄວາມເຕັມໃຈທີ່ຈະຮຽນຮູ້. ໂຊກດີໃນການເດີນທາງຂອງເຈົ້າ!

ແລະຖ້າທ່ານຕ້ອງການເຄື່ອງມືອອກແບບກາຟິກ vector ເພື່ອຮອງຮັບການເຮັດວຽກຂອງກາຟິກແບບເຄື່ອນໄຫວຂອງທ່ານ, ໃຫ້ເບິ່ງບໍ່ເກີນ Vectornator. ເລີ່ມຕົ້ນມື້ນີ້!

ດາວໂຫຼດ Vectornator ເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນ

ເອົາການອອກແບບຂອງທ່ານໄປໃນລະດັບຕໍ່ໄປ.

ເອົາ Vectornatorສົດ. ຖ້າການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເປັນສິ່ງທີ່ໃຫມ່ທັງຫມົດສໍາລັບທ່ານ, ຫຼັກສູດນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ດີທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນ. ມັນເປັນຫຼັກສູດ 10 ມື້ທີ່ໄດ້ຮັບການພັດທະນາໂດຍຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຢູ່ໃນໃຈ, ແລະເປັນອັນຫນຶ່ງທີ່ໃຫ້ພາບລວມທີ່ດີຂອງສິ່ງທີ່ນັກອອກແບບກາຟິກເຄື່ອນໄຫວເຮັດແລະສິ່ງທີ່ເຈົ້າສາມາດຄາດຫວັງໄດ້ຖ້າທ່ານກາຍເປັນຫນຶ່ງ.

ເຖິງແມ່ນວ່າມັນໃຊ້ເວລາພຽງແຕ່ສໍາລັບ 10 ມື້, ເສັ້ນທາງໄປສູ່ MoGraph ບັນຈຸຂໍ້ມູນທີ່ດີຫຼາຍເຂົ້າໄປໃນພື້ນທີ່ສັ້ນໆຂອງເວລານີ້. ທ່ານຈະຊອກຫາສິ່ງທີ່ນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຊອບແວໃຊ້ແລະໄດ້ຮັບຄໍາແນະນໍາໃນຫຼັກການການອອກແບບ. ຄຸນລັກສະນະທີ່ເຢັນຂອງຫຼັກສູດແມ່ນວ່າມັນພາຜູ້ໃຊ້ໄປທັດສະນະຂອງສະຕູດິໂອກາຟິກເຄື່ອນໄຫວທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານຈຶ່ງໄດ້ເບິ່ງພາຍໃນອຸດສາຫະກໍາແລະເບິ່ງວິທີການປະຕິບັດງານຂອງຜູ້ຊ່ຽວຊານ. ເຈົ້າຍັງຈະໄດ້ເຫັນການສິ້ນສຸດເຖິງການສ້າງໂຄງການຊີວິດຈິງ ແລະຊິ້ນສ່ວນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ໂດດເດັ່ນ. ນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ດີເລີດສຳລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຊີມລົດຊາດຂອງສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດຄາດຫວັງໄດ້ຈາກວຽກໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ.

ຂໍ້ດີ: ຄວາມເຂົ້າໃຈໄວ ແລະງ່າຍດາຍສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ

ຂໍ້ເສຍ: ບໍ່ມີປະສົບການໃນມືທີ່ແທ້ຈິງ ແລະບໍ່ມີການຢັ້ງຢືນ

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: School of Motion

Learning Motion ຮູບພາບໂດຍ LinkedIn Learning

ຖ້າທ່ານເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ກໍາລັງຊອກຫາການແນະນໍາທີ່ຊັດເຈນແລະຊັດເຈນໃນການອອກແບບກາຟິກການເຄື່ອນໄຫວ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຫຼັກສູດຈາກ LinkedIn Learning ອາດຈະເປັນພຽງແຕ່ລົດຊາດທີ່ທ່ານຕ້ອງການ. ໃນຈໍານວນທັງຫມົດ, ມັນໃຊ້ເວລາພຽງແຕ່ 13 ນາທີ 28 ວິນາທີ, ເຊິ່ງຢູ່ glance ທໍາອິດອາດຈະເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ຫຼາຍປານໃດ, ແຕ່ໃນໄລຍະເວລາສັ້ນໆນີ້, ມັນເຮັດໃຫ້ທ່ານມີການແນະນໍາທີ່ມີປະສິດຕິພາບໃນການອອກແບບກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ.

ຫຼັກສູດດັ່ງກ່າວມີການແນະນໍາສັ້ນໆກ່ຽວກັບໂລກຂອງການອອກແບບກາຟິກ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຕິດຕາມດ້ວຍ ຫຼຸດລົງຂອງອົງປະກອບຫຼັກໆ - ຄວາມເຂົ້າໃຈເຄື່ອງມືຂອງການອອກແບບກາຟິກ, ຄົ້ນຫາວຽກງານກາຟິກແບບເຄື່ອນໄຫວທົ່ວໄປ, ເຮັດໃຫ້ຄວາມຫນ້າເຊື່ອຖືທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອກັບ VFX - ກ່ອນທີ່ຈະຫໍ່ດ້ວຍເຄື່ອງມືແລະເຕັກນິກບາງຢ່າງແລະຄໍາແນະນໍາສໍາລັບຂັ້ນຕອນຕໍ່ໄປຂອງທ່ານ. ຈຸດປະສົງແມ່ນເພື່ອໃຫ້ທ່ານມີຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນການເຮັດວຽກຂອງການອອກແບບກາຟິກ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສະແດງໃຫ້ທ່ານເຫັນບາງວິທີທີ່ພວກເຂົາຖືກນໍາໃຊ້ໃນໂລກທີ່ແທ້ຈິງ. ໃນທີ່ສຸດທ່ານໄດ້ຮັບໃບຢັ້ງຢືນການສໍາເລັດ, ເຊິ່ງສາມາດເປັນການຊຸກຍູ້ພຽງເລັກນ້ອຍທີ່ດີສໍາລັບໂປຣໄຟລ໌ LinkedIn ຂອງທ່ານ.

ຂໍ້ດີ: ສະຫຼຸບງາມຫຼາຍແລະ succinct

ຂໍ້ເສຍ: ຂາດຄວາມເລິກເລັກນ້ອຍ ສະນັ້ນ ເໝາະສຳລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງແທ້ຈິງ

ເບິ່ງ_ນຳ: 23 ຕົວຢ່າງຂອງຮູບແບບເລຂາຄະນິດໃນການອອກແບບກາຟິກ

ຮູບໂດຍ Alexander Shatov / Unsplash

After Effects Motion Graphics Beast ໂດຍ Udemy

ຫົວຂໍ້ຂອງຫຼັກສູດນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າເມື່ອທ່ານສໍາເລັດມັນ, ທ່ານຈະເຂົ້າສູ່ Beast Mode ເປັນຜູ້ອອກແບບກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ. ຢ່າຕົກໃຈ, ຈະບໍ່ມີການປ່ຽນແປງທາງກາຍຍະພາບຕົວຈິງ, ແຕ່ທັກສະພື້ນຖານຂອງເຈົ້າຈະກ້າວຂຶ້ນເປັນຈຸດໆ. ຖ້າທ່ານຕາຍແລ້ວໃນການພັດທະນາຕົວທ່ານເອງເປັນນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລ້ວຫຼັກສູດ Udemy ນີ້ຈະຊ່ວຍສົ່ງເຈົ້າໄປ. ມັນມີ 9 ຊົ່ວໂມງຂອງວິດີໂອຕາມຄວາມຕ້ອງການແລະຫຼາຍກ່ວາ 40 ດາວໂຫຼດຊັບພະຍາກອນ, ດັ່ງນັ້ນມີອຸປະກອນຫຼາຍຢ່າງທີ່ຈະເອົາແຂ້ວຂອງທ່ານເຂົ້າໄປໃນ.

ຫຼັກສູດດັ່ງກ່າວກວມເອົາທຸກຢ່າງທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການຮູ້ກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກກັບ Adobe After Effects ແລະວິທີທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ມັນເປັນນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວມືອາຊີບ. ມັນເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍພື້ນຖານຂອງຊອບແວ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນກ້າວໄປສູ່ຫຼັກການອະນິເມຊັນ, ກ່ອນທີ່ຈະກວມເອົາປະເພດຂອງຄີເຟຣມບວກກັບພາບເຄື່ອນໄຫວຂໍ້ຄວາມແລະຕົວອັກສອນ, ແລະສືບຕໍ່ໄປຫາເຕັກນິກການເຄື່ອນໄຫວທີ່ກ້າວຫນ້າເຊັ່ນ: morphing ແລະຕົວປັບຮູບຮ່າງ.

ເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງຫຼັກສູດທີ່ເຈົ້າຈະສ້າງໂຄງການລູກຄ້າຕົວຈິງຈຳນວນໜຶ່ງເປັນການມອບໝາຍພາກປະຕິບັດ, ບວກກັບຮຽນຮູ້ວິທີສ້າງຊື່ອາຊີບ, ຂໍ້ມູນຂໍ້ມູນ, ຕາຕະລາງ ແລະອື່ນໆອີກ. ມີຄ່າທໍານຽມສໍາລັບຫຼັກສູດ, ແຕ່ມັນປະກອບມີໃບຢັ້ງຢືນການສໍາເລັດ (ຖ້າທ່ານຈົບມັນ, natch), ແລະທ່ານຈະໄດ້ຮັບການເຂົ້າເຖິງຕະຫຼອດຊີວິດຂອງເນື້ອຫາ.

Pros: ຄວາມເລິກພຽງພໍເພື່ອຕອບສະໜອງຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ພັດທະນາຫຼາຍຂຶ້ນ

ຂໍ້ເສຍ: ຂ້ອນຂ້າງຫຼາຍເພື່ອໃຫ້ສໍາເລັດເພື່ອໃຫ້ໄດ້ໃບຢັ້ງຢືນ

ຮູບໂດຍ Rubaitul Azad / Unsplash

ຄວາມສຳຄັນຂອງຕົວພິມດີ ແລະຈຸດບົກຜ່ອງສຳລັບກາຟິກໂມຊັນໃນວົງກວ້າງ

ໃນຖານະນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ການໃຊ້ທັກສະຂອງເຈົ້າເລື້ອຍໆແມ່ນຈະເຮັດການພິມແບບເຄື່ອນໄຫວ. ທ່ານສາມາດໃຊ້ມັນເພື່ອອອກແບບຫົວຂໍ້ທີ່ສົດຊື່ນແລະມີນະວັດຕະກໍາ, ຫຼືທ່ານສາມາດໃສ່ຂໍ້ຄວາມສໍາລັບຊັບສິນສື່ມວນຊົນສັງຄົມທີ່ທ່ານກໍາລັງລວມເຂົ້າກັນ. ມັນເປັນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນຫຼາຍຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະໄປເຖິງຫົວຂອງທ່ານປະມານໄວເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ແຕ່ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ການພິມການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີ? ຫຼັກສູດນີ້ມີຈຸດປະສົງເພື່ອຕອບຄຳຖາມນັ້ນ.

ຄວາມສຳຄັນຂອງຕົວພິມ ແລະ ໄພອັນຕະລາຍສຳລັບຮູບພາບເຄື່ອນໄຫວຈະແນະນຳທ່ານຜ່ານບາງສິ່ງທີ່ຕ້ອງເຮັດ ແລະ ບໍ່ຄວນເຮັດສຳລັບການສ້າງຕົວພິມ kinetic ທີ່ດີເລີດ. ບາງຫົວຂໍ້ທີ່ສໍາຄັນທີ່ກວມເອົາປະກອບມີວ່າເປັນຫຍັງການປະຕິບັດຕາມແນວໂນ້ມສາມາດສ້າງບັນຫາໄດ້, ວິທີການທີ່ໂຄງການຂອງທ່ານຈະຖືກເບິ່ງມີຜົນກະທົບແນວໃດຕໍ່ການຕັດສິນໃຈທີ່ເຈົ້າຈະເຮັດ, ແລະເປັນຫຍັງການຮັກສາມັນສັ້ນແລະງ່າຍດາຍມັກຈະເປັນ tack ທີ່ດີທີ່ສຸດ.

ສິ່ງ​ທີ່​ດີ​ຂອງ​ຫຼັກສູດ​ນີ້​ແມ່ນ​ຫຼັກ​ການ​ທີ່​ເຈົ້າ​ຮຽນ​ຈະ​ນຳ​ໃຊ້​ໄດ້​ບໍ່​ວ່າ​ຈະ​ໃຊ້​ຊອບ​ແວ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ. ເຈົ້າສາມາດຈົບຫຼັກສູດໄດ້ພາຍໃນບໍ່ເກີນໜຶ່ງຊົ່ວໂມງ, ເຊິ່ງພວກເຮົາຄິດວ່າໃຊ້ເວລາໜຶ່ງຊົ່ວໂມງເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນການເປັນຕົວຊ່ວຍການພິມຕົວໜັງສື ແລະ ມີຄວາມໝັ້ນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນ.

ຂໍ້ດີ: ຄຳແນະນຳທີ່ດີສຳລັບການເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຕົວພິມດີ

ຂໍ້ເສຍ: ຈຳກັດຂອບເຂດ ດັ່ງນັ້ນເຈົ້າຈະຕ້ອງຮຽນວິຊາອື່ນນຳ

<13

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: Pluralsight

ຄູ່ມືເລີ່ມຕົ້ນຂອງ After Effects ໃນ Skillshare

ໜຶ່ງໃນຊິ້ນສ່ວນຫຼັກຂອງຊອບແວທີ່ນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍຄົນເຮັດວຽກກັບແມ່ນ Adobe ຫຼັງຈາກຜົນກະທົບ. ແນ່ນອນ, ມີທາງເລືອກອື່ນຫຼາຍສໍາລັບຊອບແວທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້, ແຕ່ໂອກາດແມ່ນວ່າຖ້າທ່ານເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກເປັນນັກອອກແບບມືອາຊີບ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ກັບ After Effects ໃນບາງຈຸດ. ມັນສາມາດເປັນຂ້ອນຂ້າງຢ້ານທີ່ຈະລົງຊື່, ໂດຍສະເພາະຖ້າທ່ານບໍ່ມີປະສົບການຫຼາຍໃນການເຮັດວຽກກັບໂຄງການປະເພດນີ້. ນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ຫຼັກສູດນີ້ສາມາດພິສູດໄດ້ວ່າມີປະໂຫຍດຫຼາຍ.

ດັ່ງທີ່ເຈົ້າອາດຈະໄດ້ເດົາຈາກຊື່, ຫຼັກສູດນີ້ແມ່ນເນັ້ນທັງໝົດກ່ຽວກັບວິທີການໃຊ້ After Effects ເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ. ມັນພາເຈົ້າໄປຈາກຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງສິ່ງທີ່ເປັນແຜງ ແລະພື້ນທີ່ເຮັດວຽກທັງໝົດ, ແລະຜ່ານຫົວຂໍ້ຫຼັກທັງໝົດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການໄປກັບຊອບແວ. ທ່ານຈະຮູ້ທັງຫມົດກ່ຽວກັບອັດຕາເຟຣມ, ລະຫັດເວລາ, ການເຄື່ອນໄຫວຂອງຄີເຟຣມ, ການໃສ່ຜ້າອັດດັງແລະວິທີການອື່ນໆ.

ມີທັງໝົດ 34 ບົດຮຽນ, ແລະມັນໃຊ້ເວລາປະມານ 6 ຊົ່ວໂມງ. ເມື່ອເຈົ້າມີຫຼັກສູດນີ້ພາຍໃຕ້ສາຍແອວຂອງເຈົ້າ, ເຈົ້າຈະຢູ່ໃນຖານະທີ່ດີທີ່ຈະຮຽນຫຼັກສູດອື່ນໆທີ່ສາມາດຊ່ວຍຊຸກຍູ້ທັກສະພື້ນຖານຂອງເຈົ້າໄປສູ່ລະດັບຕໍ່ໄປໄດ້ຢ່າງແທ້ຈິງ.

Pros : ທັງໝົດທີ່ທ່ານຕ້ອງການເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ After Effects

ຂໍ້ເສຍ: ທ່ານຕ້ອງສະໝັກໃຊ້ Skillshare

ຮູບໂດຍ Lewis Keegan / Unsplash

ພາບເຄື່ອນໄຫວ ແລະຂໍ້ມູນພາບໃນ Udemy

ການນຳເອົາຂໍ້ມູນໜ້າເບື່ອມາສູ່ຊີວິດແມ່ນສິ່ງໜຶ່ງທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ເອົາ​ຂໍ້​ມູນ​ຈາກ​ສະ​ເປ​ຣດ​ຊີດ​ແລະ​ປ່ຽນ​ເປັນ​ຮູບ​ພາບ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ແລະ​ມີ​ສ່ວນ​ຮ່ວມ​. ທັກສະປະເພດນີ້ສາມາດໃຊ້ເພື່ອເຮັດໃຫ້ການເລື່ອນເວລາການນຳສະເໜີທີ່ໜ້າເບື່ອເປັນຕົວດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຢ່າງມີຊີວິດຊີວາ. The Motion Graphics & ຂໍ້ມູນຫຼັກສູດການເບິ່ງເຫັນແມ່ນອອກແບບມາເພື່ອສອນທ່ານກ່ຽວກັບວິທີກາຍເປັນນັກເຄື່ອນໄຫວໃນ infographics ປະເພດເຫຼົ່ານີ້.

ບໍ່ມີປະສົບການການອອກແບບກຣາບຟິກມາກ່ອນ ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຫຼັກສູດນີ້ສົມບູນແບບສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ. ທ່ານຈະຕ້ອງການສໍາເນົາຂອງ Adobe After Effects, Photoshop ແລະ Illustrator. ມັນເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການພາທ່ານຜ່ານພື້ນຖານຂອງວິທີການເຄື່ອນໄຫວໄອຄອນແບບງ່າຍໆກ່ອນທີ່ຈະເລັ່ງມັນຂຶ້ນແລະສະແດງໃຫ້ທ່ານເຫັນວິທີການໃຊ້ແສງແລະກ້ອງຖ່າຍຮູບຢ່າງມີປະສິດທິພາບ, ອະທິບາຍວ່າເປັນຫຍັງການອອກແບບສຽງຈຶ່ງມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍ, ແລະຍັງສະແດງໃຫ້ທ່ານເຫັນບາງສິ່ງທີ່ເຢັນເຊັ່ນສິ່ງທີ່ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້. ດ້ວຍຜ້າອັດດັງ. ເຈົ້າຈະເຮັດວຽກຕົວຈິງໂດຍຜ່ານໂຄງການຊີວິດຈິງເປັນບົດຝຶກຫັດ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານໄດ້ຮັບປະສົບການໂຄງການທີ່ເຫມາະສົມ.

ໃນຕອນທ້າຍຂອງຫຼັກສູດ, ເຈົ້າຈະສາມາດສ້າງແຜນຜັງເສັ້ນເຄື່ອນໄຫວ, ແຜນຜັງວົງມົນ ແລະ ກຣາບແຖບ ແລະອື່ນໆອີກຫຼາຍຢ່າງ. ຫຼັກສູດໃຊ້ເວລາປະມານ 6.5 ຊົ່ວໂມງຈຶ່ງຈະສຳເລັດ, ດັ່ງນັ້ນເຈົ້າຮູ້ວ່າມັນມີຊີ້ນຢູ່ກະດູກໜ້ອຍໜຶ່ງ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ວິທີການ Master Layout Design

ຂໍ້ດີ: ຫຼັກສູດເປົ້າໝາຍທີ່ດີເລີດສຳລັບ infographics <4

ຂໍ້ເສຍ: ອາດຈະເປັນເລື່ອງເລັກນ້ອຍສຳລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງແທ້ຈິງ

Motion Beast by Motion Design School

ພວກເຮົາບໍ່ແນ່ໃຈວ່າແມ່ນຫຍັງ ມັນແມ່ນກ່ຽວກັບທຸກຄົນຕ້ອງການທີ່ຈະໄດ້ຮັບສັດເດຍລະສານໃນມື້ນີ້, ແຕ່ນີ້ແມ່ນຫຼັກສູດການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີສອງສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ໃຊ້ 'ສັດເດຍລະສານ' ໃນຊື່ຂອງມັນ. ອັນນີ້ແມ່ນມາຈາກໂຮງຮຽນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີເລີດ, ເຊິ່ງເປັນບ້ານຂອງຫຼັກສູດຫຼາຍໂຕນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ຕ້ອງເຮັດກັບທຸກໆດ້ານຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ.

ຖ້າທ່ານຫາກໍ່ເລີ່ມຕົ້ນໃນພາກສະຫນາມ, ຫຼັກສູດ Motion Beast ແມ່ນອັນທີ່ພວກເຮົາແນະນໍາໃຫ້ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງຂອງທ່ານ. ມັນມຸ່ງໄປສູ່ຄົນທີ່ຫາກໍ່ຈັບມືກັບພື້ນຖານຂອງກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ ແລະມີຈຸດປະສົງເພື່ອໃຫ້ທ່ານມີພື້ນຖານອັນແຂງແກ່ນທີ່ທ່ານສາມາດສ້າງໄດ້.

ຫຼັກສູດແມ່ນເນັ້ນໃສ່ການໃຊ້ After Effects ແລະໃນທົ່ວ 23. ບົດຮຽນທີ່ມັນນໍາພາທ່ານຜ່ານຫົວຂໍ້ແລະແນວຄວາມຄິດຕົ້ນຕໍທັງຫມົດທີ່ທ່ານຈະຕ້ອງເຂົ້າໃຈເປັນຜູ້ອອກແບບກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ. ມັນເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍບົດຮຽນກ່ຽວກັບການໂຕ້ຕອບ AE ແລະປ່ຽນຄຸນສົມບັດເພື່ອຊ່ວຍເຈົ້າຈັບມືກັບວິທີການພົວພັນກັບຊອບແວ, ກ່ອນທີ່ຈະກ້າວໄປຂ້າງຫນ້າເພື່ອກວມເອົາທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈາກ loops ກັບ morphing ກັບຮູບເຄື່ອນໄຫວໂລໂກ້ເພື່ອ rigging ຮູບແບບຂອງມະນຸດ, ແລະອື່ນໆ. ມັນໃຊ້ໄດ້ດົນກວ່າ 12 ຊົ່ວໂມງ, ແລະໃນຂະນະທີ່ຢູ່ທີ່ $349 ມັນຢູ່ໃນດ້ານລາຄາທີ່ສູງກວ່າ, ມັນຈະຕັ້ງໃຫ້ທ່ານໃນວິທີທີ່ດີທີ່ສຸດ.

ຂໍ້ດີ: ໃຫ້ທ່ານ ພື້ນຖານອັນຄົບຖ້ວນ ແລະ ລະອຽດໃນການສ້າງ

ຂໍ້ເສຍ: ຈຸດລາຄາສູງພໍສົມຄວນສຳລັບຫຼັກສູດຜູ້ເລີ່ມ

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: Motion Design School

Motion Design by Learn Squared

Animator and Creative Director Jorge R. Canedo Estrada ເປັນຜູ້ຕາງຫນ້າໂຄງການຂອງຫຼັກສູດ Motion Design ໃນ Learn Squared, ແລະ ໃນຂະນະທີ່ມັນແນໃສ່ຕົວກາງ, ພວກເຮົາຄິດວ່າມັນເປັນທາງເລືອກທີ່ດີເລີດຖ້າທ່ານມີບາງອັນມີຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບການອອກແບບພື້ນຖານແລ້ວແຕ່ຍັງເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. Jorge ໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບໂຄງການສໍາລັບລູກຄ້າທີ່ສໍາຄັນເຊັ່ນ Google, Adobe ແລະ Facebook, ດັ່ງນັ້ນລາວມີ pedigree ທີ່ທ່ານສາມາດໄວ້ວາງໃຈໄດ້. ຫຼັກສູດດັ່ງກ່າວໃຊ້ After Effects, Animate, Photoshop, Illustrator ແລະ Audition, ດັ່ງນັ້ນເຈົ້າຈະຕ້ອງໃຊ້ Adobe suite ເຕັມຮູບແບບ.

ມີ 73 ບົດບັນຍາຍຫຼາຍກວ່າ 7.5 ຊົ່ວໂມງ ແລະມັນກວມເອົາສີ່ພື້ນທີ່ຕົ້ນຕໍ - ການກໍານົດການເຄື່ອນໄຫວ. ການອອກແບບ, 10 ຫຼັກການຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ແນວຄວາມຄິດກ່ອນທີ່ຈະ Animation, ແລະສຸມໃສ່ການ Animation. Jorge ຈະພາທ່ານລົງເລິກເຂົ້າໄປໃນສີ່ພື້ນທີ່ເຫຼົ່ານີ້, ແລະຫຼັກສູດຈົບລົງດ້ວຍ Jorge ໃຫ້ທ່ານມີການສາທິດລາຍລະອຽດກ່ຽວກັບວິທີທີ່ລາວສ້າງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ. ສໍາລັບລາຄາ $199 ທ່ານຈະໄດ້ຮັບການເຂົ້າເຖິງຫຼັກສູດຕະຫຼອດຊີວິດເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດກັບຄືນໄປຫາມັນໄດ້ຫຼາຍເທົ່າທີ່ທ່ານຕ້ອງການ, ເຊິ່ງດີຫຼາຍ.

ຂໍ້ດີ: ຊັບພະຍາກອນ ແລະໄຟລ໌ໂຄງການທີ່ດີເລີດ

ຂໍ້ເສຍ: ບໍ່ເຫມາະສົມສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງແທ້ຈິງ

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: ຮຽນຮູ້ Squared

ການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນ Figma ໂດຍ ZTM

ຫຼັກສູດສ່ວນຫຼາຍໃນລາຍການນີ້ແມ່ນເນັ້ນໃສ່ການໃຊ້ After Effects, ແຕ່ນີ້ບໍ່ໃກ້ຈະເປັນພຽງສ່ວນດຽວຂອງຊອບແວອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ທ່ານສາມາດໃຊ້ໄດ້. Figma ເປັນຊອຟແວທີ່ມີຄວາມສາມາດ ແລະຫຼາກຫຼາຍຢ່າງທີ່ມີຄວາມສາມາດໃຊ້ໄດ້ໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າ (ມີລຸ້ນ Pro ທີ່ສາມາດອັບເກຣດໄດ້). ເຈົ້າຍັງສາມາດໃຊ້ມັນຢູ່ໃນຕົວທ່ອງເວັບ, ດັ່ງນັ້ນທັງຫມົດເຈົ້າແທ້ໆ




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis ເປັນນັກອອກແບບກຣາຟິກ ແລະ ຈິດຕະນາການທາງດ້ານສາຍຕາທີ່ມີປະສົບການຫຼາຍກວ່າ 10 ປີໃນອຸດສາຫະກໍາ. ລາວໄດ້ເຮັດວຽກກັບລູກຄ້າທີ່ຫລາກຫລາຍ, ຕັ້ງແຕ່ການເລີ່ມຕົ້ນຂະຫນາດນ້ອຍໄປຫາບໍລິສັດຂະຫນາດໃຫຍ່, ຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາບັນລຸເປົ້າຫມາຍການອອກແບບຂອງພວກເຂົາແລະຍົກລະດັບແບຂອງພວກເຂົາຜ່ານສາຍຕາທີ່ມີປະສິດທິພາບແລະຜົນກະທົບ.ຈົບການສຶກສາຂອງໂຮງຮຽນວິຈິດສິນໃນນະຄອນນິວຢອກ, Rick ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການຄົ້ນຫາແນວໂນ້ມການອອກແບບໃຫມ່ແລະເຕັກໂນໂລຢີ, ແລະສືບຕໍ່ຊຸກຍູ້ຂອບເຂດຂອງສິ່ງທີ່ເປັນໄປໄດ້ໃນພາກສະຫນາມ. ລາວມີຄວາມຊໍານານຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃນຊອບແວອອກແບບກາຟິກ, ແລະມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນສະເຫມີທີ່ຈະແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ແລະຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງລາວກັບຜູ້ອື່ນ.ນອກເຫນືອຈາກການເຮັດວຽກຂອງລາວເປັນຜູ້ອອກແບບ, Rick ຍັງເປັນ blogger ທີ່ມຸ່ງຫມັ້ນ, ແລະອຸທິດຕົນເພື່ອກວມເອົາແນວໂນ້ມແລະການພັດທະນາຫລ້າສຸດໃນໂລກຂອງຊອບແວອອກແບບກາຟິກ. ລາວເຊື່ອວ່າການແບ່ງປັນຂໍ້ມູນ ແລະແນວຄວາມຄິດແມ່ນກຸນແຈເພື່ອສົ່ງເສີມຊຸມຊົນການອອກແບບທີ່ເຂັ້ມແຂງ ແລະ ມີຊີວິດຊີວາ, ແລະມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນສະເໝີທີ່ຈະເຊື່ອມຕໍ່ກັບນັກອອກແບບ ແລະຜູ້ສ້າງສັນອື່ນໆທາງອອນລາຍ.ບໍ່ວ່າລາວກໍາລັງອອກແບບໂລໂກ້ໃຫມ່ສໍາລັບລູກຄ້າ, ທົດລອງໃຊ້ເຄື່ອງມືແລະເຕັກນິກຫລ້າສຸດໃນຫ້ອງສະຕູດິໂອຂອງລາວ, ຫຼືການຂຽນຂໍ້ຄວາມ blog ທີ່ມີຂໍ້ມູນແລະມີສ່ວນຮ່ວມ, Rick ສະເຫມີມຸ່ງຫມັ້ນທີ່ຈະໃຫ້ວຽກງານທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ເປັນໄປໄດ້ແລະຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ອື່ນບັນລຸເປົ້າຫມາຍການອອກແບບຂອງພວກເຂົາ.