Kā zīmēt ilustrācijas bērniem

Kā zīmēt ilustrācijas bērniem
Rick Davis

Mācīšanās veidot bērnu ilustrācijas prasa savu, unikālu iztēli un māksliniecisko procesu.

Bērnu tēlu veidošana var būt daudzveidīga, un to pielietojums ir ļoti daudzveidīgs, un jūs varat doties daudzos virzienos.

Kā zīmēt bērnu ilustrācijas ar Evu Bržozovsku (Ewa Brzozowska)

Šajā pamācībā esam sadarbojušies ar mākslinieku

Ilustrācijām, kas veidotas vairāk bērnu stilā, ir daudz pielietojumu. Piemēram, Evai patīk izmantot savus tēlus rakstu zīmējumiem. Bet jūs varat domāt arī par bērnu grāmatu, bilžu grāmatu, pasaku, cita veida iespieddarbu un pielāgotu piezīmju blociņu veidošanu; sarakstu var turpināt un turpināt.

Taču neatkarīgi no pielietojuma jūsu varoņiem ir jāpaliek pieejamiem un uzmanību piesaistošiem. Turklāt, ņemot vērā, ka daudzi mazi bērni neprot lasīt, pašiem varoņiem ir lieliski jāatspoguļo jūsu stāsta būtība pašiem par sevi.

Ja tas izklausās kā kaut kas tāds, ko vēlaties darīt, bet neesat pārliecināts, ar ko sākt, šī pamācība iesācējiem sniegs jums dažus padomus un trikus bērnu ilustrāciju veidošanā.

Nepieciešamie rīki:

- iPad

- Apple Pencil

- Jaunākā Vectornator Step 1 versija

Izveidojiet sava varoņa stāsta karti

Šis solis, iespējams, ir vissvarīgākais no visiem.

Pirms zīmējat savu tēlu, jums ir jāzina savs stāsts. Varoņa stāsts ir jūsu ilustrācijas mugurkauls, un tas noteiks visus jūsu turpmākos lēmumus. Taču vissvarīgākais ir tas, ka tas padarīs jūsu tēlu īpašu.

Labam tēlam ir jāizraisa reakcija skatītājā.

Tāpēc jūsu uzdevums ir notvert sava tēla dzirksti, enerģiju un būtību, lai tas piesaistītu skatītāja uzmanību.

Lai sāktu, iezīmējiet trīs vai četras raksturojošas iezīmes, kas raksturo jūsu varoņa personību, nodarbošanos un hobijus. Šajā gadījumā Eva nolēma, ka viņa būs simpātiska zaķu meitene, kas bauda laiku vienatnē, lasot grāmatu un dzerot tēju. Un viņas iedvesma - viņa pati! Tās visas ir lietas, ko Eva mīl darīt, tāpēc viņa nolēma tās projicēt uz savu varoni.

Šajā solī burvība ir domāt radoši un nebūt pārāk racionālam. Evas varoņi ir dzīvnieki, kas vada lidmašīnas, brauc ar gaisa balonu, dejo, tāpēc izdomājiet kādu smieklīgu darbību, ko jūsu varonis varētu veikt, lai piešķirtu tam dzīves personību un šarmu. Mēģiniet atkal domāt kā bērns.

Ja rakstāt vai ilustrējat stāstu bērniem, jūsu galvenais varonis gandrīz vienmēr būs bērns vai bērnam līdzīgs tēls. Tas ir tāpēc, ka bērni labprātāk redz sava vecuma cilvēkus, kuri paši risina savas problēmas. Paturiet to prātā!

2. solis

Domājiet par savu iedvesmu

Eva izvēlējās savu personību, lai noteiktu šo konkrēto raksturu, taču ir bezgalīgi daudz avotu, kas var iedvesmot arī jūs.

Vai jums patīk vērot cilvēkus? Jo tas patiesi noder, veidojot unikālus tēlus. Vai jums ir bērni vai mazi brāļadēls, kurus varat vērot? Arī tas var papildināt jūsu tēlu tipu krājumu ar daudz idejām.

Izveidojiet sižetplānu ar visām savām atsaucēm, ja tas palīdzēs jūsu procesam!

3. solis

Definējiet sava tēla pozu

Kad esat noteicis sava tēla personību, koncentrējieties uz tā pozu.

Mēģiniet procesa laikā labi izmantot formu teoriju, jo tā vēl vairāk nostiprinās to, kādu tēlu vēlaties izveidot. Ewa mēdz lielā mērā paļauties uz izliektām līnijām, jo tas padara viņas tēlus pieejamākus. Šim tēlam viņa izmanto pupas formu kā ķermeņa pamatu. Tas ir lielisks sākumpunkts jebkura tēla pozas izveidei.

Daudzi profesionāli ilustratori sāk ar nelielām, ātrām sīktēlu skicēm, lai noskaidrotu, kas vislabāk atbilst konkrētam tēlam.

Mēģiniet savam tēlam piešķirt tādu pozu, kas raksturo viņa personību un ļauj to viegli atpazīt. Kā to varat pārliecinoši pārbaudīt? Vairāk uzzināsiet 12. solī.

4. solis

Domājiet par proporcijām

Ir daži pamatprincipi, kurus varat ievērot, lai uzlabotu sava tēla pievilcības faktoru.

Šīs iezīmes ir diezgan labi zināmas: liela galva, mazs ķermenis un apaļas formas. Turklāt, izvietojot acis degunu un muti, jums jāpiemēro trīsstūra noteikums.

Lūk, divu nedaudz atšķirīgu tēlu salīdzinājums. Ievērojiet, kā, izmantojot šīs vienkāršās proporcijas, ilustrācija kļūst daudz draudzīgāka bērniem.

5. solis

Sejas izteiksmes

Aplūkosim iepriekš minēto trīsstūra likumu. Tas nosaka, ka jo mazāks ir trīsstūris, ko veido acis, deguns un mute, jo mīlīgāks būs jūsu tēls. Vai redzat atšķirību?

Pat tad, ja mēs zīmējam parastas, ne tik mīļas acis, personāžs noteikti izskatās mīlīgāks, ja mēs tās pareizi novietojam.

Izmēģiniet izmantot šos padomus, lai radītu vairākas sejas izteiksmes. Vai jūsu varonis ir satraukts, pārsteigts, lepns vai atvieglots? Izvēlieties emociju, kas sasaucas ar viņa personību.

Tāpēc pirmais solis ir tik svarīgs. Katrs nākamais solis ir saistīts ar to.

6. solis

Iezīmējiet to

Vienmēr sāciet ar skiču burtnīcu un zīmuli vai skicēšanas programmatūru, piemēram, Procreate.

Veiciet vairākas zīmēšanas, līdz jums šķiet, ka esat iemūžinājis sava tēla būtību. Dažas skices atdzīvojas uzreiz, bet dažas ir ļoti sarežģītas un var prasīt ilgu laiku, lai tās pareizi uzzīmētu.

Kā teica Ewa, visvieglāk ir sākt ar kaut ko vienkāršu, piemēram, pupas formu, un tai pievienot visus pārējos elementus.

7. solis

Pievienojiet piederumus

Iespējams, jūsu varonis valkā nesaskaņotas drēbes vai nēsā līdzi segu, lai kurp viņš dotos.

Ir svarīgi savam varonim piešķirt kādu rekvizītu, kas atbalstīs jūsu stāstu. Eva savam zaķītim uzdāvināja loku un, protams, grāmatu.

8. solis

Skices importēšana programmā Vectornator

Lai importētu savu skici Vectornator, varat saglabāt .jpeg vai .png no digitālās skicēšanas programmas savā ierīcē un pēc tam doties uz File -> Importēt vai vienkārši velciet un nometiet to Vectornator no savas ierīces galerijas.

Ja esat uzzīmējis fizisku tēla skici, varat arī izmantot kameras importēšanas funkciju, lai ilustrāciju pārnestu tieši uz audekla.

9. solis

Vektora faila jauna slāņa izveide

Tagad, kad esat importējis savu skici programmā Vectornator, ir pienācis laiks to sagatavot pārējam ilustrēšanas procesam.

Lai darbs būtu kārtīgs un organizēts, jums būs jāizveido jauns slānis katrai jaunai ilustrācijas dimensijai, piemēram, fona detaļām, ēnām utt.

Tas palīdz, ja samazināsiet skicēšanas slāņa necaurspīdīgumu, jo varēsiet labāk vizualizēt vektorizējamo objektu.

10. solis

Vektorizēt pa daļām

Izmantojot rīku Pildspalva, piesitiet un velciet pa skici, lai sāktu grafikas vektorizēšanu.

‍Darba ar vektoru ilustrācijām izšķiroša nozīme ir jebkuram drukas projektam, jo jūsu faila kvalitāte paliks nemainīga neatkarīgi no tā, cik liela vai maza grafika tiks izklāta. Tā izskatīsies izteiksmīga neatkarīgi no tā, kāda tā būs!

Vektoru dizainam ir sava minimālā estētika, bet, ja vēlaties ilustrācijā panākt akvareļa efektu, varat veidot rakstzīmes Vectornator programmā un pēc tam pāriet uz pikseļu programmatūru, piemēram, Procreate, lai izmantotu dažādas akvareļa otas.

Ja šī ir pirmā reize, kad izmantojat pildspalvas rīku, vai vienkārši vēlaties uzzināt vairāk par darbu ar to, izlasiet tam veltīto sadaļu "Mācību centrs". Vai arī noskatieties visu videoklipu.

11. solis

Visu figūru grupēšana kopā

Vektorizējiet pa daļām un katru sadaļu aizveriet atsevišķi, noslēdzot vektora formu tieši tur, kur tā sākās.

To var izdarīt, vēlreiz pieskaroties pirmajam (zaļajam) mezglam. Tādējādi tiks izveidota slēgta vektora forma.

Kad visas sadaļas ir pabeigtas, atlasiet tās visas un, lai tās apvienotu vienā lielā formā, izmantojiet operāciju Unite Boolean. To var viegli atrast izvēlnē Quick Actions.

12. solis

Pēdējās pozas pārbaudes

Atceraties, kā 3. solī mēs runājām par tēla pozas novērtēšanu?

Labākais veids, kā objektīvi saprast, cik efektīva ir jūsu tēla poza šajā brīdī, ir pārvērst tēlu pilnībā melnā krāsā. To var izdarīt, izvēloties visas figūras un atverot cilni Stils -> Aizpildīt.

Tagad jūs varat koncentrēties tikai uz siluetu. Vai jūs varat noteikt, kas ir jūsu tēls un ko viņš dara, tikai pēc tā silueta? Ja atbilde ir "jā", tad jūs rīkojaties pareizi.

Ja neesat pārliecināts, izmantojiet mezglu rīku un pielāgojiet tēla stāju un siluetu, līdz tas kļūst skaidrāks.

13. solis

Vektorizēt sejas iezīmes

Lai vektorizētu degunu un acis, turpiniet izmantot pildspalvas rīku ar plānāku svītrojumu (Ewa izvēlējās 8pt) un piesitiet un velciet, līdz tiek iegūta vēlamā forma.

Ja vēlaties veikt jebkādas korekcijas, vienkārši izmantojiet mezglu rīku, lai mainītu enkurpunktu leņķi vai pozīciju.

Skatīt arī: 7 lieliskas grafikas dizaina grāmatas, kas jums nepieciešamas savā kolekcijā 14. solis

Pastāstiet stāstu ar krāsu

Ļoti svarīgi ir izvēlēties krāsu paleti, kas atgādina tēlu un vidi, kurā tas atrodas.

Eva izvēlējās siltu pasteļtoņu paleti - svaigi rozā nokrāsas ar zilu nokrāsu kontrastam. Viņa vēlējās, lai ilustrācija būtu mājīga un silta.

Raksturs ar ierobežotu krāsu paleti būs vieglāk drukājams un palīdzēs skatītājam koncentrēties uz stāstu.

Kad esat izvēlējies galvenās krāsas, izveidojiet papildu toni katrai krāsai, lai palīdzētu veidot detaļas un ēnojumu. Piemēram, Ewa izvēlējās gaiši brūnu krāsu zaķa pamatnei un vēl vienu tumšāku brūnu krāsu kažokam.

Visbeidzot, viņa pievienoja fonu, kas papildina kompozīciju, izmantojot citu rozā toņu, kas ir uz audekla.

Tomēr, izvēloties fona toni, varat izmantot krāsu pretējā krāsu spektra galā, lai panāktu kontrastu.

Runājot par to, pārliecinieties, ka jūsu krāsām ir kontrastējošas vērtības, lai izvairītos no dažādu ilustrācijas apgabalu saplūšanas savā starpā. Ja vēlaties saņemt detalizētu krāsu teorijas mācību stundu, izlasiet šo plašo pamācību.

Pēc izveidošanas saglabājiet krāsu paleti cilnē Stils, lai tā vienmēr būtu pa rokai.

15. solis

Pievienot ēnas

Varat atstāt savus tēlus pilnīgi plakanus, taču ēnošana piešķirs tiem tik ļoti nepieciešamo dziļumu.

Vispirms jāizlemj, kur atrodas gaismas avots. Šajā gadījumā tas nāk no augšas. Pēc tam ar rīku Pen Tool iezīmējiet ēnas un izmantojiet sekundāro, tumšāko krāsu, lai tās aizpildītu. Izmantojot rīku Pen Tool, nodrošināsiet, ka jūsu līknes ir glītas un vienmērīgas.

Ja jums ir problēmas ar ēnošanu, izmantojot vektorus, šī pamācība jums palīdzēs.

Un vienmēr ir labi turēt tuvumā mezglu rīku.

16. solis

Vienkāršojiet to

Centieties neapjukt detaļās, jo, veidojot bērnu tēlus, tas nav galvenais.

Eva, piemēram, neuzzīmē tādas lietas kā viņu kažoku, izņemot dažas smalkas līnijas. To pašu principu viņa izmanto atsevišķiem pirkstiem. Dažkārt viņas varoņiem pat nav mutes. Bērnu tēli ir domāti rotaļai, un nav nepieciešams ar karotīti izdomāt katru detaļu. Tiem nav jābūt reālistiskiem.

Atstājiet vietu iztēlei un koncentrējieties uz to, ko šis tēls simbolizē.

Un tieši šeit lieti noder vektoru dizaina vienkāršība! Jo mazāk nevajadzīgu detaļu, jo saldāks būs raksturs.

17. solis

Taču pievienojiet dažas noteicošas detaļas

Lai cik vienkārša būtu jūsu galīgā ilustrācija, tomēr ir dažas detaļas, kurām jūs varētu pievērst uzmanību. Šeit ir divas gandrīz identiskas ilustrācijas blakus, ar detaļām un bez tām, kas parāda dažu nelielu, bet mērķtiecīgu detaļu elementu spēku.

Izmantojot krāsu paleti un zīmuļa rīku, pievienojiet sīkas kažokādas līnijas ap savu tēlu, lai piešķirtu galīgajam mākslas darbam lielāku līdzsvaru. Tagad tas ir daudz labāk, vai ne?

Eva arī nolēma zaķa lokam pievienot dažas vienkāršas detaļas, piemēram, uzrakstu, punktiņus un viļņainas malas. Tas viss tika darīts, izmantojot zīmuļa rīku, kas ir jūsu labākais draugs brīvrokas vektorformu veidošanā.

Un tagad šis ir galaprodukts!

Mēs esam aplūkojuši galvenos soļus un principus, kas jums jāievēro, zīmējot bērnu ilustrācijas. Taču atcerieties, ka vissvarīgākais ir vienkārši izklaidēties, eksperimentēt un atrast savu unikālo stilu.

Jo tas, kas padara jūsu ilustrācijas izcilas, ir jūsu kā autora unikālā personība!

Ja esat gatavs izmēģināt šos padomus, trikus un paņēmienus, lejupielādējiet programmu Vectornator un nekavējoties sāciet darbu. Jūs atklāsiet, ka Vectornator ir intuitīvs, racionalizēts un, pats galvenais, viegli lietojams.

Un noteikti pastāstiet mums komentāru sadaļā zemāk, kam jūs izmantosiet savu mākslas darbu!

Vai tā ir bērnu grāmatas ilustrēšana? Vai plānojat pašizdot stāstu grāmatu? Vai arī tas ir jebkurš cits grafiskā dizaina projekts?

Ziņojiet mums! Mēs nevaram vien sagaidīt, lai redzētu, ko jūs pagatavosiet.

Skatīt arī: 10 grafiskie romāni un komiksi, kas jums jāizlasa

( Visus attēlus nodrošina Eva Brzozowska )




Rick Davis
Rick Davis
Riks Deiviss ir pieredzējis grafiskais dizainers un vizuālais mākslinieks ar vairāk nekā 10 gadu pieredzi šajā nozarē. Viņš ir strādājis ar dažādiem klientiem, sākot no maziem jaunizveidotiem uzņēmumiem līdz lielām korporācijām, palīdzot tiem sasniegt dizaina mērķus un paaugstināt savu zīmolu, izmantojot efektīvus un ietekmīgus vizuālos materiālus.Beidzis Vizuālās mākslas skolu Ņujorkā, Riks aizraujas ar jaunu dizaina tendenču un tehnoloģiju izpēti, kā arī nepārtraukti virza robežas, kas šajā jomā ir iespējamas. Viņam ir dziļas zināšanas par grafiskā dizaina programmatūru, un viņš vienmēr vēlas dalīties savās zināšanās un atziņās ar citiem.Papildus savam dizainera darbam Riks ir arī apņēmīgs emuāru autors un ir veltīts jaunākajām tendencēm un sasniegumiem grafiskā dizaina programmatūras pasaulē. Viņš uzskata, ka informācijas un ideju apmaiņa ir galvenais, lai veicinātu spēcīgu un dinamisku dizaina kopienu, un viņš vienmēr vēlas sazināties ar citiem dizaineriem un radošiem cilvēkiem tiešsaistē.Neatkarīgi no tā, vai viņš izstrādā klientam jaunu logotipu, eksperimentē ar jaunākajiem rīkiem un paņēmieniem savā studijā vai raksta informatīvus un saistošus emuāra ierakstus, Riks vienmēr ir apņēmies veikt labāko iespējamo darbu un palīdzēt citiem sasniegt savus dizaina mērķus.