Ynhâldsopjefte
De jierren '70 binne ferneamd om bell-bottoms, rolskaten en disco-ballen, mar it wie ek in tiidrek fan progressive kulturele feroaring en technologyske ynnovaasje.
Tegearre mei draachbere kassettespilers, it earste digitale polshorloazje, en Apple Computer 1 (Apple syn ierste produkt), nije apparaten foar typesetting waarden yntrodusearre. De Letraset- en de Visual Graphics PhotoTypositor-techniken ûntstienen en levere gruttere frijheid foar ûntwerpers. Kreatyfnten begûnen de konvinsjes fan typografy te brekken mei mear unregelmjittige en farieare letterfoarmen. As gefolch, de lava lamp-ynspirearre bubble letters en free-form lettertype swashes dy't fange it tiidrek waarden berne, en bliuwe te wêzen populêre typografy karren hjoed.
Ofbylding Boarne: Unsplash
Fet kleur en patroan ek te sjen as ûntwerptrends fan 'e jierren '70. De psychedelyske ynfloeden út 'e jierren '60 bleaunen goed yn 'e folgjende desennia, mar nei't ferskate sosjale bewegings en nije muzyksjenres evoluearren, kaam ek byldzjende keunst. De yntroduksje fan jazz, funk en disco joech de jierren '70 syn aparte útstrieling. De "Me Decade" pronk mei waarme kleuren, dikke golvende linen, paisley-patroanen, flower power motiven, en folle mear.
Fans fan 'e jierren '70 witte dat it tiidrek alles wie om de grinzen fan ûntwerp te drukken. Fan oandacht pakkende posters en psychedelyske vinylcovers oant moadefads en kleurige ynterieurs, de dizzy ûntwerpen fan 'e tiid definieare de enerzjy fan' e desennia.Oft jo de fierste estetyk fan 'e jierren '70 hâlde of haatsje, d'r is gjin twifel dat it byldbepalende desennium in bliuwende yndruk makke hat. En in protte fan hjoeddeistige grafyske ûntwerpers sjogge werom nei it kleurige tiidrek foar ynspiraasje.
Wolle de retro-sfear fan 'e jierren '70 yn jo grafyske ûntwerpen fêstlizze? Rjocht op!
Sjoch ek: 10 Motion Design Trends om hjoed te besykjenLês troch om te learen oer guon fan 'e retrostilen fan it desennium, en hoe't jo se opnij kinne oanmeitsje yn Vectornator.
Steller '70s Untwerptrends dy't it radikale tiidrek fange
Free-form typografy
De jierren '70 wiene enoarm foar typografy. Lykas wy earder neamden, betsjutte nije technologyen dat ûntwerpers folle mear kontrôle hiene as it gie om letters. Typekeunstners ferhuze fuort fan 'e rigide typografyske stilen dy't yn 'e jierren '50 en begjin '60 hearske en begûnen te eksperimintearjen mei ôfstân en mei de hân tekene letterfoarmen. Jo soene sizze kinne dat lettertypen krekt as de hippies fan 'e tiid frij rinnen begûnen.
Letraset
Dry-transfer-letterblêden makke troch in bedriuw neamd Letraset betsjutte dat alle soarten lettertypen en eleminten kinne wurde oerbrocht nei de side fan in ûntwerper. De brûker soe gewoan de foarmakke film op in blêd papier lizze en de foarkant fan it blêd foarsichtich wrijven mei in stomp potlead of balpen. Sadree't it blêd fuorthelle waard, waard de permaninte "oerdracht" iepenbiere.
Letrasetblêden wiene goedkeap en tagonklik, wat betsjutte dat se troch beide waarden brûktprofesjonele en amateur grafyske ûntwerpers, arsjitekten en keunstners yn 'e jierren '60, '70 en '80. Guon fan 'e meast byldbepalende lettertypen út' e jierren '70 kamen fan Letraset-ûntwerper Colin Brignall. Hy ûntwurp Aachen Bold, Italia, Octopuss, Superstar, en in protte mear.
Phototypesetting
Phototypesetting is in âlde metoade foar it ynstellen fan type dy't brûkt in fotografysk proses om kolommen fan type te generearjen op in rol fan fotografysk papier. Hoewol't dizze metoade úteinlik ferfongen waard troch kompjûtersoftware, wie it revolúsjonêr foar grafysk ûntwerpers yn 'e jierren '70.
De PhotoTypositor, makke troch Visual Graphics Corporation, brûkte grutte negative filmstrips mei karakters neist elkoar. Brûkers line up it karakter dat se woe wurde printe mei in lens, en it waard dan projektearre op fotografysk papier. Dit makket it mooglik om oanpaste oanpassingen oan de kerning fan de karakters, en it apparaat sels hie ferskillende ferfoarming linzen dy't omfoarme letters yn abstrakte foarmen.
In spesjalist mei help fan typesetting technology. Ofbyldingsboarne: Wikimedia Commons (CC BY-SA 3.0 DE)
Troch eksperimintearjen mei dizze nije technologyen ûntstienen trije haadtypografyske trends yn 'e jierren '70:
Swirling Swashes
In swash is in typografyske bloei dy't de serifs fan in karakter oerdriuwt. Se waarden earst sjoen yn de dekorative Art Nouveau design eleminten fan de19e iuw, mar waarden yn 'e jierren '70 wer libben brocht. Swirljende serifs en útwurke ligaturen brochten letterfoarmen ta libben, en fêstigen de eksintrike "sjoch nei my" hâlding fan it tiidrek. Dizze lettertypestyl is perfekt om in goede sfear op te roppen en jo ûntwerpen opfallend te meitsjen tusken de rest.
Groovy Bubble Fonts
Bubble-lettertypen wiene ien fan 'e trends foar grafysk ûntwerp dy't wy foar 2022 foarsizze, mar de typografystyl ûntstie al lang earder. Hântekene, bubble-like foarmen wiene in opstân tsjin de nette, sans serif International Typographic Style fan 'e jierren '50. De frij-fan-trend wie alles oer it meitsjen fan sêfte, bûgde foarmen dy't de boartlike stimming fan 'e tiid fêstleinen.
Discolettertypen '70
Disco is in subkultuer en sjenre fan dûnsmuzyk dy't yn 'e jierren '70 ûntstie út 'e nachtlibben yn 'e Feriene Steaten (tink ABBA, Donna Summer, en Chic). Ynspirearre troch de neonljochten op 'e partijen, ropt dizze multi-line, all-caps lettertypen direkt de libbene enerzjy fan' e jierren '70 op. Se binne geweldich foar it meitsjen fan ljochte koppen dy't de oandacht lûke.
Ynspirearre om jo eigen funky letters te meitsjen?
By Vectornator binne wy grutte fans fan frije foarm letters, dat is de reden wêrom wy it maklik makken foar hjoeddeiske ûntwerpers om oanpaste lettertypen te meitsjen mei ús software.
Jo kinne de funksje Camera Import brûke om jo fysike lettersketsen yn Vectornator te lûken, en dan kinne jobrûk it Brush Tool en it Pen Tool om jo sketste karakters te feroarjen yn skerpe en ûneinich skalbere fektors. Jo kinne ek digitale Procreate sketsen transformearje yn vectoren troch jo bestân gewoan te ymportearjen yn Vectornator. Jo kinne jo karakters mei de hân opspoare mei it Pen-ark, of foar in fluggere workflow, brûk it Auto Trace-ark.
As jo ienris jo oanpaste alfabet ûntworpen hawwe, kinne jo in app lykas iFontMaker brûke om jo karakters te kompilearjen yn in lettertypetriem dat kin wurde bewarre en letter wer brûkt.
Troostkleuren
As jo tinke oan de kleuren fan de jierren '70, de waarme en útnoegjend moster giel, ferbaarnd oranje, en ierdske toanen komme yn gedachten. Yn ferliking mei felle kleuren yn psychedelysk ûntwerp fan 'e jierren '60, wiene de kleuren fan' e jierren '70 aardich ôfsletten, mar miskien wie dat te tankjen oan it sosjale klimaat fan 'e tiid.
Tsjin 'e midden fan' e jierren '70 yn 'e FS, minsken wiene herstellen fan 'e ûnrêst fan' e Fietnamoarloch, en in protte stride foar frede en in gefoel fan rêst. Derneist gie it lân troch in oaljekrisis en tanimmende ynflaasje, sadat ûntwerptrends feroare om in nije leafde foar natuer en in bewustwêzen fan miljeusoarch te reflektearjen. Yn feite wie de earste offisjele Earth Day op 22 april 1970.
Natuer-ynspirearre kleuren lykas Avocado Green en Harvest Gold wiene prominint fan it tiidrek, benammen yn '70 ynterieur, apparaten, en sels moade. Lykwols, bûten detreast fan folken 'huzen, grafysk ûntwerp featured fleurige kleuren dy't wjerspegele de radikale bewegings fan de tiid. Bygelyks, de Rainbow flagge - in ferneamde symboal fan 'e LGBT-mienskip - waard yn 1978 ûntwurpen troch keunstner Gilbert Baker. Dizze mearkleurige strepen waarden omearme troch grafyske ûntwerpers, dy't de reinbôge-tinten opnij brûkten as libbene eleminten yn posters, ferpakkingen, filmposters, albumkunst, en mear.
Wolle in '70-ynspirearre kleurenskema meitsje? Hjir is ús blogpost oer hoe't jo in natuerlik kleurenpalet kinne omearmje. En as jo mear fan libbene reinbôgekleuren binne, learje dan hoe't jo jo eigen kleurkeuzes kinne meitsje en bewarje yn Vectornator.
Sjoch ek: 6 Vectornator Tips foar in flugger design workflowFotografy
Wylst de jierren '50 en '60 fertrouden op yllustrearre bylden yn reklame, omearme de jierren '70 fotografy. Yllustraasjes ferdwûnen net hielendal, mar foto's fan echte minsken waarden faak brûkt yn kombinaasje mei mei de hân tekene eleminten en yllustrative lettertypen. Ynstee fan it hieren fan prachtige modellen en perfekte húsfroulju om in produkt te befoarderjen - lykas dy ôfbylde yn yllustrearre advertinsjes fan 'e jierren '50 - kieze marketingburo's lykwols foar "echte" minsken út te byldzjen dy't autentike konsuminten fertsjinwurdigje. foar in produkt yn in advertinsje waard de noarm, mar de jierren '70 seagen ek it begjin fan ferneamden dy't merken ûndersochten.
As jo ynspireare binne om grafiken te meitsjen mei foto's, ûntdek dan hoe't jo kinne boartsje meiymporteare ôfbyldings yn Vectornator yn ús Learning Hub.
Fet foarmen
Wylst d'r genôch drokke ûntwerpen wiene tidens de '70, d'r wie ek in minimalistyske beweging dy't sûnt de jierren '60 sterk west hie. Grafyske ûntwerpers en yllustrators lykas Saul Bass, Rudolph de Harak, Deborah Sussman en Jerzy Flisak wiene ferneamd om it kommunisearjen fan komplekse ideeën troch platte, fet foarmen. Dizze artysten ûndersochten it potensjeel fan abstraksje, mjitkunde en kleur, en makken Postmoderne yndielingen dy't de tiden briljant fange.
Om dizze styl fan yllustraasje yn jo ûntwerpen opnij te meitsjen, is it super maklik om rjochthoeken te tekenjen, te bewurkjen en te kombinearjen, sirkels, polygoanen, rjochte linen, stjerren en spiralen mei Vectornator's Shape Tool.
'70s Patterns
Krekt as ûntwerpers ienfâldige foarmen brûkten om represintative motiven te meitsjen, brûkten oaren deselde techniken om meitsje leuke patroanen út werhelle foarmen. Troch it kombinearjen fan swirljende linen, geometryske foarmen en oerlappe sirkels, makken ûntwerpers wat serieus betoverende patroanen dy't oandacht freegje.
Dizze trippy patroanen ferskynden yn 'e wallpapers, bekleding en lampeskermen fan' e jierren '70 wenten. Mar patroan wie ek enoarm yn grafysk ûntwerp, en waard faak brûkt as eftergrûn yn posters of om ienfâldige motiven yn te foljen.
Natuer wie net allinich fan ynfloed op kleurtrends - it wie ek in ynspiraasje foar patroanûntwerpers. "Blompower" en paisley-patroanen wiene grut yn 'e jierren '60 en bleaunen populêr troch de hippybeweging yn 'e jierren '70. Paisley benammen waard populêr troch de Beatles 'assosjaasje mei it patroan, tegearre mei syn nauwe assosjaasje mei psychedelia.
Wisten jo dat it maklik is om geometryske patroanen te meitsjen yn Vectornator? Besjoch hoe't jo dit kinne dwaan yn 'e fideo hjirûnder.
As jo psychysk fiele oer de styl fan 'e jierren '70, wêrom dan net jo eigen grafyske ûntwerpen en yllustraasjes meitsje dy't earbetoan bringe oan it tiidrek?
Ferjit net ús te taggen op sosjale media. Wy kinne net wachtsje om jo groovy kreaasjes te sjen!
