فہرست کا خانہ
3D ڈیزائن اور ٹائپوگرافی، غیر متناسب ترتیب، اور کھلی کمپوزیشن جیسے رجحانات کے ساتھ ڈیزائن کمیونٹی میں سب سے آگے آرہے ہیں، ان دنوں دلچسپ گرافک ڈیزائنز اور گرافک ڈیزائن پروجیکٹس کی کوئی کمی نہیں ہے۔
بطور ایک گرافک ڈیزائن سافٹ ویئر کمپنی، ہم نے سوچا کہ وہاں کے سب سے باصلاحیت گرافک ڈیزائنرز کے ذریعہ کئے گئے کچھ بہترین گرافک ڈیزائن کے کام کو دیکھنا ایک اچھا خیال ہوگا۔ ہماری ٹیم نے بہت سے منفرد قسم کے ڈیزائن، ڈیزائن کے انداز، اور گرافک ڈیزائن کے رجحانات کو تلاش کیا۔ آخر میں، ہم نے شاندار گرافک ڈیزائن پورٹ فولیوز کے ساتھ گرافک ڈیزائن کے بہت سے ماہرین کو دریافت کیا۔
ہمارے لیے صرف 12 گرافک ڈیزائن کے کام کو چننا کوئی آسان کام نہیں تھا، کیونکہ ڈیزائن کے انداز اور گرافک ڈیزائن کی مہارتیں کافی متنوع تھیں۔
مثال کے طور پر، ہر ایک کام جو ہم نے منتخب کیا ہے وہ ایک مختلف ڈیزائنر کے ذریعے تخلیق کیا جاتا ہے، چاہے وہ پبلیکیشن ڈیزائنر، بصری ڈیزائنر، یا مارکیٹنگ ڈیزائنر ہوں۔
مزید برآں، یہ فنکار دنیا بھر کے مختلف ممالک میں مقیم ہیں۔ . ہمارا ماننا ہے کہ ان کے ثقافتی پس منظر ان کے تخلیق کردہ ڈیزائن کی قسم اور ان کے ڈیزائن کے عمل کے ساتھ ساتھ ان کے استعمال کردہ رنگوں اور گرافک ڈیزائن کے ٹولز میں ایک اہم جزو ہیں جن کے ساتھ وہ کام کرنے کا فیصلہ کرتے ہیں۔
کسی بھی گرافک ڈیزائنر کے پاس نہیں ہے۔ ڈیزائن کی مہارتوں کی بالکل وہی رینج یا ایک ہی ڈیزائن اسٹائل۔ اور یہی چیز ہمیں ڈیزائن کے بارے میں سب سے زیادہ پسند ہے! چاہے گرافک ہو۔مرکزی کردار کا ہاتھ ہلاتے ہوئے ہم یہ بھی دیکھتے ہیں کہ وہ آرام سے بیٹھا ہے۔ یہ عوامل دوستانہ اور آسان ماحول فراہم کرتے ہیں۔ مزید برآں، گہرے بنفشی پس منظر کے خلاف گہرے پیلے رنگ کا استعمال تمثیل کو مزید پاپ بناتا ہے۔ اورور بے اپنی عجیب و غریب ڈیزائن کی شکلوں اور اپنی تخلیقات کے ذریعے مثبتیت کو منتقل کرنے کے لیے جانا جاتا ہے۔
وہ تیزی سے مقبولیت حاصل کرنا. اورور کا خیال ہے کہ ویکٹرنیٹر ایک دن Adobe Illustrator کی جگہ لے لے گا کیونکہ یہ استعمال کرنا سیدھا ہے اور آپ کو لوگو یا دیگر ڈیزائن کے ٹکڑوں میں فوری تبدیلیاں کرنے کی اجازت دیتا ہے جن پر آپ کام کر رہے ہیں۔
استعمال شدہ ویکٹرنیٹر ٹولز:<3 شکل کا آلہ، قلم کا آلہ۔اسے جوناتھن ہولٹ نے بنایا ہے۔ ایک خود سکھایا ہوا ڈیزائنر اور مصور جو کیلیفورنیا، USA میں پیدا ہوا اور پرورش پایا۔
جوناتھن نے اس تجریدی گرافک ڈیزائن کے حصے میں تین واضح تقسیم کیے ہیں۔
اوپری حصے میں، ہم دیکھتے ہیں مرکزی کردار دن کے وقت اپنے خیالات میں گہرا ہوتا ہے۔ جیسا کہ ہم درمیانی حصے میں جاتے ہیں، اب ہمیں ایک مختلف پس منظر نظر آتا ہے جو غروب آفتاب کی نمائش کرتا ہے۔ اس حصے میں، ہم دیکھتے ہیں کہ مرکزی کردار کے خیالات اسے ایک دور کی جگہ پر لے جا رہے ہیں۔ ہم یہ بھی دیکھتے ہیں کہ درمیانی حصے کا مرکزی مضمون لائٹ ہاؤس ہے۔
میںڈیزائن کے نچلے حصے میں، جوناتھن نے مرکزی موضوع کے طور پر پیلے رنگ کی کلید پر زور دیا ہے۔ پس منظر میں، ہمیں چاند نظر آتا ہے، جس کا مطلب ہے کہ مرکزی کردار اب رات کو سو رہا ہے۔ اس لیے کلید ایک نئی دنیا کے کھلنے اور ان خوابوں کی علامت ہو سکتی ہے جو مرکزی مضمون کے پاس ہے۔
اس نے تین حصوں میں سے ہر ایک میں پیش منظر اور پس منظر بنانے کے لیے منفی جگہ کا بھی استعمال کیا ہے۔ ایک اور چیز جو توجہ حاصل کرتی ہے وہ ہے سورج کا غروب آفتاب اور رات کے وقت میں منتقلی، جو اس گرافک ڈیزائن کے پیچھے کی کہانی کو بہتر طور پر سمجھنے میں ہماری مدد کرتی ہے۔
اگرچہ ہم حصوں کے درمیان واضح تقسیم دیکھتے ہیں، گرافک ڈیزائنر نے بادلوں کا استعمال کیا ہے۔ اس پورے ٹکڑے کو ایک ساتھ لانے کے لیے ہر حصے میں۔
Just my Type by @albi.letters
جرمن کیلیگرافی آرٹسٹ، اولیور، اس حروف کے پیچھے باصلاحیت ذہن ہے۔ ٹکڑا سیاہ پس منظر اور سفید رنگ کے حروف کا استعمال کرتے ہوئے اس کو دوسرے گرافک ڈیزائن سے الگ کیا بناتا ہے؟ حقیقت یہ ہے کہ سیاہ پس منظر صاف، بورنگ سیاہ پس منظر سے زیادہ پینٹرز کے پیلیٹ کی طرح لگتا ہے۔
پس منظر میں استعمال ہونے والی ساخت پہلی نظر میں "کام جاری ہے" کی طرح لگ سکتی ہے۔ اس کے بعد، آپ کو احساس ہوگا کہ پس منظر بالکل وہی ہے جو مجموعی طور پر گرافک ڈیزائن کے ٹکڑے میں زیادہ جاندار لاتا ہے۔ یہ ٹائپوگرافی پر زور دیتا ہے اور مزید نکتہ چینی کرتا ہے۔
بالکل اسی طرح جیسے سکاٹ (کبھی باقاعدہ نہیں) کی سابقہ گرافک ڈیزائن مثال،ہم ایک بار پھر دیکھ سکتے ہیں کہ منفی جگہ تصور کے ساتھ استعمال ہونے پر طاقتور ٹائپوگرافی کیسے ہوسکتی ہے۔ اس صورت میں، مصور الفاظ کے ساتھ بھی کھیل رہا ہے۔ وہ "صرف میری قسم" کہنے کے لیے ایک خاص فونٹ کی قسم استعمال کر رہا ہے۔ ہم نے بار بار دیکھا ہے کہ تخلیقی پیشہ ور اپنے گرافک ڈیزائنر کو نمایاں کرنے کے لیے کس طرح الفاظ کے ساتھ کھیلنے کا انتخاب کرتے ہیں۔
ایک اور چیز جس کے ساتھ مصور اکثر کھیلتے ہیں وہ ہے الفاظ کی شکل اور وہ پیغام جو وہ مخصوص شکلیں بناتے ہیں۔ پہنچانا۔
ایسے گرافک ڈیزائن میں آپ جو متن استعمال کرتے ہیں وہ پیغام پہنچانے کے لیے ضروری ہے۔ تاہم، سیاہ پس منظر کے خلاف ایک سادہ جملہ یا چند الفاظ استعمال کرتے وقت، آپ الفاظ کی شکل کو بھی اپنے فائدے کے لیے استعمال کر سکتے ہیں اور ناظرین کے ساتھ بہتر طریقے سے بات چیت کر سکتے ہیں۔
میگزین کے سرورق سے لے کر کتاب کے سرورق اور کاروبار تک کارڈز، مختلف تخلیقی طریقوں میں کوئی حد نہیں ہے جو آپ اسٹائلش لیٹرنگ استعمال کر سکتے ہیں۔ اگر آپ فری لانس ڈیزائنر بننے کا ارادہ رکھتے ہیں، تو ایسے متعدد شعبے ہیں جہاں آپ کی تخلیقی صلاحیتیں ایک اثاثہ ہوں گی۔
Vectornator Tool Used: Pen Tool۔Mustang by @samji_illustrator
اس پٹھوں والی کار کی پرانے اسکول کی کھردری شکل کو چنتے وقت نہ کہنا ناممکن طور پر مشکل تھا۔ ہمارے پسندیدہ باہر. ہم مدد نہیں کر سکتے لیکن اس ناہموار جانور کی خوبصورتی اور ڈیزائن کے عمل میں تفصیل کی طرف توجہ کی تعریف کر سکتے ہیں، جو کہاسموکی ٹائر۔
جیسا کہ آپ پہلی بار اس گرافک ڈیزائن کے ٹکڑے کو دیکھیں گے، آپ فوراً محسوس کر سکتے ہیں کہ یہ اوپر دی گئی تمام سابقہ گرافک ڈیزائن مثالوں سے کتنا مختلف ہے۔ ایک اور تفصیل جو حرکت کو بتاتی ہے وہ ہے گاڑی کے نیچے کئی سیدھی لکیروں کو شامل کرنا۔ وہ بتاتے ہیں کہ گاڑی کس سمت جا رہی ہے۔
یہ ٹکڑا دکھاتا ہے کہ مختلف ڈیزائنرز کے پاس مختلف طریقے ہیں جو الگ الگ ٹکڑے تیار کرتے ہیں۔ یہ ایک سادہ خط پیغام ہو یا امریکی پٹھوں کی کار۔ اس بات کی کوئی حد نہیں ہے کہ آپ کیا ڈیزائن کر سکتے ہیں اور آپ اپنے کام میں حرکت کیسے کرتے ہیں، یہاں تک کہ اگر آپ ایک جیسے گرافک ڈیزائن ٹولز اور وہی ڈیزائن سافٹ ویئر ایپس استعمال کرتے ہیں۔
وارسا میں مقیم آرٹسٹ سامجی اس کے پیچھے دماغ ہیں۔ وشد مثال جو فنکار اور ناظرین کے درمیان بہترین مواصلت کو ظاہر کرتی ہے۔ اس نے گاڑی سے آنے والے دھوئیں کو بھی حرکت میں لانے کے طریقے کے طور پر استعمال کیا ہے۔ ہڈ کے نیچے سے آنے والے سفید دھوئیں کا مسلسل اور کار کے ایگزاسٹ سے نکلنے والا سیاہ دھواں کار کو خود ہی باہر کر دیتا ہے۔ دھوئیں کے منحنی خطوط کو جس طرح سے پیش کیا گیا ہے اس سے اس منظر میں حرکت کا ایک اور احساس ہوتا ہے۔
ہمیں یہ بھی پسند ہے کہ منفی جگہ اسے صاف ستھرا شکل کیسے دیتی ہے۔ سادہ پس منظر آپ کی آنکھوں کو بیچ میں بھی سیدھی کار کی طرف دیکھنے کے لیے رہنمائی کرتا ہے۔
سمجی کی یہ گرافک ڈیزائن مثال دکھاتی ہے کہ ڈیزائنرز ویکٹرنیٹر کے فری ہینڈ ٹول کو کس طرح استعمال کر سکتے ہیں۔اپنی ڈیزائن کی مہارت کو آسانی کے ساتھ ظاہر کرنے کے لیے۔ یہ ثابت کرتا ہے کہ ویکٹرنیٹر کو آئی پیڈ، آئی فون اور میک کے لیے آٹو ڈیزائن ایپ کے طور پر استعمال کرنا اور اگر آپ چلتے پھرتے کام کر رہے ہیں تو آلات کے درمیان سوئچ کرنا کتنا آسان ہے۔
ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے گئے: <3 فری ہینڈ ٹول۔ویکٹرنیٹر بگ بینگ بذریعہ @jcomik
اس ٹکڑے میں، ہماری ٹیم کو آرٹ کے 3D عنصر کے ساتھ بنیادی طور پر بھر کر رنگوں کے پھٹنے سے محبت تھی۔ iPad ۔ مناسب طور پر، اس بڑے کولاج-ایسک کام میں کئی مختلف چھوٹی چھوٹی عکاسیوں کا میش اپ بہت دلکش اور دیکھنے میں دلچسپ ہے۔ اسے مناسب طور پر "بگ بینگ" کا عنوان دیا گیا ہے۔
جے اس کے پیچھے تخلیق کار ہیں۔ موشن گرافکس سے لے کر 3D گرافک ڈیزائنرز تک، مختلف ڈیزائنرز کے پاس حرکت پہنچانے کے اپنے منفرد طریقے ہیں۔
میں یہ رنگین ٹکڑا، حرکت کو نہ صرف اسکرین کے اندر موجود کرداروں اور چھوٹی تصویروں کے ذریعے دکھایا جاتا ہے بلکہ یہ اسکرین سے باہر آنے والے کرداروں کے ذریعے بھی دکھایا جاتا ہے۔ گرافک ڈیزائن کی اس مثال میں استعمال ہونے والا واحد متن لفظ "بوم!" ہے۔ بگ بینگ کے "اثر" کو بتانے کے لیے ببل آئیکن ڈیزائن کے اندر استعمال کیا جاتا ہے۔
رنگ پیلیٹ کی ایک وسیع رینج کا استعمال بہت زبردست اور مشکل لگتا ہے۔ پہلے مختلف کرداروں اور آئیکون کے ڈیزائن میں فرق کریں۔ تاہم، فنکار نے یہ جان بوجھ کر کیا ہے۔ یہ اس پیغام کو پہنچانے کا ایک طریقہ ہے جو اس مثال میں استعمال ہونے والے آلے میں ہے۔بہت کچھ پیش کرنے کے لیے، اور رنگین اور خوش کن چیزوں کی ایک پوری دنیا ڈیوائس کے صارف کا انتظار کر رہی ہے۔
ایک اور چیز جو اس گرافک ڈیزائن کو اس سے مختلف کرتی ہے جو ہم نے پہلے دکھائے ہیں وہ یہ ہے کہ ڈیزائنر ناظرین کو اس میں زیادہ آزادی دیتا ہے جہاں ان کی آنکھ کھینچی جاتی ہے۔
اسکرین کے "باہر آنے والے" کرداروں کے علاوہ، جو پہلے دیکھنے والوں کی توجہ حاصل کر سکتے ہیں، باقی گرافک ڈیزائن آپ کو اس بارے میں کوئی اور اشارے نہیں دیتا کہ آگے کہاں دیکھنا ہے۔ ناظرین کو بغیر کسی خاص ترتیب کے ڈیزائن کے کسی بھی حصے کو دریافت کرنے کے لیے آزاد چھوڑ دیا جاتا ہے۔
اس فن پارے کے بارے میں ایک اور عمدہ چیز یہ ہے کہ Jaye نے اسے Vectornator کے فری ہینڈ ٹول کا استعمال کرتے ہوئے ڈیزائن کیا ہے۔ اس سے ایک بار پھر ثابت ہوتا ہے کہ اس ٹول کا استعمال کرتے ہوئے کسی بھی قسم کا گرافک ڈیزائن بنانا کتنا آسان ہے۔
ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے گئے: فری ہینڈ ٹول، کلر پیلیٹ۔Bird App بذریعہ @scallianne
Vectornator میں، ہمیں ایک تمام گرافک ڈیزائن سافٹ ویئر ہونے پر فخر ہے۔ اسی لیے ہمیں یہ پسند ہے جب ہمارا سافٹ ویئر نہ صرف تفریحی اور تخلیقی گرافک ڈیزائن پروجیکٹس بنانے کے لیے استعمال ہوتا ہے بلکہ کسی خاص پروڈکٹ یا سروس کو فروغ دینے کے لیے اشتہاری ڈیزائن اور مارکیٹنگ ڈیزائن پروجیکٹس کے لیے بھی استعمال ہوتا ہے۔
یہ مخصوص UI ڈیزائن برڈ واچنگ ایپ کا تصور سارہ نے بنایا ہے۔ وہ ایک پرجوش UX/UI ڈیزائنر ہے۔ سارہ نے دکھایا ہے کہ ویکٹرنیٹر ڈیزائن ٹولز کا استعمال کرتے ہوئے ایک بدیہی یوزر انٹرفیس بنانا کتنا آسان ہے۔آرٹ بورڈز اور ماسک۔
اس نے سفید پس منظر اور مختلف پرندوں کی رنگین خصوصیات کے درمیان ایک اچھا تضاد پیدا کیا ہے۔
اس کے علاوہ، Vectornator میں بہت سے iOS اور Android UI عناصر شامل ہیں۔ اس طرح، ڈیزائنرز اپنا قیمتی وقت iOS اور Android عناصر کو لاگو کرنے کے بجائے اپنے بصری ڈیزائن پر مرکوز کر سکتے ہیں۔
پرو ٹپ: انفوگرافک ڈیزائن بنانے کے لیے جیسے نقشہ دائیں جانب شامل ہے، آپ آسانی سے انسپلیش سے براہ راست ویکٹرنیٹر پر تصاویر درآمد کر سکتے ہیں۔ آپ دوسرے پلیٹ فارمز سے مفت تصاویر بھی درآمد کر سکتے ہیں جو ایسی تصاویر پیش کرتے ہیں جنہیں آپ تجارتی اور غیر تجارتی مقاصد کے لیے استعمال کر سکتے ہیں۔
ایپ ڈیزائن پر کام کرتے وقت، سامعین کو ہر وقت ذہن میں رکھنا ضروری ہے۔ اس کے علاوہ، اس بات کو یقینی بنائیں کہ مختلف گرافک عناصر ایک دوسرے سے ٹکرائیں نہیں بلکہ ایک دوسرے کی تکمیل کرتے ہیں۔ اس بات کو یقینی بنانے کے لیے کہ صارفین کو آپ کی بنائی ہوئی ایپ کے ذریعے نیویگیٹ کرنے میں کوئی دشواری نہ ہو، یہ بہتر ہو سکتا ہے کہ صارف کے تجربے کو ان لوگوں کے ساتھ جانچیں جنہوں نے پہلے ایپ استعمال نہیں کی ہے۔
زیادہ سے زیادہ فیڈ بیک حاصل کرنے کی کوشش کریں۔ ضروری تبدیلیاں کریں اور صارف کے انٹرفیس اور صارف کے تجربے دونوں کو بہتر بنائیں۔
ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے گئے: آرٹ بورڈز اور ماسک۔Paris with the Golden Apple by @maddastic
سوچ دار ڈیزائن۔ فنکارانہ بغاوت۔ محبت کرنے کے لئے کیا نہیں ہے؟ اسے بہترین گرافک ڈیزائن میں سے ایک کے طور پر منتخب کرنا تھا۔بالکل بے فکری. آرٹسٹ یونانی افسانوں کا فائدہ اٹھا رہا ہے۔ وہ گولڈن ایپل آف ڈسکارڈ کا استعمال کرتی ہے جس کا مقصد "ان سب میں سب سے خوبصورت" کسی ایسے شخص کے ذریعہ کھایا جاتا ہے جو خوبصورتی کی مغربی معاشرے کی روایتی تعریف کے مطابق نہیں ہے۔ خواتین کو بااختیار بنانے کے نقش کو مکمل طور پر سمیٹنا۔
ڈیزائن @aurore.bay ڈیزائن اسٹائل سے ملتا جلتا لگتا ہے، جسے اس کے <عنوان کے کام میں استعمال کیا گیا ہے۔ 2>بونجور
۔ میڈی زولی کے اس گرافک ڈیزائن کی مثال میں، ہم ڈیزائن عناصر کو فوٹوگرافک بصری عناصر کے ساتھ ملاتے ہوئے دیکھ سکتے ہیں۔ مرکزی کردار ایسا لگتا ہے کہ وہ گرافک ڈیزائنر کو سیب کاٹتے ہوئے "اپنی تصویر کھینچنے" کے لیے پوز دے رہی ہے۔باصلاحیت میڈی نے نہ صرف گرافک ڈیزائن کے لیے بلکہ اپنے برانڈ کے لیے بھی منفی جگہ کا استعمال کیا ہے۔ آئیکن، جس میں حرف "M" ہوتا ہے؛ اس کی ابتدائی. گولڈن ایپل کے ساتھ پیرس بنانے کے لیے، میڈی نے ویکٹرنیٹر کے ماسکنگ ٹول کا استعمال کیا ہے۔
ایک انٹرویو میں، ہمیں برائٹن میں مقیم اٹلی کے باصلاحیت مصور Maddy Zoli کے ساتھ بیٹھنے کا موقع ملا۔ ہم نے اپنے بلاگ پر اس کے الہام اور ڈیزائن بنانے کے عمل پر تبادلہ خیال کیا۔ اس نے ہمیں اس بارے میں مزید بتایا کہ کس طرح، اپنی مثالوں کے ذریعے، وہ خواتین کی تمام کثیر جہتی طاقت میں نمائندگی کرنے کی کوشش کر رہی ہے۔ وہ یہ پیغام دینا چاہتی ہیں کہ تمام خواتین طاقتور، بہادر اور متنوع مخلوق ہیں۔
مختلف ڈیزائنرز کے ذوق اور نقطہ نظر مختلف ہوتے ہیں۔وہ چاہتے ہیں کہ ان کا پورٹ فولیو نظر آئے۔ ان میں سے کچھ کا مقصد مختلف مہارتوں کے سیٹ کو ظاہر کرنے کے لیے مختلف کاموں کو شامل کرنا ہے۔ دوسرے ہم آہنگ رہنے کی کوشش کرتے ہیں۔ وہ اپنے پورٹ فولیو کو اس بات پر مرکوز رکھتے ہیں کہ وہ کس چیز کے لیے جانا چاہتے ہیں۔
Maddy کے معاملے میں، ہم مدد نہیں کر سکتے لیکن یہ دیکھتے ہیں کہ اس کا زیادہ تر پورٹ فولیو خواتین کے کرداروں سے بھرا ہوا ہے۔ ہم اس کے آن لائن پورٹ فولیو میں "شامل" ہونے والے تمام مضبوط اور طاقتور خواتین کرداروں کے منتظر ہیں۔
ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے گئے: ماسکنگ ٹول۔آپ کا شکریہ!
Linearity میں ہم سبھی ان تمام تخلیق کاروں کے بہت مشکور ہیں جو Vectornator استعمال کرتے ہیں۔ ہم اپنی کمیونٹی سے محبت کرتے ہیں اور آپ کو بہترین ممکنہ ڈیزائن ایپ فراہم کرنے کے لیے آپ کے تاثرات کو مسلسل سنتے ہیں۔ ہماری فہرست میں مذکور تمام گرافک ڈیزائن فنکاروں کے لیے ایک بہت بڑا نعرہ!
ہم نے زیادہ سے زیادہ ڈیزائن اسٹائل کو شامل کرنے کی کوشش کی ممکن. ہر گرافک ڈیزائنر دوسرے سے مختلف ہوتا ہے، اور اس میں سے انتخاب کرنے کے لیے ڈیزائن کے اسٹائل کی اتنی وسیع رینج موجود تھی۔ ہم نے مختلف ڈیزائنرز کے مختلف کام شامل کرنے کی کوشش کی، UI/UX ڈیزائنرز سے لے کر اشاعت کے ڈیزائنرز، بصری ڈیزائنرز، اور مارکیٹنگ ڈیزائنرز تک۔ جیسا کہ وہ مختلف گرافک ڈیزائن پروجیکٹس پر کام کرتے ہیں، ان کے گرافک ڈیزائن پورٹ فولیو بھی متنوع ہیں۔ یہ اس بات پر مبنی ہے کہ ہر گرافک ڈیزائنر ناظرین تک کیا بات چیت کرنے کی کوشش کر رہا ہے۔
دنیا بھر کے صارفین ویکٹرنیٹر پر ایک ویکٹر گرافکس سافٹ ویئر ٹول کے طور پر انحصار کرتے ہیںخوبصورت کام. ہماری ٹیم ہر روز ان نئی تخلیقات کے ساتھ خوشی سے حیران ہوتی ہے۔ انہیں آتے رہیں!
اگر آپ Adobe Illustrator اور Adobe Creative Suite پر مربوط دیگر Adobe ڈیزائن سافٹ ویئر ایپس کا مفت متبادل استعمال کرنے پر غور کرتے ہیں، تو Vectornator جانے کا راستہ ہے۔ ویکٹرنیٹر استعمال کرنے کے لیے آپ کو پیشہ ور آرٹ ڈائریکٹر یا تجربہ کار گرافک ڈیزائنر بننے کی ضرورت نہیں ہے۔ یہ ویکٹر گرافکس سافٹ ویئر استعمال میں آسان اور بدیہی ہے۔ آپ کو یہ جاننے میں دشواری نہیں ہوگی کہ یہ کیسے کام کرتا ہے یا اس کے ڈیزائن ٹولز کو کیسے استعمال کیا جائے۔
تو، آج ہی ویکٹرنیٹر ڈاؤن لوڈ کریں اور اپنے کام کو ڈیزائن اور شیئر کرنا شروع کریں۔ سوشل میڈیا پر تاکہ ہم آپ کو دریافت کر سکیں! ہم آپ کو نمایاں کرنے اور آپ کو ایوارڈ دینے کے منتظر ہیں!
اگر آپ کے پاس وقت ہے، تو ہماری ڈیزائن ٹرینڈز 2020 پوسٹ دیکھیں۔ وہاں ہم دنیا بھر میں 2020 میں گرافک ڈیزائن کے رجحانات کے بارے میں بات کرتے ہیں! براہ کرم بلا جھجھک سوالات پوچھیں، رائے دیں، اور اپنے خیالات ہمارے ساتھ شیئر کریں! ہمیں اپنی کمیونٹی کے ممبران سے جڑنے میں ہمیشہ خوشی ہوتی ہے۔
اگر آپ کو ویکٹرنیٹر کا استعمال کرنا اچھا لگتا ہے، تو براہ کرم ایپ کی درجہ بندی کریں اور اپنے جائزے کا اشتراک کریں۔ ہماری کمیونٹی کا حصہ بننے کے لیے آپ کا شکریہ! ❤️
ڈیزائنر کو انفوگرافک ڈیزائن، ایڈورٹائزنگ ڈیزائن، آئیکون ڈیزائن، یا کسی اور قسم کا ڈیزائن بنانا ہوتا ہے، ان کے پاس پروجیکٹ تک پہنچنے کے مختلف طریقے ہوتے ہیں۔ وہ گرافک ڈیزائن پر بھی اپنی منفرد نظر رکھتے ہیں۔ کچھ فنکاروں نے گرافک ڈیزائنز پر توجہ مرکوز کی جو خواتین کو بااختیار بنانے پر زور دیتے ہیں۔ دوسروں نے اپنے گرافک ڈیزائن پورٹ فولیوز میں ایپس کے لیے جدید ترین یوزر انٹرفیس (UI) شامل کیا۔ اب، مزید اڈو کے بغیر، یہاں ہمارے اوپر 12 گرافک ڈیزائن کے انتخاب ہیں:
Home از محمد ساجد
ہماری فہرست کا پہلا ٹکڑا یہ شاندار ڈیزائن ہے۔ ہندوستان میں مصور، محمد ساجد۔
ہمیں آرکیٹیکچرل سے متاثر اس ڈیزائن پیس میں بولڈ رنگوں کا استعمال پسند تھا۔ اس ڈیزائن میں استعمال ہونے والی رنگت اور سنترپتی کے امتزاج بہت دلکش ہیں۔ یہ 2009 کی فلم "اے سنگل مین" کے ایک منظر کی طرح لگتا ہے، جس کی ہدایت کاری ٹام فورڈ نے کی تھی، جس کی ہدایت کاری ان کی پہلی فلم تھی۔ پیش منظر اور پس منظر میں استعمال ہونے والے رنگوں کے درمیان ایک واضح تضاد ہے۔
بالکل اسی طرح جیسے فوٹو گرافی اور پینٹنگ میں، پیش منظر اور پس منظر ڈیزائن اور عکاسی کی دنیا کا ایک لازمی حصہ ہیں۔ ان کا استعمال جگہ کا بھرم پیدا کرنے اور ٹکڑے کے مرکزی حصے پر زور دینے کے لیے کیا جاتا ہے، جو عام طور پر درمیانی زمین میں پایا جاتا ہے۔ پیش منظر وہ پہلی چیز ہے جسے ناظرین دیکھتے ہیں۔ لہذا، ایک دلکش پیش منظر ڈیزائن کرنا جو توجہ حاصل کر سکے اور ناظرین کو بقیہ کو دیکھنے کے لیے مدعو کر سکے۔ڈیزائن اتنا ہی اہم ہے جتنا ایک بہترین دیباچہ یا کسی کتاب کا تعارف۔ پس منظر ایک اچھی مثال کے لیے بھی بنیادی ہے کیونکہ یہ بنیادی طور پر مرکزی موضوع پر زور دینے کے لیے استعمال ہوتا ہے۔ اس صورت میں، اہم موضوع عمارت ہے. جیسا کہ ہم دیکھ سکتے ہیں، مصور نے عمارت کی شکلوں پر زور دینے کے لیے پس منظر کے لیے ایک سادہ ہلکا رنگ استعمال کیا ہے۔ اس نے عمارت کے کچھ حصوں کے لیے کچھ "سفید" اور ہلکے رنگ بھی استعمال کیے ہیں۔ یہ سیر شدہ رنگوں کو متوازن بناتا ہے اور ڈیزائن کے ٹکڑے کو آپس میں جوڑ کر اور بھی بہتر بناتا ہے۔
اس کے علاوہ، مصور نے گہری قدرتی زندگی (منحنی خطوط کے ساتھ دکھایا گیا) اور تیز سیدھی عمارت کے درمیان ایک جوڑ بنایا ہے ناظر۔
اس قسم کے فن تعمیر سے متاثر ڈیزائن اکثر مارکیٹنگ کے مقاصد اور کسی مخصوص عمارت کو فروغ دینے کے لیے بھی استعمال ہوتے ہیں۔
ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے جاتے ہیں: شکلیں اور گروپ بندیکبھی باقاعدہ نہیں بذریعہ سکاٹ اسموکر
ہماری بہترین گرافک ڈیزائن مثالوں کی فہرست میں یہ خاص حصہ ہے۔ اس نے ہماری توجہ مختلف ٹائپ فیسس کے استعمال کی بدولت مبذول کرائی جو متاثر کن پیغام کے ذریعے ایک ساتھ جڑے ہوئے ہیں: "کبھی باقاعدہ نہیں۔"
بھی دیکھو: 2022 کے لیے 12 متاثر کن گرافک ڈیزائن کے رجحاناتاس دلکش گرافک کے خالق سکاٹ اسموکر ہیں۔ وہ ایک شوقین ویکٹرنیٹر صارف ہے جو ہمیشہ اپنے کاموں میں منفی جگہ کے ساتھ کھیلنا پسند کرتا ہے۔
آپ نے کبھی بھی "بھی" استعمال نہ کرنے کا "قاعدہ" سنا ہوگا۔آپ کے گرافک ڈیزائن میں بہت سے فونٹس۔ اسکاٹ نے ایک بار پھر اس قطعی اصول کو توڑ کر اپنے فن کے ذریعے اپنی دلیری کا مظاہرہ کیا ہے۔ وہ بالکل یہ دکھا رہا ہے کہ جب مختلف فونٹس صحیح طریقے سے استعمال ہوتے ہیں تو وہ کس طرح ایک ساتھ کام کر سکتے ہیں۔
اس گرافک ڈیزائن کی مثال میں، سکاٹ مختلف فونٹس ، <کے ساتھ کھیل رہا ہے۔ 2>بناوٹ
، اور منفی جگہ (جسے سفید جگہ بھی کہا جاتا ہے)۔ اگر آپ نے دیکھا، تو پیغام "Never Regular" جو کہ "Be Bold" اور "Be Italic" کے بعد آتا ہے، ایک بھاری وزن والے سیاہ فونٹ کے ساتھ اٹالک اور بولڈ فونٹ دونوں انداز کو یکجا کرتا ہے۔ اس سے یہ دوسری دو سطروں اور ہلکے رنگ کے پس منظر سے الگ نظر آتا ہے۔مضمون نگار انفرادیت کے تھیم کو تفریحی انداز میں بیان کرنے کے لیے فونٹس اور ان کے ناموں کے استعمال کو تخلیقی طور پر استعمال کرتا ہے۔ وہ تفصیلات پر پوری توجہ دیتا ہے۔ وہ اپنے ڈیزائن کو ہر ممکن حد تک سادہ رکھتا ہے۔ آنکھوں کو بھرے بغیر ایک سادہ ڈیزائن کو بولنے دینا ہمیشہ ایک اچھا خیال ہوتا ہے۔
یہ ٹائپوگرافی ڈیزائن اسٹائل کتاب کے سرورق یا میگزین کے سرورق پر حسب ضرورت متن اور عنوانات بنانے کے لیے بہترین ہے۔ آپ ہمیشہ نئے قسم کے چہرے کے ساتھ کھیل سکتے ہیں۔ یا، آپ کسی خاص کتاب کے سرورق یا میگزین کے سرورق پر توجہ مبذول کرنے کے لیے اپنی مرضی کے مطابق ٹائپوگرافی بنا سکتے ہیں۔
اسکاٹ کو تفریحی ٹائم لیپس ویڈیوز بنانے میں بھی مزہ آتا ہے جو اس کے ڈیزائن کے شروع سے آخر تک کے سفر کو دستاویزی شکل دیتے ہیں۔ تو اس کی تخلیقات کو ضرور دیکھیں۔ آپ جلد ہی محسوس کریں گے کہ وہجرات مندانہ، ترچھا اور سب سے اہم بات یہ ہے کہ کبھی باقاعدہ کبھی نہیں۔
ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے گئے: پین ٹول، اشاروںCreatopy's Let It Glow Playoff by Gyöngyi Balogh
گرافک ڈیزائن کی یہ مثال Gyöngyi Balogh نے بنائی ہے۔ رومانیہ کا ایک مصور اور مصور۔ وہ اپنے منفرد انداز کے لیے مشہور ہیں، جس کی تعریف چمکدار رنگوں کے استعمال سے ہوتی ہے۔
وہ جن کرداروں کو اپنی عکاسیوں میں استعمال کرتی ہیں وہ اکثر اناڑی اور ہمیشہ حرکت میں رہتے ہیں۔ وہ اپنے ڈیزائن کے انداز کو تجرباتی طور پر بھی بیان کرتی ہے۔ جو مثال ہم اوپر دکھا رہے ہیں وہ حال ہی میں "Creatopy's "Let It Glow" Playoff کے لیے بنائی گئی تھی۔
اس دلچسپ ڈیزائن میں، وہ اپنے ہاتھوں میں لائٹ بلب پکڑے ہوئے تین لوگوں کا خیال دینے کے لیے جسم کی جزوی شکلیں استعمال کرتی ہے۔
چونکہ مقابلے کو "Let it Glow" کا نام دیا گیا تھا، اس لیے آرٹسٹ نے اپنے گرافک ڈیزائن میں چمک کا اثر پیدا کرنے کے لیے لائٹ بلب کا استعمال کیا ہے۔ وہ جو مختلف رنگ استعمال کر رہی ہے وہ بھی ہر شخص کے درمیان نرم تضاد پیدا کر رہی ہے۔ Gyöngyi کا خلاصہ شکلوں کا استعمال چشم کشا ہے۔ گرافک ڈیزائن کی اس مثال میں نیون رنگوں کا استعمال بھی لطیف ہے۔ اگر آپ پس منظر پر گہری نظر ڈالیں تو آپ دیکھیں گے کہ پس منظر کے کچھ حصے دوسرے لائٹ بلب کی روشنی کو بھی منعکس کر رہے ہیں، جس سے ظاہر ہوتا ہے کہ اس تجریدی گرافک ڈیزائن میں پانی کے اندر تین سے زیادہ متلاشی تیر رہے ہیں۔
MerMay بذریعہ @martas_reveries
انٹینس کلر پیلیٹاس خواب نما ٹکڑا میں استعمال کیا گیا ہماری ڈیزائن ٹیم کے لیے نمایاں ہے۔ " خلائی مناظر " اور خلاصہ شکلوں کا استعمال حقیقی طور پر آنکھوں کی بالوں کو اپنی طرف متوجہ کرتا ہے اور آپ کو اپنی طرف کھینچتا ہے۔
یہ ہے مرمے کا عنوان ہے، جو جان بوجھ کر لفظ "متسیانگنا" کی طرح لگتا ہے۔ گرافک ڈیزائن کی اس مثال نے ہماری توجہ مبذول کرائی، کیونکہ یہ دلکش ہے اور آپ کو ایک نئی خیالی دنیا سے متعارف کراتی ہے۔
اگر آپ نے سنباد: لیجنڈ آف دی سیون سیز، ڈریم ورکس کی اینیمیٹڈ فلم دیکھی ہے۔ حرکت پذیری، گرافک ڈیزائن کی یہ مثال آپ کو فوری طور پر Eris، Discord کی دیوی کی یاد دلائے گی۔ وہ کہانی کی ولن ہے اور اس کا مقصد پوری دنیا میں تباہی پھیلانا ہے۔
تاہم، مارٹا ریوریس کے ڈیزائن میں متسیانگنا مخلوق کے بال سیاہ کی بجائے سفید ہیں۔ ایسا لگتا ہے کہ وہ ایرس کے مخالف ہے۔ وہ تباہی پھیلانے کے بجائے پوری دنیا اور کائنات میں ہم آہنگی پیدا کرنا چاہتی ہے۔ مرکزی "مرکزی کردار" پر زور دینے کے لیے ہلکے پس منظر کا استعمال کرنے کے بجائے (جیسا کہ ہم نے پہلی گرافک ڈیزائن مثال میں دیکھا)، اس سربیائی تخلیق کار نے متسیانگنا پر زور دینے کے لیے پس منظر کے لیے گہرے رنگوں کا انتخاب کیا ہے۔
اس کے سفید بال جب آپ اس گرافک ڈیزائن کو دیکھتے ہیں تو آپ کو پہلی چیز نظر آتی ہے۔ یہ پیش منظر اور پس منظر کے درمیان اچانک تضاد پیدا کرتا ہے ۔
مارٹا نے مختلف شکلوں اور رنگوں کا استعمال کرتے ہوئے اس ہم آہنگی کا اظہار کیا ہے۔ اس میں خاص طور پر استعمال ہونے والے سائےکام بھی گہرائی پہنچانے کے لئے استعمال کیا جاتا ہے. وہ پورے ٹکڑے کو ایسا محسوس کراتے ہیں جیسے آپ ایک 3D متوازی دنیا کو دیکھ رہے ہیں جہاں سمندر اور مختلف کہکشائیں ایک خیالی کائنات میں مل کر ہیں۔
وہ حرکت <کو بھی پہنچا رہی ہے۔ 3> مختلف قسم کے منحنی خطوط کے استعمال کے ذریعے۔ یہ خاص طور پر متسیانگنا کے بالوں اور جسم میں نظر آتا ہے۔ آپ یہ بھی دیکھ سکتے ہیں کہ پتوں میں حرکت اور روانی ہوتی ہے۔ اس طرح، وہ 2D ترتیب کا استعمال کرتے ہوئے "موشن گرافکس" کا احساس منتقل کر سکتی ہے۔
اس کے شاندار رنگ پیلیٹ کی بدولت، ہم نیچے تیرنے کے قابل ہیں۔ اسے سمندر کے نیچے اس جادوئی زندگی کے لیے۔
بھی دیکھو: ڈیزائننگ کے دوران آپ کو متاثر کرنے کے لیے 15 مشہور لوگو ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے گئے: پنسل ٹول، کلر پیلیٹ، بلینڈ موڈ۔Moon by @asaadsdesigns
اکثر نہیں، ڈیزائنرز تحریک کے لیے دوسرے ڈیزائنرز کے کام پر توجہ دیتے ہیں۔ وہ دوسرے ڈیزائنرز کے پورٹ فولیوز کو بھی چیک کرتے ہیں اور رجحانات پر نظر رکھتے ہیں۔
یہ، کسی نہ کسی طرح، لاشعوری طور پر ان کی تخلیقی صلاحیتوں کو متاثر کر سکتا ہے۔ اس سے ان کے حرکت کی تصویر کشی کے طریقے، اپنے ڈیزائن میں متن رکھنے کا طریقہ، منفی جگہ استعمال کرنے کا طریقہ، وغیرہ پر اثر پڑ سکتا ہے۔ اسی لیے، کبھی کبھی، جب آپ پہلی بار گرافک ڈیزائن دیکھتے ہیں، تو آپ کو deja-vu کا تجربہ کرنے کی طرح محسوس ہوتا ہے۔ آپ کو لگتا ہے کہ آپ نے اسے پہلے ہی کہیں دیکھا ہے۔ یا یہ کسی ایسی چیز سے مشابہت رکھتا ہے جسے آپ نے ماضی میں دیکھا ہو۔
یہ اس وقت ہوسکتا ہے جب آپ گرافک ڈیزائن کا یہ خاص حصہ دیکھیں۔ یہچاند کی جزوی شکل کو "مون لائٹس" لوگو کے حصے کے طور پر استعمال کرتا ہے۔
تاہم، جو چیز اس ٹکڑے کو باقی حصوں سے الگ کرتی ہے وہ یہ ہے کہ شام سے تعلق رکھنے والے باصلاحیت مصور اسد نے اس پورے ٹکڑے کو مکمل طور پر اپنے آئی فون پر ڈیزائن کیا ہے۔ یہ صرف یہ ثابت کرتا ہے کہ چھوٹے ڈسپلے پر بھی ویکٹرنیٹر کا استعمال کرنا کتنا آسان ہے! ضروری نہیں کہ آپ کو اپنے ڈیزائن میں لوگو کو شامل کرنے اور انہیں نمایاں کرنے کے لیے تخلیقی اور ٹھنڈے طریقے تلاش کرنے کے لیے مہنگے ٹولز یا ڈیوائسز کا مالک ہونا ضروری نہیں ہے۔
ہم نے گرافک ڈیزائن کی اس چوتھی مثال کا انتخاب اس حقیقت کو اجاگر کرنے کے لیے کیا ہے کہ ویکٹرنیٹر کو نہ صرف ایک گرافک ڈیزائن ٹول کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے تاکہ دلکش اور ٹھنڈی نظر آنے والی عکاسی تیار کی جا سکے۔ اسے تجارتی کاموں کے لیے بھی استعمال کیا جا سکتا ہے اور یہ سادہ لیکن طاقتور کمپنی کے آئیکون ڈیزائن یا لوگو ڈیزائن بنا سکتا ہے!
اس خاص گرافک ڈیزائن کے کام میں، مصور نے دھندلاہٹ کے دائروں میں حرکت پیدا کر کے موشن گرافکس کا ایک ٹچ فراہم کیا ہے۔ جزوی چاند کا۔
یہ ٹکڑا گائیڈز اور بولین آپریشنز کے استعمال کے ساتھ ساتھ ستاروں والی رات کے پس منظر میں لوگو کی کم دھندلاپن کے ذریعے برانڈنگ کے مقاصد کے لیے ایک پیشہ ورانہ جمالیاتی تخلیق کرتا ہے۔
گرافک ڈیزائنرز ویکٹرنیٹر کا استعمال اپنے گرافک ڈیزائن پورٹ فولیوز کے لیے دلکش تجارتی کام تخلیق کرنے کے لیے کر سکتے ہیں تاکہ تخلیقی ہدایت کاروں یا آرٹ ڈائریکٹرز کو متاثر کیا جا سکے جو شاید ان کے کام کو دیکھ رہے ہوں۔
ویکٹرنیٹر ٹولز استعمال کیے گئے: گائیڈز،Booleans.
Bonjour by @aurore.bay
ہم نے گرافک ڈیزائن کے اس ٹکڑے کو اس کے نرالا پن اور پرسکون ہونے کی بدولت اٹھایا ہے۔ متناسب طور پر غیر متوازن بڑے ہاتھ اور پاؤں ایک عام سائز کے سر کے برعکس ایک مزاحیہ احساس پیش کرتے ہیں۔ لیکن ایک ہی وقت میں، وہ اس گرم، خوشگوار احساس کو منتقل کرتے ہیں جو ہم مرکزی کردار کے چہرے میں بھی دیکھتے ہیں. اگرچہ اسے دو سال پہلے بنایا گیا تھا، ایک نوجوان فرانسیسی مصور اورور بے کا یہ گرافک ڈیزائن اپنے وقت سے بہت آگے لگتا ہے۔ ہم نے 2021 میں ڈیزائن کے رجحانات ایسے لوگوں اور کرداروں کی طرف بڑھتے ہوئے دیکھے ہیں جو ناظرین کو لہرا کر یا مسکرا کر یا انہیں زیادہ مصروفیت محسوس کرنے میں مدد کر کے ان کے ساتھ زیادہ مشغول ہوتے ہیں۔
جیسا کہ ہم اس مثال میں دیکھتے ہیں، مرکزی کردار بھی مسکرا رہا ہے اور لہرا رہا ہے۔ یہ پورے ٹکڑے کو زیادہ مدعو اور دلکش بنا دیتا ہے۔ جب بات مواصلت کی ہو، اور خاص طور پر "بولنے" اور بصری مواصلات کے ذریعے سامعین سے جڑنے کی بات ہو، تو گرافک ڈیزائنرز مختلف قسم کے ڈیزائن اور ڈیزائن عناصر استعمال کرنے کی کوشش کرتے ہیں۔ خاص طور پر ان گرافک ڈیزائنوں پر جن میں کوئی متن نہیں ہوتا، عکاسی کرنے والے اکثر اپنے تخیل کو جذبات، احساسات اور اظہار کے اظہار کے لیے استعمال کرتے ہیں۔ یہ عام طور پر اس طرح سے کیا جاتا ہے جس طرح وہ مرکزی کردار کو ڈیزائن کرتے ہیں، ان کے چہرے کی خصوصیات، وہ اپنے جسم کے اعضاء کی پوزیشن کیسے رکھتے ہیں، وغیرہ۔
اس گرافک ڈیزائن کی مثال میں، ہم مسکراتے ہوئے چہرے کو دیکھتے ہیں اور
