Regnbuens farver for designere

Regnbuens farver for designere
Rick Davis

Kan du huske det praktiske akronym, du lærte som barn for at huske regnbuens farver: ROY G. BIV? Hvis du var opmærksom i skolen, ville du huske, at dette akronym står for den faktiske rækkefølge af regnbuens farver.

Hvad er regnbuens farver?

  • Rød
  • Orange
  • Gul
  • Grøn
  • Blå
  • Indigo
  • Violet

Billedkilde: Mateus Campos Felipe

Men hvorfor er regnbuens farver vigtige, spørger du måske? Hvis du er designer, er det vigtigt at kende spektret af farver, der kan bruges i design, hvis du er designer.

I denne artikel vil vi fortælle om historien bag regnbuens farver og diskutere, hvordan du kan bruge de enkelte farver i dine designs. Vi går tilbage til det grundlæggende og diskuterer farvehjulet, og hvordan farver kan få et publikum til at føle sig.

Det er ingen hemmelighed, at bestemte farver fremkalder forskellige følelser hos publikum. Nogle skaber en glad og nostalgisk følelse, og andre fremkalder følelser af magt og lidenskab. Nogle farver overbeviser endda folk om at bruge flere penge eller vende tilbage til din butik.

Ifølge CNN er folk 15 procent mere tilbøjelige til at komme tilbage til butikker med blå farveskemaer end til butikker med orange farveskemaer. 15 procent kan gøre en stor forskel, når det gælder salg.

Som designer med fokus på markedsføring og salg kan det være en stor fordel at vide, hvordan farver får din målgruppe til at føle sig. Hvis du kan overbevise folk om at købe produkter ved hjælp af ikke kun dine designfærdigheder, men også din viden om farvepsykologi, vil du tjene penge.

Farvepsykologi undersøger, hvordan forskellige farver påvirker den menneskelige hjerne og dens instinkter og følelser.

Vi har alle en yndlingsfarve og visse nuancer, som vi naturligt har en vis tiltrækning til, men som designer er det vigtigt at dykke dybere ned end det. Når du skaber design, skal du være opmærksom på hver farves effekt på den samlede reaktion på dit værk.

Al denne snak om farver fik os til at tænke på regnbuen, og hvordan den er opstået. Lad os dykke ned i den.

Hvad er historien bag regnbuens farver?

Vi har alle set, hvor betagende en naturlig regnbue ser ud efter et kraftigt regnskyl. Som barn var det et stort (om end uopnåeligt) mål at nå frem til guldkrukken for enden af regnbuen.

Men du har sandsynligvis ikke tænkt meget over regnbuens historie. Selvfølgelig er det bare en lysstråle på himlen, som er smuk at se på. Men historien bag regnbuens 7 farver er ikke så enkel.

Vi har gravet lidt og opdaget, at historien bag regnbuens farver er meget mere spændende og videnskabelig, end du måske tror.

🔸 Spoiler alert: det involverer nogle berømte døde fyre, et magisk tal og musik.

Lad os starte med at tale om det synlige spektrum af lys.

Det synlige spektrum af lys

Vi kan takke den geniale Sir Isaac Newton for alt det, vi ved om regnbuer i dag.

Sir Isaac Newton var et geni, matematiker, astronom og forfatter, der var bredt anerkendt som en af de største hjerner gennem tiderne.

I for Isaac Newton I for Isaac Newton designet af Diana Urquiza Negrete. Kom i kontakt med dem på Dribbble; det globale fællesskab for designere og kreative fagfolk. Dribbble Diana Urquiza Negrete

Han er kendt for sine matematiske ligninger, for at have opdaget og defineret tyngdeloven og for at have opdaget, hvordan vi opfatter farver.

I det 17. århundrede opdagede Newton det synlige spektrum af lys. Det synlige spektrum af lys skaber de regnbuefarver, som vi ser på himlen efter en storm.

Han opdagede dette ved at bryde hvidt lys op ved hjælp af vanddråber og afdækkede det visuelle spektrum af farvet lys. Det er refleksionen af lys i vanddråber, der skaber det regnbuespektrum, som vi alle kender.

Men regnbuen er ikke automatisk opdelt i et bestemt antal forskellige farver. Det er et spektrum af farver, der flyder sammen. Newton besluttede at opdele spektret for at gøre det lettere at henvise til og forstå farverne, og det er sådan, vi fik regnbuens farver.

Men hvorfor 7 farver? Det er et godt spørgsmål.

Lad os tage dig endnu længere ned i dette kaninhul. Lad os tale om magien i tallet 7.

Magi med syv

Syv er et heldigt tal, det ved vi alle sammen.

Men der er meget mere bag dette tal, end du måske tror, og det hele starter helt tilbage i det gamle Grækenland med en fyr ved navn Pythagoras.

Pythagoras af Samos var en græsk filosof, der levede i det 6. århundrede f.Kr. Som en tidlig filosof påvirkede han nogle af de mest berømte filosoffer, vi kender i dag, herunder Platon og Aristoteles.

Vi kan takke ham for at have opdaget Pythagoras' sætning, Jordens sfæriske form og for at have identificeret morgen- og aftenstjernerne som Venus.

Pythagoras Pythagoras designet af Oleg Tischenkov. Kom i kontakt med dem på Dribbble; det globale fællesskab for designere og kreative fagfolk. Dribbble Oleg Tischenkov

Som enhver matematiker elskede han tal, men han havde en særlig interesse for tallet 7.

Pythagoras havde en teori om, at 7 er et magisk tal. Ifølge ham er det summen af de 3 åndelige (far, søn, helligånd) og de 4 materielle (jord, vind, ild, vand).

Han opdagede også, at de 7 musikalske toner kunne omdannes til matematiske ligninger. Husk dette - vi vender tilbage til det senere.

Og hvis du tænker over det, er 7 et tal, der dukker op overalt. De 7 dødssynder, de 7 ugedage og verdens 7 vidundere, for blot at nævne nogle få.

Som stor fan af Pythagoras var Newton utvivlsomt klar over det magiske i tallet 7. Han var aktivt enig i konceptet om det magiske i 7.

Da Newton gik i gang med at adskille regnbuens farver, valgte han i første omgang kun 5 farver til at definere farvespektret. Disse farver var rød, gul, grøn, blå og lilla. Men for at ære magien i tallet 7 gik han tilbage og tilføjede yderligere to farver: orange og indigo.

Det gjorde han for at anerkende og bekræfte Pythagoras' teori om, at der er en sammenhæng mellem farver og musik. Da der er 7 musikalske toner, mente Newton, at der burde være 7 farver, der passede til hver tone.

Og således blev de 7 regnbuens farver født.

Lad os tale lidt om farvespektret, og hvordan det kan opdeles.

Farvehjulet

Nu hvor vi har gennemgået historien, kan vi tale om, hvordan dette påvirker os i det 21. århundrede.

Farvehjulet er en vigtig del af design og kunst. Hvis du har gået på designskole, er dette måske lidt af en opsummering, men hvis du er en DIY-designer, der ønsker at genopfriske din viden om design, er dette uvurderlig information.

At kende sammenhængen mellem farvekombinationer og den måde, hvorpå specifikke farver supplerer hinanden eller støder sammen, er en grundlæggende færdighed for designere.

Så lad os tale om farvehjulet.

Billedkilde: Copic Marker Tutorials

Du husker sikkert dette billede fra skolen, enten fra designskolen eller fra kunstundervisningen i din opvækst.

Farvehjulet, der også blev skabt af vores gode ven Sir Isaac Newton, gjorde det lettere at finde sammenhænge mellem farver. Da lysets spektrum er en lige linje, måtte det ændres for at skabe det, vi nu kender som farvehjulet.

Newton arrangerede de 7 noder og placerede de tilsvarende farver ved siden af deres respektive noder for at skabe farvehjulet.

Sjovt faktum: Hvis du drejer farvehjulet hurtigt nok, vil du kun se hvidt.

En hurtig fysik-lektion til dig: Farver er synligt lys, der har en bestemt bølgelængde. Vi ser alle farver i lysbølger. Sort og hvidt betragtes ikke som farver, fordi de ikke har deres egen bølgelængde.

Helt enkelt sagt omfatter hvidt lys alle farvebølgelængder, mens sort er fraværet af lys. Så når du drejer farvehjulet og ser hvidt, er det fordi dit øje opfanger alle farvebølgelængder samtidig.

I farvehjulet er der:

  • 3 primærfarver: rød, gul og blå
  • 3 sekundære farver: orange, grøn og violet
  • 6 tertiære farver: rød-orange, gul-orange, gul-grøn, blå-grøn, blå-violet og rød-violet

Primærfarver kan ikke fremstilles ved at blande andre farver. Sekundærfarver dannes ved at kombinere to primærfarver. Og tertiærfarver dannes ved at blande en primær og en sekundær farve.

Du vil måske bemærke, at der mangler en farve i regnbuen i de primære og sekundære farver: Indigo. Indigo er en blå-violet farve. Dens fravær i farvecirklen og dens ligheder med blå og violet gør den til den mest kontroversielle regnbuefarve. Vi vil tale mere om det senere.

Det er også vigtigt at være opmærksom på forbindelsen mellem farver, der er modsatrettede på farvehjulet. Disse kaldes komplementære farver.

Dette er de tre sæt af grundlæggende komplementære farver:

  • Gul og lilla
  • Blå og orange
  • Rød og grøn

Nu hvor vi har gennemgået regnbuens historie og deres indbyrdes forhold, kan vi tale om hver farve for sig.

Hvad er de syv farver i regnbuen?

De 7 grundfarver i regnbuen er de vigtigste farver, der bruges i design og kunst.

Farver har alle deres egne konnotationer og underbevidste forbindelser. De varierer fra person til person, men der er nogle overordnede temaer, som hver farve repræsenterer.

Det er vigtigt for grafiske designere, indretningsarkitekter, kunstnere og andre at have styr på disse farver og deres betydning.

Der findes en sjælden tilstand kaldet synæstesi, som skaber en effekt, hvor interaktion med noget (musik, mad, farver osv.) kan stimulere flere sanser på én gang. Denne tilstand rammer en lille del af befolkningen, men er ikke desto mindre fascinerende med hensyn til, hvordan vi opfatter farver.

Personer med farvesynæstesi (den mest almindelige form for denne tilstand) kan opfatte farver som forbundet med et bestemt tal, bogstav eller en følelse. Der er mange berømte kunstnere og musikere, der lider af denne tilstand, herunder Vladimir Nabokov, John Mayer og Billy Joel.

Mennesker uden synæstesi oplever dette i mindre omfang. De forbinder måske ikke aktivt farver med en følelse eller lyd, men de føler det sandsynligvis ubevidst. Mange forbinder en bestemt farve med deres egne minder eller kollektive minder om en årstid, en følelse eller et medie.

Farver kan påvirke stemninger både positivt og negativt, som vi har diskuteret før, og de kan endda påvirke ens lyst til at bruge penge eller vende tilbage til et bestemt sted. Og du behøver ikke at være synætist for at føle det.

Dette er noget, som designere kan bruge til deres fordel, når de skaber kunst. Men husk på, at farver kan betyde én ting i vestlige kulturer og noget helt andet i en anden kultur. Vi vil forsøge at give dig et overblik over, hvad disse farver betyder, men vi opfordrer dig til at lave din egen selvstændige research.

Lad os se nærmere på de mest almindelige fortolkninger af disse farver og de almindelige følelser og tanker, der er forbundet med dem.

Rød

Billedkilde: (venstre) Alexander Mils

Rød er farven for lidenskab, ild og kærlighed. Men det er også en farve, der kan repræsentere blod, blodige ting og krig. Uanset hvordan du ser på det, er det en stærk farve.

En dyb rød farve har en sensuel og kraftfuld energi, men ved at bruge en klar rød farve i et design kan man skabe et strålende farvespring.

Når den kombineres med dæmpede farver, kan den skille sig ud og være en statementfarve, og når du kombinerer den med grøn, kan den repræsentere jule- eller vintertemaer.

Generelt set er det at bruge rødt i dit design et stærkt udtryk, men det kan være overvældende og overvældende, hvis det ikke bruges korrekt.

Orange

Billedkilde: (venstre) Nico Mksmc

Farven orange er en levende, fyldig farve, der vibrerer med energi, og den er stærkt forbundet med ungdom, flamboyance og kreativitet.

Visse orange nuancer kan minde folk om efterårets blade, andre bringer minder om barndom og sommer frem, og det er også farven på en solnedgang eller eftermiddagssolen.

Orange er en sekundær farve, der kommer fra en blanding af rød og gul. Den kombinerer de bedste ting ved begge farver og inkorporerer dem i design.

Orange i design kan have de samme stærke konnotationer som rød uden at være så skarp, og den har den samme spændende kant som gul uden at være for lys.

Men som vi lærte ovenfor, er nogle mennesker ikke så tiltrukket af denne farve, så vær på vagt, når du bruger den i dine designs.

Gul

Billedkilde: (Til venstre) Jason Leung

Gul er en lys og sjov farve, der fremkalder følelser af sommer og citrusfrugter, og den er også en af de tre primære farver.

Gul er den klareste farve på denne liste og kan bruges i design til at fremkalde følelser af glæde og varme. Det er farven på solsikker, citrusfrugter og varme.

Lysegul giver en følelse af ro og sindsro i design og kan minde om deres barndom og beroligende tanker. Lysegul er en solstråle, der kan vække opsigt og give energi.

Sennepsgul har været trendy i design på det seneste, især inden for interiør og modedesign.

Gul har forskellige betydninger i forskellige lande. I Japan er gul f.eks. en farve, der står for mod, mens den i Egypten står for sorg.

Grøn

Billedkilde: (Til venstre) Rohit Ranwa

Grøn er en jordnær farve, der minder folk om naturen og om at være udenfor. Ved at bruge grøn i et design kommer dit arbejde ned på jorden. Den har en klar og afslappende effekt på beskueren.

Denne stabiliserende farve kan have en dæmpende kvalitet, når den bruges korrekt. Det er også pengefarven, så den kan være et tegn på rigdom eller luksus.

I 2021 var to vigtige designtrends naturlige farver og juvelfarver. Grønt passer lige ind i begge tendenser, afhængigt af hvilken nuance du bruger.

Smaragdgrøn er en perfekt juveltone, der har været trendy i indretningen på det seneste. Og for det naturlige look har lysere grønne farver en energisk appel, mens mørkegrønne farver er mere stabile og rolige.

Blå

Billedkilde: (Til venstre) Mathias P.R. Reding

Blå er havets farve, og den vækker nostalgiske minder om at være i nærheden af vandet. Uanset om du er vokset op i nærheden af havet eller din lokale svømmehal, er mange barndomsminder dannet i vandet.

Det kan også være en farve, der fremkalder melankoli eller tristhed. I litteraturen og popkulturen er blå farve ensbetydende med tristhed.

Farven blå kan bruges på mange forskellige måder afhængigt af farvetonen. Lysblå er forfriskende og spændende, mens mørkeblå er stoisk og pålidelig.

Mange mennesker er tiltrukket af denne farve og vil måske være tilbøjelige til at tænke positivt på dit brand eller vende tilbage til din butik, når du bruger den som dekorativ farve eller brandfarve. Derfor er blå en populær brandingfarve til sociale medieplatforme. Vi kigger på dig, Facebook og Twitter.

Blå anses også for at være en pålidelig og troværdig farve, hvilket er grunden til, at den ofte bruges til branddesign. Alt i alt er blå en fantastisk farve at bruge til design og er utrolig alsidig. Hvis du ikke allerede bruger blå i dine designs, er det på tide at begynde.

Indigo

Billedkilde: (Til venstre) Fakurian Design

Indigo er en kontroversiel farve på denne liste. Den ligger et sted mellem violet og blå og er den eneste farve i regnbuen, som ikke er en primær eller sekundær farve.

Så hvorfor er det en af regnbuens farver? Det må du spørge Sir Isaac Newton om. Nogle vil måske sige, at indigo ikke hører hjemme på denne liste, men vi vil ikke tale om farvebashing her.

Indigo er måske lidt af et sort får, men det kan være stærkt, når det bruges i design.

Indigo er farven på blå jeans, og på grund af den stærke forbindelse mellem blå jeans og amerikansk kultur kan indigo repræsentere en ren, helt amerikansk æstetik.

Indigo kan også være en overdådig, rig farve. Den er ret stemningsfuld og højtidelig, men den kan være en fremragende farve til grafisk design og indretning, når den bruges rigtigt.

Når du ikke kan beslutte dig for, om du skal bruge blå eller lilla i et design, kan du altid vælge indigo.

Violet

Billedkilde: (Til venstre) Daniele Levis Pelusi

Violet er en legende, sjov farve, der har en ungdommelig fornemmelse. Det er en sekundær farve, som vi får ved at blande blå og rød.

Du tænker måske: "Er det ikke den samme farve som lilla?" Og du er ikke den eneste.

Violet er meget lig lilla, men violet er en spektralfarve (ligesom det farvespektrum, vi talte om ovenfor), mens lilla er en kombination af rødt og blåt (eller violet) lys.

Hvis violet var en årstid, ville det være foråret. Den har også stærke forbindelser til åndelighed. Violet kan ses som en romantisk farve, ligesom rød og pink. Det er også farven på valentins- og forårsblomster.

Sjovt faktum: Violet er både en varm og kold farve, og derfor vil den fremstå forskelligt, alt efter hvilke farver du placerer den sammen med.

Opfølgning

Nu ved du meget mere om regnbuens farver, end du sikkert nogensinde havde troet, at du ville vide.

Forhåbentlig har dette inspireret dig til at skabe dine egne designs med regnbuens farver. Med Vectornator er det nemt at skabe designs.

Vi vil meget gerne se dine designs; følg os på de sociale medier og tag os, så vi kan se dit arbejde, og måske deler vi det endda på vores sociale medier.




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis er en erfaren grafisk designer og billedkunstner med over 10 års erfaring i branchen. Han har arbejdet med en række kunder, fra små startups til store virksomheder, og hjulpet dem med at nå deres designmål og løfte deres brand gennem effektive og virkningsfulde visuals.Rick er uddannet fra School of Visual Arts i New York City og brænder for at udforske nye designtrends og -teknologier og konstant skubbe grænserne for, hvad der er muligt på området. Han har en dyb ekspertise inden for grafisk designsoftware og er altid ivrig efter at dele sin viden og indsigt med andre.Udover sit arbejde som designer, er Rick også en engageret blogger, og er dedikeret til at dække de seneste trends og udviklinger inden for grafisk designsoftware. Han mener, at deling af information og ideer er nøglen til at fremme et stærkt og levende designfællesskab, og han er altid ivrig efter at forbinde med andre designere og kreative online.Uanset om han designer et nyt logo til en klient, eksperimenterer med de nyeste værktøjer og teknikker i sit studie eller skriver informative og engagerende blogindlæg, er Rick altid forpligtet til at levere det bedst mulige arbejde og hjælpe andre med at nå deres designmål.