Indholdsfortegnelse
Star Wars er et globalt popkulturelt fænomen, der er femogfyrre år gammelt fra 2021.
Fra generation X til generation Z har denne rumopera-filmfranchise med sin tidløse historie påvirket over fire årtier af popkulturen.
Billedkilde: Unsplash
Uanset hvem du er, kan jeg næsten garantere, at du har hørt om Star Wars.
Det er måske ikke alle, der har set filmene, men Star Wars er så indlejret i den vestlige kultur, at de fleste kender George Lucas' science fiction-verden til en vis grad. Antologifilmene har affødt mange tilknyttede kreative projekter og merchandise, lige fra tegneserier til forlystelsesparker, en manga-adaption, romanudgivelser og meget mere.
I denne artikel vil vi se nærmere på det berømte filmlogo og gennemgå hver enkelt Star Wars-film fra historiens historiske oprindelse til de selvstændige spin-offs. Vi slutter af med nogle designtips, som vi har lært ved at studere logoets udvikling.
En kort historie om Star Wars
For lang tid siden ændrede George Lucas i Hollywood popkulturen for altid med et fiktivt univers, der har en så rig og detaljeret historie, at det næsten føles som en del af den virkelige verdenshistorie.
Lucas beviste sine evner som instruktør med succesen med Universal Pictures-filmen fra 1973 American Graffiti , hvilket gav ham opbakning fra 20th Century Fox til den første Star Wars-film, som han begyndte at arbejde på i 1974.
Den oprindelige titel var "The Star Wars", som først senere blev ændret til "Star Wars". Den oprindelige version af filmen indeholdt ikke episode-nummeret (IV) eller undertitlen (A New Hope), som blev tilføjet, da Star Wars Episode V: Imperiet slår tilbage , blev frigivet.
Lucas var påvirket af Frank Herberts Dune bøger, den Flash Gordon serier og Joseph Campbells Helten med de tusinde ansigter . Han udviklede en af filmhistoriens mest fængslende handlingsforløb, der er indlejret i et helt centralt plot: Kampen mellem det gode og det onde med det spændende "Luke, jeg er din far"-træk, som næsten alle i den vestlige kultur kender.
Den ni film lange rumopera (også kendt som Skywalker-sagaen) fortæller en usædvanlig historie "for længe siden i en galaktisk galakse langt borte", hvor en galaktisk borgerkrig raser.
Oprørsalliancen forsøger at vælte det galaktiske imperium, der har galaksen i sit jerngreb, så galaksen kan vende tilbage til en fredelig tilstand, hvor det gode hersker. Det er den mest enkle beskrivelse af det hele. I Lucas' fiktive galakse lever mennesker, rumvæsener og robotter side om side og rejser mellem planeter ved at hoppe mellem dem med lysets hastighed.
Galaksen er bundet sammen af en usynlig energisk kraft (også kaldet "Kraften"), der binder alting sammen. Kraftens kraft kan udnyttes af levende væsener og bruges til både godt og ondt. Der er så meget mere at lære om handlingen, karaktererne og grupperne i Star Wars, så du må grave i den store mængde information på nettet for at få mere at vide om sagaen.
Allerede i den første film skubbede Lucas til grænserne for special effects.
Han og kunstnerne og designerne i Industrial Light and Magic-studiet (ILM) drev hele filmindustrien fremad inden for special effects for at indfange denne fantasifulde fantasiverden ved hjælp af detaljerede konceptuelle storyboards, som Alex Tavoularis havde skabt.
Star Wars var en kæmpe succes i den kreative industri og merchandisingindustrien, og der blev skabt et væld af produkter til støtte for serien. Forbrugermagasinerne var fyldt med Star Wars-indhold, og biografejerne var mere begejstrede end nogensinde før.
I 1976 udgav Ballantine Books en novelle skrevet af Alan Dean Foster i en paperback-udgave med Ralph MacQuarries illustrationer på omslaget.
I 1977 lancerede Marvel en tegneserieadaption, som oprindeligt var en tilpasning af den oprindelige film, illustreret af Howard Chaykin og skrevet af Roy Thomas (med en særlig introduktion skrevet af Stan Lee), og som efterfølgende omfattede tilpasninger af resten af den første trilogi.
I 1979 begyndte en Star Wars-tegneserie at blive udgivet i Daily Strips og Sunday Strips.
I 1998 lavede Lego en 20-års jubilæumsudgivelse, der mindede om Star Wars i lego samlerobjekter, og i løbet af 80'erne underholdt MAD Magazine et stort publikum med karikaturillustrationer inspireret af Star Wars (hvis du er til karakterdesign og karikatur, kan det være værd at tjekke dem ud). Der er stadig et massivt og levende samlermarked for Star Wars-memorabilia, herunder de dyretegneserier stadig i ubrugt stand.
Star Wars-logoer gennem tiden
Enhver grafisk designer derude vil forstå udfordringen ved at skabe et logo ud fra en lang titel, især en så lang titel som " Star Wars Episode I: Fantommæssige fare ."
Det ville være en vanskelig udfordring at kombinere det visuelle element og alle de nødvendige tekstoplysninger, herunder afsnitstitler, på en spændende måde.
Dette logo har gennemgået mange ændringer. Med tre trilogier, nogle komplicerede titler og årtier mellem udgivelserne har Star Wars-filmlogoet udviklet sig betydeligt. Nedenfor ser vi på hvert enkelt filmlogo og ser på dets udvikling over tid.
Forproduktion
Dette er det allerførste Star Wars-logo, der blev skabt i løbet af de første måneder af produktionen.
Se også: Vores yndlingsanimerede musikvideoer gennem tiderneMan var stadig ved at lægge sidste hånd på kostumerne og karakterernes udseende, mens konceptkunstner Ralph McQuarries team udviklede ideer til logoer. McQuarrie var den kunstner, der var med til at udvikle Star Wars' filmiske look og følelse.
Figuren i logoet skulle oprindeligt være Han Solo, men Solos endelige karakterdesign endte med at blive ændret. På det tidspunkt blev filmen stadig kaldt "Den Star Wars." Dette logo blev ofte set rundt omkring på filmsettet som et klistermærke. Da logoet undergik endnu en ændring for at kunne bruges til et brevpapir, blev "The" fjernet, og det nedenstående, kortvarige eksempel blev født, som først afspejlede filmens egentlige titel.
McQuarrie hyrede den berømte designer og typograf Dan Perri til at skabe et nyt logo i 1976, og Perri kom med det design, du kan se nedenfor.
Billedkilde: Wikipedia
Perri har også designet den berømte åbningssekvens, der giver en baggrundshistorie før hver film, og han har skabt logoet i samme stil med et forsvindende punkt.
I et interview med Little White Lies afslører Perri, at George Lucas' instruktion var at hente inspiration fra serier fra 30'erne og 40'erne som Flash Gordon og Buck Rogers. Det var filmen fra 1939 Union Pacific om opførelsen af den jernbane, der inspirerede ham.
"Når man kigger ned ad banen med titlerne, der ruller op ad banen mod kameraet - jeg forestillede mig det i det ydre rum med titlerne, der ruller væk fra kameraet." - Dan PerriPerris logo blev set i mange avisannoncer (som Rolling Stone-annoncen nedenfor) og i en tidlig plakatkampagne, men på det tidspunkt, hvor Stjernekrig Det officielle logo var blevet ændret igen, men Lucas var stadig på udkig efter noget lidt anderledes for at få plakatlogoerne til virkelig at fange filmens historie og publikums minder.
Episode IV - Et nyt håb (1977)
"Få det til at se fascistisk ud", var George Lucas' designdirektiv til designer/maler/forfatter/manuskriptforfatter Suzy Rice.
Dette var ikke en afspejling af Georges personlige politiske overbevisning. Han havde hentet inspiration fra mange forskellige fascistiske diktaturer for at skabe sit onde Galaktiske Imperium, så han ønskede, at logoet skulle være markant og skræmmende.
Lucas var kommet til den rette person, for Rice havde studeret tysk typografi fra 1930'erne i lang tid, og hun baserede designet til det første Star Wars-logo på typografisk design fra nazistiske propagandaplakater.
Billedkilde: Wikimedia
Hun brugte disse designteknikker til at udvikle det berømte Star Wars-logo, som skulle blive en del af designet i årtier fremover. Næsten. Det endelige logo er en ændring, som Joe Johnston har lavet, som det ses nedenfor.
Billedkilde: Wikimedia
Rice brugte grove bogstaver, der var påvirket af tysk typografi, og gjorde logoet særskilt ved at strække "S" ud og forbinde hvert "S" med "R" og "T".
Johnstons ændring har strækket "S'et" lidt mere ud og gjort teksten lidt fladere.
Som tidligere nævnt er filmens undertitel " Et nyt håb " blev først tilføjet senere, så de oprindelige designs var kun fokuseret på "Star Wars"-delen.
Episode V - Imperiet slår tilbage (1980)
Empire Strikes Back-logoet får fem stjerner af os. Hvad synes du? Det er ret sejt og giver helt sikkert en følelse af eventyr!
Billedkilde: PNGHunt
Designet blev udtænkt under markedsføringen af filmen som en løsning til at kommunikere navnet på efterfølgeren til Et nyt håb .
Imperiet slår tilbage blev den centrale tekst omgivet af franchisenavnet "Star Wars". Dette etablerede officielt Star Wars som en overordnet titel i den visuelle identitet for en filmfranchise. Den lukkede ramme omkring plakaten giver den en følelse af færdiggørelse. Den er pakket pænt ind og ligner et stempel, der føles som om der står "Star Wars official" på hver plakat.
Den vinklede tekst er elegant; den kommunikerer fart og eventyr og adskiller efterfølgeren som sin egen unikke film. Denne version er designet af Ralph McQuarrie, der, som du kan se på de håndtegnede logoeksperimenter nedenfor, legede med nogle vidt forskellige koncepter, før han nåede frem til det endelige look.
Episode VI - Jediernes tilbagevenden (1983)
Billedkilde: Wikimedia
Ok, tingene tog en interessant drejning her.
De havde virkelig noget godt i gang med Imperiet slår tilbage logoet. Men logoets udseende blev fastholdt i den prequel-trilogi, der fulgte over et årti senere. Selvfølgelig blev den Times New Roman skrifttypen er ikke det mest spændende æstetiske valg, men logoet er en effektiv designløsning på en kompliceret navngivningskonvention.
Denne logostil tydeliggør filmens navn, og selv om den smukke, pæne, æstetisk tilfredsstillende lukkede kant på Imperiet slår tilbage er væk, men i det mindste er der en vis grænse i denne version.
Episode I - Fantomets fare (1999)
Billedkilde: Wikimedia
Et nyt sæt film over et årti senere var bemærkelsesværdigt konsekvente med logoet fra den foregående film, der blev udgivet femten år tidligere.
Hvis du sammenligner de to, vil du bemærke, at Phantom Menace-logoet er lidt mere skinnende og moderne. Den største forskel er, at episodenavnet nu er den vigtigste tekstlige attraktion. Dette er endnu en effektiv designløsning på en kompliceret "prequel"-situation.
Billedkilde øverst: Wikimedia
Den første trilogi startede midt i historien med afsnit fire, fem og seks (eller IV, V og VI for at være mere præcis).
Filmproducenterne var nødt til at gøre det klart for publikum, at selv om dette var den fjerde Star Wars-film, der blev udgivet, var det den første kronologiske episode, der gik tilbage til historiens begyndelse. Ved at fremhæve titlerne på episoderne kunne publikum forstå, hvor de befandt sig i historien.
Det er et interessant casestudie om logodesignets funktionalitet og om, hvor meget der kan kommunikeres i et enkelt logo. Den komplicerede titel er let forståelig i disse prequel-logoer.
Rice's oprindelige Star Wars-design er stadig i toppen med en ny metallisk opdatering, der fremhæver Sci-Fi æstetikken.
Episode II - Klonernes angreb (2002)
Billedkilde: Wikipedia
Næsten det samme logodesign er bevaret for denne film, der udkom tre år efter Fantomets spøgelse.
Du vil også bemærke konsistens i plakatens design med det samme collage-look og den samme følelse og de samme lysglimt, der dukker op fra baggrunden.
Episode III - Siths hævn (2005)
Billedkilde: Wikimedia
Se også: Hvad laver en Motion Graphics Designer?Der er stadig et lignende plakatdesign tilbage, og logoet virker en smule mere metallisk, sandsynligvis takket være forbedret designteknologi på dette tidspunkt.
Denne plakat er lidt mere ildevarslende og actionfyldt end de to foregående episoder, og den signalerer en kulmination og et fokus på den mørke side i denne film.
Episode VII - Kraftens genfødsel (2015)
Billedkilde: Wikipedia
Endnu et årti senere og 38 år efter den første Star Wars-udgivelse undergår logoet endnu en forandring.
Men Rice's design er stadig meget levende. Rander er væk, afsnitsnumre er væk, og ordene "Star Wars" er hovedattraktionen med filmens navn mellem ordene "star wars". Det er et godt, læseligt design, der fremhæver franchisenavnet, og selv om der ikke er nogen rammer eller pæne linjer, der adskiller titlerne, er det stadig pænt pakket ind med "Star Wars" som ramme for denfilmens titel.
The Force Awakens så en tilbagevenden af den oprindelige gule fra Et nyt håb Denne version af den gule farve føles mere "sci-fi" end forgængerne fra de tidlige 2000'ere, og du vil bemærke, at den er blevet den mest genkendelige og brugt i plakatens redesign af de tidligere udgivelser.
Episode VIII - Den sidste Jedi (2017)
Billedkilde: Wikimedia
Den samme stil af logoet bruges to år senere til Den sidste Jedi , men farven har ændret sig til en ildevarslende rød.
Det er interessant at observere det symbolske farvevalg i de sidste trilogilogoer. I The Force Awakens gul bruges til logoet; det forbindes med lyset eller det "gode", mens rød er forbundet med den mørke side og bruges til logoet for Den sidste Jedi Farveskiftet på logoerne fungerer godt til at differentiere filmene og til at kommunikere noget om temaerne og tonaliteten i de enkelte film.
Episode IX - Skywalker's opstandelse (2019)
Billedkilde: Wikimedia
Det samme design er brugt her, bortset fra at farven nu er blå - igen er det lykkedes at differentiere film.
Blå retter fokus mod Skywalker-slægten, der begynder med Anakin Skywalker, hvis berømte blå lyssværd gives videre til Luke i Episode IV.
Spinoffs
Nu hvor vi har set på hver officiel Star Wars-udgivelse, skal vi se på logoets indflydelse i nogle af de nye udgivelser.
Disse plakatlogoer er alle påvirket af logoerne fra Skywalker-sagaen , men hver har sin egen unikke atmosfære.
Klonkrigerne
Billedkilde: Wikimedia
Dette var oprindeligt en film fra 2008, der fungerede som en "bagdørspilot" til den animerede tv-serie skabt af George Lucas og Dave Filoni, som fik premiere på Cartoon Network i 2008. Den foregår i de tre år mellem Episode II: Klonernes angreb og Episode III: Sith's hævn .
Det logo, der anvendes til Klonkrigerne kombinerer elementer fra Imperiet slår tilbage og Rice's oprindelige design. Skrifttypen er i overensstemmelse med den Stjernekrig skrifttype, mens den pæne, dobbeltlinede ramme med lukket kant omkring logoet på samme måde pakker det fint ind.
Rogue One
Billedkilde: Wikimedia
Star Wars-spinoff-filmen fra 2016 om rumoperaen Rogue One blev instrueret af Gareth Edwards og er den første selvstændige Stjernekrig film.
Logoet for Rogue One ligner mere de tidlige 2000'er-forfølgere med Times New Roman-skrifttypen og guldbogstaver. Rogue One logoet placerer dog "A Star Wars Story"-frasen nederst i stedet for øverst til venstre. Plakatens design minder også om prequels og senere udgivelser.
Solo: En stjernekrigshistorie (2018)
Billedkilde: PNGKey
Denne westernfilm fra 2018, som er en anden selvstændig udgivelse, og som er instrueret af Ron Howard, vender tilbage til udseendet og følelsen af Imperiet slår tilbage , med sin vinklede ordlyd, lukkede ramme og gule farve.
På samme måde som Rogue One Denne placering og formulering af franchisenavnet synes at skulle adskille de selvstændige film fra de officielle Star Wars-filmudgivelser.
Star Wars Holiday Special (1978)
I 1978 var der en amerikansk tv-udsendelse på CBS, der foregik i Stjernekrig galakse, med de samme skuespillere fra Et nyt håb .
Det logo, der blev brugt til feriespecialet, var Perris forsvindingspunktdesign.
Star Wars-emblemer
Når vi nu taler om logoer, kan vi lige så godt tage et kig på nogle af de fiktive emblemer, der findes i filmen.
Hver fraktion har sit eget logo, og de ses på kostumer og flag i alle filmene. Se nedenstående emblemer, der er skabt af kostumedesigner John Mollo, og tænk over, hvordan de bruger symbolik til at repræsentere fraktionens værdier, og hvordan de hænger sammen med symbolikken i den virkelige historie.
For eksempel er Det Galaktiske Imperium - den vigtigste antagonistiske fraktion i den oprindelige historie - en fascistisk regering, der ønsker at etablere social kontrol over hele galaksen. De former og farver, der anvendes til det galaktiske imperiums symbolik, minder om fascistisk symbolik, såsom tysk nazistisk og japansk Tōhōkai-symbolik.
Bonus inspiration til Star Wars-design
Fordi vi elsker dig, får du her lidt ekstra inspiration til grafisk Star Wars-design.
Nedenfor er et eksempel på et storyboardpanel af den berømte Star Wars-koncepttegner Ralph Mcquarrie.
Ovenstående er en første udgave af Star Wars-romanen i paperback-udgave, udgivet af Ballantine Books, med ret intetsigende Helvetica-skrifttyper på omslaget, der er lidt inspireret af logoet i farve og grovhed, men logoet er ikke vist på omslaget.
Dette er designet til stofomslaget til romanen fra 1977, der blev udgivet af Ballantine Books og er skrevet af Alan Dean Foster som ghostwriter.
Ovenfor ses en illustration af Howard Chaykin til Marvel Star Wars-tegneserierne.
Nedenfor ses forsiden af en Star Wars-tegneserie udgivet af Dark Horse med logoet i lyserødt.
Billedkilde: Comic Vine
Ovenfor ses et panel fra Star Wars-tegneserien af Russ Manning.
Nyt fra grafisk design
Måske kigger du bare af nysgerrighed på Star Wars-logoernes historie, men hvis du er grafisk designer, kan det være yderst nyttigt for dig at analysere disse logoer fra et professionelt synspunkt.
Star Wars er et kendt brand, som har haft nogle af verdens bedste designere, kunstnere og marketingfolk med på sit produktionsteam, så man kan sagtens lære en ting eller to af dette kendte navns branding og identitet.
Her er vores vigtigste erfaringer og designtips fra studiet af Star Wars-logoet:
- Nogle gange må klarhed overtrumfe æstetik. De Times New Roman-logoer, der blev brugt før The Empire Strikes Back, var ikke nær så sexede som The Empire Strikes Back, men de fungerede godt til at kommunikere alle de nødvendige oplysninger for at støtte publikums forståelse, som måtte prioriteres. Når du designer noget, skal du altid spørge: "Hvad er det vigtigste at kommunikere til forbrugeren?"
- Design er en iterativ og eksperimenterende proces, og designere skal være meget åbne over for forandringer og udvikling. Bare det at observere McQuarries eksperimentering fra Imperiet slår tilbage Du kan se, hvor mange forsøg det tog at lande på det rigtige. Du kan være langt fra det rigtige i begyndelsen, men lad dig ikke afskrække.
Din unikke erfaring og dine interesser har indflydelse på, om du bliver valgt til projekter. Dette er tydeligt i eksemplet med Suzy Rice, som kunne levere Lucas' vision for projektet baseret på hendes viden om tysk typografi fra 1930'erne.
Må designkraften være med dig
Forhåbentlig har du lært noget, og måske er du inspireret til at bruge de næste ca. 30 timer af dit liv på at se alle Star Wars-filmene i kronologisk rækkefølge.
Og hvis du føler dig kreativ, hvorfor så ikke prøve et Star Wars-inspireret designprojekt? Bare download Vectornator gratis i dag, og gå i gang med at designe!
Måske kan du skabe dit eget logo for kommende film, eller måske kan du illustrere en scene fra en af filmene eller lave din egen version af en Star Wars-filmplakat. Det vil være en fantastisk designudfordring, og hvis du gør det, vil vi meget gerne se det! Send os billeder af dit arbejde på vores Instagram.
Indtil næste gang, Vectornators - må kraften være med jer.
