Hvordan bruke Procreate og Vectornator sammen

Hvordan bruke Procreate og Vectornator sammen
Rick Davis

Procreate er et kraftig verktøy for digitale kunstnere som ønsker å skissere en idé eller fullføre en illustrasjon i rasterform. Malere, tegneserieskapere, tatovører, logodesignere og mer bruker alle Procreate for sitt profesjonelle arbeid.

Enten du er i begynnelsen av din kunstneriske reise, eller du ønsker å øve på illustrasjonsferdighetene dine, eller Selv ønsker å lære håndbokstaver, Procreate er noe for deg.

Vi skal vise deg hvor enkelt det er å komme i gang med dette verktøyet! For å ta det et steg videre snakker vi om hva som skjer videre og hvordan du kan ta arbeidsflyten fra rastergrafikk til vektorgrafikk. Mens mange kunstnere og designere stopper på Procreate, er det mange som tar skissene eller illustrasjonene sine til en vektorbasert app for å fullføre prosjektet.

Og til slutt har vi samlet en liste med opplæringsprogrammer, guider og kurs som du kan se for å ta spranget fra nybegynner til mester.

La oss starte med det grunnleggende.

Se dette innlegget på Instagram

Et innlegg delt av Procreate (@procreate )

Hva er Procreate?

Procreate er en digital illustrasjonsapp som lar deg tegne når som helst og hvor som helst, med kraften til hundrevis av digitale børster for hånden.

Teknisk sett er antallet børster uendelig siden du kan tilpasse hver og en, og du kan til og med lage din egen samling av børster fraskrapet i overflaten her.

Det finnes en mengde opplæringsprogrammer og læringsressurser der ute som vi anbefaler deg å prøve. Her er våre favoritter:

1. For nybegynnere:

Gi definitivt en sjanse til Procreate YouTube-kanalen. De har oppdaterte og enkle å følge opplæringsprogrammer under Lær å forplante-serien. Og hvem elsker ikke en australsk aksent!

Men andre artister eller designkanaler har også opplæringsprogrammer, som denne fra Art & Design

2. For tegning

Etter at du har lært det grunnleggende, kan du ta det til neste trinn og finpusse tegneferdighetene dine.

BillynotBully har en flott veiledning laget spesielt for nye illustratører:

Eller sjekk ut den enkle tilnærmingen til Bardot Brush:

3. For bokstaver

Hvis du vil fortsette å skrive bokstaver, må du se noen opplæringsprogrammer som er spesifikt rettet mot denne kunstformen.

Hvordan levere brev gir god innsikt i dette emnet :

Og det gjør Karin Newport, en profesjonell programvareutvikler, skriftkunstner og grafisk designer:

Men hvis du vil gjøre om skriften din til en skrifttype, må du vektoriser det.

4. Avanserte veiledninger

Når du føler deg komfortabel med verktøyet, kan du sjekke ut noen mer avanserte videoer som er ment å gjøre arbeidsflyten din raskere og opprettelsesprosessen bedre. Her er noen tips og triks delt av profesjonellekunstnere:

Vi håper du likte å lære å bruke denne fantastiske tegneappen med oss.

Men viktigst av alt, håper vi at vi har delt noen verdifulle innsikter om hvordan du kan ta den kreative prosessen din videre med vektorgrafikk i Vectornator, som du kan laste ned her.

Som vanlig kan vi ikke vente med å se hva dere lager! Tagg oss på Instagram for å få frem vektorkunstverket ditt!

scratch.Så det lar deg gjenskape alle typer tegnestiler, bruke hvilket som helst malemedium og leke med ubegrensede fargepaletter.

Procreate er helt klart en moden programvare, etter å ha vært i spillet i 10 år nå. Den ble lansert i App Store i 2011, og den mottok en Apple Design Award bare to år senere. Samme år ble hypen virkelig da den berømte digitale artisten Kyle Lambert tegnet et hyperrealistisk portrett av Morgan Freeman ved å bruke verktøyet. Og resten er historie.

Procreate har siden blitt den beste male- og tegneappen for iPad, og den kan brukes til å lage alt fra en rask skisse til ekstremt detaljerte og avanserte kunstverk, noe som gjør den perfekt for både nybegynnere og proffer. Procreate demokratiserte den digitale kunstverdenen og har åpnet mange muligheter for kunstnere i global skala.

Selv om det er veldig intuitivt, kan du vite noen viktige ting som hvordan man tegner en perfekt rett linje eller hvordan man bruker et klipp maske vil legge til et nytt nivå av kompleksitet til arbeidet ditt. Denne artikkelen er her for å hjelpe deg å oppnå det.

Se dette innlegget på Instagram

Et innlegg delt av Procreate (@procreate)

Hva trenger du for å bruke Procreate?

Drømmeteamet: en iPad sammen med en Apple Pencil.

Du kan også bruke fingeren eller en tredjeparts penn, men det er vanskelig å slå responsen til en Apple Pencil.

Procreate er kun tilgjengelig påApple-enheter, som er viktig å være klar over før du dykker ned i dette verktøyet. Men dette kommer med en stor fordel; appen føles helt innfødt, og er derfor veldig intuitiv å bruke.

Begrepet «enheter» er et annet nøkkelord her, siden Procreate nylig lanserte Pocket-versjonen av programvaren deres for iPhones. Verden av digital kunst er virkelig for hånden!

Se også: Drop Shadow: The Illustrator In Depth Guide

Når det kommer til iPad, er anbefalingen vår noe du sikkert har hørt før: jo større jo bedre. Mange artister foretrekker 12,9-tommers iPad Pro for å gi dem et større område å jobbe med.

Se også: 14 tips for grafisk design for å gjøre deg til en bedre designer

Men til slutt, bruk det du allerede har, eller kjøp det som passer for deg. Hvis du tenker deg om, har en mindre iPad fordelen av å være lett å bære rundt på.

Dette er helt valgfritt, men hvis du ikke har brukt bordet ditt til å tegne før, vil en matt papirlignende skjermbeskytter gi deg den pennen på papir-følelsen, og det kommer bare til å føles jevnere når du tegner. De er rimelige, og de vil også hjelpe deg mye når du filmer videoopplæringer av kunsten din, da de hjelper til med å fjerne uønskede refleksjoner fra skjermen.

Oppstartsskjermen

På samme måte som Vectornator, er oppstartsskjermen til Procreate gallerivisningen, der du kan se alle dokumentene du opprettet med ett blikk.

Men viktigst av alt, det er også stedet der helt nye dokumenter kan opprettes. Tilgjør det, bare klikk på pluss-knappen øverst til høyre. Når du har trykket på, blir du bedt om å velge lerretsinnstillingene.

Bruk et lerret med høy oppløsning. Det gir deg muligheten til å skrive ut, og på toppen av det er mange av børstene optimalisert for et lerret med høy oppløsning.

Kilde: AddictiveTips

The Grensesnitt

Når du er inne i det nye dokumentet ditt, vil du legge merke til penselmenyen, flekket, viskelæret og lagpanelet i øvre høyre hjørne, etterfulgt av den lille fargede sirkelen som , når du trykker på, gir du tilgang til fargepanelet.

Det motsatte hjørnet er vert for handlingsmenyen (representert av skiftenøkkelikonet) som gir deg tilgang til verktøyinnstillingene, grensesnittets utseende og andre kjernekontroller som å legge til et bilde, kopier og lim inn, redigere størrelsen på lerretet ditt, snu lerretet ditt, eksportere bildet ditt eller eksportere Procreate-prosessvideoen din.

Midt til venstre er vert for opasitet og penselskyve.

Børster

Brødet i pikselbaserte illustrasjoner.

Procreate kommer med over 200 forhåndsinnstilte børster som dekker et bredt spekter av medier og stiler.

Men det som virkelig er imponerende er at du kan installere eller til og med lage dine egne tilpassede børster, noe som gir deg bokstavelig talt uendelige muligheter til å lage kunsten din.

Bla gjennom børstebiblioteket, se hva som føles riktig for prosjektet ditt, trykk på børsten du vilbruk, og begynn å tegne. Når du trykker på en børste, vil du også se hva vi mener med "tilpassbar" - du vil finne dusinvis av børsteinnstillinger som manipulerer formen og teksturen.

Begynn med å leke med forskjellige børster, fra strukturerte børster til organiske som etterligner en blyant. Hvert penselstrøk har sin egen smak, gjort enda mer kompleks av trykknivået du bruker, hastigheten på strøkene dine og hellingen av Apple Pencil mot iPad. Vær oppmerksom på hva alle disse parameterne gjør med strøket ditt og hvilken effekt du er i stand til å produsere.

Som nevnt lar glidebryterne på midten-venstre deg kontrollere børstestørrelsen, så vel som opasiteten.

Smudge Tool

Neste på rad er Smudge Tool, som gjør det det står på esken.

Det brukes til å smøre ut, smøre ut, mykgjøre eller kombinere elementer av kunstverket ditt, som farger, børster eller former. Det er nyttig for å lage en akvarelleffekt eller gjøre en jevn overgang mellom fargene dine.

Kilde: EbbandFlow

Eraser Tool

Vi alle gjøre feil! Stort eller lite, det er ingenting som viskelærverktøyet ikke kan fikse.

Du kan bruke det til å slette alle deler av lerretet ditt. Men magien ligger i det faktum at hvilken som helst av børstene dine kan brukes som viskelær! Med børsten valgt, hold og trykk på viskelæret for å endre funksjonaliteten.

Det er en fantastisk funksjon som lar degbruk viskelæret som et opprettingsverktøy i stedet for bare et korrigerende verktøy.

Angre, Redo, Clear

Apropos feil, det finnes ingen bedre UX-oppfinnelse enn angrefunksjonen .

Trykk med to fingre hvor som helst på lerretet for å angre. Hold trykk for å angre flere handlinger.

For å gjøre om, utfør de samme handlingene med tre fingre. Og hvis du skyver tre fingre på lerretet vil det fjerne alt. Vær forsiktig med sistnevnte!

Lagpanel

Hvis du har jobbet med et designverktøy tidligere, vil Procreates lagpanel føles veldig kjent.

Lag hjelper deg å skille elementene i design eller illustrasjon, slik at du kan gjøre justeringer av bestemte eiendeler på et eget lag uten å påvirke resten.

Hvis du går til lagpanelet og trykker på pluss-knappen, vil et nytt individuelt lag vises. Hvis du trykker på det nye laget, blir en rekke funksjoner tilgjengelige som å gi nytt navn, velge, kopiere, fylle ut, fjerne og mer.

Det er også en lek å flytte lag rundt. Trykk på ønsket kunstlag og dra det oppå eller under andre lag for å plassere det der det skal være.

Fargepanel

Og hva er en illustrasjon uten farge?

Trykk på sirkelen i øvre høyre hjørne for å få tilgang til fargevelgeren.

Bruk den ytre ringen for å velge nyanse, og den indre sirkelen for å finjustere nyansen ved å leke rundt med fargeverdieneog metning. Her kan du også lage din egen fargepalett, og legge til en spesifikk hex-kode du vil bruke.

Og hvis du vil velge en farge som allerede er tilstede på lerretet ditt, trykk lenge over den aktuelle fargen. Det vil automatisk aktivere pipetteverktøyet.

Kilde: Procreate

Quick Shapes

Er du også en av dem som kan' ikke tegne en rett linje for å redde livet deres? Det er det fine med et digitalt tegneverktøy – det dekker deg.

Prøv å tegne en strek. I stedet for umiddelbart å ta blyanten av lerretet, hold den ved endepunktet av linjen i et ekstra sekund. Dette vil fortelle programvaren å transformere linjen din fra skjev til helt rett.

Det samme gjelder for eksempel når du tegner en sirkel. Hold blyanten din når du lukker den ovale formen, og Quick Shapes-funksjonene vil komme i gang for å perfeksjonere den.

Justeringsmeny

Vi kommer ikke til å gå over transformasjonen og utvalgsverktøy siden de er ganske selvforklarende.

Så la oss hoppe rett inn i Justeringsmenyen; en rullegardinmeny representert av tryllestavikonet. Her har du noen få uskarphet funksjoner (som uskarphet intensitet, gaussisk uskarphet, og så videre), samt nyanse, metning, fargebalanse og mer. Ta deg tid til å utforske denne fanen fordi den vil komme godt med etter hvert som du blir mer og mer kjent med Procreate.

Liquify spesielter en virkelig fantastisk funksjon. Du kan bruke den til å dytte, snurre, knipe og utvide hva som helst på lerretet ditt, til du sitter igjen med noe som Van Goghs berømte «Starry Night».

Hvordan vektorisere designene dine

La oss starte med hvorfor. Hvorfor vil du vektorisere rasterdesignene dine?

For å svare på dette spørsmålet, la oss se på forskjellen mellom pikselgrafikk og vektorer. Mer presist snakker vi om redigerbarhet, kvalitet og til og med størrelsen på filen din.

Vektorer ser alltid skarpe ut selv når de blåses opp til en stor størrelse, og de er uendelige redigerbare med bare noen få klikk. Du kan enkelt endre formen på ethvert objekt, og det vil se skarpt ut uansett hvilket zoomnivå du befinner deg i. Vektorer er det perfekte kjøretøyet for så mange designprosjekter som logoer, trykte medier, typografi, storskala illustrasjoner, ikoner og så videre.

En rastergrafikk består på den annen side av et begrenset antall piksler, noe som kan bety at kunstverket ditt kan se uskarpt ut i større størrelser.

En Procreate-fil vil alltid være en pikselbasert rastergrafikk, mens en vektorprogramvare som Vectornator vil generere en vektorfil.

Vectornator er også en programvare spesielt utviklet for Apple-enheter. Den har et naturlig Apple-utseende, som gjør det enkelt å dykke ned i og bruke med en gang. Og i motsetning til Procreate, er den også tilgjengelig på Mac, som noen designereforetrekker.

Så hvordan fungerer disse to appene sammen, og hvorfor er de en match made in heaven?

1. Lag ditt eget skriftsnitt

La oss si at du vil lage en egendefinert skrift. Du kan begynne å skissere karakterene dine i Procreate for å definere dem individuelt: Hvordan ascenders og descenders ser ut, om de har seriffer eller ikke, og så videre.

Etter at du har oppnådd formen du ønsker, importerer du filen til Vectornator for å gjøre den om til en vektor. Mens Vectornator har en automatisk sporingsfunksjon, foreslår vi at du bruker penn- eller blyantverktøyet for prosjekter som dette, fordi de gir deg mer kontroll når du designer.

Nedenfor er en detaljert video om hvordan denne designprosessen ser ut .

Det samme gjelder for en logo. La oss si at du får en strålende idé og at du vil skrive den ned raskt. Bruk Procreate for det.

Nå som du har visualisert ideen din, kan du materialisere den i Vectornator. Dette er når du rydder opp i alle de rotete linjene dine og lager skarpe former.

Se videoen nedenfor for å finne ut hvordan du kan gjøre dette. Siden forrige video forklarte pennverktøyet mer detaljert, fokuserer denne på form- og blyantverktøyet.

Hvor kan du lære mer

Procreate er enkel å bruke og lære, men det betyr ikke at du ikke kan bruke det på komplekse måter. Denne artikkelen hjelper deg å hoppe rett inn i verktøyet, men vi knapt




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis er en erfaren grafisk designer og billedkunstner med over 10 års erfaring i bransjen. Han har jobbet med en rekke kunder, fra små startups til store selskaper, og hjulpet dem med å nå designmålene sine og heve merkevaren deres gjennom effektive og virkningsfulle bilder.Rick er utdannet ved School of Visual Arts i New York City, og brenner for å utforske nye designtrender og -teknologier, og hele tiden flytte grensene for hva som er mulig i feltet. Han har en dyp ekspertise innen grafisk designprogramvare, og er alltid ivrig etter å dele sin kunnskap og innsikt med andre.I tillegg til arbeidet som designer, er Rick også en engasjert blogger, og er dedikert til å dekke de siste trendene og utviklingen i verden av grafisk designprogramvare. Han mener at deling av informasjon og ideer er nøkkelen til å fremme et sterkt og levende designfellesskap, og er alltid ivrig etter å få kontakt med andre designere og kreative på nettet.Enten han designer en ny logo for en klient, eksperimenterer med de nyeste verktøyene og teknikkene i studioet sitt, eller skriver informative og engasjerende blogginnlegg, er Rick alltid forpliktet til å levere best mulig arbeid og hjelpe andre med å nå sine designmål.