Grafik Gerak vs Animasi: Apa Bedanya?

Baik Anda seorang pemain berpengalaman dalam industri kreatif atau pemilik bisnis yang tertarik untuk meningkatkan iklan merek Anda, grafik gerak dan animasi adalah alat yang dapat Anda gunakan untuk membawa praktik Anda ke tingkat berikutnya.

Namun demikian, sebelum Anda bisa melakukan itu, penting untuk memahami perbedaan antara masing-masing mode desain, sehingga Anda bisa menentukan metode yang paling tepat bagi Anda dan menggunakannya untuk menghasilkan produk akhir yang sempurna.

Siap untuk memulai? Bagus! Mari kita bahas perbedaan utama antara kedua jenis animasi populer ini.

Grafik Gerak

Ini adalah bagian kecil dari animasi yang mengambil gambar yang sebelumnya statis dan membuatnya lebih dinamis. Ini berurusan dengan grafik 2D secara eksklusif, dan meskipun ini meningkatkan dampak visual dari gambar yang tidak bernyawa, namun tidak melakukan apa pun untuk memajukan narasinya atau memberikannya sama sekali.

Sebagai contoh, apakah Anda tahu ketika Anda berbelanja online dan opsi pembelian cepat muncul di layar? Atau ketika spanduk statis berhenti ketika Anda mengarahkan kursor ke atasnya? Itulah motion graphics. Ini adalah bagian media yang sederhana, efektif, dan banyak digunakan oleh jutaan orang yang menggunakan atau menemukannya setiap hari.

Contoh Grafik Gerak

Meskipun merupakan salah satu mode animasi yang paling populer, namun sering kali sulit untuk dikenali. Berikut ini adalah beberapa contoh yang terkenal, apabila mode ini dimanfaatkan dengan baik.

• Logo dinamis
• Judul halaman animasi
• Sepertiga bagian bawah/kartu judul
• Animasi UI
• Ikon animasi
• Video desain grafis
• Video penjelasan
• Video musik
• Transisi Video Online
• GIF

Animasi

Sekarang, saatnya untuk membahas istilah orang tua yang besar dan hebat yaitu animasi .

Seperti dalam kasus motion graphics, animasi adalah teknik yang digunakan untuk memberikan gerakan pada gambar statis, namun juga merupakan istilah umum yang digunakan untuk mengkategorikan seluruh bidang gambar bergerak, termasuk semua hal mulai dari kartun dan tipografi hingga motion graphics itu sendiri.

Bayangkan saja animasi sebagai payung yang mencakup semuanya dan di bawahnya, berbagai gaya desain grafis. Ini berarti bahwa meskipun grafik gerak mungkin selalu berada di bawah payung animasi, animasi tidak selalu secara eksklusif berarti grafik gerak - mengerti?

Gaya Animasi

Di bawah payung animasi, terdapat lima gaya utama.

Masing-masing memiliki biaya, kegunaan, dan persyaratan yang berbeda, dan bersama-sama mereka bertanggung jawab atas seluruh dunia grafis yang kita kenal, cintai, dan gunakan saat ini.

Berikut ini lima jenis teknik animasi.

Animasi Tradisional

Apakah Anda mengenal Tarzan ? The Lion King ? Pinokio Nah, itu semua dibuat dengan menggunakan metode animasi tradisional.

Animasi tradisional adalah teknik di mana setiap frame animasi digambar dengan tangan, juga dikenal sebagai animasi yang digambar dengan tangan atau animasi cel, dan hingga era animasi komputer, ini adalah jenis animasi yang dominan digunakan di bioskop.

Grafik Gerak

Seperti yang dijelaskan di atas, ini adalah subgenre animasi yang mengubah gambar diam menjadi gambar yang memiliki gerakan, namun gambar tersebut jarang sekali memiliki cerita atau sisi emosional.

Grafik Stop Motion

Ini adalah pergerakan objek dan figur dalam bingkai demi bingkai yang menciptakan ilusi pergerakan yang mengalir. Teknik manual ini memungkinkan segala jenis benda fisik untuk membintangi gambar, selama benda tersebut tidak bergerak, tentu saja.

Meskipun sangat rumit dan memakan waktu, grafik stop motion adalah bentuk seni yang populer dan indah. Ini adalah gaya yang diperjuangkan dalam film-film seperti Tuan Fox yang luar biasa dan Coraline .

Animasi 2D

Ini mungkin adalah gaya animasi yang paling umum dan mengacu pada grafis dua dimensi yang diurutkan secara cepat untuk menciptakan ilusi gerakan yang hidup.

Apabila grafik digambar dengan tangan, sering dikategorikan sebagai animasi tradisional, tetapi dapat juga diproduksi dengan menggunakan alat elektronik.

Animasi 3D

Ini mengacu pada grafik yang dimodelkan dalam lingkungan tiga dimensi dan kemudian dianimasikan. Ini adalah gaya yang paling banyak digunakan dalam industri animasi dan memberi kita film-film seperti Toy Story , Monsters Inc, dan Beku .

Desainer yang berspesialisasi dalam animasi 3D memulai dengan membuat konsep karakter atau objek sebelum membuat model skala objek tersebut dan menggunakan perangkat lunak animasi untuk menghidupkannya.

Dengan mengintegrasikan model 3D ke dalam lingkungan digital yang dihiasi dengan efek khusus, mereka dapat melihat bagaimana model tersebut merespons dan bertindak dalam ruang 360°, sehingga menghasilkan produk akhir yang cukup akurat.

Grafik Gerak vs Animasi: Sebuah Perbandingan

Sekarang, setelah Anda memahami perbedaan utama, mari bandingkan kedua mode tersebut supaya Anda bisa menentukan dengan tepat, mana yang paling sesuai dengan kebutuhan Anda.

Statistik vs Narasi

Grafik gerak cenderung kurang menarik dibandingkan animasi. Grafik gerak hanya bertujuan untuk meningkatkan penyampaian nilai jual, statistik, atau instruksi, sedangkan animasi berkonsentrasi pada pembuatan narasi.

Animasi yang sukses terhubung dengan penontonnya, menarik hati mereka, dan menceritakan sebuah kisah. Sementara itu, motion graphic yang berfungsi hanya menginformasikan, mengajarkan, atau menginstruksikan mereka.

Sebagai rangkuman, jika gambar animasi yang Anda lihat menceritakan sebuah cerita yang menarik atau menyempurnakan sebuah narasi, kemungkinan besar Anda mendapatkan sebuah animasi, bukan motion graphic.

Sederhana vs Kompleks

Secara umum, grafik gerak membutuhkan desain yang tidak terlalu rumit daripada animasi.

Ini tidak berarti bahwa mendesainnya sangat mudah, ini hanya berarti bahwa membuat motion graphic yang sangat efektif biasanya membutuhkan lebih sedikit sumber daya.

Sebagai contoh, apakah Anda ingin mendesain judul pop-out untuk video perkenalan perusahaan Anda? Dengan perangkat lunak yang tepat, Anda bisa melakukannya dengan cepat tanpa banyak kerumitan.

Namun demikian, jika Anda berharap untuk menghasilkan fitur animasi yang memikat dari awal sampai akhir, yang memenuhi fungsinya secara ahli, seperti judul pop-out pada video perkenalan perusahaan Anda, maka Anda akan memerlukan keahlian yang luas, sumber daya yang cukup, dan kalender yang kosong.

Harga Terjangkau vs Mahal

Seperti yang telah disebutkan di atas, mendesain sebuah animasi yang memenuhi fungsinya cenderung lebih memakan waktu dan rumit daripada membuat motion graphic yang memuaskan. Ini berarti memproduksi motion graphic membutuhkan input yang tidak terlalu spesifik dan dengan demikian, secara umum lebih murah.

2D vs 3D

Fitur lain yang membedakan antara animasi dan grafik gerak adalah perbedaan dimensi mereka. Meskipun animasi dapat merujuk pada grafik 2D atau 3D, hal-hal seperti spanduk GIF, hampir secara eksklusif terdiri dari gambar 2D.

Meskipun perbedaan ini dapat menyebabkan motion graphic tampak kurang memukau jika dibandingkan dengan grafik realistis yang didefinisikan oleh animasi, namun hal ini tidak selalu berarti buruk. Anda tahu bahwa motion graphic tidak bertugas untuk menangkap hati Anda atau terlihat seperti hidup. Motion graphic berfungsi untuk mengarahkan dan menginformasikan.

Desain 2D sering kali lebih mudah dicerna dan lebih cepat dipahami, sehingga memungkinkan pemirsa untuk segera mengikuti instruksinya dan motion graphic mencapai tujuannya.

Aksesori vs Fokus Utama

Secara umum, grafik gerak cenderung berintegrasi di atas rekaman live-action atau rekaman kehidupan nyata yang sudah ada sebelumnya, seperti video atau situs web. Namun, animasi, di sisi lain, cenderung hadir sebagai gambar yang berdiri sendiri di atas latar belakang yang dihasilkan dari animasi lain.

Anggap saja seperti ini, jika grafik gerak dan animasi berada dalam sebuah grup pop, animasi akan menjadi penyanyi utama, sementara grafik gerak akan menjadi penyanyi latar yang fungsional, namun tidak terlalu berkesan.

Perangkat Lunak yang Digunakan untuk Keduanya

Bertahun-tahun yang lalu, desainer grafis biasanya hanya menggunakan alat bantu fisik untuk membuat adegan, karakter, atau aksesori. Namun, saat ini, animator dan seniman grafis sama-sama memiliki berbagai macam alat bantu digital di ujung jari mereka yang memungkinkan mereka untuk menghasilkan desain yang bersih dan fungsional dengan cepat. Berikut ini beberapa alat bantu favorit kami yang digunakan untuk keduanya:

• MAYA
• Blender
• Menghidupkan
• Adobe After Effects

Jadi, Mana yang Harus Anda Gunakan?

Sumber Gambar: Unsplash

Sekarang setelah Anda menguasai semua hal tentang motion graphic vs animasi, sekarang saatnya untuk menentukan mode yang paling sesuai dengan keahlian Anda dan memenuhi kebutuhan Anda. Di bawah ini adalah beberapa pertanyaan kunci yang perlu dipertimbangkan sebelum Anda menentukan pilihan.

Apakah Anda ingin grafik Anda bercerita?

Jika Anda menjawab ya, Anda mungkin harus memilih animasi.

Animasi memberikan kehidupan ke dalam sebuah karakter dan memungkinkan penonton untuk terhubung dengan penonton dan cerita mereka pada tingkat emosional, ambil contoh karya-karya animasi Studio Ghibli.

Memanfaatkan animasi akan membuat narasi Anda lebih realistis dan menawan, jadi jika Anda berharap untuk membawa pemirsa dalam sebuah perjalanan, animasi adalah kendaraan yang tepat untuk Anda.

Apakah Anda ingin grafis Anda menjadi fokus media Anda?

Jika Anda menjawab tidak, kami sarankan Anda memilih grafik gerak.

Animasi 3D dibuat untuk memikat dan dengan demikian, mereka cenderung mencuri perhatian. Jika Anda hanya ingin menyempurnakan situs web atau video instruksional yang sudah ada sebelumnya, buatlah semuanya tetap sederhana dengan grafik gerak yang fungsional.

Apakah Anda menggunakan grafik Anda untuk menginstruksikan atau mengajari pemirsa?

Jika Anda menjawab ya, maka kami menyarankan untuk memasukkan beberapa grafik gerak ke dalam presentasi, video, atau gambar Anda. Sifatnya yang sederhana membuat grafik gerak menjadi alat bantu pembelajaran dan petunjuk visual yang fantastis.

Jika Anda memiliki presentasi besar di kampus yang akan datang, tampil beda dari yang lain dengan menyertakan beberapa animasi gerak yang cerdas.

Apakah grafik Anda akan digunakan untuk tujuan perusahaan?

Jika Anda menjawab tidak, maka pertimbangkan untuk menggunakan animasi.

Meskipun sifat kartun atau objek 3D yang jelas dan menarik mungkin memikat, namun ini juga bisa dicap sebagai sesuatu yang fantastis, mengganggu, atau kekanak-kanakan, sehingga membuatnya tidak cocok untuk proyek atau pengaturan tertentu.

Itulah mengapa kami merekomendasikan penggunaan grafik 2D polos untuk proyek yang berakar pada pengaturan profesional seperti kantor, universitas, atau situs web informatif. Anda mungkin sudah terbiasa dengan gaya Ilustrasi Korporat 2D.

Nah, itulah dia, sebuah tanya jawab yang lengkap dan informatif tentang semua hal tentang motion graphic vs animasi.

Apakah Anda memilih animasi yang menyenangkan atau grafik gerak yang tajam, ingatlah bahwa grafik yang paling efektif adalah grafik yang paling menyempurnakan proyek Anda dan memberikan hasil terbaik. Animasi apa pun yang mencapai tujuannya (pendidikan, informasi, hiburan, dll.) adalah grafik yang sukses.‍

Itu dia! Kami harap panduan ini membantu Anda memahami perbedaan antara grafik gerak dan animasi.

Tahukah Anda bahwa grafik yang dibuat di Vectornator dapat dengan mudah dianimasikan di perangkat lunak lain seperti After Effects? Lihat panduan tentang animasi vektor ini untuk mempelajari lebih lanjut!