Hvordan unngå digital kunsttyveri

Hvordan unngå digital kunsttyveri
Rick Davis

Bruk disse smarte tipsene for å hindre tyver

Se også: Groovy grafisk designtrender fra 1970-tallet

Hvis du er en grafisk designer, illustratør eller digital kunstner, er utsiktene til at noen stjeler arbeidet ditt en veldig reell og utgjør en fare. Ikke få panikk, det er skritt du kan ta for å minimere denne risikoen.

Vi vet at dette kommer til å høres veldig opplagt ut, men Internett er samtidig en av de beste oppfinnelsene gjennom tidene, og en av verst. Det gir kunstnere potensialet til å dele arbeidet sitt med milliarder av mennesker, men det øker også sjansene for å få dette verket frastjålet. Utviklingen av programvare sprengte potensialet til digital skapelse, og gjorde det mulig for kunstnere å skyve kunsten sin i nye og spennende retninger. Dessverre er digital kunst i sin natur enkel å replikere og lett å stjele.

I den tiden, hvis du var en berømt maler, trengte du egentlig ikke å bekymre deg for at folk skulle stjele arbeidet ditt. For at noen skal kunne kopiere et kunstverk, må de være i stand til å gjenskape alt om maleriet ditt nøyaktig, noe som er utrolig vanskelig. Noen ganger har det vært vellykkede forfalskninger, men disse blir alltid oppdaget over tid, og det skjer ikke i et omfang som noen noen gang trenger å bekymre seg for.

Foto av Andrew Neel / Unsplash

Så kom trykkeriet, og hele spillet endret seg. Plutselig fungerer kreativt (i dette tilfellet bøker, kartog så videre) kunne reproduseres av alle med en trykkpresse. Hvis du var forfatter eller utgiver av en bok, var det egentlig ikke mye du kunne gjøre hvis noen reproduserte arbeidet ditt uten tillatelse og solgte det for egen fortjeneste. For å stoppe dette ble den første opphavsrettsloven innført i 1710, noe som betyr at verk ikke kunne reproduseres uten tillatelse.

Opphavsretten har siden blitt utvidet til å dekke alle kreative verk og kunstformer – musikk, film, visuell kunst , og så videre. Tidligere betydde brudd på opphavsretten vanligvis å lage en fysisk kopi av et produkt, for eksempel kopiere et album på CD, eller reprodusere plakater av et samtidskunstverk. Det skjedde selvfølgelig, men det var sjeldnere og vanskeligere. I dag dominerer digitale produkter fysiske produkter, og digitale produkter er mye enklere å kopiere og distribuere. Piratkopiering er utbredt i musikk og film, og alle digitalt baserte medier eller kunst har høy risiko for brudd på opphavsretten.

Se også: Historien om sosiale medier

Som digital skaper er du sannsynligvis bekymret for å bli offer for opphavsrettstyveri. Vi har gode nyheter – det er skritt du kan ta for å minimere risikoen din, og handlinger du kan ta hvis du får arbeidet ditt stjålet.

Foto etter notat thanun / Unsplash

Litt om opphavsrett

Så snart du har laget verket ditt, eier du opphavsretten til det – du trenger ikke å gjøre noe, opphavsretten blir automatiskdin. Som rettighetshaver har du enerett til å lage kopier av dette verket, selge og distribuere kopier, lage verk avledet fra originalen og offentlig vise kunstverket.

I USA er denne opphavsretten beskyttelsen vil vare hele livet, pluss ytterligere 70 år. Dette betyr at så snart noen kopierer arbeidet ditt, kan du reise et krav om brudd på opphavsretten mot dem. Men for å saksøke noen for brudd på opphavsretten, må du registrere opphavsretten din.

Foto av Umberto / Unsplash

Registrering av opphavsretten din

Prosessen for registrering av opphavsretten din vil variere litt fra land til land. I hvert tilfelle må du fylle ut et søknadsskjema for å sende inn opphavsretten til det relevante opphavsrettkontoret, og betale et gebyr. Når verket ditt er registrert, vil du kunne saksøke dem hvis noen har brutt opphavsretten din.

Det er en ganske enkel prosess, men hvis du registrerer flere digitale kunstverk, kan kostnadene virkelig øke. opp. For mange kunstnere, illustratører og designere kan dette være en utgift de ikke har råd til. Det kan heller ikke nødvendigvis hindre folk i å stjele det digitale arbeidet ditt. Så hva annet kan du gjøre for å beskytte ditt digitale arbeid og unngå opphavsrettsproblemer? La oss ta en titt.

Beskytte det digitale kunstverket ditt

Det er en rekke tingdu kan gjøre for å redusere risikoen for brudd på opphavsretten og forhindre at noen stjeler den digitale kunsten din. Selv om du har opphavsrettsregistrering, er det fornuftig å ta disse trinnene ettersom å ta rettslige skritt for et opphavsrettskrav kan være en tidkrevende og vanskelig prosess.

Legg til et vannmerke

Du har nesten sikkert sett et vannmerke på et bilde eller kunstverk før, og det er en veldig vanlig måte å beskytte fotografier mot å bli brukt uten tillatelse på nettet. Det er i hovedsak et semi-transparent ord som plasseres over et bilde, enten én gang eller gjentatt.

På denne måten trenger du ikke å legge det originale kunstverket ditt på nettet, og i stedet bruke en vannmerket versjon. Hvis noen ønsker å kjøpe originalen, kan de kontakte deg. Ulempen med vannmerker er at de ikke ser bra ut, men de er ganske effektive.

Bildekilde: Unsplash

Last opp kun versjoner med lav oppløsning av arbeidet ditt. Og hold dem små.

Når du laster opp kunst og bilder til ditt eget kunstnernettsted eller til andre nettsteder, sørg for å bare laste opp bilder som er maksimalt 72dpi. Dette vil hindre folk i å ta bildene og bruke dem i andre sammenhenger, for eksempel vil det være for lav oppløsning til å bruke på trykk.

I tillegg til å holde oppløsningen lav, sørg for å holde pikselantallet lavt . Et 72dpi-bilde er en god start, men hvis det er 2500 piksler bredt kan folk fortsatt værekan bruke det, mens et 300 piksler bredt bilde vil være mye mindre nyttig.

Legg til en merknad om opphavsrett

Å bruke copyright-symbolet (©) på kunstverket ditt tjener to formål. For det første fungerer det som en psykologisk påminnelse til personen som ser på kunstverket om at det er under opphavsrett. Ofte kan folk være uvitende om opphavsrett og egentlig ikke tenke på det i det hele tatt. Å se navnet ditt, symbolet og året verket ble laget kan fungere som en påminnelse om at kunstverket er under opphavsrett og at du har til hensikt å håndheve det. Dette bør få dem til å tenke to ganger om å stjele den.

Den andre hensikten er at den kan vise navnet ditt og til og med e-postadressen din. Deretter, hvis noen fortsatt ønsker å bruke bildet, har de muligheten til å kontakte deg for det.

Deaktiver høyreklikk

Liker om å vise copyright-symbolet, deaktiver høyreklikk funksjon kan fungere som et tydelig tegn på at du ikke vil ha bildet ditt lastet ned. Denne metoden vil ikke fullstendig beskytte kunsten din mot brudd på opphavsretten, da en bestemt tyv fortsatt kan ta et skjermbilde av arbeidet ditt, men for folk som kanskje ikke tenker på den måten, kan deaktivering av høyreklikk tjene som en betimelig påminnelse om at du ikke ikke vil at noen andre skal ta bildene dine.

Gjør det enkelt å kontakte deg

Igjen, hvis noen er forpliktet til å stjele arbeidet ditt, er det å oppgi kontaktinformasjonen din tkommer til å stoppe dem. Men hvis noen er en fan av kunsten din og bare vil bruke den eller kjøpe den fra deg, vil det å ha en enkel måte å kontakte deg på, oppmuntre dem til å ta kontakt i stedet for å bare klype kunsten din. Du kan legge til e-postadressen din direkte i bildet ditt, eller til og med legge til et enkelt kontaktskjema på nettstedet ditt.

Hvordan finner jeg ut om kunsten min er stjålet?

Med mindre du snubler tilfeldig. på tvers av kunstverket ditt på nettet, vet du kanskje ikke engang at det er stjålet. En måte å sjekke om kunsten din har dukket opp andre steder på nettet, er å utføre et Google omvendt bildesøk. Dette er veldig enkelt, alt du gjør er å laste opp bildet ditt via Google-bilde. Google vil da lete på nettet og trekke opp eventuelle tilfeller der bildet vises på nettet, og du kan se om noen har brukt kunsten eller bildet ditt uten tillatelse, og hvor det har blitt brukt.

Hva bør gjør du hvis kunsten din er stjålet?

Hvis du uheldigvis finner ut at kunsten din er stjålet, kan det være fristende å gå til atomkraft og gå rettslige skritt umiddelbart. Vi tror nok dette burde være mer en siste utvei enn et første alternativ.

Den beste handlingen din er å kontakte personen som har brutt opphavsretten din og be dem om å fjerne bildet. På dette stadiet kan du også be dem om en lisensavgift for å fortsette å bruke bildet, eller tilby å selge dem rettighetene. HvisOvertreder av opphavsrett svarer ikke, du kan kontakte vertsselskapet til nettstedet, eller hvis det har blitt delt av en konto på sosiale medier, kan du kontakte selskapet direkte for å be dem om å fjerne bildet, eller rapportere bildet og prøve å få det fjernet på den måten.

Hvis opphavsrettsovertrederen ikke svarer på kommunikasjonen din, kan du på dette stadiet søke juridisk rådgivning for å saksøke personen som brøt opphavsretten. For å kunne gjøre dette, må du ha registrert opphavsretten din hos det relevante opphavsrettkontoret i landet ditt.

Det er ingen tvil om det, å få arbeidet ditt stjålet er kjempemorsomt. Bare husk at loven er på din side og det er tiltak du kan ta. Det faktum at noen ønsker å stjele arbeidet ditt betyr også at du gjør noe riktig – det er som en veldig irriterende form for smiger!

Siste tanker

I vår digitale verden, piratkopiering og tyveri av digital kunst er altfor vanlig. Som digital skaper er det noe du dessverre må ta hensyn til, og det er noe som ikke forsvinner. Heldigvis, hvis du tar trinnene vi har skissert, vil du gi deg selv best mulig beskyttelse.

Nå som du vet hvordan du skal beskytte arbeidet ditt, hvorfor ikke prøve å lage din egen digitale kunst i Vectornator?

Last ned Vectornator for å komme i gang

Ta designene dine til neste nivå.

Last nedVectornator

For flere designtips og kvalitetsråd, sjekk ut bloggen vår.




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis er en erfaren grafisk designer og billedkunstner med over 10 års erfaring i bransjen. Han har jobbet med en rekke kunder, fra små startups til store selskaper, og hjulpet dem med å nå designmålene sine og heve merkevaren deres gjennom effektive og virkningsfulle bilder.Rick er utdannet ved School of Visual Arts i New York City, og brenner for å utforske nye designtrender og -teknologier, og hele tiden flytte grensene for hva som er mulig i feltet. Han har en dyp ekspertise innen grafisk designprogramvare, og er alltid ivrig etter å dele sin kunnskap og innsikt med andre.I tillegg til arbeidet som designer, er Rick også en engasjert blogger, og er dedikert til å dekke de siste trendene og utviklingen i verden av grafisk designprogramvare. Han mener at deling av informasjon og ideer er nøkkelen til å fremme et sterkt og levende designfellesskap, og er alltid ivrig etter å få kontakt med andre designere og kreative på nettet.Enten han designer en ny logo for en klient, eksperimenterer med de nyeste verktøyene og teknikkene i studioet sitt, eller skriver informative og engasjerende blogginnlegg, er Rick alltid forpliktet til å levere best mulig arbeid og hjelpe andre med å nå sine designmål.