Sådan bruger du farveteori i design

Du har set et farvehjul, men du er ikke helt sikker på, hvad det betyder? Lær, hvad farveteori er, og hvordan du bruger det i dine designs.

Farver er vigtige, og du skal altid tage hensyn til farver, når du designer. Men forstår du, hvordan farveteori fungerer, så du kan skabe harmoniske farvepaletter?

Du vil måske gerne bruge dine yndlingsfarver i dit nye logo eller sociale indlæg, men du kan optimere din designfarvepalet ved at bruge farvefamilier, der supplerer hinanden.

I denne artikel får du en gennemgang af grundlæggende til avanceret farveterminologi, den logiske struktur af forholdet mellem farver, og hvordan du kan forbedre dine designs ved hjælp af farveteori.

Lad os begynde med en lille smule af farveteoriens historie.

Hvem opfandt farveteorien?

Der er ikke én enkelt person, der opfandt det, som vi kender som farvelære i dag.

Der har været mange farveteoretikere gennem århundreder, som har formet vores forståelse af farver. Isaac Newton er dog krediteret for at have opdaget ROYGBIV-modellen (eller det synlige farvespektrum) og opfundet farvehjulet i midten af det 17. århundrede. Disse to opdagelser har været afgørende for, hvordan farveteorien har udviklet sig.

Newton var den første til at finde ud af, at når hvidt lys passerer gennem et prisme, brydes det i regnbuens syv farver. Gennem sin farveforskning og anvendelse formulerede han, at der er tre primærfarver, som, når de kombineres, danner hvidt lys. Vi kalder nu dette den additive farvemodel.

via GIPHY

Denne opdagelse var revolutionerende, fordi den ændrede fuldstændig den måde, som mennesker så verden på, og hvordan de forstod farver. Før da opfattede de fleste mennesker farve som et fysisk objekt (f.eks. en frugt), et element (f.eks. ild) eller en tekstur eller fornemmelse. Selv den gamle græske filosof Aristoteles havde en teori om, at farve var guddommeligt lys fra himlen.

Andre vigtige farveteoretikere er kunstneren J. C. Le Blon, polyvalenten Johann Wolfgang von Goethe og psykiateren Carl Jung. I begyndelsen af 1700-tallet udviklede Le Blon den trefarvede trykmetode (ved hjælp af de tre primærfarver rød, blå og gul), som også førte til formuleringen af subtraktive farver (når de tre primærfarver blandes til sort).

Dette er modsat Newtons additive farver (som tilsammen giver hvidt) og hjalp med at skelne mellem farveopfattelsens adfærd i lys og pigment.

Billedkilde: Wikimedia Commons

Le Blon lagde grunden til det arbejde, der i sidste ende førte til udviklingen af CMYK-tryksystemet i 1906, som vi stadig bruger den dag i dag.

Goethe's Teori om farver (udgivet første gang i 1810) udfordrede Newtons bredt accepterede teori, fordi den var udviklet med "kunstige" optiske eksperimenter og manglede engagement med virkelige oplevelser af farver i det virkelige liv.

Goethe fokuserede meget mere på visuel perception og følelsesmæssige reaktioner på farver samt farvesymbolik og begrebet farveharmoni.

Han påpegede også, at Newtons prismeeksperiment var et enkelt fænomen om lysets opførsel og ikke burde accepteres som den endelige, universelle teori om farver.

Jung studerede, hvordan farver påvirker og udtrykker vores følelser, hvilket senere fik Jung's psykiatere til at udvikle metoder til farveterapi. Hans resultater om menneskers konnotative farveassociationer danner grundlaget for farvepsykologien, som i dag er meget udbredt inden for kunst, grafisk design og markedsføring.

Farvepsykologi er også med til at informere visuelt design og brugeroplevelsesdesign (UX/UI) for at skabe specifik adfærd hos forbrugere og app-brugere.

Hvad er farveteori?

Farveteorien forklarer menneskets farveopfattelse og farvernes indvirkning på øjnene og hjernen.

Videnskabeligt set er det sådan, at farvet lys bevæger sig med forskellige bølgelængder og stimulerer forskellige receptorer i vores øjne. Når informationen når frem til vores hjerne, opfatter vi dette som forskelle i farvetone. Principperne i farvelære er med til at forklare, hvordan vores hjerne fortolker farver.

Vi oplever forskellige farvefænomener baseret på perceptuelle faktorer, kulturelle forskelle og specifikke individuelle forskelle.

For eksempel virker nogle farver i kombination mere kontrastfulde end andre. Når vi ser på blå, ser det koldt ud, mens rødt ser varmt ud. Nogle gange, når du stirrer på en grøn genstand i lang tid og derefter ser væk, ser du et rødt efterbillede (mere om det senere). Det er alle erfaringer, der former vores forståelse af farver.

Lad os se på de grundlæggende principper i farvelære (hvordan farver fremstilles med pigment) og derefter gå videre til mere avanceret farvelære (forholdet mellem farver). Vi forklarer også farvelærebegreber, så du ved, hvordan man taler om farver.

Farvehjulet hjælper dig med at forstå disse farvelærebegreber.

Primærfarver

De tre primærfarver på farvehjulet er rød, gul og blå. Det er de grundfarver, der kan blandes for at frembringe alle de andre farver, vi kan se, og de er lige langt fra hinanden på hver sin side af farvehjulet.

Sekundære farver

Når du blander to primærfarver sammen, får du sekundære farver. Disse farver placeres mellem hver primærfarve for at angive blandingen. F.eks. rød plus blå giver lilla.

Tertiære farver

Når du blander en primær og en sekundær farve sammen, får du en tertiær farve. Disse farver placeres mellem den primære og den sekundære farve, som de blev blandet af. F.eks. lilla plus rød giver rød-lilla (eller rød-violet).

Varme farver

Vi har en tendens til at tænke på farver på den røde, orange og gule side af spektret som "varme" og blå, grønne og lilla som "kolde" farver.

Dette er ikke helt forkert, da vi alle har oplevet en varm orange ild eller en kold blå pool. Det er også almindeligt accepteret, at varme farver rykker frem (ser tættere på beskueren) og kolde farver trækker sig tilbage (ser længere væk).

Men vidste du, at alle nuancer har farvetemperaturer?

Der findes en varm og kold version af hver primær farve, som også giver varme og kolde farvepaletter, når du bruger dem til at blande sekundære og tertiære farver.

Her er navnene på nogle varme farvepigmenter:

• Varme røde farver hælder mere mod gul: Cadmiumrød, Crimson Lake, Venetian Red, Scarlet Lake og Vermillion
• Varme gule farver hælder mere mod rødt: Cadmiumgul, medium gul, indisk gul, arylidgul
• Varme blåtoner hælder mere til rød: Ultramarinblå, koboltblå, indanthronblå.

Fede farver

Vi ved altså, at alle farver har varme versioner, hvilket betyder, at de også har kolde versioner. Når du blander varme og kolde farver sammen, kan du frembringe en bred vifte af farver.

Her er navnene på nogle fede malingsfarver:

• Kølige røde farver hælder mere mod blå: Alizarin Crimson, Pyrrol Crimson, Anthraquinoid Red og Permanent Rose
• Kølige gule farver hælder mere mod blå: Citrongul, titangul og monoazogul
• Kølige blå farver hælder mere mod gul: Phthalo Blue, Cerulean Blue, Preussisk blå, Manganese Blue, Egyptian Blue

Sådan bruger du et farvehjul

Et farvehjul viser de grundlæggende farver, som vi kan se, som eger, der hver især støder op til en farveblanding eller en primær farve.

I det foregående afsnit så vi på, hvordan du kan lave en primær farvekombination for at skabe sekundære farver, og hvordan tertiære farver skabes ved at kombinere primære og sekundære farver.

Det grundlæggende farvehjul illustrerer disse relationer mellem farver og danner grundlaget for principperne for farvekombinationer.

Nu skal vi se på andre relationer mellem farver, som hjælper os med at vælge farvekombinationer, nemlig komplementære ordninger og farveharmonier.

Komplementære farvekombinationer

Visse grundlæggende farvekombinationer fremhæver det bedste i hinanden.

Mens de fleste mennesker kender de komplementære farvepar, kan du finde dem på farvehjulet. Hver primær farve på farvehjulet har en sekundær farve lige overfor, som er skabt ved at kombinere de to andre primære farver.

Dette er de traditionelle, komplementære farveskemaer:

• Rød (primær) og grøn (sekundær, lavet med blå plus gul)
• Blå (primær) og orange (sekundær fremstillet med gul plus rød)
• Gul (primær) og lilla (sekundær fremstillet med rød plus blå)

Hvorfor kaldes de komplementære, er det bare fordi de ser godt ud sammen? Nej, det er et videnskabeligt og biologisk fænomen, der kaldes "simultan kontrast".

Simultankontrast forklarer den visuelle forstærkning, der sker, når disse farvepar placeres ved siden af hinanden. Det er også noget, som Goethe nævnte; når du ser en farve, leder dit øje automatisk efter dens komplementærfarve.

Billedkilde: WebExhibits

Nogle kilder siger, at alle farver, der er modsat hinanden på farvehjulet, er komplementære, men et komplementært par består traditionelt set af en primær farve og en sekundær farve.

Når du blander et komplementært par, skaber du en neutral farve som f.eks. grå eller brun. Det skyldes, at komplementære farver ophæver hinanden, når de kombineres, selv om de forstærker hinanden.

Det betyder også, at du kan skabe mørke farver ved at tilsætte mere af den komplementære farve til blandingen.

Farveharmonier

Hvad er farveharmoni, og hvordan virker det? Farveharmoni er en vigtig del af farvelære og illustrerer en række måder at bruge farvehjulet på for at finde visuelt tiltalende eller harmoniske farvekombinationer.

Du kan tænke på farveharmoni som dine retningslinjer for farvekombinationer.

Farveharmonier anvendes ofte i alle former for design - fra havearbejde og madlavning til indretning og grafisk design. Du kan også finde farveharmonier i naturen.

Folk vurderer den visuelle appel inden for 50 millisekunder efter at have set noget, hvilket påvirker deres beslutninger. Det betyder, at farveharmonier kan hjælpe produktdesignere og marketingfolk med at påvirke købernes beslutninger.

Her er din farveguide til at skabe de mest visuelt tiltalende kombinationer:

Triad Color Harmony

Triadisk farveharmoni er også kendt som triadiske farver, når du bruger tre farver i lige store afstande fra hinanden på farvehjulet. Dette omfatter kombinationer som rød + blå + gul og lilla + grøn + orange.

Split-komplementær farveharmoni

Split-komplementær farveharmoni kombinerer en farve med to farver på den modsatte side af farvehjulet. Det er de to farver på hver side af det, der betragtes som grundfarvens direkte komplementærfarve.

Splitkomplementær harmoni gælder ikke kun for primærfarver og deres traditionelle komplementærfarver - du kan spore alle farvers splitkomplementærfarver.

Denne model viser farveharmonier som f.eks. rød-lilla + grøn + gul eller orange + blå-lilla + blå-grøn.

Tetrad Color Harmony

Tetrad farveharmoni er en rektangulær model til valg af farver. Ved hjælp af et rektangel inde i farvehjulet kan du finde fire farver, der passer godt sammen.

Det giver ideelle kombinationer af farver som lilla + blå + gul + orange eller rød-lilla + orangerød + orangerød + gul-grøn + blå-grøn.

Analog farveharmoni

Analog farveharmoni opnås, når du bruger tre farver, der ligger ved siden af hinanden på farvecirklen og har en fælles primærfarve.

Et eksempel på dette er at bruge blå-grøn + blå + blå-lilla sammen. Det er nabofarver på farvehjulet, og den dominerende farve i dette analoge tema er blå.

Analoge farveskemaer giver altid en følelse af dybde og rigdom.

Farver, nuancer og toner

Vi behandlede farveegenskaber og farveværdier i dybden i vores indlæg om at skabe en unik farvepalet. Du kan også få mere at vide i vores artikel Designtips om farveterminologi. Her er en hurtig opsummering:

• Farvetoner fremstilles ved at tilsætte hvidt til en farvetone
• Nuancer fremstilles ved at tilføje sort til en farvetone
• Toner fremstilles ved at tilføje gråtoner til en farvetone

Monokromatisk farveharmoni

En stor farvetrend, der har fået et comeback, er det monokromatiske farveskema.

Monokromatisk farveharmoni er, når du kun bruger én nuance i din farvepalet og skaber lyse og mørke variationer ved hjælp af nuancer, nuancer og toner.

Denne farveharmoni skaber en følelse af enhed og ro, men kan hurtigt blive kedelig, hvis den ikke anvendes korrekt.

Vi har gennemgået harmoniske farvepaletter og elementer af farvelære; lad os skelne mellem subtraktiv og additiv farveblanding for at forstå, hvordan farver arbejder sammen i digitale billeder sammenlignet med trykte billeder.

Hvad er forskellen mellem RYB, CMYK og RGB?

Vi har primært diskuteret pigmentbaserede farver i denne artikel, men lysemitterende (eller digitale) farver fungerer anderledes.

RYB (Rød, Gul, Blå) eller den subtraktive farvemodel er den måde, vi hidtil har talt om farver på, og hvordan farvecirklen blev udformet.

Kan du huske, at vi nævnte J.C. Le Blon og hans bidrag til farveteorien gennem hans teknikker til fremstilling af trefarvet tryk? CMYK-subtraktionsfarveprocessen blev senere udviklet til tryk baseret på hans arbejde, og det er vigtigt at forstå forskellene mellem trykfarver og digitale farver, hvis du laver digitalt design.

CMYK står for Cyan, Magenta, Yellow og Key (som er sort) og svarer til RYB eller BRY, som følger samme mønster.

Digital farvestyring i billedkilder fungerer lidt anderledes.

Den additive farveblandingsmodel viser, hvordan man skaber hvidt lys (husker du Newtons resultater?), og lysets primære farver er rød, grøn og blå (RGB). Alle lysemitterende kilder arbejder inden for RGB-modellen til digital farvehåndtering, som illustreres i RGB-farvehjulet.

Grøn og lilla bruges nogle gange sammen som komplementære farver, hvilket minder mere om RGB-farvekombinationsprincipperne, hvor grøn (en primær lysfarve) og magenta (en sekundær farve, der er skabt ved at kombinere blåt lys + rødt lys) er komplementære.

via GIPHY

5 eksempler på farveteori anvendt i design

Du bør nu forstå farvelære og vide, hvordan du bruger farvehjulet til at skabe harmoniske farvekombinationer i dine designs.

Vi vil også gerne give dig inspiration, så vi har fundet et par eksempler på vellykkede designs, der bruger farvelære til at skabe harmoni.

1. Bring in 'da Noise, Bring in 'da Funk

Paula Scher er en designer, der er berømt for at bryde reglerne og skabe nogle af de mest ikoniske designs i vores tid. Men hvis du kigger nærmere efter, vil du se, at hun bruger farveharmoni til at holde sine designs stramme.

Her er en af de plakater, hun designede til stepdans-musicalen fra 1995, Bring in 'Da Noise Bring in 'Da Funk , som fortæller den afroamerikanske historie gennem sang og dans.

Dette design bruger et analogt farveskema, der kombinerer farver, der har blå som primær base.

For at skabe mere kontrast og henlede beskuerens opmærksomhed på vigtige oplysninger (nemlig datoen) brugte hun også sparsomt orange accentfarver - orange er komplementærfarven til blå. Denne farvekombination kaldes også undertiden analog komplementær.

2. McDonald's

Du kan lide eller ikke lide fastfoodkæden, men det er ubestrideligt, at deres logo er et af de mest iøjnefaldende logoer. Men ligesom kombinationen af grøn og lilla synes det at bryde reglerne for farveharmoni ved at bruge gul og rød sammen.

Gul og rød er to primærfarver og udgør en tredjedel af den triadiske farveharmoni. Med andre ord ville det have skabt mere balance at bruge blå sammen med disse farver.

Ved nærmere eftersyn viser det sig imidlertid, at det gule i det store M faktisk er mere af en guld- eller orangegul farve. Den røde farve, der anvendes, er også en varm farve med en gul undertone.

Det giver mening, at det berømte tofarvede logo bruger et forenklet analogt farveskema, der skaber farveharmoni.

Det er også interessant at bemærke, at i RGB-farvemodellen giver rød + grøn gul, så gul sidder lige ved siden af rød. Det ville blive betragtet som analogt, hvis vi anvendte farveharmoni på RGB.

3. Kiss My Airs

Nike er et af de største sportsbrands i verden, og i forbindelse med lanceringen af deres 2021 Nike Air sko brugte de minimalistisk design og smarte formuleringer til at promovere denne nye version af en klassiker.

Disse annoncer har monokromatiske farveskemaer, hvor der anvendes en lys grundfarve, og der skabes kontrast ved hjælp af nuancer og toner af samme farve.

Monokromatiske designs er altid harmoniske, fordi de bruger den samme nuance hele vejen igennem.

Billedkilde: David Carson Design

4. David Carson Design

David Carson bliver nogle gange omtalt som grungens far, fordi han introducerede en helt ny designstil, der brød alle reglerne for godt grafisk design på det tidspunkt.

Han er en mester i collage og i at sammensætte forskellige elementer til billeder, der formidler stærke budskaber. Har han så også helt afskaffet farvelære?

Billedet ovenfor indeholder både kold og varm rød som den fremherskende farve, med tilføjede accenter af lys gulgrøn, mørk blågrøn, kold blå, dyb varm gul, orange og nogle neutrale brune nuancer.

Et kvadratisk tetrad-farveskema ville skabe harmoni ved at kombinere rød, blå, gul og grøn. Carson har snedigt brugt disse farvers varme og kolde versioner til at skabe et meget dynamisk billede.

Det er også vigtigt at bemærke, at Carson ved at tilføje flere farver (f.eks. lilla og brune farver) skaber en følelse af kaos i dette værk.

5. Bored Ape Yacht Club

Bored Ape Yacht Club er en velkendt NFT-kunstsamling, hvor nogle designs sælges for et sekscifret beløb.

Dette BAYC-design har en dominerende orange baggrundsfarve og bruger et rektangulært tetrad-farveskema ved at kombinere orange, gul, lilla og blå. Den anden dominerende farve er den lyserøde farve i abens pels, som er et skær af rødt.

Rød, gul og orange er analoge farver, så de passer godt sammen.

Hvordan forklarer vi den forårsgrønne puf på festhatten? Det røde og gule analoge skema ville være komplementært til grønt.

Så dette digitale billede bruger flere komplementære farveskemaer for at skabe farveharmoni.

Hvis du er på udkig efter mere designinspiration, kan du tjekke vores liste over berømte grafiske designere, som du kan følge på Instagram.

Opfølgning

Du ved, hvorfor farver er vigtige, og hvordan man bruger et grundlæggende farvehjul, og du forstår farvelærebegreber og den generelle adfærd i forbindelse med farveopfattelse. Du ved også, at farveassociationer kan forbedre brugeroplevelsen og gøre produkter mere attraktive.

I sidste ende er farveteori og farvehjulet blot værktøjer til at hjælpe os med at forstå, hvordan farver påvirker hinanden, og hvordan de kan påvirke os dybt.

Men der er ikke nogen ret og uret, når det gælder farvevalg. Se blot på farverne i naturen, og du vil se en bredere vifte af farvekombinationer, end de farveharmoniske modeller anbefaler.

Dit grundlag for farvekombinationer er personlige præferencer, kunstnerisk intuition og aktuelle farvetrends. Det er dog stadig godt at have en forståelse baseret på, hvordan andre har studeret farver, enten for at hjælpe dig med at finpudse dine færdigheder i farvevalg eller for at hjælpe dig med at finde nye måder at gå til farvekombinationer på.

Det er også vigtigt at forstå, hvordan forskellige farver skabes ved hjælp af overordnede farver, og hvordan du kan blande nuancer for at opnå de ønskede effekter - f.eks. ved at vide, hvordan man skaber neutrale farver ved at blande komplementære farver.

Du kan også se vores trinvise vejledning om at oprette en brugerdefineret farvepalet i Vectornator og vores video om farvelære.

Så nu hvor du har forstået elementerne i farveteori, kan du tage udgangspunkt i de fantastiske designs, vi har diskuteret, og lege med farvekombinationer i dine designs for at se, hvad du kan finde på!

Download Vectornator for at komme i gang

Løft dine designs til det næste niveau.