Სარჩევი
გრაფიკული დიზაინი არ შეიძლება გამარტივდეს პირდაპირ განტოლებამდე ან plug-and-play გადაწყვეტამდე. თუმცა, არსებობს ადვილად გასაგები პრინციპები, რომლებიც ყველაზე ადრეულ დამწყებთა თუ არადიზაინერებსაც კი შეუძლიათ წარმატებული შედეგის მისაღწევად.
წაიკითხეთ თოთხმეტი აუცილებელი გრაფიკული დიზაინის რჩევა, რომელიც დაგეხმარებათ გაგიწიოთ რთულ სამყაროში. გრაფიკული დიზაინის და უმოკლეს დროში შექმენით უკეთესი დიზაინის დიზაინი.
დაწყება
მოძებნეთ დიზაინის შთაგონების მოულოდნელი წყაროები
(სურათის კრედიტი: კონგრესის ბიბლიოთეკა Unsplash-ის მეშვეობით)
დიზაინის შთაგონების კვლევა ხშირად საყვარელი ნაბიჯია დიზაინის პროცესში და, რა თქმა უნდა, არ უნდა იყოს უგულებელყოფილი. არსებული დიზაინიდან შთაგონების ძიება შეიძლება იყოს ძალიან საინტერესო და დაგეხმარებათ გონებაში ახალი იდეებისადმი, რომლებიც აქამდე არ გქონდათ განხილული.
არსებობს უამრავი მითითება, რომელიც შეიძლება ნახოთ სხვადასხვა დიზაინის ბლოგებსა და გრაფიკული დიზაინის წიგნებში. სოციალური მედიის პლატფორმებზე ინდუსტრიის ლიდერების მუშაობაც კი თითის წვერზეა. გადადგით ეს ნაბიჯი წინ და ჩათრეთ გრაფიკული დიზაინის ისტორიაში და შთაგონებული იყავით ორიგინალური დიზაინის დიდებულებითა და ისტორიის მოძრაობებით, რამაც ხელი შეუწყო თანამედროვე დიზაინის ჩამოყალიბებას, როგორც მას დღეს ვიცნობთ.
როგორ შეგიძლიათ შეინახოთ იგი ორიგინალური? დარწმუნდით, რომ იყენებთ სხვადასხვა მითითებებს და აერთიანებთ და შეესაბამება დიზაინის მინიშნებებს, რათა დარწმუნდეთ, რომ არ აკოპირებთ მათ ძალიან მჭიდროდ. მაგალითად, თუ ერთი დიზაინერისვარჯიში, მაგრამ არის გარკვეული ხელნაკეთი ელემენტები, რომლებიც სიმდიდრესა და სიღრმეს ანიჭებენ თქვენს დიზაინს, რომლებიც უბრალოდ ვერ შეიცვლება ციფრული ვერსიით. რა თქმა უნდა, ჩვენ შეგვიძლია მივბაძოთ ფუნჯებს, ეკრანზე ბეჭდვის ტექსტურებს, ხელით დახატულ ტიპოგრაფიას და ქაღალდის ამოღებას ან ამონაჭრებს, მაგრამ არაფერი არ სჯობს რეალურს.
ჩვენი Auto Trace ხელსაწყოთი, თქვენ შეგიძლიათ მარტივად შექმნათ ელემენტები ხელით დაასკანირეთ ან გადაიღეთ და შემდეგ ციფრული გახადეთ ისინი, რომ გამოიყენოთ თქვენს სამუშაოში ღილაკის დაჭერით.
მოიძიეთ მეორე აზრი
ჩართული მუსიკით, საინტერესო იდეა ჩვენს თავში და დიზაინის ერთ ნაწილზე გატარებული საათები, დიზაინის დროს ადვილია ჩვენს პატარა კრეატიულ ბუშტში ჩავარდნა.განსაკუთრებით შტატგარეშე მომუშავეებისთვის, სოლო დიზაინი შეიძლება იყოს ძალიან მომგებიანი, მაგრამ დიზაინერები საბოლოოდ დაბრმავდებიან და ხანდახან ვერ ხედავენ ტყეებს ხეებისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ საინტერესოა პროექტში გათხრა თავიდან ბოლომდე, ყოველგვარი თანამშრომლობის ან მეორე მოსაზრების გარეშე, შესაძლოა, შანსი ხელიდან გაუშვას. ხანდახან მეორე აზრი არის ყველაფერი რაც თქვენ გჭირდებათ იმისათვის, რომ თქვენს დიზაინს დამატებითი ჯადოქრობა შემოიტანოთ, რაზეც არ გიფიქრიათ.
იყავი საკუთარი თავი
( გამოსახულების კრედიტი: Matt Fernandes via Pexels)
დიზაინერები ვიზუალური მესიჯების შემქმნელები არიან და ეს მესიჯები მუდმივად ყალიბდება იმის მიხედვით, რაც ხდება ჩვენს ირგვლივ სამყაროში. ცვლილებები და ტენდენციები პოპულარულ კულტურაში, ტექნოლოგიაში, არქიტექტურაში,მარკეტინგი, ისევე როგორც ეკონომიკური ცვლილებები ნიშნავს, რომ ყოველთვის არის შესამჩნევი ტენდენციები, რომლებიც მოდის და მიდიან.
ჩვენ ასევე ვცხოვრობთ მსოფლიოში, სადაც ციფრული დაკავშირება არასოდეს ყოფილა ადვილი და სოციალური მედია არის საბოლოო უფსკრული. #graphicdesign-ის მიყოლებით ახლა მილიონობით შედეგს მივყავართ მსოფლიოს ყველა კუთხიდან. ჩვენ შეგვიძლია დავუკავშირდეთ და ვიყოთ შთაგონებული შემქმნელების ნამუშევრებით მთელი მსოფლიოს მასშტაბით, მაგრამ შთაგონების იგივე სიმდიდრე შეიძლება უფრო და უფრო მგრძნობიარე გავხადოთ იმ ტენდენციების გავლენის მიმართ, რომელსაც ჩვენ ვხედავთ. ეს ტენდენციები ხილულია ყველგან, სადაც შეხედავთ Canva-ს შაბლონებიდან დაწყებული Creative Market-ზე წინასწარ შემუშავებულ აქტივებამდე.
მნიშვნელოვანია გახსოვდეთ, რომ მსოფლიოში მხოლოდ ერთი თქვენ ხართ, თქვენ არ გჭირდებათ ვინმეს მიბაძვა. გაითავისეთ თქვენი გემოვნება და მიეცით თქვენი უნიკალური შემოქმედებითი იდეების გაბრწყინება. და თუ თქვენ გჭირდებათ მძლავრი გრაფიკული დიზაინის ხელსაწყო, რომელიც დაგეხმარებათ გაუზიაროთ თქვენი კრეატიულობა მსოფლიოსთან, გადახედეთ Vectornator-ს!
ასე რომ, როგორც ხედავთ, მაშინ როცა თქვენ შეგიძლიათ შთაგონებული იყოთ პროფესიონალი დიზაინერებით, თქვენი წარმატებული შემოქმედება. საკუთარი თავის მიღწევა შესაძლებელია გრაფიკული დიზაინის ამ პირდაპირი პრინციპების დაცვით. ნებისმიერი სხვა რამის მსგავსად, გრაფიკული დიზაინის უნარებს დრო სჭირდება დახვეწასა და გამკაცრებას. თუმცა, ამ თოთხმეტი გრაფიკული დიზაინის რჩევების გამოყენებით, ყველაზე ახალბედა დიზაინერებსაც კი შეუძლიათ გაიზარდონ, განვითარდნენ და საინტერესო ისტორიების მოყოლა დიზაინით.
ნამუშევარმა შეიძლება შთააგონოს თქვენი შრიფტების არჩევანი, აირჩიოთ ალტერნატიული მითითებები, რათა გავლენა მოახდინოს თქვენს ფერთა პალიტრაზე ან თქვენს მიდგომაზე ფოტოგრაფიის ან ილუსტრაციის სტილზე.უფრო მეტიც, მოძებნეთ დიზაინი, რომელიც არ არის დაკავშირებული თქვენთან, რათა დაგეხმაროთ ახალი მიდგომის შექმნაში და არა ჩარჩენილია უკვე გაკეთებულში. გამოტოვეთ ტიპიური მიდგომა ან ის, რაც კონკურენტებმა გააკეთეს წარსულში და შეხედეთ ალტერნატიულ ინდუსტრიებს, ფორმატებსა და შინაარსს, რათა გააჩინოთ მოულოდნელი იდეები.
იცოდეთ თქვენი აუდიტორია
როდესაც თქვენ ქმნით დიზაინს, მნიშვნელოვანია გავითვალისწინოთ ვისთვის ქმნით მას. გრაფიკული დიზაინერები ქმნიან ვიზუალურ შეტყობინებებს და ხშირად ეს შეტყობინება განკუთვნილია თქვენგან ძალიან განსხვავებული მიმღებისთვის. ეს შეიძლება ნიშნავდეს ისეთი დიზაინის არჩევანის გაკეთებას, რომელიც მოეწონება თქვენს აუდიტორიას და არა თქვენს გემოვნებას.
კარგი ამბავი ის არის, რომ თქვენი კომფორტის ზონიდან გასვლა დაგეხმარებათ გააფართოვოთ თქვენი უნარების ნაკრები და საბოლოოდ გაზარდოთ თქვენი კრეატიულობა.დაგეგმეთ თქვენი დიზაინი
(სურათის კრედიტი: picjumbo.com Pexels-ის მეშვეობით)
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლოა მაცდური იყოს პირდაპირ კომპიუტერზე გადახტომა, დიზაინის პროგრამების გათხრა და თამაში მძლავრი დიზაინის ხელსაწყოებით შექმნის დასაწყებად, თქვენი დიზაინის მყარი გეგმის ქონა დიზაინის პროცესის მნიშვნელოვანი ნაწილია და ხშირად შეგიძლიათ დაზოგოთ საათები საშინელი „პიქსელის დაძაბვის“ დროს.
დაუთმეთ გარკვეული დრო ფორმატის განხილვას. და თქვენი დიზაინისა და შინაარსის ზომებითქვენ მუშაობთ. თქვენი დიზაინი უნდა იყოს პორტრეტი ან ლანდშაფტის ორიენტაცია? სად გამოჩნდება დიზაინი? რამდენ სივრცეში გაქვთ მუშაობა?
თუნდაც რამდენიმე წუთის დახარჯვა თქვენი დიზაინის იდეების სწრაფი ესკიზის შესაქმნელად, სწორ გზაზე დაგაყენებთ და დაგეხმარებათ იყოთ კონცენტრირებული.გრაფიკული დიზაინის საფუძვლები
გამოიყენეთ შეკრული ფერების პალიტრა
(სურათის კრედიტი: Twenty Assembly)
ფერი, სავარაუდოდ, ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ინსტრუმენტია, რომელსაც დიზაინერს აქვს, როდესაც სურს გადასცეს გარკვეული ტონი ან გზავნილი დიზაინში და თანმიმდევრული ფერის სქემა აუცილებელია.
მნიშვნელოვანია გქონდეთ ძირითადი გაგება. ფერის ფსიქოლოგია. ფერებს შეუძლიათ ქვეცნობიერი გზავნილის გადატანა, რომელიც ხშირად ეხება ჩვენს ბუნებრივ გარემოს. მაგალითად, ბლუზს და მათ კავშირს წყალთან შეუძლია გადმოგცეთ მაგარი სიახლე ან სისუფთავე, ხოლო წითელი ფერი გვახსენებს სიცხეს, ვნებას და საფრთხეს. სულ უფრო და უფრო მეტად, კულტურა ასევე თამაშობს დიდ როლს ფერის ინტერპრეტაციაში, რაც კიდევ უფრო მნიშვნელოვანია თქვენი აუდიტორიის გაგება, სანამ ფერებს აირჩევთ.
დასაწყისად მარტივი ადგილია ფერის ბორბალი, რომელიც გვაძლევს საშუალებას ადვილად დავინახოთ რომელი ფერები ავსებენ ერთმანეთს (ბორბალზე საპირისპირო), ანალოგიურს (ბორბალზე მიმდებარედ) ან ტრიადურს (სამი ფერი 120 გრადუსზეა განთავსებული საჭეზე ერთმანეთისგან). თითოეულ ამ ურთიერთობას შეუძლია ფერების სასიამოვნო კომბინაციების შექმნა, თუმცა, არსებობსკიდევ ბევრი სასიამოვნო ურთიერთობა ფერებს შორის მათი პოზიციის მიხედვით საჭეზე.
იყავით თავშეკავებული, როდესაც საქმე ეხება ფერების შერჩევას თქვენი სქემისთვის. აირჩიეთ 1-3 ძირითადი ფერის პალიტრა და შემდეგ შექმენით მეორადი ფერების ნაკრები, თქვენი ძირითადი ფერების სხვადასხვა ტონების არჩევით თანმიმდევრულობისთვის და უბრალოდ შეცვალეთ შედარებითი სიკაშკაშე ან გაჯერება. ეს დაგეხმარებათ მიაღწიოთ საკმარის კონტრასტს თქვენს პალიტრაში. იფიქრეთ, რომ თითოეულ ფერს აქვს „მოცულობა“ და დაარეგულირეთ თქვენი ტონები ისე, რომ ისინი ყველა ერთ ხმაზე არ საუბრობენ.
Იხილეთ ასევე: Adobe Illustrator წინააღმდეგ Adobe Photoshopასევე მნიშვნელოვანია იფიქროთ თქვენი ფერთა პალიტრის პროპორციებზე და ითამაშოთ იმაზე, თუ როგორ თითოეული ფერის დიდი ნაწილი გამოიყენება დიზაინზე. დიზაინი შეიძლება მკვეთრად შეიცვალოს თქვენი ფერთა პალიტრის სხვადასხვა გზით გამოყენებით. აქ არის რამდენიმე ჩვენი საყვარელი რესურსი დასაწყებად:
- Pigment by Shape Factory
- Adobe Color
- Paletton
- Coolers
შექმენით იერარქია და ჯგუფის ელემენტები
(გამოსახულების კრედიტი: ოცი ასამბლეა)
იერარქია, სავარაუდოდ, ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მოსაზრებაა წარმატებული დიზაინი. გრაფიკული დიზაინერები ვიზუალური კომუნიკატორები არიან და იერარქია არის ელემენტი, რომელიც ეხმარება დიზაინის წაკითხვაში ან ხელმძღვანელობს მაყურებელს ყველაზე მნიშვნელოვანი ელემენტიდან საბოლოო CTA-მდე (მოწოდება მოქმედებისკენ).
დაიწყეთ იდენტიფიცირებით, რა არის დიზაინის ყველაზე მნიშვნელოვანი მესიჯი ან მახასიათებელი.ეს უნდა იყოს ვიზუალურად ყველაზე დომინანტი და გამოირჩეოდეს სხვებთან შედარებით. თქვენს დიზაინში იერარქიის მისაღწევად ყველაზე აშკარა გზაა შინაარსის ზომასთან ან მასშტაბთან თამაში. თქვენ ასევე შეგიძლიათ ექსპერიმენტი გააკეთოთ თქვენი შრიფტების ფერის ან წონის ან სტილის გამოყენებით.
რაც უფრო დატვირთულია დიზაინი, მით უფრო რთული ხდება ეს, მაგრამ შინაარსით მძიმე დიზაინის გამარტივების შესანიშნავი გზაა ელემენტების ვიზუალურად დაჯგუფება. ერთად. მოძებნეთ შიგთავსში შესაძლებლობები, რომ მივანიჭოთ იგივე ვიზუალური სტილი ელემენტებს, რომლებიც სხვაგვარად შეიძლება არ იყოს დაკავშირებული. ზემოთ მოყვანილ მაგალითში, თარიღი, მისამართი და ვებ-მისამართი ვიზუალურად დაჯგუფებულია ერთად. ასევე დაჯგუფებულია სტუდიის და სპონსორის ინფორმაცია. ეს საშუალებას აძლევს ინფორმაციის ამ ჯგუფებს ერთად წაიკითხოს და მუშაობს საერთო იერარქიის გამარტივებაზე.
ყველა დიზაინი განსხვავებულია, მაგრამ გახსოვდეთ, რომ ყველაზე მნიშვნელოვანი მესიჯი ან ფუნქცია უნდა დარჩეს დომინანტური, მიუხედავად დიზაინის სტილისა და ელემენტების რაოდენობისა. გამოყენებული.შექმენით ვიზუალური კონტრასტი
იერარქიის დიზაინის პრინციპთან ხელიხელჩაკიდებული მუშაობა არის კონტრასტი. ისევე, როგორც რეალურ ცხოვრებაში, როდესაც რაღაც ვიზუალურად განსხვავებულია მის გარშემო არსებულისგან, ჩვენი თვალები მაშინვე იპყრობს მას. აქედან გამომდინარე, კონტრასტი უდავოდ არის დიზაინის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ელემენტი და ეხმარება ვიზუალური ინტერესის გაზრდას ან ფოკუსური წერტილის შექმნას.
როგორც იერარქიაში, შეგიძლიათ გენერირება.კონტრასტი თქვენს დიზაინში კონტრასტული ფერების ან ფერების ტონების გამოყენებით, შრიფტების შეცვლით ან ალტერნატიული სტილის გამოყენებით ტექსტის სხვადასხვა ნაწილისთვის, ან თუნდაც თქვენი დიზაინის ელემენტებს შორის სივრცის კონტრასტით.
ნუ გეშინოდეთ თეთრი სივრცის
(სურათის კრედიტი: Twenty Assembly)
თქვენი დიზაინის ელემენტებს შორის სივრცეს ეწოდება „თეთრი“ ან „ნეგატიური“ სივრცე. ეს სივრცე არ არის უბრალოდ შინაარსის არარსებობა, არამედ დიზაინის არჩევანი თავისთავად და შეიძლება გამოყენებულ იქნას ისეთი მნიშვნელოვანი დიზაინის პრინციპების მისაღწევად, როგორიცაა ზემოაღნიშნული კონტრასტი და იერარქია.
მიუხედავად იმისა, რომ შეიძლება მაცდური იყოს ცარიელი ადგილების განხილვა. თქვენს დიზაინში, როგორც ფუჭად, თეთრი სივრცე ასევე შეიძლება იყოს თქვენი ერთ-ერთი უდიდესი აქტივი სტრატეგიულად გამოყენებისას. სცადეთ შექმნათ სივრცე იმ ელემენტის ირგვლივ, რომელზეც გსურთ, რომ მნახველმა გაამახვილოს ყურადღება. ირგვლივ ბევრი სივრცის მქონე ელემენტი ვიზუალურად გამოყოფილია და შეუფერხებელია დიზაინის სხვა ელემენტებით. ეს სივრცე საშუალებას აძლევს მას გამოირჩეოდეს და გახდეს ფოკუსური წერტილი.
Იხილეთ ასევე: Vectornator Rewind: 2021მიუხედავად იმისა, რომ თეთრი სივრცე უყვართ მინიმალისტური დიზაინის პიონერებს, მოძრაობა, რომელიც ორიენტირებულია კონცეფციაზე, რომ ნაკლებია მეტი, ქმნის სივრცეს ან მომენტებს „სუნთქვისთვის“. ” დატვირთულ, მაქსიმალისტურ დიზაინს შეუძლია გაზარდოს მისი საერთო გავლენა.
შეასწორეთ თქვენი დიზაინის ელემენტები
(სურათის კრედიტი: Twenty Assembly)
გასწორება ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი საკითხია დიზაინის გასაპრიალებლად. გასწორება ეხმარება გაცემასდიზაინის სტრუქტურა და წესრიგი და ამის გარეშე, თქვენს დიზაინს ემუქრება ტეტრისის ცუდი თამაში.
თქვენი ელემენტების, როგორიცაა ტიპების, სურათებისა და ილუსტრაციების ერთმანეთთან გასწორება უზრუნველყოფს პრეზენტაციის დიზაინს. ბონუსი - არის გასწორების ვარიანტები და ინსტრუმენტები თქვენს Vectornator პროგრამულ უზრუნველყოფაში, რომელთა გამოყენება შეგიძლიათ დახმარებისთვის. ყოველთვის დარწმუნდით, რომ გაქვთ მინდვრები, რათა იმოქმედოთ როგორც უსაფრთხო სივრცე თქვენი გვერდის გარშემო და გამოიყენოთ ისინი თქვენი ელემენტების დასალაგებლად.
გამოიყენეთ შრიფტის ოჯახები
(სურათი კრედიტი: Twenty Assembly)
ტიპოგრაფიასთან მუშაობის ერთ-ერთი ყველაზე რთული ასპექტი დიზაინში არის სწორი შრიფტების არჩევა და შრიფტების დაწყვილება, რომლებიც ერთმანეთს ავსებენ. ათასობით სხვადასხვა შრიფტია ასარჩევად და ტიპოგრაფიის ანატომიის სიღრმისეული გაგების გარეშე, შეიძლება რთული იყოს იმის გაგება, თუ რომელი შრიფტები კარგად მუშაობს ერთმანეთთან და რატომ.
ამ გამოწვევის გადალახვისთვის, აირჩიეთ შრიფტის ოჯახი, რომელსაც გააჩნია წონისა და სტილის მრავალფეროვნება. მაგალითად, Futura PT შრიფტის ოჯახი წარმოდგენილია ოცდაორი განსხვავებული ჯიშისგან მსუბუქიდან ზედმეტად თამამ წონებამდე, ასევე მრავალრიცხოვან სტილში დახრილიდან შრიფტის შედედებულ ვერსიამდე.
ზოგიერთი ტიპის სამსხმელო. შექმენით კიდეც როგორც serif, ასევე sans serif შრიფტები, რომლებიც მიეკუთვნებიან იმავე შრიფტების ოჯახს.
სხვადასხვა ვარიანტები დაგეხმარებათ შექმნათ ვიზუალური იერარქია თქვენს ტექსტში და შეგიძლიათ იყოთდარწმუნებული იყავით, რომ რაც არ უნდა დააწყვილოთ, თქვენი დიზაინი იდეალურად გამოიყურება.
იყავით თანმიმდევრული
დიზაინში ყველა ამ მნიშვნელოვანი პრინციპის გათვალისწინების შემდეგ, დარწმუნდით, რომ დაიცავთ თქვენს წესებს დააყენეთ თქვენთვის და მიზნად ისახეთ თქვენს დიზაინში ძლიერი გამეორება.
დაადგინეთ წესები ზომის, ასოების ინტერვალისა და ტიპის ელემენტების, როგორიცაა სათაურები, სუბტიტრები და ძირითადი ასლი. დარწმუნდით, რომ თქვენს გამოსახულებებს იგივე სახე და შეგრძნება ექნება. მოძებნეთ სურათები, რომლებსაც აქვთ იგივე ფერის ტონები ან გაჯერების დონე, ასევე მსგავსება დეტალური/დატვირთული ან აბსტრაქტული/მარტივი. იყავით თანმიმდევრული თქვენს ფერთა პალიტრებთან და იმაზე, თუ როგორ იყენებთ ფერს და გაიმეორეთ გრაფიკული ელემენტები სადაც შეგიძლიათ.
ვიზუალური ელემენტების თანმიმდევრულობა განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია მრავალგვერდიან დიზაინში ან სოციალური მედიის გრაფიკის შექმნისას. ანალოგიურად, ვებ დიზაინის თანმიმდევრულობა არის მეფე, რათა ხელი შეუწყოს მომხმარებლის ძლიერი გამოცდილებით. გამეორება ასევე მნიშვნელოვანია ბრენდინგის შემთხვევაში, სადაც ბიზნესს ექნება ერთზე მეტი შეხების წერტილი თავის აუდიტორიასთან. ძლიერი ბრენდი იქნება ცნობადი ყველგან, სადაც აუდიტორია შეიძლება ურთიერთობდეს ბიზნესთან; მათ ვებსაიტზე, მათ სავიზიტო ბარათზე, მათ სოციალურ მედიაში და მათ ფიზიკურ გარემოში.
Seep it Simple
როგორც ძველი ანდაზა ამბობს, ნაკლებია მეტი. დიზაინი, ყველა მისი სტილითა და აპლიკაციებით, საინტერესო რამ არის და შეიძლება მაცდური იყოს დიზაინის შექმნაყველაფერი, რისი ფიქრი შეგიძლიათ. თუმცა, მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ კარგი დიზაინი არის კომუნიკაცია და არა მხოლოდ ხელოვნება. ზოგჯერ, დიზაინში ძალიან ბევრმა ელემენტმა შეიძლება დაიწყოს ფოკუსის მოზიდვა და დიზაინის განზრახ გზავნილის შეფერხება.
სრულყოფილება მიიღწევა არა მაშინ, როცა დასამატებელი არაფერია, არამედ მაშინ, როცა წასაღები არაფერია. — ანტუან დე სენტ-ეგზიუპერი.დიზაინში მინიმალისტური მოძრაობის დამცველები იტყვიან, რომ დიზაინი წარმატებულია, როცა რაიმე არასაჭირო ან თვითნებურია ამოღებული. მიუხედავად იმისა, რომ თქვენ არ გჭირდებათ ამ აზროვნების სრულყოფილად გამოწერა, თქვენ მაინც შეგიძლიათ შთაგონებული იყოთ მათი მიდგომით და შექმნათ თვალწარმტაცი დიზაინი.
თუ არ არსებობს კარგი მიზეზი, რომ ყველაფერი დიზაინში გადაიტანოთ, შეზღუდეთ თქვენი შრიფტის არჩევანი მაქსიმუმ ორამდე და შეინახეთ ფერების პალიტრა თავშეკავებული. არა მხოლოდ გაგიადვილდებათ თქვენი დიზაინის შექმნა, არამედ დაწესებული შეზღუდვები გაამარტივებს და გააადვილებს შესანიშნავი დიზაინის თანმიმდევრულობას.
რამდენიმე დამატებითი ფუნქცია
გაატარეთ ხელი
(სურათის კრედიტი: cottonbro via Pexels)
ჩვენი კომპიუტერები შესანიშნავი ასისტენტებია. მძლავრი დიზაინის პროგრამები და ძლიერი ერთი დაწკაპუნებით ხელსაწყოები ძალიან მოსახერხებელია შექმნის პროცესის გასამარტივებლად და დროის დაზოგვისთვის ხშირად ბოლო ვადებზე ორიენტირებულ ინდუსტრიაში.
თუმცა, არის რაღაც სათქმელი, რომ უფრო პრაქტიკული გახდეთ. ჩვენი დიზაინით. არა მხოლოდ ეკრანებიდან დაშორებაა ჯანსაღი
