Den ultimative guide til monokromatiske farver i grafisk design

Den ultimative guide til monokromatiske farver i grafisk design
Rick Davis
"Man kan tale poesi bare ved at arrangere farverne godt."

- Vincent Van Gogh

Farver er absolut afgørende for ethvert design, uanset om det er et glædesudbrud, en alvorlig tone eller et stænk af personlighed. De farver, du vælger til et design, spiller en stor rolle for det endelige resultat. Farver påvirker kommunikationen. Hvis du ved en ting eller to om farvepsykologi, vil du være bekendt med, hvordan forskellige farver er forbundet med bestemte betydninger, og derfor vil den menneskelige hjerneVores farvevalg i kunst og design er en vigtig del af processen og slutresultatet.

Ved at eksperimentere med en række forskellige farveteknikker kan du blive en mere velafrundet kunstner, der kan tilbyde dine kunder et bredt udvalg af muligheder.

Jo flere forskellige færdigheder og teknikker du har i bagagen, jo mere dybdegående er du i stand til at gå med din skabelse. Så hvis du ikke har eksperimenteret med et monokromatisk farveskema, eller hvis du ønsker at gå videre med det, du ved om det, så læs videre, for i denne artikel vil vi undersøge, hvordan du kan få mest muligt ud af monokrome farver.

Hvad er monokromatiske farver?

Kunstmuseet Tate definerer monokromt på følgende måde:

"Monokrom betyder én farve, så i relation til kunst er et monokromt kunstværk et kunstværk, der kun indeholder én farve."

Det giver god mening, især når man ser på ordets betydning fra dets græske rødder:

  • Mono= "én"
  • Chrome= "color"

Det er dog ikke så simpelt som "én farve". Designere vil forstå, hvor mange varianter der er af en enkelt farve. Monokrome farver er alle varianter af en enkelt nuance - nuancer, nuancer og toner. Et monokromt farveskema varierer mellem lysere og mørkere versioner af grundfarven eller -nuancen. Så før vi fortsætter, skal vi lige have lidt farveteori på plads.

Se også: Hvordan man designer en tatovering Flash Sheet

Billedkilde: Wikimedia

Hurtig opdatering af farveteori

Hvis du har brug for en genopfriskning, eller hvis du er helt nybegynder, så lad os få fastlagt nogle grundlæggende ting:

Hue - Hvis du dykker ned i definitionen, finder du alle mulige tekniske farveteoretiske oplysninger, f.eks. at nuancen er den dominerende bølgelængde i en farve. Malere forstår "nuance" som den reneste form af et pigment, når de beskæftiger sig med malingfarve, så prøv at tænke på det på den måde - en ren farve, før den ændres af skygge, nuance og tone.

Tint - Gør en farve lysere. Toner skabes ved at tilsætte hvid til en farve.

Skygge - Gør en farve mørkere ved at tilføje sort.

Tone - Refererer til en farves livlighed. De ændres ved at tilføje gråtoner. En farve med mere gråtoner vil være en mere mat tone end den oprindelige farve, mens en farve med mindre gråtoner vil være en mere mættet version af den pågældende farve.

Billedkilde: Public Domain Pictures

På farvehjulet repræsenterer hvert segment farvefamilien af en enkelt farvetone. Der er subtile forskelle mellem hver variation af farvetonen, som alle ville udgøre en monokromatisk farvepalet.

Når du bruger dette skema til design, vil hvert af dine elementer være en række nuancer, nuancer og toner baseret på en udvalgt grundfarve. Fordi der er variationer for hver nuance, kan du frit udfolde dig kreativt og udtrykke dig på den måde, du ønsker med et monokromt skema, fra lyst og fedt til køligt og afdæmpet.

Tips og ideer til brug af et monokromatisk farveskema

Valg af grundfarve

Du har besluttet dig for at bruge en monokromatisk farvepalet til dit design, men hvilken nuance skal du bruge som grundfarve?

Husk, at resten af din farvepalet vil være en variation af grundfarven, så det er vigtigt, at den nuance, du vælger, er on-brand, on-fleek eller simpelthen kommunikerer det rigtige budskab (husk, hvad vi sagde om farvepsykologi).

Det afhænger af dine kommunikationsmål og den tiltænkte målgruppe. Hvis du blot er i gang med et kreativt projekt for dig selv eller dit personlige brand, kan du vælge din yndlingsfarve og lege med de forskellige nuancer og toner af den.

Hvis du laver et grafisk design eller en illustration for et brand, kan du måske vælge at gøre grundfarven den samme som brandets C.I. Hvis du vil gøre et statement, kan det være en fordel at vælge en mindeværdig farve, f.eks. neon, hvis du bruger den rigtigt.

Oprettelse af din farvepalet

Monokromatiske ordninger består normalt af 3 til 7 variationer i din enfarvepalet, som består af mørkere nuancer og lysere nuancer af den oprindelige farve.

Det er altid godt at starte ethvert designprojekt med at eksperimentere. Digitale grafiske designværktøjer som Photoshop eller Vectornator gør det virkelig nemt at eksperimentere og skabe en palet, hvilket forenkler designprocessen.

Leg med at skabe variationer af din grundfarve og indsnævre den til de få, som du synes fungerer bedst sammen. Du kan beslutte at kombinere et par monokrome variationer med en ekstra farve, måske endda en komplementær farve, for at tilføje et ekstra lag af intriger til dit design.

Hvis du er nybegynder inden for design og har brug for at lære, hvordan du opretter en digital farvepalet med dit designprogram, kan du finde masser af nyttige videoer på YouTube, som f.eks. den nedenfor.

Brand Identity

Monokromatisk design er perfekt til at skabe visuel sammenhæng. Der er mange designelementer, der indgår i skabelsen af en visuel identitet, men farver spiller en vigtig rolle i definitionen af brandet.

Når du vælger farve, skal du starte, hvor alt andet i markedsføring starter - du skal kende din målgruppe. Du skal vælge en farve, der vil give genklang hos den tilsigtede målgruppe og kommunikere, hvad brandet står for.

At anvende en monokrom teknik til brandidentitet er en fantastisk måde at skabe enhed på, og det vil gøre det meget nemmere at designe noget som helst for brandet fremover, da alle farverne allerede er valgt.

Skab livlige, dristige designs

Du kan have det sjovt med dristige farver som neon eller rødt i et monokromatisk skema.

Fordelen ved at inkorporere lysere nuancer og mørkere nuancer af en markant, fed farve i et design er, at du kan give et statement, uden at designet bliver overvældende eller for lyst. De forskellige nuancer og nuancer hjælper med at afbalancere de mere dristige farver, så din lyse grundfarve fungerer som en accentfarve.

Skab beroligende, dæmpede designs

Neutrale toner ser utrolig smarte ud sammen i et monokromt design. Denne type design er fantastisk til livsstilsbrands og ser elegant ud på sociale medier.

En neutral farvepalet holder et design enkelt og giver en følelse af fred og forbindelse til naturen. Forskellige nuancer af beige og brun er blide og beroligende, især når de kombineres med hvid. Mørkere neutrale nuancer kan også bruges til at skabe en varm atmosfære.

Gør din illustration uimodståelig

Monokromatiske billeder er smukke. Denne illustration tager blot én farve, der findes i en solnedgang, og giver den stemning ved at basere en hel illustration på en lilla monokrom palet.

Sibi har brugt en række toner i lilla for at give kunstværket dybde ved at skabe illusionen af skygge og silhuet. Det monokrome billede, der kontrasteres af lysere nuancer af lilla, er perfekt dynamisk ved kun at bruge én farve.

Leg med gråtoner

Der er masser af sjove og sofistikerede måder at inkorporere gråtoner i design på. Du kan kalde det et achromatisk farveskema, hvilket betyder, at det er uden farver og udelukkende består af nuancer og toner. En teknik, du kan prøve, er at kombinere et achromatisk tema med et farvespil for at skabe et stærkt visuelt udtryk.

Ramius Aquiler leger med monokrome gråtoner ved at kombinere et glimt af gult. Lyse og udtryksfulde farver i kontrast til gråtoner fungerer smukt sammen.

Gråtoner kan være cool, stilfulde og enkle, og der er flere variationer, end du tror. Du kan tilføje en undertone af beige, gul eller rød for at skabe variationer af varmere gråtoner eller sprede dine farvemuligheder med en skarp kontrast mellem sort og hvid.

Det kan være en god mulighed at vælge gråtoner til printprojekter, da det er meget billigere at printe.

Emballage til frugt og grønt, der er iøjnefaldende

Monokrome farveskemaer giver nogle virkelig inspirerende emballagedesigns. Denne teknik fungerer især godt, når man pakker produkter, der kommer i et sæt. Hver vare kan differentieres ved at have sin egen variation fra farvepaletten, som det ses nedenfor.

Et monokromt look i gråtoner ville være en passende emballageløsning til en overkommelig pris for trykning.

Se dette opslag på Instagram

Et opslag delt af Best Studio (@_beststudio)

Brug det i brugergrænsefladen

Du kan bruge farver som en innovativ kommunikationsteknik i brugergrænsefladedesign. Brug variationer af en farve til at vise sammenhænge eller til at skelne segmenter på en grænseflade. I eksemplet nedenfor bruges variationer af orange til at kommunikere temperaturgrader. Du kan bruge farver til at kommunikere alle mulige ting på en smart måde for at skabe en nem og behagelig brugeroplevelse.

Brug det til enkelhed

En monokrom palet er den perfekte løsning til at fremhæve enkelhedens skønhed. Den gør selve designprocessen enklere, da du ikke behøver at kombinere forskellige farver, og den kommunikerer enkelhed til øjet. Selv en lys og levende monokrom palet er enkel, fordi der ikke er nogen stærk variation i farverne, hvilket giver en følelse af enhed, der i sagens natur er ukompliceret og ubesværet.

Skab dynamiske fotografier

Der er så meget sjov at have med monokromatisk farvefotografi og overlejringer.

Et monokromatisk billede vil helt sikkert skille sig ud som et redaktionelt design, på en plakat eller på sociale medier. Du kan kombinere et monokromt farveskema med fotografering ved bevidst at fotografere en monokrom scene eller i redigeringsfasen ved at anvende et farvet overlay oven på et fotografi.

Billedkilde: FOODISM360

Prøv tekstur

Ved at lege med tekstur eller illusionen af tekstur kan du skabe et helt design med kun én farve uden nogen variationer og stadig have noget helt dynamisk. Tænk på prægning, tænk på mønstre, tænk på 3D. Der er masser af måder at gøre et billede interessant på bare ved at anvende tekstur på en minimal farve.

Billedkilde: Jack B

Gør infografikker interessante

Infografisk design har udviklet sig eksponentielt i de sidste par år. Designere er blevet virkelig kreative og laver nogle smukke infografiske designs.

Der findes endda softwareværktøjer til grafisk design, der hjælper ikke-designere med at lave infografikker, fordi de er blevet så værdifulde indholdsstoffer. Som grafisk designer vil det være værd at kunne lave fængende infografikker. Men selv hvis du ikke er uddannet designer, kan du også få brug for at lave en på et tidspunkt i dit arbejde eller på dit studie.

Ved at anvende et monokromatisk farveskema kan du skabe en kreativ og engagerende infografik, der finder den perfekte balance mellem at være interessant nok til at tiltrække øjet og samtidig ikke distrahere fra selve informationen.

Infografikken nedenfor bruger blå nuancer til at skabe variation og spændende design.

Opfølgning

Uanset om det er babyrosa til et tyggegummimærke, gråtoner med blå accentfarve eller en række mørke grønne nuancer for at skabe en stemningsfuld illustration, er der mange måder at gå til monokrome farver på.

Se også: 12 moderne logoer til inspiration i 2022

Forhåbentlig har denne artikel givet dig nogle idéer til forskellige teknikker og stilarter, så du kan prøve noget nyt med dine designs. Hvis du lige er begyndt, eller du er en erfaren grafiker, der leder efter noget nyt, skal du prøve vores gratis vektordesignsoftware.




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis er en erfaren grafisk designer og billedkunstner med over 10 års erfaring i branchen. Han har arbejdet med en række kunder, fra små startups til store virksomheder, og hjulpet dem med at nå deres designmål og løfte deres brand gennem effektive og virkningsfulde visuals.Rick er uddannet fra School of Visual Arts i New York City og brænder for at udforske nye designtrends og -teknologier og konstant skubbe grænserne for, hvad der er muligt på området. Han har en dyb ekspertise inden for grafisk designsoftware og er altid ivrig efter at dele sin viden og indsigt med andre.Udover sit arbejde som designer, er Rick også en engageret blogger, og er dedikeret til at dække de seneste trends og udviklinger inden for grafisk designsoftware. Han mener, at deling af information og ideer er nøglen til at fremme et stærkt og levende designfællesskab, og han er altid ivrig efter at forbinde med andre designere og kreative online.Uanset om han designer et nyt logo til en klient, eksperimenterer med de nyeste værktøjer og teknikker i sit studie eller skriver informative og engagerende blogindlæg, er Rick altid forpligtet til at levere det bedst mulige arbejde og hjælpe andre med at nå deres designmål.