Come utilizzare Procreate e Vectornator insieme

Procreate è uno strumento potente per gli artisti digitali che desiderano abbozzare un'idea o finalizzare completamente un'illustrazione in forma raster. Pittori, fumettisti, tatuatori, designer di loghi e altri ancora usano Procreate per il loro lavoro professionale.

Sia che siate all'inizio del vostro percorso artistico, sia che vogliate mettere in pratica le vostre abilità di illustrazione, sia che vogliate imparare a scrivere a mano, Procreate fa al caso vostro.

Vi mostreremo quanto sia facile iniziare a lavorare con questo strumento! Per fare un ulteriore passo avanti, parleremo di cosa succede dopo e di come potete passare dalla grafica raster a quella vettoriale. Mentre molti artisti e designer si fermano a Procreate, ci sono molti che passano il loro schizzo o la loro illustrazione a un'applicazione vettoriale per finalizzare il loro progetto.

Infine, abbiamo raccolto un elenco di tutorial, guide e corsi che potete seguire per fare il salto da principiante a maestro.

Cominciamo con le basi.

Un post condiviso da Procreate (@procreate)

Che cos'è Procreate?

Procreate è un'applicazione per l'illustrazione digitale che consente di disegnare in qualsiasi momento e ovunque, con la potenza di centinaia di pennelli digitali a portata di mano.

Tecnicamente, il numero di pennelli è infinito, poiché è possibile personalizzare ogni singolo pennello e creare la propria collezione di pennelli da zero.

Procreate è chiaramente un software maturo, presente sul mercato da 10 anni. È stato lanciato sull'App Store nel 2011 e ha ricevuto un Apple Design Award solo due anni dopo. Nello stesso anno, il clamore è diventato reale quando il famoso artista digitale Kyle Lambert ha disegnato un ritratto iperrealistico di Morgan Freeman utilizzando lo strumento. E il resto è storia.

Da allora Procreate è diventata l'app di pittura e disegno preferita per iPad e può essere usata per creare qualsiasi cosa, da uno schizzo veloce a un'opera d'arte estremamente dettagliata e avanzata, rendendola perfetta sia per i principianti che per i professionisti. Procreate ha democratizzato il mondo dell'arte digitale e ha aperto molte opportunità agli artisti su scala globale.

Anche se è molto intuitivo, conoscere alcune cose importanti come come disegnare una linea perfettamente dritta o come usare una maschera di ritaglio aggiungerà un nuovo livello di complessità al vostro lavoro. Questo articolo è qui per aiutarvi a raggiungere questo obiettivo.

Un post condiviso da Procreate (@procreate)

Di cosa avete bisogno per usare Procreate?

La squadra dei sogni: un iPad abbinato a una Apple Pencil.

È anche possibile utilizzare il dito o uno stilo di terze parti, ma è difficile battere la reattività di una Apple Pencil.

Procreate è disponibile solo sui dispositivi Apple, il che è importante da sapere prima di immergersi in questo strumento. Ma questo comporta un grande vantaggio: l'app sembra completamente nativa ed è quindi molto intuitiva da usare.

Il termine "dispositivi" è un'altra parola chiave, poiché Procreate ha recentemente lanciato la versione Pocket del suo software per iPhone. Il mondo dell'arte digitale è davvero a portata di mano!

Per quanto riguarda l'iPad, il nostro consiglio è quello che probabilmente avete già sentito: più grande è, meglio è. Molti artisti preferiscono l'iPad Pro da 12,9 pollici per avere un'area più ampia su cui lavorare.

Se ci pensate, un iPad più piccolo ha il vantaggio di essere facile da portare con sé.

Si tratta di un'opzione del tutto facoltativa, ma se non avete mai usato il vostro tavolo per disegnare, una protezione per lo schermo simile a una carta opaca vi darà la sensazione di penna su carta e sarà più liscia quando disegnerete. Sono poco costosi e vi aiuteranno anche a girare video tutorial della vostra arte, perché aiutano a rimuovere i riflessi indesiderati dallo schermo.

La schermata di avvio

Come per Vectornator, la schermata di avvio di Procreate è la vista Galleria, dove si possono vedere tutti i documenti creati in un solo colpo d'occhio.

Ma soprattutto, è anche il luogo in cui è possibile creare nuovi documenti. Per farlo, è sufficiente fare clic sul pulsante più in alto a destra. Una volta toccato, verrà richiesto di selezionare le impostazioni dell'area di disegno.

Utilizzate una tela ad alta risoluzione: vi dà la possibilità di stampare e, inoltre, molti pennelli sono ottimizzati per una tela ad alta risoluzione.

Fonte: AddictiveTips

L'interfaccia

Una volta entrati nel nuovo documento, noterete il menu dei pennelli, lo smudge, la gomma e il pannello dei livelli nell'angolo in alto a destra, seguito dal piccolo cerchio colorato che, se toccato, dà accesso al pannello dei colori.

Nell'angolo opposto si trova il menu Azioni (rappresentato dall'icona della chiave inglese) che consente di accedere alle impostazioni dello strumento, all'aspetto dell'interfaccia e ad altri controlli fondamentali come l'aggiunta di un'immagine, il copia e incolla, la modifica delle dimensioni della tela, il capovolgimento della tela, l'esportazione dell'immagine o del video del processo di Procreate.

Il centro-sinistra ospita il cursore dell'opacità e del pennello.

Spazzole

Il pane e il burro delle illustrazioni basate sui pixel.

Ma ciò che è veramente impressionante è che potete installare o addirittura creare i vostri pennelli personalizzati, dandovi letteralmente infinite possibilità di creare la vostra arte.

Scorrete la libreria dei pennelli, vedete quello che vi sembra più adatto al vostro progetto, toccate il pennello che desiderate usare e iniziate a disegnare. Una volta toccato un pennello, capirete cosa intendiamo per "personalizzabile": troverete decine di impostazioni dei pennelli che ne manipolano la forma e la texture.

Iniziate a giocare con diversi pennelli, da quelli testurizzati a quelli organici che imitano una matita. Ogni pennellata ha il suo sapore, reso ancora più complesso dal livello di pressione che applicate, dalla velocità dei vostri tratti e dall'inclinazione della Apple Pencil rispetto all'iPad. Prestate attenzione a ciò che tutti questi parametri fanno al vostro tratto e all'effetto che riuscite a produrre.

Come già detto, i cursori al centro-sinistra consentono di controllare le dimensioni del pennello e l'opacità.

Strumento Smudge

Il prossimo in ordine di tempo è lo Smudge Tool, che fa quello che dice sulla scatola.

Si usa per sbavare, spalmare, ammorbidire o combinare elementi dell'opera d'arte, come colori, pennelli o forme. È utile per creare un effetto acquerello o per rendere omogenea la transizione tra i colori.

Fonte: EbbandFlow

Strumento Gomma

Tutti commettiamo errori, grandi o piccoli che siano, ma non c'è nulla che lo strumento gomma non possa correggere.

Si può usare per cancellare qualsiasi parte della tela, ma la magia sta nel fatto che qualsiasi pennello può essere usato come una gomma! Con il pennello selezionato, tenere premuto e toccare la gomma per trasformarne la funzionalità.

È una funzione straordinaria che consente di utilizzare la gomma come strumento di creazione e non solo di correzione.

Annullamento, ripetizione, cancellazione

A proposito di errori, non c'è invenzione UX migliore della funzione di annullamento.

Toccare con due dita un punto qualsiasi dell'area di disegno per annullare. Tenere premuto per annullare più azioni.

Per rifare, basta eseguire le stesse azioni con tre dita. E se si fanno scorrere tre dita sulla tela, si cancellerà tutto. Fate attenzione a quest'ultima operazione!

Pannello Livelli

Se avete lavorato con qualsiasi strumento di disegno in passato, il pannello dei livelli di Procreate vi sembrerà molto familiare.

I livelli aiutano a separare gli elementi del disegno o dell'illustrazione, in modo da poter apportare modifiche a particolari elementi su un livello separato senza influenzare il resto.

Se si passa al pannello dei livelli e si tocca il pulsante più, appare un nuovo livello individuale. Se si tocca il nuovo livello, sono disponibili numerose funzionalità come rinominare, selezionare, copiare, riempire, cancellare e altro ancora.

Anche spostare i livelli è un gioco da ragazzi: toccate il livello dell'opera d'arte desiderato e trascinatelo sopra o sotto gli altri livelli per posizionarlo dove serve.

Pannello a colori

E cos'è un'illustrazione senza colore?

Toccare il cerchio nell'angolo superiore destro per accedere al selezionatore di colori.

Usare l'anello esterno per selezionare la tinta e il cerchio interno per regolare la tonalità giocando con i valori del colore e la saturazione. Qui è anche possibile creare la propria tavolozza di colori e aggiungere un codice esadecimale specifico che si desidera utilizzare.

Se si desidera selezionare un colore già presente sulla tela, premere a lungo su quel particolare colore per attivare automaticamente lo strumento contagocce.

Fonte: Procreate

Forme rapide

Anche voi siete tra coloro che non sanno tracciare una linea retta? È questo il bello di uno strumento di disegno digitale: vi copre.

Provate a disegnare una linea. Invece di togliere immediatamente la matita dalla tela, tenetela sul punto finale della linea per un secondo in più: in questo modo il software trasformerà la linea da storta a perfettamente dritta.

La stessa cosa vale, ad esempio, per il disegno di un cerchio: tenendo premuta la matita quando si chiude la forma ovale, la funzione Forme rapide interverrà per perfezionarla.

Menu Regolazioni

Non ci soffermeremo sugli strumenti di trasformazione e selezione, poiché sono abbastanza autoesplicativi.

Passiamo quindi al menu Regolazione, un menu a discesa rappresentato dall'icona della bacchetta magica. Qui sono disponibili alcune funzioni di sfocatura (come intensità di sfocatura, sfocatura gaussiana e così via), oltre a tinta, saturazione, bilanciamento del colore e altro ancora. Prendetevi il tempo necessario per esplorare questa scheda, perché vi tornerà utile man mano che acquisite familiarità con Procreate.

La funzione Liquify, in particolare, è davvero fantastica: si può usare per spingere, ruotare, pizzicare ed espandere qualsiasi cosa sulla tela, fino a ottenere qualcosa di simile alla famosa "Notte stellata" di Van Gogh.

Come vettorializzare i vostri progetti

Cominciamo con il perché: perché volete vettorializzare i vostri progetti raster?

Per rispondere a questa domanda, analizziamo la differenza tra grafica in pixel e vettori. Più precisamente, stiamo parlando di modificabilità, qualità e persino delle dimensioni del file.

I vettori hanno sempre un aspetto nitido anche quando vengono ingranditi a grandi dimensioni e sono modificabili all'infinito con pochi clic. È possibile modificare facilmente la forma di qualsiasi oggetto, che apparirà nitido a qualsiasi livello di zoom. I vettori sono il veicolo perfetto per molti progetti di design come loghi, supporti di stampa, tipografia, illustrazioni su larga scala, icone e così via.

Una grafica raster, invece, è composta da un numero limitato di pixel, il che può significare che la vostra opera d'arte potrebbe apparire sfocata a dimensioni maggiori.

Anche Vectornator è un software progettato specificamente per i dispositivi Apple. Ha un look and feel nativo Apple, che lo rende facile da usare subito. E a differenza di Procreate, è disponibile anche su Mac, cosa che alcuni designer preferiscono.

Come funzionano esattamente queste due app e perché sono un'accoppiata perfetta?

1. Creare il proprio carattere tipografico

Se volete creare un carattere personalizzato, potete iniziare a disegnare i vostri caratteri in Procreate per definirli individualmente: che aspetto hanno gli ascendenti e i discendenti, se hanno o meno le serifs e così via.

Dopo aver ottenuto la forma desiderata, importate il file in Vectornator per trasformarlo in un vettore. Sebbene Vectornator disponga di una funzione di tracciatura automatica, vi consigliamo di utilizzare lo strumento Penna o Matita per progetti di questo tipo, in quanto vi offrono un maggiore controllo durante la progettazione.

Di seguito un video dettagliato su come si presenta questo processo di progettazione.

2. Progettazione di un logo

Lo stesso vale per un logo. Supponiamo che vi venga un'idea geniale e che vogliate annotarla rapidamente. Usate Procreate per questo.

Ora che avete visualizzato la vostra idea, potete materializzarla in Vectornator, ripulendo tutte le linee disordinate e creando forme nitide.

Per sapere come fare, guardate il video qui sotto. Poiché il video precedente spiegava in modo più dettagliato lo Strumento penna, questo si concentra sullo Strumento forma e sullo Strumento matita.

Dove saperne di più

Procreate è facile da usare e da imparare, ma questo non significa che non si possa usare in modi complessi. Questo articolo vi aiuta a entrare subito nello strumento, ma qui abbiamo appena scalfito la superficie.

Esiste una pletora di tutorial e risorse didattiche che vi consigliamo di provare. Ecco i nostri preferiti:

1. Per i principianti:

Provate a dare un'occhiata al canale YouTube di Procreate. Hanno tutorial aggiornati e facili da seguire nella serie Learn To Procreate. E chi non ama l'accento australiano!

Ma anche altri artisti o canali di design hanno dei tutorial, come questo di Art & Design

2. Per il disegno

Dopo aver appreso le basi, si può passare al passo successivo e affinare le proprie capacità di disegno.

BillynotBully ha un ottimo tutorial creato appositamente per gli illustratori alle prime armi:

Oppure, date un'occhiata all'approccio easy-breezy di Bardot Brush:

3. Per il lettering

Se volete dedicarvi al lettering, allora dovrete guardare alcuni tutorial che riguardano specificamente questa forma d'arte.

How to Hand Letter offre un grande approfondimento su questo tema:

Lo stesso vale per Karin Newport, sviluppatrice di software, artista del lettering e graphic designer professionista:

Tuttavia, se volete trasformare le vostre scritte in caratteri tipografici, dovrete vettorializzarle.

4. Tutorial avanzati

Una volta che vi sentite a vostro agio con lo strumento, date un'occhiata ad alcuni video più avanzati per rendere il vostro flusso di lavoro più veloce e il vostro processo di creazione migliore. Ecco alcuni suggerimenti e trucchi condivisi da artisti professionisti:

Ci auguriamo che vi sia piaciuto imparare a usare questa fantastica applicazione di disegno insieme a noi.

Ma soprattutto, speriamo di aver condiviso alcuni spunti preziosi su come portare avanti il vostro processo creativo con la grafica vettoriale in Vectornator, che potete scaricare qui.

Come al solito, non vediamo l'ora di vedere le vostre creazioni! Taggateci su Instagram per avere la vostra opera d'arte vettoriale in evidenza!