ব্যাপক ভিজ্যুয়াল আর্টস গাইড

ব্যাপক ভিজ্যুয়াল আর্টস গাইড
Rick Davis

সুচিপত্র

প্রাথমিকভাবে প্রাণী আঁকা এবং শিকারের দৃশ্যের সাথে সম্পর্কিত, কিন্তু মানুষের চিত্রের উদাহরণ এবং পরিবার বা শিকারী-সংগ্রাহক গোষ্ঠী বলে মনে হয়।

প্রাচীন মিশরীয়দের সমাধিতে হাজার হাজার বছর ধরে দ্রুত এগিয়ে যাওয়া , এবং আমরা আরো সুগঠিত মানব চিত্র পেইন্টিং খুঁজে. রামসেস II-এর মহান মন্দিরে, আপনি একটি দুর্দান্ত টুকরো পাবেন যেখানে তার রাণী নেফারতারিকে দেবতা, আইসিস দ্বারা সজ্জিত দেখানো হয়েছে।

পৃথিবীর অপর প্রান্তে, প্রাচীন গ্রীকরা দৃশ্য সংস্কৃতির সাংস্কৃতিক প্রেক্ষাপটে বিপ্লব ঘটাচ্ছিল, কিন্তু দুঃখজনকভাবে এই অবদানের অনেকটাই সময়ের কাছে হারিয়ে গেছে। প্রাচীন শিল্পের সেরা-সংরক্ষিত উদাহরণগুলির মধ্যে একটি হল ফায়ুম মমির প্রতিকৃতির হেলেনিস্টিক চিত্র।

রেনেসাঁ থেকে আধুনিক সময় পর্যন্ত

মধ্যযুগের শেষের দিকে ইউরোপীয় ভিজ্যুয়াল সংস্কৃতিকে প্রায়শই আলোকিত পাণ্ডুলিপির মধ্যে সীমাবদ্ধ বলে মনে করা হয়, যে ভবনগুলিতে এই ধর্মীয় কাজগুলি রাখা হয়েছিল এবং যে ভাস্কর্যগুলি তাদের গুহার অভ্যন্তর ভাগ করেছে তা সম্পূর্ণ মহাকাব্য ছিল৷

ইনস্টাগ্রামে এই পোস্টটি দেখুন

ক্রিস্টোফ পুইচ্যাভিক দ্বারা শেয়ার করা একটি পোস্ট

যখন আমরা "ভিজ্যুয়াল আর্টস" শব্দটি শুনি, আমরা সাধারণত ভিনসেন্ট ভ্যান গগ, পাবলো পিকাসো এবং অগাস্ট রডিনের মতো মহান এবং ঐতিহাসিক চিত্রশিল্পীদের কথা ভাবি। কিন্তু শব্দগুচ্ছ আসলে ভাস্কর্য, ফিল্ম মেকিং, স্থাপত্য, ফটোগ্রাফি এবং পেইন্টিংয়ের মতো বিস্তৃত মাধ্যমকে অন্তর্ভুক্ত করে।

যদিও টেক্সটাইল আর্টস, কনসেপচুয়াল আর্ট এবং পারফর্মিং আর্ট এর মতো শাখাগুলিকে সাধারণত সংজ্ঞায়িত করা হয় না ভিজ্যুয়াল আর্ট, তারা অবশ্যই ভিজ্যুয়াল আর্টের গুণাবলীকে অন্তর্ভুক্ত করে। তারপরে ফলিত শিল্প আছে—যা ভিজ্যুয়াল আর্ট-এর অধীনে পড়ে—যেমন গ্রাফিক ডিজাইন, ইন্ডাস্ট্রিয়াল ডিজাইন, এবং ফ্যাশন ডিজাইন৷

চিত্রের উত্স: আনস্প্ল্যাশ

আমরা বেশ সংকীর্ণ হয়ে থাকি ভিজ্যুয়াল আর্ট সম্পর্কে আমাদের বোধগম্যতায়।

অবশ্যই, ভিজ্যুয়াল সংস্কৃতি একসময় ধারণাগতভাবে চারুকলার বড় নামগুলোর মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল। যাইহোক, 20 শতকের মূল ব্যক্তিত্বের প্রচেষ্টা আমাদের বোঝাপড়াকে আরও প্রসারিত করেছে৷

সোজা কথায়, যে কোনও শৈল্পিক বা সৃজনশীল প্রযোজনা যা আমাদের চোখের প্রশংসা পাওয়ার উপর নির্ভর করে তা ভিজ্যুয়াল আর্টস ছাতার শব্দের অধীনে পড়ে৷

আজ, আমরা ভিজ্যুয়াল আর্ট ফর্ম এবং বিনোদনের একটি অভূতপূর্ব সময় উপভোগ করতে পারি, এবং সাধারণভাবে যারা শিল্পের প্রতি আগ্রহী তাদের জন্য বিস্তৃত একাডেমিক এবং কর্মজীবনের বিকল্প রয়েছে৷ কেউ শিল্পের ইতিহাসে কোর্স করতে পারে, অনুমানমূলক ডিজাইনের মেজরদের র‌্যাঙ্কে যোগ দিতে পারে, অথবা এমনকি বিকল্প ইতিহাসের সৃজনশীল সম্ভাবনাও পরীক্ষা করতে পারে।

সম্পূর্ণ, প্রায় অকল্পনীয় স্প্যানকে জুড়ে দেওয়াএকটি বাণিজ্যিক অনুশীলন হিসাবে, যেখানে গ্রাফিক ডিজাইনাররা বিজ্ঞাপন এবং বিপণনের অনুলিপির সাথে চিত্র এবং ভিজ্যুয়াল তৈরি করে। যাইহোক, গ্রাফিক ডিজাইন নিজেই একটি শিল্প ফর্ম। আধুনিক গ্রাফিক ডিজাইনাররা প্রায়শই ভেক্টরনেটর বা ইলাস্ট্রেটরের মতো ডিজাইন টুলের সাথে সব ধরনের আশ্চর্যজনক ভিজ্যুয়াল তৈরি করতে কাজ করে।

ম্যাকের ভেক্টরনেটর

বেশিরভাগ শিল্প ইতিহাসবিদ একমত যে ছাপাখানার আবিষ্কার 1439 সালে একটি শিল্প হিসাবে গ্রাফিক ডিজাইনের সূচনা বিন্দু চিহ্নিত করেছিল - ডিজিটাল প্রযুক্তির আবির্ভাবের বহু শত বছর আগে৷

কিন্তু এই অগ্রগতি হওয়ার অনেক আগে থেকেই ভিজ্যুয়াল যোগাযোগ মানুষের অন্তর্নিহিত ছিল৷ পূর্বে আলোচিত ফরাসি নিওলিথিক গুহা চিত্রগুলি হল মানুষের চিত্রের মাধ্যমে একে অপরকে বলার চেষ্টা করার প্রথম উদাহরণ৷

মানবতা শীঘ্রই তাদের ছবিগুলির সাথে আরও পরিশীলিত হয়ে উঠবে, এবং প্রথম লিপিবদ্ধ লিখিত ভাষা, যা সুমেরীয়দের, লোগোগ্রাফিক ছিল, যার অর্থ তারা শব্দের প্রতিনিধিত্ব করার জন্য আইকন ব্যবহার করত।

লোকেরা ধীরে ধীরে ভিজ্যুয়ালের মাধ্যমে জটিল ধারণাগুলিকে যোগাযোগ করার ক্ষমতাকে পরিমার্জন করছিল, এমন একটি দক্ষতা যা গ্রাফিক ডিজাইনকে সংজ্ঞায়িত করবে। আজ, আমরা একটি ছোট ক্রুশ দেখতে পারি, এবং হাজার হাজার বছরের ধর্মীয় তাৎপর্য এবং ইতিহাস মনে পড়ে যায়, যখন এটিতে একটি ভুতুড়ে মাথার খুলি সহ একটি চিহ্ন আমাদের বিপজ্জনক বিপদের দিকে হাঁটতে বাধা দেবে৷

এর কাছাকাছি সাধারণ যুগ, আমরা প্রথম জন্য ধন্যবাদ চীন আছেকাঠের ব্লক এবং কাঠের রিলিফ ব্যবহার করে প্রিন্টিং প্রক্রিয়া। ভিজ্যুয়াল কমিউনিকেশনের পরবর্তী বড় অগ্রগতি মধ্যযুগীয় ক্যালিগ্রাফির আকারে আসে, এরপর 1439 সালে গুটেনবার্গ প্রেসের ইউরোপীয় আনুষ্ঠানিকীকরণ হয়। ইমেজ সোর্স: উইকিমিডিয়া কমন্স

এই উদ্ভাবনী ডিভাইসটির ভ্যাটিকান বিভাগের অনুমোদন (এবং ডিপার্টমেন্ট স্ট্যাম্প) হাতে, পশ্চিমা বিশ্ব অবশেষে সীমিত সাক্ষরতার অন্ধকার থেকে মুক্ত হয়েছিল এবং তথ্য ব্যাপকভাবে পাওয়া যেতে পারে। অ্যাক্সেস করা এবং সেবন করা।

সেই বিন্দু থেকে, সাধারণ মানুষ ব্যাপক দর্শকদের সাথে যোগাযোগ করতে পারে। 19 শতকে ক্রোমোলিথোগ্রাফির কারণে আমরা অবশেষে রঙে মুদ্রণ করতে না পারার আগ পর্যন্ত সংশ্লিষ্ট প্রযুক্তি উন্নত।

উইনার ওয়ার্কস্টেট ছিল প্রথম গ্রাফিক ডিজাইন এজেন্সি, এবং প্রকৃত শব্দটি 1922 সালে তৈরি হয়েছিল। বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি থেকে শতাব্দীতে, ডিজিটাল যুগ প্রস্ফুটিত হয়েছে, এবং অ্যাডোব ফটোশপের মতো গ্রাফিক ডিজাইন সফ্টওয়্যার 1990 সালে প্রকাশিত হয়েছিল এবং 2017 সালে Vectornator-এর মতো সাম্প্রতিক প্রোগ্রামগুলি প্রকাশিত হয়েছিল৷

আজ, যে কেউ গ্রাফিক ডিজাইনে ঝাঁপিয়ে পড়তে পারে ধন্যবাদ যে গ্রাফিক ডিজাইন সফ্টওয়্যার কতটা সহজ এবং অ্যাক্সেসযোগ্য৷ Vectornator মত. এই বিনামূল্যের এবং সহজে-ব্যবহারযোগ্য অ্যাপটি গ্রাফিক ডিজাইনার এবং অল্প অভিজ্ঞতা সম্পন্ন ব্যক্তিদেরকে সুন্দর এবং পেশাদার চেহারার চিত্র এবং গ্রাফিক্স তৈরি করতে দেয়।

ভিজ্যুয়াল আর্টস দিয়ে কীভাবে শুরু করবেন

এখানে রয়েছেআপনি যদি ভিজ্যুয়াল আর্ট দিয়ে শুরু করতে চান তাহলে অবশ্যই অনেক অবিশ্বাস্য পথ অবলম্বন করতে হবে, আপনি আপনার স্থানীয় মৃৎশিল্পের ক্লাসে যোগ দিতে চান, নাইট স্কুলের আর্ট হিস্ট্রি প্রোগ্রামে যোগ দিতে চান, অথবা কোনো নেতৃস্থানীয় আর্ট স্কুলে শিল্প ইতিহাসের কয়েকটি বিষয় অধ্যয়ন করতে চান। .

পেইন্টিং হল ভিজ্যুয়াল আর্ট দিয়ে শুরু করার সবচেয়ে সহজ উপায়গুলির মধ্যে একটি এবং এটি অনেক বেশি সাশ্রয়ী এবং অ্যাক্সেসযোগ্য যা কেউ কেউ ভাবেন।

একটি নিপুণ পেন্টিং নির্দেশিকা

যদি আপনি শিল্পীর বই রাখতে চান এবং একটি পেইন্টব্রাশ নিতে চান, কিছু নির্দেশিকা রয়েছে যা আমাদের সংক্ষিপ্তভাবে কভার করা উচিত।

আপনার প্যালেট মিশ্রিত করবেন না

একটি প্যালেট একটি আদর্শ সরঞ্জাম নতুনদের এবং শিল্প ইতিহাসের প্রধানদের জন্য। আপনার প্যালেটটি জীবনের যেকোনো কিছুর মতোই ঝরঝরে, সাজানো এবং ধারাবাহিকভাবে প্রস্তুত রাখা উচিত।

চিত্রের উৎস: আনস্প্ল্যাশ

আপনার পেইন্ট অর্ডার করতে ব্যর্থ হলে রঙিন বিশৃঙ্খলা দেখা দিতে পারে আপনার প্রয়োজনীয় পেইন্ট খুঁজে পাচ্ছেন না।

পার্সপেক্টিভে জিনিসগুলি রাখুন

শিল্প ইতিহাসের কোর্সগুলি সাধারণত বজায় রাখে যে পেইন্টের একটি একক দাগ যোগ করার আগে আপনার দৃষ্টিভঙ্গি সঠিক হওয়া উচিত। সহজ কথায়, দৃষ্টিভঙ্গি আপনাকে আপনার কাজের অগ্রগতির বৃহত্তর চিত্রটি উপলব্ধি করতে দেয়।

এটিই আপনি স্থানিক উদ্বেগের সাথে একটি সঠিক এবং বিশ্বাসযোগ্য দৃষ্টিভঙ্গি স্থাপন করেন। দৃষ্টিকোণ আপনাকে আপনার ক্যানভাসে সমস্ত বস্তু এবং চিত্রগুলিকে বাস্তবসম্মতভাবে অবস্থান করতে দেয়।

তবে, আপনাকে অনুমানমূলক পরামর্শের প্রয়োজন নেইপরিপ্রেক্ষিতে মেজর ডিজাইন করুন, কারণ এই বিষয়ে প্রচুর অনলাইন কোর্স রয়েছে।

আপনার টুলস সংগ্রহ করুন

পেইন্টিং শুরু করার আগে আপনাকে অবশ্যই কিছু জিনিসের প্রয়োজন হবে, যেমন একটি উপযুক্ত পৃষ্ঠ পেইন্ট অন, ব্রাশের একটি সেট এবং একটি প্যালেট (যা আমরা ইতিমধ্যেই উল্লেখ করেছি)।

  • সারফেস : আপনাকে স্প্ল্যাশ করার দরকার নেই একটি অভিনব ক্যানভাস (যদি না আপনি চান), কার্ডবোর্ড একটি সস্তা এবং সহজলভ্য মাধ্যম।
  • ব্রাশ : আমরা একটি আয়তক্ষেত্র আকৃতির ব্রাশের সুপারিশ করব একটি ফিলবার্ট, এর বহুমুখী বাদাম-আকৃতির ডগা সহ। বিস্তৃত স্ট্রোক করতে আপনি ফিলবার্টের ফ্ল্যাট এজ ব্রাশ ব্যবহার করতে পারেন। পাশ রৈখিক এবং পাতলা স্ট্রোক তৈরি করে, যখন টিপটি সম্ভাব্য সেরা লাইন তৈরি করে।
  • প্যালেট : আপনি আপনার প্যালেটের জন্য একটি সাধারণ বোর্ড বা ট্রে ব্যবহার করতে পারেন, কিন্তু পূর্বে বলা হয়েছে, নিশ্চিত করুন যে আপনি আপনার পেইন্টগুলি সুশৃঙ্খল এবং ঝরঝরে রাখবেন। পেইন্টের জন্য, আপনার স্থানীয় হার্ডওয়্যারের দোকানে একটি সাশ্রয়ী মূল্যের স্টার্টার কিট থাকা উচিত যাতে আপনার প্রথম অংশের জন্য আপনার প্রয়োজনীয় সমস্ত রঙ থাকে৷

চিত্রের উত্স: আনস্প্ল্যাশ

ড্রয়িং এর সাথে গ্রিপস এ যান

অঙ্কন হল ভিজ্যুয়াল আর্টের একটি জটিল দিক যেটির সাথে অনেক লোক লড়াই করে। পেন্সিল আয়ত্ত করার জন্য একটি নির্দেশিত গ্রুপ স্টাডিতে যোগদানের প্রলোভন সর্বদা বিদ্যমান। তারপরও, কিছু কৌশল আপনাকে শিথিল করতে সাহায্য করবে এবং আপনার কাজ চলছে তার প্রশংসা করতে।

চিত্রের উৎস: আনস্প্ল্যাশ

আরো দেখুন: কীভাবে আপনার নিজের ব্যক্তিগত লোগো তৈরি করবেন

এটা নেওয়া গুরুত্বপূর্ণআঁকার সময় নিয়মিত বিরতি, বিশেষ করে যদি আপনি হতাশ বা ক্লান্ত বোধ করতে শুরু করেন। আপনি যদি আপনার রেফারেন্স ইমেজ এবং আঁকার মধ্যে বেশ কয়েকবার তাকান, তাহলে আপনার চোখ আরও ভালভাবে নির্ধারণ করবে যে আপনি জিতেছেন কি না।

আরেকটি কৌশল হল আপনার অঙ্কনটি 180 ডিগ্রি উল্টানো এবং উল্টো দিকে কাজ করা। এটি আপনার চোখকে পাখির মতো কিছুকে আকৃতিতে বিভক্ত করার অনুমতি দেয় আপনার চিত্র সম্পর্কে বিস্তৃত বোঝার পরিবর্তে।

মাঝারিগুলির সাথে পরীক্ষা করুন

যদিও শিল্পের ইতিহাসের একটি সেমিনার আপনাকে পেশাদার বোঝার সুযোগ দেবে বিভিন্ন ধরণের পেইন্টের মধ্যে, কোনটি আপনার জন্য সবচেয়ে ভাল কাজ করে তা দেখতে তেল, এক্রাইলিক এবং জলরঙের রঙের সাথে কিছুতেই ধাক্কা খায় না৷

চিত্রের উত্স: আনস্প্ল্যাশ

  • তেল পেইন্টস : এই মাধ্যমটি ধীরে ধীরে শুকিয়ে যায়, যার অর্থ আপনার কাছে টাচআপ এবং পরিবর্তনের জন্য একটি প্রশস্ত উইন্ডো রয়েছে। শুধু মনে রাখবেন যে তেলের রং কখনই সত্যিকারের নিরাময় হবে না, তাই অনুগ্রহ করে আপনার টুকরোগুলি সরানোর বা সংরক্ষণ করার সময় খুব সতর্কতা অবলম্বন করুন।
  • অ্যাক্রিলিক পেইন্টস : এক্রাইলিক পণ্যগুলি সাধারণত অ-বিষাক্ত এবং আনন্দদায়কভাবে বৈচিত্র্যময় যাতে আপনি আপনার পছন্দের বেধ, টেক্সচার এবং পৃষ্ঠের শোষণ করতে পারেন। অনুগ্রহ করে মনে রাখবেন যে অ্যাক্রিলিক বাইন্ডারে অ্যামোনিয়া রয়েছে যা সংবেদনশীল ত্বককে জ্বালাতন করতে পারে।
  • জলরঙ : বাস্তবসম্মতভাবে স্বচ্ছ প্রাকৃতিক তৈরি করতে আপনি এই ধরনের পেইন্ট ব্যবহার করতে পারেন দৃশ্য এই মাধ্যমটি জলে দ্রবণীয় যাতে আপনি হতে পারেনআপনার সমাপ্ত টুকরা সঙ্গে মাঝারিভাবে নমনীয়. যাইহোক, পেইন্টটি ডুবে যাওয়ার পর কাগজের উপরিভাগে দাগ পড়লে তা খুলে ফেলা কঠিন হতে পারে।

আপনি যদি দেখেন যে আপনি চিত্রকলা (বা অন্য কোনো ভিজ্যুয়াল আর্ট ফর্ম) খুব উপভোগ করেন, তাহলে একটি সুযোগ যে আপনি আপনার একাডেমিক এবং পেশাগত জীবনকে ভিজ্যুয়াল আর্টে উৎসর্গ করতে চাইতে পারেন।

ভিজ্যুয়াল আর্টসের শীর্ষ বিশ্ববিদ্যালয়গুলি

আপনি যদি আপনার স্থানীয় আর্ট স্কুলের অনুমানমূলক বিভাগের চেয়ারের সাথে যোগাযোগ করার কথা ভাবছেন গাইডেন্সের জন্য মেজর ডিজাইন করুন, আপনি হয়ত জানতে চাইতে পারেন কোন আর্ট স্কুলগুলি চারপাশে সেরা। অবশ্যই, একটি ফলপ্রসূ কেরিয়ার উপভোগ করার জন্য কারো একটি নেতৃস্থানীয় প্রতিষ্ঠান থেকে ডিপার্টমেন্ট স্ট্যাম্পের প্রয়োজন হয় না।

আপনি হয়তো ভাবছেন, সেরা আর্ট স্কুল কোনটি?

রয়্যাল কলেজ অফ আর্ট (RCA)

দ্য রয়্যাল কলেজ অফ আর্ট 1837 সালে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, এটিকে সেই বিশ্বের প্রাচীনতম শিল্প ও নকশা বিশ্ববিদ্যালয় হিসাবে এখনও চালু রয়েছে৷ এটি লন্ডনে অবস্থিত এবং ইউনাইটেড কিংডমের একমাত্র সম্পূর্ণ স্নাতকোত্তর শিল্প ও নকশা বিশ্ববিদ্যালয় হিসেবে কাজ করে৷

বিশ্বের শীর্ষ শিল্প ও নকশা বিশ্ববিদ্যালয় হিসাবে এটির মর্যাদাপূর্ণ মর্যাদা বেশ কয়েক বছর ধরে চলছে, সেইসাথে এটির একচেটিয়া কোর্সে, রয়্যাল কলেজ অফ আর্ট বিশ্বের প্রায় 60 টি দেশের ছাত্রদের সাথে একটি অসাধারণভাবে বৈচিত্র্যময় উপস্থিতি উপভোগ করে৷

ইউনিভার্সিটি অফ আর্টস লন্ডন (UAL)

আর্টস লন্ডন বিশ্ববিদ্যালয় হল সেরা থেকে রানার আপবিশ্বের আর্ট স্কুল এবং ইউরোপের বৃহত্তম বিশেষজ্ঞ শিল্প ও নকশা বিশ্ববিদ্যালয়। এটি 130 টিরও বেশি দেশের প্রায় 20,000 শিক্ষার্থীর আবাসস্থল, ডিজিটাল ফিল্ম প্রোডাকশন অপ্রাপ্তবয়স্ক থেকে শুরু করে অনুমানমূলক ডিজাইনের মেজর পর্যন্ত৷

UAL ছয়টি সম্মানিত ফ্যাশন, শিল্প, মিডিয়া এবং ডিজাইন কলেজের আয়োজন করে যেগুলি ঊনবিংশ এবং বিংশ জুড়ে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল শতাব্দী ডিপার্টমেন্ট চেয়ার জেমস পুরনেল ইউনিভার্সিটি অফ আর্টস লন্ডনের বর্তমান প্রেসিডেন্ট এবং ভাইস-চ্যান্সেলর হিসেবে দায়িত্ব পালন করছেন।

রোড আইল্যান্ড স্কুল অফ ডিজাইন (RISD)

রোড আইল্যান্ড স্কুল অফ ডিজাইন (স্নেহে পরিচিত "RIZ-dee" হিসাবে) 1877 সালে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে একটি নেতৃস্থানীয় আর্ট স্কুল হিসাবে কাজ করে। প্রায় 2,300 শিক্ষার্থী তাদের স্টুডিও-ভিত্তিক যোগ্যতাকে এগিয়ে নিয়ে বার্ষিক RIZ-dee-এ অংশগ্রহণ করে।

RISD-এর প্রাক্তন ছাত্রদের মধ্যে রয়েছে বেশ কয়েকটি প্রাইমটাইম এমি অ্যাওয়ার্ড, ম্যাকআর্থার জিনিয়াস ফেলোশিপ এবং একাডেমি অ্যাওয়ার্ড। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের নিলাম বিভাগের সর্বাধিক সফল শিল্পী ছিলেন RISD আন্ডারগ্রাজুয়েট৷

উপসংহারে

যদিও বিশ্বজুড়ে ভিজ্যুয়াল আর্টের ইতিহাস এবং মহিমাকে সংক্ষেপে বলা অসম্ভব, আমরা আশা করি এই নিবন্ধটি আপনাকে আমাদের আলোচিত কিছু মাধ্যম এবং ক্ষেত্রের প্রতি আরও বেশি আগ্রহ নিতে অনুপ্রাণিত করেছে৷

আমরা এমন একটি বিশ্বে বসবাস করার বিশেষাধিকার পেয়েছি যেখানে শিল্প এবং শৈল্পিক অভিব্যক্তি এত সহজে এবং অবাধে উপলব্ধ, এবং আপনি নৈমিত্তিক অনলাইন গবেষণার মাধ্যমে অনুপ্রেরণা খুঁজুন এবং কএকইভাবে পরিচালিত গ্রুপ স্টাডি।

অন্তত, প্রত্যেকেরই অবাধ পেইন্ট স্প্ল্যাশিং, ভেজা মাটির শীতল, পিচ্ছিল টেক্সচারের আনন্দ, অথবা আপনার বন্ধুদের সাথে একটি শর্ট ফিল্ম এবং একটি স্মার্টফোন তৈরি করার আনন্দদায়ক আনন্দ উপভোগ করা উচিত ক্যামেরা।

যদি ডিজিটাল আপনার পছন্দের মাধ্যম হয়, তাহলে গ্রাফিক ডিজাইনে প্রবেশ করার সবচেয়ে সহজ উপায় হল ভেক্টরনেটরের মতো বিনামূল্যের এবং সহজবোধ্য সফ্টওয়্যার।

আমাদের নিফটি অ্যাপ আপনাকে অবিশ্বাস্য ভেক্টর তৈরি করতে দেয় ইলাস্ট্রেশন, গ্রাফিক লেআউট এবং টাইপোগ্রাফিক ডিজাইন। আপনার ম্যাক, আইপ্যাড বা আইফোনে আজই সর্বশেষ সংস্করণ ডাউনলোড করুন৷

শুরু করতে ভেক্টরনেটর ডাউনলোড করুন

আপনার ডিজাইনগুলিকে পরবর্তী স্তরে নিয়ে যান৷

ভেক্টরনেটর পান ভিজ্যুয়াল আর্টগুলি একটি পুরু একাডেমিক বইয়ের সামগ্রীর মূল্য নেবে। সরলতার জন্য, আমরা বেশিরভাগই পেইন্টিং, ফটোগ্রাফি, সিনেমা এবং গ্রাফিক ডিজাইনের উপর ফোকাস করব।

আমরা ইউরোপীয় শিল্প ইতিহাসের সবচেয়ে প্রভাবশালী ব্যক্তিত্বদের কিছু দেখব, যেমন সালভাদর ডালি, পল সেজান এবং লিওনার্দো দা ভিঞ্চি. এছাড়াও আমরা আপনাকে ভিজ্যুয়াল আর্ট শুরু করার সর্বোত্তম উপায় এবং কীভাবে আপনি আপনার পছন্দের ভিজ্যুয়াল মাধ্যমের মাধ্যমে আপনার স্থানকে আপনার ব্যক্তিগত স্টুডিওতে পরিণত করতে পারেন সেই বিষয়েও আপনাকে গাইড করব৷

ভিজ্যুয়াল আর্টস সংজ্ঞা

যেমন শব্দটি পরামর্শ দেয়, ভিজ্যুয়াল আর্টগুলি একজনের চোখের মাধ্যমে দৃশ্যত প্রশংসা করা হয়। ফিল্ম মেকিং, ভাস্কর্য, পেইন্টিং এবং ফটোগ্রাফি সহ বিভিন্ন ধরনের ভিজ্যুয়াল আর্ট রয়েছে।

ভিজ্যুয়াল আর্টের ইতিহাস

শিল্পের ইতিহাস হাজার হাজার বছর ধরে বিস্তৃত, প্রাচীনতম প্রাগৈতিহাসিক সময়ে ফিরে ডেটিং ভিজ্যুয়াল আর্ট. একটি সাধারণ শিল্প ইতিহাস প্রোগ্রাম আপনাকে মানব বিকাশের সমগ্র অগ্রগতির মধ্য দিয়ে প্রস্তর যুগ থেকে আজকের সমসাময়িক শিল্পে নিয়ে যাবে।

ভিজ্যুয়াল আর্টের প্রথম রূপ

মানুষ দীর্ঘদিন ধরে শিল্প তৈরি করে আসছে আমরা কথা বলার আগে বা কাপড় পরতে পারতাম।

লাসকাক্স এবং চৌভেট গুহায় এখন পর্যন্ত নির্মিত সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ প্রাগৈতিহাসিক শিল্প রয়েছে। প্রত্নতাত্ত্বিকরা এই গুহাগুলিতে হরিণ, বাইসন, ঘোড়া এবং গবাদি পশুর চমত্কার চিত্র খুঁজে পেয়েছেন যেগুলি প্রায় 32,000 বছর আগে তৈরি হয়েছিল!

চিত্রের উত্স: উইকিমিডিয়া কমন্স৷

তখন মানুষ ছিলমেজর।

জিওট্টো মধ্যযুগের শেষের দিকে এই সময়ের ভিত্তি স্থাপন করেছিলেন, একজন শিল্পী যেটি গথিক বা প্রোটো-রেনেসাঁ যুগের মৌলিক ছিল। জিওট্টোর প্রচেষ্টা রেনেসাঁর মহানদের দিকে পরিচালিত করে, যেখানে মাইকেলেঞ্জেলো, বোটিসেলি, ডোনাটেলো, রাফায়েল এবং লিওনার্দো দা ভিঞ্চির মতো কিংবদন্তি মাস্টাররা 14 তম এবং 17 শতকের মধ্যে রাজত্ব করেছিলেন৷

"ভিট্রুভিয়ান ম্যান" লিওনার্দো দা ভিঞ্চি দ্বারা। ইমেজ সোর্স: উইকিমিডিয়া কমন্স

17 তম শতাব্দীতে রেনেসাঁর পরবর্তী প্রধান প্রধান আন্দোলন ছিল ইতালীয়- আবিষ্ট বারোক, যার মধ্যে ক্যারাভাজিওর মতো মূল শিল্পীরা অন্তর্ভুক্ত ছিল। 19 শতকের ইম্প্রেশনিজম আন্দোলনের সাথে শৈল্পিক অনুশীলন প্রায় সম্পূর্ণরূপে পরিবর্তিত হয়৷

পল সেজান, পিয়েরে-অগাস্ট রেনোয়ার এবং ক্লদ মনেটের মতো ফরাসি ম্যাভেরিকরা ভিজ্যুয়াল আর্টের অনেকগুলি একাডেমিক মান জানালার বাইরে ফেলে দিয়েছিলেন এবং তাদের নিজস্ব বিকাশ করেছিলেন৷ খেলার মধ্যে মাজা শৈলী. এই সময়ের শিল্পীরা মঞ্চস্থ এবং ঠাসা স্টুডিওর চেয়ে বাইরের বিশ্বের প্রাকৃতিক সৌন্দর্যকে ক্যাপচার করতে বেশি আগ্রহী ছিলেন৷

শিল্প ইতিহাসের উপর আমাদের সংক্ষিপ্ত সেমিনারটি 20 শতকের সাথে শেষ হয় যখন সমসাময়িক শিল্পচর্চা শুরু হয়েছিল৷ 19 শতকের শেষের দিকে নরওয়েজিয়ান শিল্পী এডভার্ড মুঞ্চের মতো বিপ্লবী এবং দ্য স্ক্রিমের মতো তার কাজগুলি উপভোগ করেছিল। ভিজ্যুয়াল আর্ট জার্মান অভিব্যক্তিবাদীর সাথে আরও গাঢ় এবং আরও আবেগপূর্ণ মোড় নেয়আন্দোলন এবং এর মূল শিল্পী যেমন এরিখ হেকেল এবং আর্নস্ট লুডভিগ কির্চনার।

এডভার্ড মুঞ্চের "দ্য স্ক্রিম", 1893। ছবি উত্স: উইকিমিডিয়া কমন্স

যখন জার্মান অভিব্যক্তিবাদীরা তাদের শৈল্পিক অনুশীলনের সাথে মেজাজে মেজাজ পেয়েছিলেন, জর্জেস ব্র্যাক এবং পাবলো পিকাসোর মতো তাদের কিউবিস্ট প্রতিপক্ষরা কাঠামোর স্থান এবং আয়তনের উপর স্থির ছিলেন। এই বিমূর্ত রচনাগুলি 1920-এর পরাবাস্তবতা আন্দোলনের মতো আরও সমসাময়িক শিল্প অনুশীলনকে প্রভাবিত করবে, যার নেতৃত্বে সালভাদর ডালি এবং রেনে ম্যাগ্রিটের মতো উদ্ভট ব্যক্তিত্ব৷

আমাদের সংক্ষিপ্ত সমালোচনামূলক অধ্যয়ন এবং শিল্প ইতিহাস প্রোগ্রামের জন্য এটাই! ঐতিহ্যগত ভিজ্যুয়াল আর্টগুলির আরও ভাল উপলব্ধি উপভোগ করার জন্য আপনার জন্য প্রচুর শিল্পীর বই রয়েছে৷

আমরা আপনাকে কিছু অ-পশ্চিমা প্রেক্ষাপটগুলি দেখার সুপারিশ করব, যেমন প্রাচীন সিল্কের মাস্টারপিসগুলি চীনা শিল্পী বা কুবা জনগণের সৃজনশীল শৈল্পিক অনুশীলন। আপনার আগ্রহের ক্ষেত্র নির্বিশেষে, শিল্পের ইতিহাসে প্রচুর চমত্কার কোর্স রয়েছে যেগুলি আপনি অনলাইনে নিতে পারেন৷

ভিজ্যুয়াল সংস্কৃতিতে আজ অনেকগুলি সাংস্কৃতিক প্রসঙ্গ এবং বিস্তৃত আকার রয়েছে৷ ফটোগ্রাফিক প্রযুক্তি, ফিল্ম এবং অন্যান্য ধরণের উন্নত প্রযোজনার বিকাশের ফলে আমরা আজ উপভোগ করি এমন অনেক চাঞ্চল্যকর ভিজ্যুয়াল আর্ট এসেছে।

জানতে হবে ভিজ্যুয়াল আর্টসের কিছু মূল ধরন

প্রধানটি সংজ্ঞায়িত করা চাক্ষুষ শিল্পের ধরন কখনও সহজ হয় না, এমনকি যদি অনেক শিল্প ইতিহাসমেজররা আপনাকে বলবে যে একটি গৃহীত ফর্ম কী এবং বিকল্প ইতিহাসের অংশ কী৷

অবশ্যই, শৈল্পিক উত্পাদন এবং সমসাময়িক শিল্পচর্চার অনেকগুলি ঘটনা রয়েছে যেগুলি খুব কমই সবচেয়ে অভিজাত বিভাগের চেয়ার থেকে বিভাগ অনুমোদন পায়৷

সমালোচনামূলক অধ্যয়ন বাদ দিয়ে, আমরা এখন আপনাকে শৈল্পিক উত্পাদনের কয়েকটি সবচেয়ে প্রভাবশালী এবং সফল ফর্মের মাধ্যমে নিয়ে যেতে চাই। যেহেতু আমরা ইতিমধ্যেই পেইন্টিং কভার করেছি, তাই আমরা কিছু অন্যান্য ঐতিহাসিক এবং বর্তমান মিডিয়া অনুশীলনকে স্পটলাইট দেব।

ফটোগ্রাফি

ফটোগ্রাফি হল এমন একটি কৌশল যেখানে ক্যামেরা ব্যবহার করে আলো ক্যাপচার করা হয়, হয় ফিল্ম দিয়ে। অথবা ডিজিটাল প্রযুক্তি।

যদিও ফটোগ্রাফি শিল্পের সাতটি রূপের অংশ নয়, এটি ভিজ্যুয়াল আর্ট ব্র্যাকেটের একটি বৃহত্তর সদস্য।

যদিও ফটোগ্রাফি বর্তমানের সবচেয়ে সহজলভ্য মাধ্যমগুলির মধ্যে একটি। অনুশীলন, আমাদের বেশিরভাগের স্মার্টফোনে অত্যাধুনিক ক্যামেরা থাকায়, পৃথিবীর একটি অংশকে ক্যাপচার করা একসময় বেশ কঠিন এবং অভিনব কাজ ছিল।

উদাহরণস্বরূপ জোসেফ নিসেফোর নিপসের কথাই ধরুন, যিনি ডিজিটাল চলচ্চিত্র নির্মাণ করেন শিক্ষার্থীরা 1826 সালে (বা 1827, আপনি কাকে বিশ্বাস করেন তার উপর নির্ভর করে) প্রথম ছবি তুলেছেন বলে স্বীকৃতি দেবে। একটি অদ্ভুত শহরের দৃশ্যের এই অবিশ্বাস্যভাবে দানাদার এবং সবেমাত্র চেনা যায় এমন স্ন্যাপটিকে বলা হয় "লে গ্রাসে উইন্ডো থেকে দেখুন।"

আরো দেখুন: আপনার ডিজাইনে একটি প্রাকৃতিক রঙের প্যালেট কীভাবে আলিঙ্গন করবেন

"লে গ্রাসে উইন্ডো থেকে দেখুন" জোসেফ নিসেফোর নিপেসের৷ ছবি সূত্র: উইকিমিডিয়াকমন্স

যদিও নিপস সম্ভবত এই প্রযুক্তিগত অগ্রগতির জন্য নিজেকে নিয়ে বেশ গর্বিত ছিলেন, তিনি হয়তো কল্পনাও করেননি যে একদিন আমরা অন্যান্য ছায়াপথের ছবি তুলব। যাইহোক, যতদূর ফটোগ্রাফির ইতিহাস যায়, অনুমানমূলক ডিজাইনের অপ্রাপ্তবয়স্করা তার দক্ষতার জন্য নিপসের কাছে ঋণী৷

একটি নৈপুণ্য হিসাবে ফটোগ্রাফি কার্যকর হওয়ার আগে এটির বিকাশের বহু দশক সময় লেগেছিল৷ নিপস লুই ড্যাগুয়েরের সাথে কাজ করেছিলেন ডেগুয়েরোটাইপ তৈরি করতে, যেটি আধুনিক চলচ্চিত্রের একটি পূর্বপুরুষ৷

একটি ড্যাগুয়েরোটাইপ একটি স্ন্যাপ নেওয়ার জন্য যথেষ্ট আলো ক্যাপচার করতে 15 মিনিট সময় নেয় এবং পরে ইমালসন প্লেট দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়৷ পুরো প্রক্রিয়াটি ব্যয়বহুল ছিল, এবং ফটোগ্রাফি মূলত পেশাদার বা উচ্চ শ্রেণীর মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল।

1880 এর দশক পর্যন্ত কোডাকের প্রতিষ্ঠাতা জর্জ ইস্টম্যান একটি বক্স ক্যামেরা তৈরি করেছিলেন যা দেখতে অনেকটা একই রকম ছিল। আমরা ক্যামেরা আজ হতে বুঝতে. এই প্রথম দিকের কোডাক ক্যামেরায় রোল ফিল্ম ছিল যা ব্যবহারকারীকে 100টি শট নিতে দেয়।

জর্জ ইস্টম্যান "পেটেন্ট নং 388,850।" ছবির উৎস: উইকিমিডিয়া কমন্স

ক্যামেরা 20 শতক জুড়ে বিবর্তিত হতে থাকে, এবং Asahi এবং Nikon তাদের স্বতন্ত্র SLR-টাইপ ক্যামেরা চালু করে যা ফটোগ্রাফারদের তাদের শটগুলির উপর আরও বেশি নিয়ন্ত্রণ দেয়।

পোলারয়েডের মডেল 95 বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি পরে ব্যবহারকারীদের তাৎক্ষণিক ছবি তৈরি করার অনুমতি দেয়। যাইহোক, ফটোগ্রাফির ইতিহাস 1980 এর দশকে একটি মোড় নেয়এবং 1990 এর দশকে, যখন কোডাকের উন্নত উৎপাদন কৌশল ডিজিটাল ফটোগ্রাফি এবং ডিএসএলআর ক্যামেরা তৈরি করে৷

আজ, সবচেয়ে সাশ্রয়ী মূল্যের পয়েন্ট-এন্ড-শুট ডিভাইসগুলি তুলনামূলক গবেষণা হিসাবে নিপসের প্রথম ক্যামেরাগুলিকে ব্যাপকভাবে ছাড়িয়ে যায়, এবং আধুনিক স্মার্টফোনগুলি প্রাপ্তবয়স্কদের এবং প্রিস্কুল শিশুদের অনুমতি দেয়৷ একইভাবে উচ্চ মানের ছবি তোলা।

সিনেমার ইতিহাস

চলচ্চিত্রে একটি রাত জাদুকরী অভিজ্ঞতা, এবং চলচ্চিত্র সমসাময়িক শিল্পচর্চার সর্বাধিক প্রশংসিত রূপগুলির মধ্যে একটি। আমেরিকান দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের প্রোপাগান্ডা ফিল্ম থেকে শুরু করে আধুনিক অ্যাকশন ব্লকবাস্টার এবং ইন্ডি ফিল্ম পর্যন্ত, সিনেমার ইতিহাস অবিশ্বাস্যভাবে সমৃদ্ধ এবং রঙিন৷

কিন্তু কীভাবে আমরা প্রথম স্ট্যাটিক ফটোগ্রাফগুলিকে ফুল-মোশন চশমাতে পরিণত করেছি? আমাদের পরবর্তী সমালোচনামূলক অধ্যয়ন একটি উদ্ভাবনের সাথে শুরু হয় যা লিওনার্দো দা ভিঞ্চিকে নিজেকে উড়িয়ে দেবে: কাইনেটোস্কোপ।

একজন ব্যক্তি এডিসন কিনেটোস্কোপ ব্যবহার করে, ca 1895. ইমেজ সোর্স: উইকিমিডিয়া কমন্স।

এডিসন কোম্পানি 1891 সালে এই বুদ্ধিমান (যদি বড় না হয়) কনট্রাপশন তৈরি করেছিল যা একজন একক দর্শককে ভিতরে দেখতে এবং একটি সংক্ষিপ্ত অ্যানিমেটেড প্রিভিউ দেখতে দেয়।

এর দ্বারা। 1914 সালে, নতুন চলচ্চিত্র শিল্প ইউরোপে শুরু হয়েছিল। 20 শতকের গোড়ার দিকে ফিল্ম সম্পর্কে আমাদের আধুনিক উপলব্ধি প্রস্ফুটিত হয়েছিল, এবং চলচ্চিত্র নির্মাতারা আশ্চর্যজনক ভিজ্যুয়াল প্যানেশের সাথে বাস্তব গল্পগুলি বলেছিলেন৷

প্রাথমিক কিছু চলচ্চিত্রের মধ্যে রয়েছে ক্লাসিক যেমন উইথ আওয়ার কিং অ্যান্ড কুইন থ্রু ইন্ডিয়া, যা একটি চিত্তাকর্ষক ছিলদুই ঘণ্টারও বেশি রানটাইম।

পরিচালকরা 1930-এর দশকে শুধুমাত্র ফিল্মগুলিতে অডিও যোগ করতেন এবং "হলিউডের স্বর্ণযুগ" শুরু হওয়ার সাথে সাথে রঙ ধীরে ধীরে বৈশিষ্ট্য উপস্থাপনায় ছন্দিত হতে শুরু করে। পরিচালক ছিলেন নতুন আমেরিকান শিল্পী। বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে, সিনেমা বিশ্বব্যাপী পরিবারের জন্য বিনোদনের একটি প্রধান মাধ্যম হয়ে ওঠে।

শিল্পের ইতিহাসে একটি সেমিনার শিল্প এবং গ্রাফিক ডিজাইনের আকৃতির অনুপাতের গুরুত্বকে কভার করতে কিছু সময় ব্যয় করতে পারে। সিনেমাটোগ্রাফাররা তাদের ফিল্মগুলির পরিমাপ সামঞ্জস্য করার বিষয়ে সমানভাবে উদ্বিগ্ন ছিলেন যাতে দর্শকরা সম্ভাব্য সর্বাধিক নিমগ্ন অভিজ্ঞতা উপভোগ করেন (অবশ্যই প্রাসঙ্গিক চলচ্চিত্র বিভাগের অনুমোদন সহ)।

যদিও পরিচালকরা তাদের দৃষ্টিভঙ্গি অনুপাত, প্রযুক্তি নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা ও নিখুঁত করেছিলেন 20 শতকের কাছাকাছি আসার সাথে সাথে দ্রুত অগ্রসর হচ্ছিল। ডিজিটাল মাধ্যমগুলো ক্রমাগতভাবে ঐতিহ্যবাহী, ফিজিক্যাল ফিল্মকে প্রতিস্থাপন করছিল এবং আজ বেশিরভাগ সিনেমাই ডিজিটাল ক্যামেরা ব্যবহার করে ধারণ করা হয়, ফিল্ম একটি নতুনত্ব।

চিত্রের উৎস: আনস্প্ল্যাশ

আমাদের আধুনিক সংস্কৃতিতে, চলচ্চিত্রগুলি সর্বজনীনভাবে ব্যবহার করা হয়, এবং আমাদের কাছে অ-পশ্চিমা প্রেক্ষাপটে অ্যাক্সেস রয়েছে যা পুরানো প্রজন্ম দুঃখজনকভাবে বিচ্ছিন্ন ছিল। আপনি এখন ব্লকবাস্টার, ডকুমেন্টারি এবং ইন্ডি ফিল্মের একটি অফুরন্ত লাইব্রেরি উপভোগ করতে পারেন, আন্দ্রেই টারকোভস্কির মন-বাঁকানো সাই-ফাই থেকে শুরু করে মার্ভেল সিনেমাটিক ইউনিভার্সের আইম্যাক্স চশমা পর্যন্ত।

গ্রাফিক ডিজাইন

গ্রাফিক ডিজাইন হল প্রায়ই বোঝা যায়




Rick Davis
Rick Davis
রিক ডেভিস একজন পাকা গ্রাফিক ডিজাইনার এবং শিল্পে 10 বছরেরও বেশি অভিজ্ঞতার ভিজ্যুয়াল শিল্পী। তিনি বিভিন্ন ধরনের ক্লায়েন্টের সাথে কাজ করেছেন, ছোট স্টার্টআপ থেকে শুরু করে বড় কর্পোরেশন পর্যন্ত, তাদের ডিজাইন লক্ষ্য অর্জনে এবং কার্যকরী এবং প্রভাবশালী ভিজ্যুয়ালের মাধ্যমে তাদের ব্র্যান্ডকে উন্নত করতে সহায়তা করেছেন।নিউ ইয়র্ক সিটির স্কুল অফ ভিজ্যুয়াল আর্টসের একজন স্নাতক, রিক নতুন ডিজাইনের প্রবণতা এবং প্রযুক্তিগুলি অন্বেষণ করার এবং ক্ষেত্রে যা সম্ভব তার সীমানাকে ক্রমাগত ঠেলে দেওয়ার বিষয়ে উত্সাহী৷ গ্রাফিক ডিজাইন সফ্টওয়্যারে তার গভীর দক্ষতা রয়েছে এবং তিনি সর্বদা তার জ্ঞান এবং অন্তর্দৃষ্টি অন্যদের সাথে ভাগ করে নিতে আগ্রহী।একজন ডিজাইনার হিসাবে তার কাজের পাশাপাশি, রিক একজন প্রতিশ্রুতিবদ্ধ ব্লগারও, এবং গ্রাফিক ডিজাইন সফ্টওয়্যারের বিশ্বের সাম্প্রতিক প্রবণতা এবং উন্নয়নগুলি কভার করার জন্য নিবেদিত৷ তিনি বিশ্বাস করেন যে তথ্য এবং ধারনা শেয়ার করা একটি শক্তিশালী এবং প্রাণবন্ত ডিজাইন সম্প্রদায়কে উত্সাহিত করার মূল চাবিকাঠি, এবং সর্বদা অনলাইনে অন্যান্য ডিজাইনার এবং সৃজনশীলদের সাথে সংযোগ করতে আগ্রহী।সে একজন ক্লায়েন্টের জন্য একটি নতুন লোগো ডিজাইন করুক, তার স্টুডিওতে সর্বশেষ টুল এবং কৌশল নিয়ে পরীক্ষা করুক বা তথ্যমূলক এবং আকর্ষক ব্লগ পোস্ট লিখুক, রিক সর্বদা সর্বোত্তম সম্ভাব্য কাজ প্রদান করতে এবং অন্যদের তাদের ডিজাইন লক্ষ্য অর্জনে সহায়তা করতে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ।