Spis treści
Hej Liam! Jak wpadłeś na pomysł Alta Vista?
W odpowiedzi na pytanie o "coś futurystycznego" moja wyobraźnia często kieruje się w stronę gwiazd. Widok możliwej przyszłości wydawał się realny, a jego zerowa grawitacja pozwoliła mi dobrze wykorzystać iPada jako płótno, ponieważ jest to tak przenośna, adaptowalna powierzchnia do rysowania.
Do tego nie trudno o optymistyczne rozważania na temat lepszego świata.
Co zainspirowało cię do stworzenia tej konkretnej sceny?
Wysunąłem zarówno nazwisko mojej żony, jak i moje, aby włączyć je do następnej sondy na Marsa, oczywiście, więc to było wyraźnie na czele moich myśli. Myślę, że to faktycznie moja żona połączyła kropki między tym i tym pierwszym, po prostu pobiegłem z tym, jak pomysł stał się bardziej w pełni uformowany w mojej głowie.
Dlaczego wybrałeś tytuł "Alta Vista"?
Tłumaczy się to jako coś w rodzaju 'widok z góry' co z pewnością wydawało się pasować. Również jest to ładne zdanie, jeśli można rozwiać wspomnienia o wyszukiwarkach z połowy lat dziewięćdziesiątych.
Jak trudno (lub łatwy) jest zastosowanie Twojego mozaikowego i geometrycznego stylu do wszystkich Twoich ilustracji?
Styl, w którym głównie pracuję, ewoluował naturalnie, ale z pewnością wpłynął na sposób, w jaki wizualizuję. the geometria form To stało się drugą naturą. Istnieje właściwie tradycyjne ćwiczenie rysunkowe, które w pewnym sensie opiera się na tych samych zasadach rozbijania czegoś na płaszczyzny. Podszedłem do tego z innego miejsca i wyniki są bardziej stylizowane niż reprezentatywne, ale przede wszystkim to, co lubię w procesie, to traktowanie każdego obrazu jak układanki, którą składam, kawałek po kawałku. To daje możliwośćzaskoczyć mnie, gdy wypracuję kombinację kształtów, które moim zdaniem działają.
Nie zawsze jest to łatwe, nie. Jest cienka granica między obrazem wyglądającym jak to, co ma być, a nawet interesującym, a po prostu będącym zlepkiem bezsensownych kształtów. Ja podejmuję ostateczną decyzję, kiedy dzieło jest "skończone", ale to, jak udane jest każde z nich, pozostawiam innym!
Co jest najtrudniejsze w stosowaniu takiego "osobistego akcentu" w każdym projekcie?
Nieużywanie krzywych w ilustracji jest z pewnością wyzwaniem - nie wszystko da się przetłumaczyć. Lubię bawić się nie tylko kształtami, ale i kolorem - jeśli mogę pracować w żywych odcieniach, to pomaga to zaokrąglić formy i nadaje ostatecznemu obrazowi więcej wizualnego zainteresowania.
Zobacz też: Kolory tęczy dla projektantów
Czy chciałbyś podzielić się jakimiś wskazówkami lub rekomendacjami dla każdego, kto chce eksperymentować z techniką low poly za pomocą Vectornatora?
Oczywiście rysowanie w ten sposób oznacza, że chcesz wykorzystać typ węzła prosty Jeśli kiedykolwiek przypadkowo przeciągniesz punkt kotwiczenia, aby utworzyć krzywą, zaznaczenie go i stuknięcie opcji węzła Prosta zawsze spowoduje jego ponowne włączenie.
Gdy elementy są już narysowane, często używam gradientów, które umieszczam między nimi, aby pomóc w sprzedaży oświetlenia i głębi. Jest to o wiele łatwiejsze, jeśli masz dalekowzroczność, aby zachować różne części obrazu w ich własnych grupach warstw, w przeciwnym razie znajdziesz się grzebiąc w setkach warstw, a to nie jest zabawa.
Umożliwienie różnych Opcje przyciągania pozwala uzyskać precyzyjne łączenia kształtów na zdjęciach. Vectornator posiada również Tryb konspektu jeśli chcesz szybko sprawdzić, jakie kształty już wykonałeś i jak bardzo byłeś precyzyjny.
Zobacz też: Kanał Alfa
Kolor jest osobistą preferencją, ale pomaga mieć trochę kontrastu. Teoria kolorów pomoże ci zrozumieć "ciepłe" lub "bliskie" kolory nad ich przeciwieństwem, ale głównie może to być metoda prób i błędów, aby znaleźć kombinacje, które lubisz.
Poznaj więcej low-poly artów Liama na jego stronie portfolio .
