7 visu laiku lieliskākie stopkadru mirkļi

7 visu laiku lieliskākie stopkadru mirkļi
Rick Davis

Runājot par animācijas un filmu veidošanas tehniku, stop motion ir viena no sarežģītākajām un darbietilpīgākajām, taču tai piemīt arī unikāls raksturs un izjūta, kas patiešām izceļas. Dažos patiesi pārsteidzošos darbos ir izmantota šī metode, un ir grūti iedomāties, ka tie būtu veidoti kādā citā veidā.

Ja neesat pārliecināts, kas ir stop motion, tad tā ir animācijas tehnika, kurā fiziski objekti tiek pakāpeniski pārvietoti, katrā kustības posmā uzņemot atsevišķu fotoattēlu.

Kad šie atsevišķi kadri tiek atskaņoti secīgi, nedzīviem objektiem tiek radīta kustības ilūzija. Šādā veidā ainas tiek veidotas kadru pa kadram.

Šajā ziņā stop motion tehnika ir līdzīga 2D animācijai. Atšķirība ir tāda, ka 2D veido plakani elementi, kas ir uzgleznoti, bet stop motion veido 3D ainas, kas ir fotografētas. Tas piešķir šim 3D animācijas veidam pavisam citu kvalitāti.

Attēlu avots: Unsplash

Stop motion pirmsākumi

Stop motion vēsture aizsākās jau 19. gadsimta 18. gadsimta vidū, pirms vēl pastāvēja kinofilmas.

Jūs, iespējams, nezināt, kas ir zoetrops pēc nosaukuma, bet gandrīz noteikti atpazīsiet to pēc attēla. Tā ir cilindriska ierīce, kuras iekšpusē ir fotogrāfiju vai zīmējumu sērija. To griežot, attēlu sērija rada kustības ilūziju. Šo un citas līdzīgas ierīces var uzskatīt par pašiem pirmajiem stop motion projektu piemēriem.

Līdz ar celuloīda parādīšanos 1888. gadā, kinematogrāfijas pasaule pavērās plašumā, un agrīnie pionieri klusā kino laikmetā sāka eksperimentēt ar šo tehniku. Tiek ziņots, ka pirmā komerciāli iznākusī animācijas filma, kurā tika izmantota stop motion animācija, bija The Humpty Dumpty cirks J. Stjuarta Blektona un Alberta E. Smita (J. Stuart Blackton and Albert E. Smith), lai gan šajā laikā un ap to tika veidoti arī citi stop motion video.

Lielā laušana

Animators Viliss O'Braiens ir nopelns par to, ka stopkinofilmas ir kļuvušas par augstāko līgu.

Viņa 1933. gada stop motion animācija filmā King Kongs Tiek uzskatīts par nozīmīgu brīdi un tā laika Holivudas kino virsotni. tiek uzskatīts, ka veids, kā viņš padarīja citādi nedzīvu Kingkonga pērtiķi emociju pilnu un ar dažādām sejas izteiksmēm, esot nozadzis visu šovu no cilvēku aktieriem.

King Kongs viņš bija tiešs iedvesmotājs Rejam Harihauzenam, kurš, iedziļinājies filmā, sāka eksperimentēt ar animācijas īsfilmu veidošanu. Galu galā viņš kļuva par Vilisa O'Braiena protežē un kļuva par vienu no visu laiku ievērojamākajiem un ietekmīgākajiem animatoriem, kurš vairāku desmitgažu garumā veidoja īpašus stop motion efektus vairākām filmām.

Impulsa gūšana

Kopš tā laika stop motion animācija kļuva arvien populārāka un izplatījās televīzijā un kino.

Papildus tam, ka to izmantoja kā specefektu lielākajās kinofilmās, sāka veidot arī atsevišķas, pilnībā stop motion filmas, kā arī TV seriālus, kuros stop motion izmantoja kā galveno tehniku. Izmantojot šo metodi, ir tapuši daži patiesi neticami un revolucionāri darbi, un, lai gan datoranimācija un CGI jau sen ir izstūmuši stop motion kā dominējošo speciālo efektu filmās,joprojām ir kaut kas patiešām īpašs, kas liek cilvēkiem atgriezties pie šīs tehnikas.

Stop motion meistarību, meistarību un sajūtu ir gandrīz neiespējami atdarināt, izmantojot jebkuru citu procesu, un šeit ir apkopoti, pēc mūsu Vectornator domām, daži no visu laiku nozīmīgākajiem stop motion momentiem.

Skatīt arī: Kas ir pieejams un iekļaujošs dizains?

Pirmsākums: King Kongs (1933)

King Kongs ir lielais animācijas tēvs vairākos aspektos.

Pirmkārt, viņš burtiski ir milzīgs pērtiķis, un, otrkārt, šī ir filma, kas ieviesa stopkadru kustību. Sižeta līnija tagad ir daļa no mūsu popkultūras kanona un ir vairākkārt atjaunota, taču tieši ar šo filmu viss sākās. Par stopkadru kustību efektiem, kas revolucionārā veidā tika apvienoti ar dzīvo darbību, bija atbildīgs animators Viliss O'Braiens. Skatoties kadrusjoprojām ir ļoti iespaidīgi vērot, kā stop motion Kongs tika nemanāmi apvienots ar aktieru dzīvo sniegumu, un tas piešķir tēlam patiesu ticamību, kas radīja patiesu saikni ar skatītājiem.

Liels ienākumu guvējs: Vistas skrējiens (2000)

Lai gan šī filma nebūt nav pirmā ļoti slavētā britu studijas Aardman Animations stop motion filma, tā ir jāizceļ tāpēc, ka tā ir visu laiku pelnošākā stop motion animācijas filma, kas iekasējusi 224 834 564 dolārus.

Aardman ir labi pazīstams ar to, ka savu varoņu atdzīvināšanai izmanto māla figūriņas un plastilīnu. Studijai jau ir bijuši lieli panākumi ar īsfilmām, taču šis bija pirmais pilnmetrāžas spēlfilmas mēģinājums, un tai izdevās pārvērst savu uzmanību detaļām un izveicīgu stāstījumu par kaut ko brīnišķīgu. Neticamā vistu antropomorfizācijas veida blakusefekts ir tas, ka.mēs vairs nevaram ēst KFC, kas, iespējams, ir labi.

Šausminošā bērnu filma: Koralīna (2009)

Ja jūs domājat, ka bērnu filmām jābūt mīlīgām un mīlīgām, Koralīna pasmējās tev sejā un teica, ka tu kļūdies.

Filmu producē LAIKA Studios (ASV studija, kas nodarbojas ar stop motion, kuras īpašnieks ir Nike līdzdibinātājs Phil Knight), Koralīna Filma ir tik šausminoša, ka varētu teikt, ka tā pārspēj šausmu filmas robežas. Filma ir spilgts piemērs tam, kā ar stopkadru un skaņas efektiem var radīt citplanētu reālisma sajūtu tā, kā to nespēj citas animācijas tehnikas. Koralīna ir ne tikai vizuāls baudījums, bet arī pats stāsts ir adaptēts pēc leģendārā fantāzijas rakstnieka Nīla Geimana grāmatas, un šis vīrs zina, kā stāstīt pasakas.

Filmā jauna meitene atklāj paralēlo dimensiju aiz slepenām durvīm savā mājā, lai atklātu kaut ko draudīgu otrā pusē. Filma guva milzīgus kases grāvējus un pat saņēma "Oskara" nomināciju kā labākā animācijas filma.

Svaiga piegāde: Māja (2022)

Šis ir nesen iznākušais ieraksts mūsu sarakstā, un, lai gan mums patīk, ka tas saglabā stop motion karoga plīvuru, tā iekļaušanas iemesli ir plašāki nekā tikai šis fakts.

Filmu pēc Netflix pasūtījuma producē Nexu Studios, kas atrodas Londonā, Māja patiesībā ir trīs dažādas animācijas stilistikas īsfilmas, kurās ir dažādi tēli un vide, bet kuru pamatā ir viens un tas pats nams. Filmas balss aktieru sastāvs ir zvaigžņots, un tajā piedalās Helena Bonhema Kārtere, Jarvis Kokers un Mia Gota.

Katrs no trim stāstiem ir izsmalcināti detalizēts un veidots diezgan atšķirīgā stilā, taču visiem tiem izdodas būt gan dīvaini sirreāliem, gan pilnīgi ticamiem.

Pionieru videoklips: Peter Gabriel - Sledgehammer (1986)

Bija laiks, kad labs videoklips varēja dziesmu pacelt stratosfērā.

Tas nav tā, ka Sledgehammer nav lieliska dziesma (un, lai precizētu, tā ir pilnīgs bangeris), bet gan tas, ka tai pievienotais videoklips bija tāds mākslas darbs, ka tas, iespējams, padarīja to par daudz lielāku hitu, nekā tas būtu bijis citādi. Videoklipu veidoja Aardman Animations, un tajā izmantota stop motion, māla animācija un piksifikācija.

Tiek ziņots, ka Pīteram Gabrielam nācās pavadīt 16 stundas zem stikla loksnes, kamēr filmēšanas process bija rūpīgs, kadru pa kadram. Centieni atmaksājās ar uzviju - videoklips ieguva deviņas MTV mūzikas video balvas, kas ir visvairāk balvu, ko jebkad ir ieguvis viens videoklips.

Brīvdienu klasika: Košs murgs pirms Ziemassvētkiem (1993)

Lai gūtu priekšstatu par to, cik daudz darba tika ieguldīts, veidojot Tima Bērtona filma "Košs murgs pirms Ziemassvētkiem , galvenajam varonim Džekam bija aptuveni 400 dažādas galvas, lai tās spētu izteikt visas iespējamās emocijas.

Režisors Henrijs Seliks (Henry Selick) to uzskata par vienu no visu laiku izcilākajām stop motion filmām. Filmas detalizācija ir pārsteidzoša, tāpat kā tās mērogs - kopumā filmas uzņemšanai tika izmantotas aptuveni 20 skaņu skatuves.

Skatīt arī: 11 Slaveni grafikas dizaineri & amp; Mākslinieki, kam sekot 2022. gadā

Lai gan šai filmai ir jau gandrīz 30 gadu, tai piemīt patiesi pārlaicīga kvalitāte, kas nodrošina, ka tā arī turpmāk būs iecienīta svētku (gan Helovīna, gan Ziemassvētku) filma nākamajām paaudzēm.

Nepietiekami novērtētais: Fantastiskais Foksa kungs (2009)

Ja jūsu izejmateriāls ir klasiskais Roalda Dalla romāns bērniem, ir grūti kļūdīties.

Ja vēl piepulcējat režisoru ar tik savdabīgu un izcili izcilā stilā kā Vess Andersons (Wes Anderson), kļūdīties ir gandrīz neiespējami. Filmu atbalsta arī patiesi neiedomājami daudz aktieru, tostarp Merila Strīpa, Džordžs Klūnijs un Bils Mūrrejs (Meryl Streep, George Clooney, Bill Murray), Fantastiskais Foksa kungs ir daudz vairāk nekā tikai tās sastāvdaļu summa, pat ja kases ieņēmumi neattaisnoja cerības, un Andersona sausais humors kaut kā lieliski sader ar stop motion stilu.

Vēlāk Andersons turpināja gūt panākumus ar filmu "Stop motion". Suņu sala 2018. gadā, bet mums Fantastiskais kungs Fox ir apbrīnojama nenovērtēta mala.

Tas ir Wrap

Šis, protams, nav izsmeļošs saraksts ar visiem lieliskajiem stop motion animācijas projektiem - mēs pat nepieminējām. Wallace & amp; Gromit , Pingu vai Aita Šons ! - tāpēc, ja esam palaiduši garām jūsu iecienītāko, mēs varam tikai atvainoties.

Ja jums patīk animācija, varat izlasīt vairāk par atšķirībām starp kustīgās grafikas un animācijas filmām vai par burvīgo un burvīgo Studio Ghibli!

Mēs ceram, ka tas iedvesmos jūs izveidot savu stop motion projektu. Tā ir viegli pieejama animācijas forma, kuru ir jautri veidot, un nekad nevar zināt, vai jūsu pašu animācijas video nākotnē neparādīsies kādā no šiem sarakstiem.

Un, kā vienmēr, neaizmirstiet izmēģināt Vectornator visām savām vektoru dizaina vajadzībām.




Rick Davis
Rick Davis
Riks Deiviss ir pieredzējis grafiskais dizainers un vizuālais mākslinieks ar vairāk nekā 10 gadu pieredzi šajā nozarē. Viņš ir strādājis ar dažādiem klientiem, sākot no maziem jaunizveidotiem uzņēmumiem līdz lielām korporācijām, palīdzot tiem sasniegt dizaina mērķus un paaugstināt savu zīmolu, izmantojot efektīvus un ietekmīgus vizuālos materiālus.Beidzis Vizuālās mākslas skolu Ņujorkā, Riks aizraujas ar jaunu dizaina tendenču un tehnoloģiju izpēti, kā arī nepārtraukti virza robežas, kas šajā jomā ir iespējamas. Viņam ir dziļas zināšanas par grafiskā dizaina programmatūru, un viņš vienmēr vēlas dalīties savās zināšanās un atziņās ar citiem.Papildus savam dizainera darbam Riks ir arī apņēmīgs emuāru autors un ir veltīts jaunākajām tendencēm un sasniegumiem grafiskā dizaina programmatūras pasaulē. Viņš uzskata, ka informācijas un ideju apmaiņa ir galvenais, lai veicinātu spēcīgu un dinamisku dizaina kopienu, un viņš vienmēr vēlas sazināties ar citiem dizaineriem un radošiem cilvēkiem tiešsaistē.Neatkarīgi no tā, vai viņš izstrādā klientam jaunu logotipu, eksperimentē ar jaunākajiem rīkiem un paņēmieniem savā studijā vai raksta informatīvus un saistošus emuāra ierakstus, Riks vienmēr ir apņēmies veikt labāko iespējamo darbu un palīdzēt citiem sasniegt savus dizaina mērķus.