Kāpēc Akira ir aktuāla arī pēc vairāk nekā 30 gadiem

Kāpēc Akira ir aktuāla arī pēc vairāk nekā 30 gadiem
Rick Davis

9. maijā aprit 34 gadi, kopš tika izdots albums Akira , un japāņu anime joprojām tiek uzskatīta par vienu no visu laiku labākajām. Kiberpanka kulta klasika ir meistardarbs ne tikai anime pasaulē, bet arī visā zinātniskās fantastikas žanrā. Akira joprojām turpina ietekmēt radošos darbiniekus visā pasaulē, bet kas tieši to padara tik labu?

Akira sižets (spoileri!)

Akira Filmas autors ir japāņu manga mākslinieks, scenārists, animators un kinorežisors Katsuhiro Otomo. Filma ir veidota pēc Otomo 1982. gadā izdotās tāda paša nosaukuma manga grāmatas.

Skatīt arī: Kā izveidot efektīvu dizaina darba uzdevumu ārštata darbam

Stāsts risinās distopiskā 2019. gadā, 31 gadu pēc sprādziena, kas iznīcina Tokiju un izraisa Trešo pasaules karu. Pilsēta tiek atjaunota kā futūristiskā Neo Tokija, kurā dzīvo motociklu bandas līderis Šotarū Kaneda. Viņa bērnības draugam Tetsuo Šimai pēc motocikla avārijas kaut kādā veidā attīstās psihiskās spējas, un valdība viņu sagūst un izmanto kā izmēģinājumu objektu. Lai mēģinātu unglābt viņu, Kaneda un viņa baikeru banda izraisa haosu visā pilsētā.

Tikmēr konkurējoša baikeru banda cenšas noskaidrot noslēpumainā "Akira" noslēpumus un izvirzīt valdībai savus ideālus. Stāstam turpinoties, sāk atšķetināties Tokiju sagrāvušā sprādziena draudīgā patiesība. Turklāt jūs uzzināsiet vairāk par to, kā Tetsuo ieguva savas telekinētiskās spējas.

Šāds episks sižets ir neparasta iestudējuma cienīgs, vai ne? Nu, veidotāji nelika vilties.

Kā tika uzņemta Akira?

Otomo personīgi veidoja visu animācijas scenāriju, bet, lai realizētu savu vērienīgo redzējumu uz ekrāna, viņš sadarbojās ar vairākām dažādām mediju kompānijām un animācijas studijām, kuras kopīgi dēvēja par "Akira komiteju".

Otomo spēja nodrošināt lielu ražošanas budžetu - 1,1 miljardu jenu (aptuveni 10 miljonus ASV dolāru), kas tolaik padarīja šo filmu par dārgāko anime, kāda jebkad tika radīta. 1988. gadā, kad Japānā iznāca "Akira", tā bija tāda, kādu līdz šim neviens nebija redzējis. Un līdz pat šai dienai nav nevienas citas animācijas filmas, kas izskatītos līdzīgi šai.

Detalizētā postapokaliptiskā zinātniskās fantastikas pasaule un tās varoņi tika atdzīvināti, izmantojot celmu animācijas tehniku. Tas nozīmē, ka 60 galveno animatoru komanda ar rokām apgleznoja katras ainas fonu, vidus un priekšplānu, tādējādi radot vairāk nekā 160 000 animācijas celmu (tas ir 2-3 reizes vairāk nekā standarta pilnmetrāžas animācijas filmā), kas tika fotografēti un virknēti kopā 24 kadru/s (kadrisekundē).

Animatoru komanda nav taupījusi, taču tieši tāpēc viņiem izdevās panākt perfektu plūdumu. Akira Animatori izmantoja Quick Action Recorder, kas ļāva ātri digitalizēt kadrus un atskaņot tos ar ātrumu 24 kadri sekundē, lai pārbaudītu, vai sekvences darbojas vienmērīgi, pirms pāriet uz krāsošanas elementiem.

Dažās vietās animatori pat izmantoja CGI, kas tolaik bija salīdzinoši jauna tehnoloģija. Šie nelielie, bet svarīgie elementi palīdzēja veidot filmas futūristisko noskaņu.

Skatīt arī: Šī dizaina aģentūra izmanto Vectornator, lai pelnītu naudu

Elektrizējoša krāsa

Akira animatori izmantoja 327 dažādus toņus, lai atainotu tās spilgto, futūristisko pasauli. Tā kā lielākā daļa no filmas Akira darbība notiek naktī, bija nepieciešams radoši izmantot krāsas, lai kinolentes spīdētu kā pilsēta, kas nekad neguļ. Tas nozīmēja, ka 50 no 327 krāsām bija pilnīgi unikālas un radītas tikai šai filmai.

Gaisma ir vēl viens faktors, kas padara Akira Filma sākas ar mirgojošu ielu apgaismojumu, kas palīdz radīt distopisko ainu. Visā atlikušajā filmas laikā Akira pasaule ir piesātināta ar neona toņiem, kas izgaismo pulsējošo pilsētu un ataino varoņu burvību.

Grūti noticēt, ka katrs gaismas avots ir apgleznots ar rokām. Tas attiecas arī uz gaismas pēdām, kas izstaro no varoņu motociklu lukturiem, aizmugures apgaismojumu un lēcas atstarotājiem.

Precīza lūpu sinhronizācija

No baikeru draugu bandas līdz dīvainiem psihiskiem bērniem - filmas Akira varoņu tēli ir izcili daudzējādā ziņā. Tomēr ir viens īpašs filmas sīkums, kas padara tos īpaši īpašus.

Tradicionāli tēlu balsu ierakstīšana ir viens no pēdējiem animācijas filmas pabeigšanas posmiem. Akira Filmas veidotāji nolēma vispirms ierakstīt aktieru balsis. Filmu industrijā to sauc par "prescoring", un parasti to dara tikai rietumu animācijas filmās.

Tas nozīmēja, ka katrs tēls tika zīmēts ar sinhronizētām mutes kustībām, pamatojoties uz reālo aktieru sejām. Tas animatoriem prasīja ļoti daudz laika, bet tas nozīmēja, ka Akira izcēlās starp citām tā laika animācijas filmām, kurās nebija tik dinamisku varoņu. Citās filmās ar dialogiem parasti tika izveidots ierobežots skaits pamata mutes pozīciju, kas tika izmantotas atkal un atkal.

Citpasaules skaņu celiņš

Daudziem Akira faniem, tas ir oriģinālais skaņu celiņš, kas to patiešām padara.

Līdzīgi kā pirms animatori sāka darbu, vispirms tika ierakstītas rindas, vispirms tika radīta mūzika un skaņas. Tāpēc radītā mūzika patiesībā iedvesmoja lielu daļu vizuālo tēlu.

Lai radītu šausminošās skaņas, kas skan visā filmā, tika izmantots synclavier - agrīns sintezators un audio paraugu ņemšanas ierīce.

Otomo arī piesaistīja japāņu mūzikas kolektīvu Geinoh Yamashirogumi, lai ierakstītu skaņdarbus Akira Geinoh Yamashirogumi ir pazīstams ar to, ka, veidojot eklektisku skanējumu, apvieno dažādus tradicionālās mūzikas stilus no visas pasaules, un to vada komponists Tsutomu Ōhashi.

Kad Otomo vērsās pie Ōhashi ar šo darbu, viņš lūdza, lai skaņdarbs balstās uz divām tēmām: "rekviēms" un "festivāls". lai radītu distopisko, futūristisko skaņu celiņu, kas lieliski atspoguļo Neo Tokijas enerģiju, kolektīvs izmantoja dažādus instrumentus, tostarp digitālo sintezatoru un Indonēzijas bambusa perkusijas. lai radītu skaņu celiņu, tika apvienoti arī dažādi mūzikas žanri.unikālu skanējumu, kas ietver tradicionālo japāņu mūziku (Noh), Eiropas klasiku un progresīvo rokmūziku.

Rietumu auditorijas uzrunāšana

Akira tika izlaists Amerikas Savienotajās Valstīs 1989. gadā un pilnībā mainīja skatījumu uz animācijas filmu industriju. Tolaik cilvēki uzskatīja, ka šis žanrs ir domāts tikai bērniem, bet tad Akira parādīja pasaulei, ka animācijas filmu var uzņemt pieaugušo auditoriju. Tomēr atšķirībā no rietumu filmām, Akira tā necenzēja pati sevi. Tā nežēlīgi sagrāva Holivudas skatuvi ar bandu vardarbību, apkaunojošu korupciju un problemātiskiem personāžiem. Un visiem tā patika.

Otomo nekad nav paredzēts Akira uzrunāt skatītājus ārpus Japānas, tāpēc bija liels pārsteigums, kad filma guva milzīgus panākumus Amerikas Savienotajās Valstīs. Faktiski, Akira iespējams, ir atbildīga par anime popularizēšanu Rietumos, padarot to par nozīmīgu anime filmu Japānā. "Rotten Tomatoes" kritikas vienprātība skan šādi: "Akira ir pārsteidzoši asiņaina un vardarbīga, taču tās fenomenālā animācija un kinētiskā enerģija palīdzēja noteikt mūsdienu anime standartu."

Akira ietekme uz popkultūru

Neskatoties uz Otomo apgalvojumu, ka viņš nekad nav paredzēts Akira lai uzrunātu plašāku pasauli, filmā ir daudz rietumu ietekmju. Piemēram, gan Akira un Blade Runner darbība norisinās kiberpanka metropolēs 2019. gadā. Tomēr, Akira ne tikai aizņēmās no popkultūras, bet arī papildināja to.

Nav pārsteidzoši, Akira ietekmējis neskaitāmus filmu veidotājus un TV producentus. Rian Johnson, režisors Rian Johnson, filmas Pēdējie džedaji , atsaucoties uz Akira kā iedvesma viņa filmai Looper . Un brāļi Duferi intervijā teica, ka Akira bija liela ietekme uz viņu ārkārtīgi populāro Netflix seriālu, Svešākas lietas Tāpat kā Tetsuo filmā Akira , Vienpadsmit no Svešākas lietas ir bērns ar noslēpumainām pārdabiskām spējām, kurš izbēg no valdības iestādes.

2002. gadā Warner Bros. ieguva tiesības uz filmas "The Akira Līdz šim vismaz pieci dažādi režisori un desmit dažādi scenāristi ir mēģinājuši pārtapt anime filmā, taču tas nav izdevies. Iespējams, tas ir tāpēc, ka oriģinālo filmu ir tik grūti atdarināt.

Akira Maikls Džeksons sava videoklipa dziesmas "Tetsuo" beigās iekļāva klipu, kurā Tetsuo krīt no debesskrāpja, un tas ir ietekmējis pat mūzikas pasauli. Kliedziens . Un Kanye West dziesmas videoklips Spēcīgāks ir liels veltījums anime filmai.

Akira ir adaptēta arī vairākās dažādās videospēlēs. 1988. gadā Taito Japānā izdeva piedzīvojumu spēli Akira. 1994. gadā International Computer Entertainment izveidoja arī videospēli, kas balstīta uz filmu Akira, Amiga un Amiga CD32 ierīcēm. 2002. gadā, kad filma tika izdota DVD formātā, Bandai izdeva pinbola simulatoru Akira Psycho Ball, kas paredzēts PlayStation 2.

Tas ir Wrap

Vai esat redzējuši Akira ? Ja nē, mēs ceram, ka šis bloga ieraksts ir pārliecinājis jūs veltīt tam laiku.

Līdz pat šai dienai, Akira joprojām tiek uzskatīta par vienu no visu laiku labākajām anime filmām, taču ir vēl daudz citu, par kurām vērts uzzināt. Iepazīstieties ar mūsu iepriekšējo blogu par 20 visu laiku labākajām anime filmām. Un, ja esat Hajāo Mijazaki fans, šajā rakstā mēs iedziļinājāmies aizraujošajā Studio Ghibli vēsturē.

Ja jūs vēl neesat sapratuši, mēs Vectornator esam pilnīgi animācijas nerdi. Pārbaudiet pārējo mūsu emuāra daļu, lai uzzinātu vēl vairāk rakstu par šo tēmu.




Rick Davis
Rick Davis
Riks Deiviss ir pieredzējis grafiskais dizainers un vizuālais mākslinieks ar vairāk nekā 10 gadu pieredzi šajā nozarē. Viņš ir strādājis ar dažādiem klientiem, sākot no maziem jaunizveidotiem uzņēmumiem līdz lielām korporācijām, palīdzot tiem sasniegt dizaina mērķus un paaugstināt savu zīmolu, izmantojot efektīvus un ietekmīgus vizuālos materiālus.Beidzis Vizuālās mākslas skolu Ņujorkā, Riks aizraujas ar jaunu dizaina tendenču un tehnoloģiju izpēti, kā arī nepārtraukti virza robežas, kas šajā jomā ir iespējamas. Viņam ir dziļas zināšanas par grafiskā dizaina programmatūru, un viņš vienmēr vēlas dalīties savās zināšanās un atziņās ar citiem.Papildus savam dizainera darbam Riks ir arī apņēmīgs emuāru autors un ir veltīts jaunākajām tendencēm un sasniegumiem grafiskā dizaina programmatūras pasaulē. Viņš uzskata, ka informācijas un ideju apmaiņa ir galvenais, lai veicinātu spēcīgu un dinamisku dizaina kopienu, un viņš vienmēr vēlas sazināties ar citiem dizaineriem un radošiem cilvēkiem tiešsaistē.Neatkarīgi no tā, vai viņš izstrādā klientam jaunu logotipu, eksperimentē ar jaunākajiem rīkiem un paņēmieniem savā studijā vai raksta informatīvus un saistošus emuāra ierakstus, Riks vienmēr ir apņēmies veikt labāko iespējamo darbu un palīdzēt citiem sasniegt savus dizaina mērķus.