Efnisyfirlit
Núna situr þú í annarri af tveimur búðum – annaðhvort hefur þú ekki hugmynd um hvað Studio Ghibli er, eða þú ert heltekinn af útkomu hins víðfræga japanska teiknimyndahúss.
Allt í lagi, þetta er örlítið ofstór, við gefum þér það. En aðeins lítið . Jafnvel þótt þú hafir aldrei heyrt nafnið Studio Ghibli, þá hefðirðu þurft að búa undir ansi stórum steini ef titlar eins og Spirited Away , Princess Mononoke, og Howl's Moving Castle tekst ekki að hringja bjöllum. Af 25 tekjuhæstu kvikmyndum allra tíma í Japan eru fimm kvikmyndir frá Studio Ghibli, þar af þrjár á topp tíu. Stúdíóið er einnig með Óskarsverðlaun fyrir besta teiknimyndaþáttinn og virt Gullbjörn verðlaun.
Það sem er sérstaklega áhugavert er að þegar Studio Ghibli var stofnað fyrst var hreyfimynd ekki það fyrirbæri sem dregur mannfjöldann að sér. í dag. Reyndar, af sumum reikningum, var hreyfimynd í raun litið niður á almennum kvikmyndaiðnaði. Þetta gerir árangurinn sem stúdíóið náði og viðurkenningarnar sem það fékk þeim mun áhrifameiri, svo við skulum kafa inn og sjá hvernig stúdíóið komst þangað.
Spirited Away. Myndheimild: Studio Ghibli
Uppruni Studio Ghibli
Studio Ghibli var stofnað árið 1985 af leikstjórunum Hayao Miyazaki og Isao Takahata og framleiðanda Toshio Suzuki, en Miyazaki og Takahata hafa samband sem er langt fyrirþetta.
Hjónin unnu fyrst saman árið 1964, sem markar upphafið að samstarfssambandi sem átti eftir að halda áfram á ferlinum. Þeir höfðu báðir unnið að fjölmörgum japönskum kvikmyndum og sjónvarpsþáttum allt til ársins 1984, þegar Nausicaä of the Valley of the Wind , fyrsta upprunalega kvikmyndin sem Hayao Miyazaki leikstýrði, varð bæði miðasölu og gagnrýnandi velgengni.
Þó að Nausicaä sé ekki raunveruleg Studio Ghibli framleiðsla, þá er hún ótvírætt Miyazaki og sýnir nokkur af þeim einkennum sem að hluta til skilgreina stíl hans. Hún miðlar sterkum umhverfisboðskap og er með kvenhetju í miðju sögunnar, hvort tveggja það sem hann kemur aftur að í framtíðarmyndum sínum.
Toshio Suzuki var hluti af framleiðsluteyminu á Nausicaä . Miyazaki og Suzuki voru hrifin af frammistöðu myndarinnar og ákváðu að setja upp sitt eigið stúdíó og buðu Takahata að vera með. Tokuma-Shoten, útgáfufyrirtækið í Tókýó, veitti nauðsynlega fjármögnun til að stofna Studio Ghibli og því var farið í ferðalag sem myndi skila sér í 21 kvikmynd í fullri lengd og orðspor sem eitt af bestu teiknimyndaverum heims. Að setja þetta svona fram lætur það hljóma eins og það hafi verið bein lína til árangurs, en það var ekki alveg svo einfalt.
Nausicaä of the Valley of the Wind. Myndheimild: Studio Ghibli
En bara hver eða hvað er Ghibli?
Nafnið Ghiblivar valið af Miyazaki.
Rót orðsins ghibli er ítalsk og það er byggt á líbíska hugtakinu „heitur eyðimerkurvindur“, með hugmyndina um að nýja stúdíóið ætlaði að blása nýjum vindi í gegnum hreyfimyndaiðnaðinn. Nafn með þessa merkingu gæti hafa virst svolítið háleitt og metnaðarfullt, en samt leið ekki á löngu þar til stúdíóið var að standa við loforð sitt og hristi upp ekki aðeins heim teiknimynda heldur einnig kvikmyndaiðnaðinn víðar.
Fyrsta mynd stúdíósins, Laputa: Castle in the Sky , kom út árið 1986 og varð tekjuhæsta teiknimynd Japans það ár. Það innihélt nokkur kunnugleg myndefni sem eru endanleg í stíl Miyazaki, svo sem þráhyggja hans fyrir vélfræði flugsins og hneigð fyrir töfrandi raunsæi. Faðir hans var flugvélaverkfræðingur sem rak fjölskyldufyrirtækið Miyazaki airlines. Þessi áhrif gegnsýra svo mikið af framleiðslu yngri Miyazaki og Laputa er eitt skýrasta dæmið. Mikið af hasarmyndinni gerist í loftinu, þar sem loftskip og fljúgandi tæki eru áberandi.
Laputa: Castle in the Sky. Myndheimild: Studio Ghibli
From Commercial Flop to Cult Classic
Árið 1988 fylgdi Studio Ghibli eftir Laputa: Castle in the Sky með því að gefa út tvær myndir samtímis — Grave of the Fireflies í leikstjórn Takahata og My Neighbor Totoro eftir Miyazaki.
ÞettaSamtímis útgáfu var þörf til að efla fjárhagsstöðu hljóðversins, en við útgáfu þess var My Neighbour Totoro eitthvað af auglýsingum flopp. Sem betur fer seldist varningur myndarinnar vel. Athyglisvert er að My Neighbor Totoro varð sígild sértrúarsöfnuður og er nú talin ein af ástsælustu myndum stúdíósins. Aðalpersónan, Totoro, er meira að segja sýnd á Studio Ghibli lógóinu.
Næsta ár boðaði einhverja byltingu fyrir stúdíóið. Eftir að hafa eignast réttinn fyrir kvikmyndaaðlögun á skáldsögunni Kiki's Delivery Service gekk myndin í gegnum krefjandi framleiðsluferli áður en hún var frumsýnd í júlí 1989. Handmálað landslag Kiki's Delivery Service er ánægjulegt að sjá og eins og margar kvikmyndir Studio Ghibli er sterk kona í henni sem aðalsöguhetjan í fullorðinssögu. Hún sló í gegn og varð tekjuhæsta kvikmynd Japans árið 1989.
My Neighbour Totoro. Myndheimild: Studio Ghibli
Going Global
Næsta áratuginn hélt Studio Ghibli áfram að framleiða farsælar teiknimyndir, eins og Porco Rosso og Whisper of the Heart , en vinsældir þeirra héldust að mestu leyti bundnar við Japan.
Princess Mononoke breytti því. Myndin gerist seint á Muromachi tímabilinu og endurskoðaði endurtekið þema Miyazaki um umhverfið. ÞaðSkoðað togstreitu sem upplifir sig á milli vaxtarþarfar mannkyns og náttúruverndarþarfar, auk þess að kanna önnur þemu eins og fötlun og kynhneigð. Að takast á við þessi stóru þemu í kvikmyndum sem einnig eru aðgengilegar fyrir börn er aðalsmerki Studio Ghibli og eitthvað sem aðgreinir teiknimyndahúsið frá stórum hluta iðnaðarins.
Sjá einnig: Hvernig á að finna grafískan hönnuð og ráða þann réttaMiyazaki tók einnig upp nýja framleiðslutækni á Princess Mononoke , sem notar tölvufjör, 3D flutning, áferðarkortlagningu og stafræna samsetningu. Myndin endaði með því að vera dýrasta framleiðsla Studio Ghibli til þessa en fjárfestingin skilaði sér í spaða. Princess Mononoke , sem kom út árið 1997, var stórkostleg kvikmyndahús, og varð ekki aðeins tekjuhæsta mynd Japans á árinu, heldur tekjuhæsta mynd Japans allra tíma, verðlaun sem hún hlaut til ársins 2001 þegar henni var steypt af stóli. af annarri framleiðslu Studio Ghibli, Spirited Away .
Princess Mononoke var ekki aðeins vinsæll í viðskiptalegum tilgangi, heldur mjög gagnrýninn líka. Myndin hlaut Japanska Óskarsverðlaunin fyrir mynd ársins og er þar með fyrsta teiknimyndin til að hljóta þessi verðlaun. Árið 1999 var Princess Mononoke gefin út í Bandaríkjunum með dreifingu frá Miramax. Það gekk illa í miðasölunni en seldist vel á DVD og myndbandi. Studio Ghibli hafði tekið sitt fyrsta stóra skref inn í heiminnstigi.
Princess Mononoke. Myndheimild: Studio Ghibli
Sending a Message
Þó að það mætti segja að Princess Mononoke hafi aðeins náð litlum árangri í North Ameríku, það sýndi að kvikmyndir Studio Ghibli gætu ferðast og opnaði dyr til framtíðar. En ef það hefði ekki verið fyrir sannfæringu hljóðversins, þá gæti þessi hurð verið lokuð að eilífu.
Um miðjan níunda áratuginn var Nausicaä of the Valley of the Wind endurpakkað fyrir Bandaríkin sem Warriors of the Wind . Það var ekki bara nafninu sem var breytt - myndin fór í gegnum miklar breytingar til að markaðssetja hana sem hasarævintýramynd fyrir börn. Alls voru klipptar 22 mínútur af myndefni, sem klúðraði frásagnarmerkingunni og breytti því hvernig sumar persónur voru sýndar. Sem svar við þessum hörmungum tók Miyazaki upp stranga „engar breytingar“ stefnu fyrir allar framtíðaraðlögun.
Hinn svívirða kvikmyndaframkvæmdastjóri og þáverandi yfirmaður Miramax, Harvey Weinstein, vildi skora beint á Miyazaki á sínum tíma. stefnu og breyta Princess Mononoke til að gera það, að hans mati, markaðshæfara fyrir bandaríska áhorfendur. Framleiðandinn Toshio Suzuki hafði nákvæmlega ekkert af því. Hann sendi Weinstein ekta katana-samúræjasverð ásamt hnitmiðuðu skilaboðunum „no cuts“. Studio Ghibli náði sínu fram og engar breytingar voru gerðar.
Princess Mononoke. Myndheimild: StúdíóGhibli
Svífa til nýrra hæða
Ef hægt væri að segja að Princess Mononoke hafi opnað dyrnar að alþjóðlegri velgengni, þá er Spirited Away frá 2001 sprengdi hurðina af hjörunum.
Miyazaki hugsaði sem kvikmynd sem ætlað er að 10 ára stúlkum, sem snýr að því sem þeim „var kært í hjarta sínu“ en ekki léttvægari hlutum eins og rómantík og hverjum þeir eru hrifnir af. Þess í stað setur Miyazaki enn og aftur sterka konu í miðju hinnar víðfrægu myndar og ætlar að skapa persónu sem stúlkur gætu virkilega litið upp til. Tölvuteikni var enn og aftur notað til að búa til myndina, en ekki á þann hátt sem skyggði á söguna og framleiðsluna.
Gefið út í Japan í júlí 2001, Spirited Away sló í gegn. Hún varð tekjuhæsta japanska kvikmynd allra tíma, a vexti sem það hélt næstu 19 árin. Eins og með Princess Mononoke , hlaut Spirited Away Japan Academy Prize fyrir mynd ársins, en kannski áhrifameiri en þetta er alþjóðleg lof. sem hún fékk – hún hlaut Óskarsverðlaunin sem besti teiknimyndin (og er eina handteiknaða teiknimyndin sem er ekki á ensku og hefur gert það, sem staðfestir sess í kvikmyndasögunni) og Gullbjörninn í alþjóðlegu kvikmyndinni í Berlín. Hátíð.
Spirited Away er með réttu talin ein af bestu teiknimyndum allra tíma og ein af bestu myndum samtímans.21. öld. Það styrkti orðstír Studio Ghibli sem leiðandi teiknimyndahúss í heiminum og staðfesti gríðarlega hæfileika Miyazaki sem alhliða sögumanns og listamanns.
Spirited Away. Myndheimild: Studio Ghibli
The Future of Studio Ghibli
Stúdíó Ghibli hélt áfram að framleiða farsælar og virtar kvikmyndir á næstu árum, þar á meðal Howl's Moving Castle , Ponyo og The Wind Rises .
Viðskiptin fóru einnig í gegnum ýmsar breytingar, þar á meðal samruna, samninga við Disney og flest nýlega kom Studio Ghibli vörulistinn á ýmsa streymisvettvanga. Straumfréttirnar voru stórar af ýmsum ástæðum. Í fyrsta lagi hafði stúdíóið verið nokkuð ónæmt fyrir flutningi á streymi og trúði því að kvikmyndahúsin ættu að vera í fyrsta sæti, svo það er mikið mál að Studio Ghibli kvikmyndir eru nú fáanlegar á kerfum eins og Netflix og HBO Max. Í öðru lagi þýðir það að alveg nýr áhorfendahópur og kynslóð aðdáenda er fær um að kafa inn í hinn ríka, dásamlega heim Ghibli.
Howl's Moving Castle . Myndheimild: Studio Ghibli
Sjá einnig: Hvernig á að búa til þína eigin límmiðahönnunMeð starfslokum Miyazaki árið 2014 var stúdíóið sett í tímabundið hlé. Hins vegar er ekki hægt að halda góðum manni niðri og örfáum árum síðar árið 2017 hætti Miyazaki aftur störfum til að tilkynna að hann væri að leikstýra annarri kvikmynd í fullri lengd, How Do You Live? . Hann hefur lýst því yfir að þettaverður síðasta mynd hans og á að frumsýna hana árið 2023. Þegar hún sneri aftur framleiddi stúdíóið einnig aðlögun á skáldsögunni Earwig and the Witch eftir Diana Wynne Jones árið 2020.
Þegar litið er til baka yfir sögu Studio Ghibli, þá er erfitt að ofmeta hversu mikil áhrif það hafði á heim teiknimynda. Vinnustofan færði kvikmyndalistina til nýrra hæða og kynnti kynslóðir fyrir flóknum heimum sínum og grípandi sögum.
Til að læra meira um hreyfimyndir skaltu fara á The motion graphic vs. animation færslu, eða lesa og uppgötva hvað er í raun stop motion !
Ef þú ert kominn svona langt, þá skulum við hjá Vectornator nú vera fyrstir til að bjóða þig velkominn í herbúðir Studio Ghibli þráhyggjunnar.
