Inhoudsopgave
Ongeacht welk type film of documentaire je het liefst kijkt in je vrije tijd, er is altijd ruimte voor kunstfilms en -documentaires, vooral als je fulltime grafisch ontwerper, illustrator, art director of productieontwerper bent. Freelance ontwerpers en iedereen die geïnteresseerd is in alles wat met kunst te maken heeft, zal genieten van deze ontwerpdocumentaires en -films.
Zie ook: 16 beste online cursussen grafisch ontwerpVan films over animatie tot periodestukken over de Bauhaus-beweging, er staat voor elk wat wils op deze lijst. Er staan 14 kunstfilms en documentaires in deze lijst, in willekeurige volgorde.
Om u nog sneller te helpen beslissen welke u als eerste gaat bekijken, hebben we voor elk van hen IMDb-ratings opgenomen. Vóór de korte intro van elke kunstfilm en documentaire ziet u ook een of twee kritische recensies, zodat u een beter gevoel krijgt bij elke documentaire die in deze lijst wordt genoemd.
U kunt aantekeningen maken bij degenen die u wilt bekijken, maar we hebben het gevoel dat u ze bij de eerste gelegenheid die u krijgt gaat bekijken. We hopen alleen dat u het ons niet kwalijk neemt als u achterop raakt met uw taken.
1. Design Canada (2018)
IMDb beoordeling: 8.6/10
"Het terugvinden van Canada's designtraditie herinnert ons eraan dat kennis van het grafisch ontwerp van een land een kennis van zijn geschiedenis is." - Wired Magazine
"De beste grafische ontwerpen kunnen er zo natuurlijk uitzien dat we vergeten dat ze zelfs uitgevonden moesten worden." - National Post
Deze documentaire vertelt de Canadese geschiedenis van het grafisch ontwerp en werpt een licht op het onvertelde verhaal van de Canadese identiteit. Ontwerp Canada laat zien hoe een groep invloedrijke ontwerpers uit Canada grafisch ontwerp gebruikte om de natie te verenigen.
Als u zich afvraagt hoe de ontwerpelementen werden gebruikt om de Canadese identiteit en de identiteit van het Canadese volk vorm te geven, dan is deze documentaire film een aanrader. Hij is geregisseerd door Greg Durrell en heeft Burton Kramer, Fritz Gottschalk en Douglas Coupland in de hoofdrollen.
2. Marina Abramovic - The Artist is Present (2012)
IMDb beoordeling: 7.1/10
Zie ook: De beste 2D animatie-apps voor iPad"Dit is verhelderend en inspirerend." - Time Out
"De documentaire Marina Abramovic - De kunstenaar is aanwezig is een meer feestelijk dan analytisch portret van de in Joegoslavië geboren performancekunstenaar." - The New York Times
Deze film toont het werk van de Joegoslavische performance kunstenaar Marina Abramovic. Naast het tonen van haar werk, Marina Abramovic - De kunstenaar is aanwezig graaft ook dieper in het persoonlijke verhaal van Abramovic terwijl ze zich voorbereidt op haar New Yorkse solotentoonstelling in het MoMA. Onder haar fascinerende werken zijn ook samenwerkingswerken met haar voormalige minnaar Uwe Laysiepen opgenomen.
Haar solotentoonstelling omvatte 50 werken die gedurende 40 jaar zijn gemaakt. De documentaire verkent ook de minutieuze details van de complexe relatie tussen maatschappij en cultuur. De documentaire is geregisseerd door Matthew Akers en Jeff Dupre en heeft Marina Abramovic, Ulay (Uwe Laysiepen.) en Klaus Biesenbach in de hoofdrol.
3. Het vinden van Vivian Maier (2013)
IMDb beoordeling: 7.7/10
Het vinden van Vivian Maier richt zich op een mysterieuze nanny die Chicago scènes fotografeerde in de jaren '50 en '60." - The New York Times
"Een intrigerende blik op een verloren stem." - Empire
Deze krachtige film ontrafelt het leven van Vivian Maier, een Amerikaanse straatfotografe wier foto's tijdens haar leven onbekend en ongepubliceerd waren. Enkele van haar afdrukken en negatieven werden gevonden door John Maloof, een van de regisseurs van deze documentaire.
Maloof bood de foto's in een blinde veiling en begon later aan een missie om meer te weten te komen over Vivian Mayer en haar geheime leven.
Maier werkte 40 jaar als kindermeisje en maakte tijdens haar leven meer dan 150.000 foto's, voornamelijk straatfotografie in New York en Chicago. Sommigen zeggen dat zij de originele Humans of New York (HONY) van haar tijd was. Het interessante aan deze bijzondere film is dat hij de kijkers zelf meeneemt op een reis om het mysterieuze leven van Vivian Mayer te onthullen.
Via haar foto's kunnen we getuige zijn van enkele fascinerende verhalen over hoe Amerika in de jaren 50 snel veranderde en via haar foto's stukjes van haar persoonlijke leven ervaren. Het vinden van Vivian Maier ging in première op het Toronto International Film Festival (TIFF).
De film was ook genomineerd voor Beste Documentaire bij de 87e Academy Awards, dus als u besluit hem te bekijken, raden wij u aan hem in de bioscoop te zien.
4. Andy Warhol: Een documentaire film (2006)
IMDb beoordeling: 7.9/10
"Ric Burns's plechtige vier uur durende hagiografie... Andy Warhol: een documentaire film kan een record vestigen voor het aantal keren dat het label "genie" op zijn onderwerp wordt toegepast." - The New York Times
"Burns' project is een toonbeeld van terughoudendheid die aansluit bij Warhols eigen schuchterheid." - Variety
Deze vier uur durende documentaire van Ric Burns is een must voor alle fans van Andy Warhol. Het onderzoekt Warhols centrale rol in het afbreken van de grenzen tussen commerciële en fijne kunst en hoe het onze kijk op de wereld veranderde. Andy Warhol: een documentaire film verzekert de kijkers ook hoe Warhol de grootste kunstenaar werd in de tweede helft van de 20e eeuw.
De documentaire bevat ook interviews en zeldzame archiefbeelden die de kijker helpen begrijpen hoe Andy Warhols brein werkte en waarom hij een van de meest invloedrijke scheppers werd en een leidende figuur in de visuele kunststroming, bekend als popart.
5. Europe After the Rain (1978)
IMDb beoordeling: 8.4/10
"Een bomvolle collage van teksten, gereproduceerde kunstwerken, actuele beelden en gedramatiseerde reconstructies, die voortdurend visuele en auditieve hoogtepunten oplevert." - TimeOut
Deze documentaire gaat over de avant-garde bewegingen van Dada en Surrealisme. Gelanceerd in 1978, Europa na de regen duikt nog dieper in de wortels van de Dada-beweging en de geboorte van het surrealisme na de chaos van de Eerste Wereldoorlog.
Als u wilt weten hoe kunstenaars en pioniers in die tijd probeerden zin te maken te midden van een onzinnige wereld, dan is deze documentaire iets voor u. Europa na de regen is ook beschikbaar op YouTube. Geschreven en geregisseerd door Mick Gold, de documentaire film heeft Joan Bakewell, Simon Cadell (stem) en Dennis Clinton in de hoofdrollen.
6. Objectified (2009)
IMDb beoordeling: 7.1/10
"Dat zijn veel concepten om uit te leggen, maar Hustwit en zijn onderwerpen hebben de gave om dingen duidelijk te maken... Hij heeft een mix van interessante persoonlijkheden gekozen, van erkende meesters tot flamboyante jongeren, en de meeste lessen, in theorie, worden gevolgd door een gemakkelijk te begrijpen fysieke demonstratie."- eFilmCritic
Deze documentaire is ook geregisseerd door Gary Hustwit en onderzoekt de relatie van consumenten met gefabriceerde objecten en hun ontwerpers. Als u in de stemming bent om een documentaire over het ontwerpproces te zien, Geobjectiveerd is de manier om te gaan.
In deze avondvullende film wordt ook aandacht besteed aan de indirecte impact van gefabriceerde producten en de mensen die deze objecten ontwerpen. In de hoofdrollen Paola Antonelli, Chris Bangle en Andrew Blauvelt. Geobjectiveerd is beschikbaar op Netflix en Vimeo.
7. Helvetica (2007)
IMDb beoordeling: 7.2/10
"Gary Hustwit, een producent van muziekthema's en oprichter van het indie-flick DVD-label Plexifilm, heeft een groot enthousiasme voor het betrekken van modern design en de makers ervan, en vindt het duidelijk leuk om zijn kijkers die geen typehoofd zijn mee te nemen.
Ja, deze hele documentaire gaat over een lettertype. Helvetica De documentaire kijkt niet alleen naar de verspreiding van... Helvetica als een van 's werelds meest onontkoombare lettertypes, maar verkent ook hoe typografie een immense impact heeft op onze cultuur.
Geregisseerd door de Amerikaanse regisseur Gary Hustwit, werd de film uitgebracht in 2007 als een viering van de 50e verjaardag van Helvetica lettertype, zijn universele aantrekkingskracht, en zijn fascinerende geschiedenis. Tot nu toe, Helvetica is vertoond in meer dan 200 filmfestivals, bioscopen en musea wereldwijd en is beschikbaar op Netflix en de officiële website van de film.
8. Logorama (2009)
IMDb beoordeling: 7.5/10
"Het is erg leuk en komisch om alle verschillende toepassingen van logo's te zien die vaak opduiken, terwijl de levendige geanimeerde kleuren voor veel eye candy zorgen." - NYC Movie Guru
" Logorama ... mengt perfect vrijwel elk denkbaar bedrijfslogo in vrijwel elk aspect van het leven en een film die politiedrama's, familiedrama's, een 2012 stijl einde van de wereld scenario en zowat alles daar tussenin verweeft." - The Independent Critic
Na een lange film over een lettertype, is het nu tijd voor een documentaire over logo's. Hoewel hij slechts 15 minuten duurt, gaat deze korte animatiefilm over een dystopisch Los Angeles dat volledig uit bedrijfslogo's bestaat.
In 2009 won het de Prix Kodak op het filmfestival van Cannes. Het is een van de must-see logodocumentaires in de filmindustrie, vooral als je werkt met productverpakkingen en titelontwerp.
In 2010, Logorama De korte film is geregisseerd door François Alaux, Hervé de Crécy en Ludovic Houplain en heeft Bob Stephenson (stem), Sherman Augustus (stem) en Aja Evans (stem) in de hoofdrollen. De film is geproduceerd door het Franse bedrijf H5.
9. Bauhaus: Het gezicht van de 20e eeuw (1994)
IMDb beoordeling: 7.3/10
" Bauhaus - Het gezicht van de 20e eeuw , geschreven en verteld door Frank Whitford, is een kunstdocumentaire over de visuele wetenschap die voortkomt uit de uitstorting van avant-garde ideeën van deze innovatieve educatieve onderneming." - Letterboxd
Geen lijst van kunstdocumentaires is compleet zonder vermelding van Bauhaus: het gezicht van de 20e eeuw Deze documentaire uit 1994 is iets dat elke designstudent minstens één keer in zijn leven heeft gezien.
Als u geïnteresseerd bent in de Bauhaus-beweging en meer wilt weten over de invloed ervan op modern design, kunst, architectuur en de academische wereld, dan is Bauhaus: het gezicht van de 20e eeuw is de perfecte documentaire om te bekijken. Geschreven door Frank Whitford en in de documentaire spelen Frank Whitford (stem), Charles Jencks en Christopher Frayling de hoofdrol.
10. Britain's Hidden Art History (2018)
Rotten Tomatoes: 97%
"Deze fascinerende, ontroerende film...is een krachtige herinnering aan hoe gemakkelijk de geschiedenis kan worden uitgewist." - The Guardian
"Het belicht de uitdagingen om trouw te blijven aan onze identiteit en artistieke vindingrijkheid en de noodzaak om te waken voor verwatering van uitdagende expressie." - Shades of Noir
De BBC4 documentaire Whoever Heard of a Black Artist? Britain's Hidden Art History is een tot nadenken stemmende documentaire die het witwassen van de Britse kunstgeschiedenis onthult. Een van de protagonisten van de documentaire, de Britse kunstenares Sonia Boyce, zegt dat er sprake is van "een massaal systematisch geheugenverlies" in de kunstwereld.
In Britain's Hidden Art History, gepresenteerd door Brenda Emmanus, wordt Sonia Boyce gevolgd bij het organiseren van een tentoonstelling van zwarte en Aziatische modernistische kunst in Manchester Art Gallery. De documentaire laat ook zien hoe Boyce drie jaar lang de openbare archieven doorzocht om meer dan 2.000 werken te onthullen van belangrijke Britse kunstenaars die door een inherent racistisch systeem onzichtbaar werden gemaakt.
Geregisseerd door Alex Harding, met in de hoofdrollen Brenda Emmanus, Sonia Boyce en Rasheed Araeen.
11. Het verhaal van Pixar (2007)
IMDb beoordeling: 7.8/10
"De documentaire van Leslie Iwerks brengt niet alleen het ontstaan, de oprichting en de opkomst van het geliefde computeranimatiebedrijf in kaart, maar ook de geboorte van de computeranimatie zelf." - 100filmsinayear
"Het is een vrolijke, aw-shucks documentaire die beter geslikt kan worden als tijdscapsule dan als historisch stuk." - eFilmCritic.com
Bent u een fan van CGI en houdt u van de meeste kaskrakers van Pixar? Dan is deze documentaire gemaakt voor u! Deze documentaire uit 2007, geregisseerd door Leslie Iwerks, neemt de kijkers mee achter de schermen en laat het werk en de toewijding zien die de Pixar Animation Studios hebben gevoed.
De Amerikaanse computeranimatiestudio is een dochteronderneming van Walt Disney Studios en staat bekend om zijn succesvolle computergeanimeerde speelfilms. De documentaire bevat interviews met Tom Hanks, Michael Eisner, een van de oprichters van het bedrijf Steve Jobs, en meer. Geschreven door Leslie Iwerks, de 88 minuten durende documentaire heeft Stacy Keach(stem), John Lasseter, en Brad Bird in de hoofdrollen.
12. Graphic Means: A History of Graphic Design Production (2017)
IMDb beoordeling: 8.1/10
" Grafische middelen De productiestandaard was zichtbaar hoog en de stills, vintage onderwijsrollen en interviews zijn harmonieus met elkaar verweven." - Alphabettes.org
Voordat de desktop computer zijn intrede deed in de wereld, werd het productieproces van ontwerpen voornamelijk met de hand gedaan en soms met behulp van analoge machines. Van het maken van een bepaald ontwerp tot het drukstadium moesten verschillende stappen worden doorlopen.
Daarom betekende de lancering van de desktopcomputer meer dan 30 jaar geleden een revolutie in de manier waarop de grafische industrie werkt. Graphic Means: Een geschiedenis van de productie van grafisch ontwerp verkent de grafische productie van de jaren 1950 tot de jaren 1990. Het is geregisseerd door Briar Levit en heeft Paul Brainerd, Colin Brignall en Lou Brooks in de hoofdrollen.
13. Waarom de mens schept (1968)
IMDb beoordeling: 7.3/10
"De technische kant van design mag dan geëvolueerd zijn, de drijfveren die ons inspireren en de principes die ons leiden zijn nu nog even tijdloos als in 1968." - BatesMeron
" Waarom de mens schept past naast Bass' beste werk als ontwerper, want net als zijn mooiste ontwerpen is de film tegelijk kinderlijk en speels, terwijl hij hogere thema's van idee en speculatie dient." - notcoming.com
De 25 minuten durende korte film van Saul Bass is een vroege klassieke geanimeerde documentaire. Het onderzoekt de aard van creativiteit en het creatieve proces en hoe mensen de twee kanten van creativiteit benaderen. Het richt zich ook op de noodzaak van de mens om te creëren en beantwoordt waarom creativiteit cruciaal is in ons leven.
Het is geschreven door Saul Bass en Mayo Simon en Peter Hansen en Paul Saltman spelen de hoofdrollen. Ook al is de documentaire meer dan 50 jaar geleden gemaakt, je kunt er zeker van zijn dat Waarom de mens schept is net zo inspirerend als toen.
14. Kunst en kopie (2009)
IMDb beoordeling: 6.9/10
"Wie op zoek is naar een onderzoek naar de juistheid en onjuistheid van alomtegenwoordige reclame als fenomeen moet elders kijken; dit is een overzicht van hoe het medium werkt in combinatie met een blik op enkele van de meer opmerkelijke beoefenaars ervan." - eFilmCritic.com
Deze krachtige documentaire van Doug Pray richt zich op de Amerikaanse reclame-industrie en het hele proces dat komt kijken bij het ontwerpen van iconische campagnes zoals "Just do it" en "Got Milk". De documentaire bevat interviews met de mensen achter deze populaire campagnes en onderzoekt de impact van deze campagnes op onze cultuur.
Als u benieuwd bent waar de inspiratie voor deze campagnes vandaan kwam en hoe de mensen achter deze succesvolle campagnes erin slaagden miljoenen mensen wereldwijd te bewegen met hun eenvoudige maar krachtige boodschappen, raden wij u ten zeerste aan deze film te bekijken.
Art and Copy verkent ook de dynamische relatie tussen kunst, commercie en menselijke psychologie. Geschreven door Gregory Beauchamp, Kirk Souder en Timothy J. Sexton, Art and Copy heeft Mary Wells, Dan Wieden en Hal Riney in de hoofdrollen.
Laatste gedachten
Alle in deze lijst genoemde films en documentaires zijn voor velen een bron van inspiratie geweest. Sommige zijn gebruikt als lesmateriaal, andere zijn opgenomen in tv-programma's, en weer andere hebben de wereld rondgereisd en diverse prijzen gewonnen.
Welke u ook besluit als eerste te bekijken, u kunt er zeker van zijn dat elk van deze fascinerende korte of lange films u nieuwe informatie zal verschaffen en u verschillende kanten van de kunst- en ontwerpindustrie zal laten zien.
We hopen dat je van deze lijst hebt genoten en dat je de tijd neemt om ze te bekijken of ze in te passen in je drukke schema.
