Ang Vectornator Office Mural: Isang Panayam kay Mega

Talaan ng nilalaman

Isang Panayam kay Mega

Ang aming opisina sa Berlin ay nakakuha ng bagong upgrade: Isang magandang wall mural mula sa Megawati Triadiani. Panoorin ang time-lapse ng pagpipinta dito:

Narito ang sinabi ng mahuhusay na Berlin illustrator tungkol sa pakikipagtulungan sa Vectornator.

Kumusta Mega! Maaari mo bang sabihin sa aming mga tagasubaybay nang kaunti ang tungkol sa iyong sarili?

Hey Vectornators! Ako si Megawati Triadiani, o Mega for short, kilala rin bilang @wanitapagihari, at isa akong illustrator na nakabase sa Berlin, Germany.

Kahit na nagdo-drawing ako mula pa noong bata ako, sa totoo lang, hindi kailanman pinangarap na maging isang ilustrador. Sa katunayan, sa halip ay naging interior designer ako, na isa ring malaking pangarap ko.

Tingnan din: Vectornator Academy: Maging Master of Design

Sa aking karera bilang isang ilustrador, karamihan ay nakagawa ako ng mga komisyon para sa mga kaibigan at kakilala; paggawa ng mga ilustrasyon tulad ng mga disenyo ng pabalat ng album, mga imbitasyon sa kasal, mga disenyo ng character, at higit pa.

Paano ka nagsimulang magtrabaho sa amin?

Sa panahon ng aking trabaho bilang interior designer, ginawa kong propesyon ang hilig ko. Pinagsama ko ang parehong ilustrasyon at panloob na disenyo sa pamamagitan ng interior sketching, interior perspective collage, at customized na wallpaper.

Pagkalipas ng ilang taon ng paggawa nito, napagtanto ko na ang pagguhit ay nagpapasaya sa akin, at dahil dito nagpasya akong italaga ang aking buong time to my passion.

Isang araw, isang kaibigan ang nagbahagi ng Tweet sa akin. Ito ay ni Sam Eckert mula sa Linearity, at siyaay naghahanap ng isang artist na nakabase sa Berlin upang magdisenyo ng mga pader ng kanilang bagong opisina.

Talagang nasasabik akong malaman kung kanino siya nagtrabaho! Kaya sumulat ako sa kanya at nagpadala ng link sa aking website. Dapat ay nagustuhan niya ito, dahil ang natitira ay kasaysayan!

Ano ang pinakaastig na bahagi ng pagpipinta na dapat gawin?

Nagustuhan ko ang pagpipinta -sa-sa-pader na bahagi, siyempre! Ang paborito kong bahagi ay ang pagmasdan ang mga kulay na dahan-dahang pinupuno at hinuhubog ang ibabaw ng dingding.

Gumawa ako ng ilang hakbang sa gawaing ito. Una, nag-free-sketch ako sa aking iPad. Para sa akin, ang mga ideya ay maaaring dumating nang mas mabilis at madali kapag dumadaloy ang mga ito sa aking kamay, sa halip na direktang gumuhit sa isang vector design program gamit ang mouse.

Nang nakaramdam ako ng kasiyahan sa disenyo, na-trace ko ito sa vector art sa black-and-white para mahanap ang color rhythm. Pagkatapos noon, naghanap ako ng ilang cool na paleta ng kulay, na siyang pinakamahabang bahagi ng proseso, maliban sa aktwal na pagpipinta ng mismong mural.

Nang nakapagpasya na ako sa isang paleta ng kulay, oras na upang sukatin palabas ng drawing. Gumamit ako ng projector para i-sketch ang drawing sa dingding gamit ang lapis. Sa yugtong ito, gumawa din ako ng ilang mga pagpapabuti at pagsasaayos sa pagguhit batay sa sitwasyon ng site; lalo na ang bahaging papunta sa kisame.

Napakalaking hamon na gumuhit ng isang bagay sa itaas ko, nakatayo sa isang hagdan!

Pagkatapos ng mahabang prosesong ito at sa wakas ay makuha ang lahat ngmga detalye na naka-sketch sa dingding, sinimulan ko ang aktwal na pagpipinta. Pinaghalo ko nang mag-isa ang mga kulay ng pintura upang tumugma sa paleta ng kulay nang mas malapit hangga't maaari.

Aling bahagi ang pinakanagtagal sa iyo?

Ang mga bahagi na pinakamaraming oras -consuming ay ang lahat ng mga detalyadong bahagi, tulad ng mga halaman at ang wave-linya.

Ang bawat detalyadong bahagi ay kailangang lagyan ng pintura gamit ang mga pinong brush upang makamit ang parehong epekto gaya ng pagpipinta. Ang mga vector ay may napakalinis na mga linya, kaya ang pagpipinta ay kailangang maging ganoon din.

Last pero hindi bababa sa, ang bahagi sa kisame ay tumagal nang tuluyan, karamihan ay dahil mahirap tumayo nang ang iyong mga kamay sa itaas ng iyong ulo nang higit sa ilang minuto sa isang pagkakataon!

Aling bahagi ng painting ang pinakagusto mo?

Lahat haha! Mahirap talagang pumili ng isang bahagi lamang; ang pagpipinta ay may kwento, kaya ang bawat bahagi nito ay konektado sa iba.

Pero kung kailangan kong pumili, sa tingin ko ang paborito kong bahagi ay ang seksyon ng typography.

Gusto ko ang kulay palette at ang kahulugan sa likod ng mga salita.

Tingnan din: Sikolohiya ng Kulay sa Sining at Disenyo

Ang napakatingkad na kulay kahel sa madilim na asul na mga kulay sa paligid nito ay lumikha ng isang uri ng 3D-effect sa dingding, na ginagawa itong parang lumulutang ang mga salita sa dingding. Gustung-gusto ko ito!

Ang ibig sabihin ng “Live Out Your Imagination” para sa akin ay yakapin natin ang ating mga sarili nang buo upang ihayag ang ating mga pangarap nang hindi natatakot at nililimitahan ang ating mga sarili.

Nasubukan mo na ba ang Vectornator at kung gayon, paano mo gustoito?

Meron ako, medyo! Sa aking unang impresyon, nakita kong napakadali at mobile ang Vectornator. Ang interface ay napakadaling maunawaan din.

Kailangan ko ng higit pang pagsasanay para mas malalim pa ito, ngunit gusto ko talaga, dahil naniniwala akong malaki ang maitutulong sa akin ng Vectornator sa aking mga paparating na proyekto. Ang paborito kong bahagi ay maaari itong i-operate sa aking iPad at sa aking laptop, para magawa ko ang aking mga proyekto saanman ako naroroon.

Bukas ka ba sa trabaho?

Oo! Kasalukuyan akong bukas para sa trabaho! Inaalok ko ang aking multidisciplinary skills bilang interior designer at illustrator. Maaari akong gumawa ng higit pang mga mural at customized na wallpaper tulad nito para sa mga opisina, restaurant, o pribadong bahay. Maaari rin akong magbigay ng mga ilustrasyon para sa pribado at komersyal na layunin sa iba't ibang laki.

At kung mayroon kang proyekto na hindi eksaktong nakahanay sa mga iyon, makipag-ugnayan pa rin sa akin! Palaging may pagkakataon na maaari tayong gumawa ng isang bagay nang magkasama. Gustung-gusto ko ang mga kulay at mga detalye, kaya kung ang iyong proyekto ay may kinalaman sa mga iyon, matutuwa ako tungkol dito!

Masayang-masaya rin akong gumawa ng mga pakikipagtulungan sa iba pang mga artista! 😊

Maaari mong tingnan ang iba ko pang mga gawa sa aking website www.wanitapagihari.com o sa aking Instagram, @wanitapagihari!

Salamat Mega! Napakagandang pakikipagtulungan sa iyo, at pinahahalagahan namin ang paglalaan mo ng oras upang makipag-chat sa amin!

Rick Davis

Si Rick Davis ay isang batikang graphic designer at visual artist na may higit sa 10 taong karanasan sa industriya. Nakipagtulungan siya sa iba't ibang kliyente, mula sa maliliit na startup hanggang sa malalaking korporasyon, tinutulungan silang makamit ang kanilang mga layunin sa disenyo at iangat ang kanilang brand sa pamamagitan ng epektibo at maimpluwensyang mga visual.Isang nagtapos ng School of Visual Arts sa New York City, si Rick ay masigasig tungkol sa paggalugad ng mga bagong uso sa disenyo at teknolohiya, at patuloy na itinutulak ang mga hangganan ng kung ano ang posible sa larangan. Siya ay may malalim na kadalubhasaan sa graphic design software, at laging sabik na ibahagi ang kanyang kaalaman at mga insight sa iba.Bilang karagdagan sa kanyang trabaho bilang isang taga-disenyo, si Rick ay isa ring nakatuong blogger, at nakatuon sa pagsakop sa mga pinakabagong uso at pag-unlad sa mundo ng graphic design software. Naniniwala siya na ang pagbabahagi ng impormasyon at ideya ay susi sa pagpapaunlad ng isang malakas at makulay na komunidad ng disenyo, at laging sabik na kumonekta sa iba pang mga designer at creative online.Nagdidisenyo man siya ng bagong logo para sa isang kliyente, nag-eeksperimento sa mga pinakabagong tool at diskarte sa kanyang studio, o nagsusulat ng impormasyon at nakakaengganyo na mga post sa blog, palaging nakatuon si Rick sa paghahatid ng pinakamahusay na posibleng gawain at pagtulong sa iba na makamit ang kanilang mga layunin sa disenyo.