12 ví dụ thiết kế đồ họa tốt nhất của Vectornator

Với các xu hướng như thiết kế 3D và kiểu chữ, bố cục bất đối xứng và bố cục mở đang dẫn đầu trong cộng đồng thiết kế, ngày nay không thiếu các thiết kế đồ họa và dự án thiết kế đồ họa thú vị.

Là một Công ty phần mềm Thiết kế Đồ họa, chúng tôi nghĩ sẽ là một ý tưởng tuyệt vời khi xem xét một số tác phẩm thiết kế đồ họa tốt nhất được thực hiện bởi một số nhà thiết kế đồ họa tài năng nhất hiện có. Nhóm của chúng tôi đã tìm kiếm rất nhiều kiểu thiết kế, phong cách thiết kế và xu hướng thiết kế đồ họa độc đáo. Cuối cùng, chúng tôi đã phát hiện ra rất nhiều chuyên gia thiết kế đồ họa với danh mục thiết kế đồ họa ngoạn mục.

Thật không dễ dàng gì để chúng tôi chọn ra chỉ 12 tác phẩm thiết kế đồ họa , vì phong cách thiết kế và kỹ năng thiết kế đồ họa khá đa dạng.

Ví dụ: mỗi tác phẩm chúng tôi chọn đều do một nhà thiết kế khác tạo ra, có thể là nhà thiết kế xuất bản, nhà thiết kế hình ảnh hoặc nhà thiết kế tiếp thị.

Hơn nữa, những nghệ sĩ này làm việc ở nhiều quốc gia khác nhau trên khắp thế giới . Chúng tôi tin rằng nền tảng văn hóa của họ là một thành phần quan trọng trong loại thiết kế mà họ tạo ra và quy trình thiết kế của họ, cũng như màu sắc họ sử dụng và công cụ thiết kế đồ họa mà họ quyết định sử dụng.

Không nhà thiết kế đồ họa nào có chính xác cùng một phạm vi kỹ năng thiết kế hoặc cùng một phong cách thiết kế. Và đó là những gì chúng tôi yêu thích nhất về thiết kế! Cho dù một đồ họavẫy tay của nhân vật chính. Chúng tôi cũng thấy rằng anh ấy đang ngồi thoải mái. Những yếu tố này truyền tải một bầu không khí thân thiện và dễ gần. Hơn nữa, việc sử dụng màu vàng đậm trên nền màu tím đậm làm cho hình minh họa nổi bật hơn nữa. Aurore Bay được biết đến với hình dạng thiết kế kỳ quặc và truyền tải sự tích cực thông qua các tác phẩm của mình.

Cô ấy nhanh chóng Tăng mức độ phổ biến. Aurore tin rằng một ngày nào đó Vectornator sẽ thay thế Adobe Illustrator vì nó dễ sử dụng và cho phép bạn thực hiện các thay đổi nhanh chóng trên logo hoặc các phần thiết kế khác mà bạn đang thực hiện.

Head in the Clouds của Jonathan Holt

Với tiêu đề Head in the Clouds, ví dụ thiết kế đồ họa này sử dụng một số yếu tố để mô tả những gì diễn ra trong đầu của nhân vật chính. Nó được tạo ra bởi Jonathan Holt; một nhà thiết kế và họa sĩ minh họa tự học sinh ra và lớn lên ở California, Hoa Kỳ.

Jonathan đã phân chia rõ ràng ba phần trong tác phẩm thiết kế đồ họa trừu tượng này.

Ở phần trên, chúng ta thấy nhân vật chính chìm sâu trong suy nghĩ của cô ấy trong ngày. Khi chúng ta di chuyển đến phần giữa, bây giờ chúng ta thấy một nền khác thể hiện cảnh hoàng hôn. Ở phần này, ta thấy tâm tư của nhân vật chính đang đưa cô đến một nơi rất xa. Chúng ta cũng thấy rằng đối tượng chính của phần giữa là ngọn hải đăng.

TrongPhần dưới của thiết kế, Jonathan đã nhấn mạnh màu vàng làm chủ đạo. Ở hậu cảnh, chúng ta thấy mặt trăng, có nghĩa là nhân vật chính hiện đang ngủ vào ban đêm. Do đó, chiếc chìa khóa có thể tượng trưng cho việc mở khóa một thế giới mới và những giấc mơ mà chủ thể chính đang có.

Anh ấy cũng đã sử dụng không gian âm để tạo tiền cảnh và hậu cảnh cho từng phần trong ba phần. Một điều khác thu hút sự chú ý là sự chuyển đổi của mặt trời sang hoàng hôn và ban đêm, điều này giúp chúng ta hiểu rõ hơn về câu chuyện đằng sau thiết kế đồ họa này.

Mặc dù chúng ta thấy sự phân chia rõ ràng giữa các phần nhưng nhà thiết kế đồ họa đã sử dụng các đám mây trong từng phần để mang toàn bộ tác phẩm này lại với nhau.

Just my Type của @albi.letters

Nghệ sĩ Thư pháp người Đức, Oliver, là bộ óc tài năng đằng sau bức thư này cái. Điều gì làm cho thiết kế này nổi bật so với các thiết kế đồ họa khác sử dụng nền đen và chữ màu trắng? Thực tế là nền đen trông giống một bảng màu của họa sĩ hơn là một nền đen sạch sẽ, nhàm chán.

Kết cấu được sử dụng trong nền thoạt nhìn có vẻ giống như một “tác phẩm dở dang”. Sau đó, bạn nhận ra rằng nền chính xác là thứ mang lại sự sống động hơn cho tổng thể thiết kế đồ họa. Nó nhấn mạnh kiểu chữ và thêm nhiều sắc thái hơn.

Giống như ví dụ thiết kế đồ họa trước đây của Scott (Never Regular),một lần nữa chúng ta có thể thấy kiểu chữ mạnh mẽ có thể như thế nào khi được sử dụng kết hợp với khái niệm không gian âm . Trong trường hợp này, người vẽ tranh minh họa cũng đang chơi với các từ . Anh ấy đang sử dụng một loại phông chữ cụ thể để nói “chỉ là loại của tôi”. Chúng tôi đã hết lần này đến lần khác chứng kiến ​​cách các chuyên gia sáng tạo sử dụng ngôn từ để làm cho sơ yếu lý lịch của nhà thiết kế đồ họa của họ trở nên nổi bật.

Một điều khác mà các họa sĩ minh họa thường sử dụng là hình dạng của từ ngữ và thông điệp mà những hình dạng cụ thể đó mang lại truyền tải.

Văn bản bạn sử dụng trong các thiết kế đồ họa như vậy là cần thiết để truyền tải thông điệp. Tuy nhiên, khi sử dụng một cụm từ đơn giản hoặc một vài từ trên nền đen, bạn cũng có thể sử dụng hình dạng của chính các từ đó để tạo lợi thế cho mình và giao tiếp tốt hơn với người xem.

Từ bìa tạp chí đến bìa sách và doanh nghiệp thẻ, không có giới hạn trong các cách sáng tạo khác nhau mà bạn có thể sử dụng kiểu chữ thời trang. Nếu bạn dự định trở thành một nhà thiết kế tự do, thì có nhiều lĩnh vực mà kỹ năng sáng tạo của bạn sẽ là một tài sản.

Mustang của @samji_illustrator

Vẻ ngoài thô mộc kiểu cũ của chiếc xe cơ bắp này thật khó để từ chối khi chọn ra yêu thích của chúng tôi. Chúng ta không thể không ngưỡng mộ vẻ đẹp của con quái vật gồ ghề này và sự chú ý đến từng chi tiết trong quá trình thiết kế, điều này thể hiện rõ qualốp xe khói.

Khi lần đầu tiên nhìn vào mẫu thiết kế đồ họa này, bạn có thể nhận thấy ngay nó khác với tất cả các ví dụ thiết kế đồ họa trước ở trên như thế nào. Một chi tiết khác thể hiện chuyển động là việc bao gồm một số đường thẳng dưới gầm xe. Chúng cho biết phương tiện đang di chuyển.

Tác phẩm này cho thấy các nhà thiết kế khác nhau có những cách khác nhau để tạo ra các tác phẩm nổi bật như thế nào; có thể là một tin nhắn bằng chữ đơn giản hoặc một chiếc xe cơ bắp của Mỹ. Không có giới hạn đối với những gì bạn có thể thiết kế và cách bạn truyền tải chuyển động trong tác phẩm của mình, ngay cả khi bạn sử dụng cùng một công cụ thiết kế đồ họa và cùng một ứng dụng phần mềm thiết kế.

Nghệ sĩ Samji ở Warsaw là bộ não đằng sau điều này minh họa sống động cho thấy sự giao tiếp tuyệt vời giữa nghệ sĩ và người xem. Anh ấy cũng đã sử dụng khói bốc ra từ ô tô như một cách để truyền đạt chuyển động. Sự kết hợp giữa làn khói trắng bốc ra từ dưới mui xe và làn khói đen bốc ra từ ống pô xe khiến chiếc xe tự bật ra ngoài. Cách khắc họa các đường cong của làn khói mang lại một cảm giác khác về chuyển động xảy ra trong cảnh này.

Chúng tôi cũng thích cách không gian âm mang lại cho nó một diện mạo rõ ràng. Nền đơn giản cũng hướng mắt bạn nhìn thẳng vào chiếc ô tô ở giữa.

Ví dụ thiết kế đồ họa này của Samji cho thấy cách các nhà thiết kế có thể sử dụng công cụ tự do của Vectornatorđể thể hiện kỹ năng thiết kế của họ một cách dễ dàng. Điều này chứng tỏ việc sử dụng Vectornator làm ứng dụng thiết kế tự động cho iPad, iPhone và Mac cũng như chuyển đổi giữa các thiết bị dễ dàng như thế nào nếu bạn đang di chuyển.

Vector Big Bang của @jcomik

Trong tác phẩm này, nhóm của chúng tôi yêu thích sự bùng nổ của màu sắc với yếu tố 3D của nghệ thuật về cơ bản là tràn ra ngoài iPad . Thật phù hợp, sự kết hợp của một số hình minh họa nhỏ khác nhau thành tác phẩm ảnh ghép theo phong cách lớn hơn này rất hấp dẫn và thú vị khi xem. Nó được đặt tên thích hợp là “Big Bang".

Jaye là người tạo ra nó. Từ đồ họa chuyển động đến nhà thiết kế đồ họa 3D, các nhà thiết kế khác nhau có những cách độc đáo để truyền tải chuyển động.

Trong tác phẩm đầy màu sắc này, chuyển động không chỉ được thể hiện thông qua các ký tự và hình minh họa nhỏ hơn bên trong màn hình. Nó còn được thể hiện thông qua các ký tự đi ra khỏi màn hình. Văn bản duy nhất được sử dụng trong ví dụ thiết kế đồ họa này là từ "Boom!". được sử dụng bên trong thiết kế biểu tượng bong bóng để truyền đạt “hiệu ứng Big Bang” đó.

Việc sử dụng nhiều bảng màu có vẻ quá áp đảo và khó thực hiện phân biệt giữa các ký tự và thiết kế biểu tượng khác nhau lúc đầu. Tuy nhiên, nghệ sĩ đã cố tình làm điều này. Đó là một cách để truyền đạt thông điệp mà thiết bị được sử dụng trong ví dụ này cócó rất nhiều thứ để cung cấp và cả một thế giới đầy màu sắc và vui tươi đang chờ đợi người dùng thiết bị.

Một điểm khác biệt giữa thiết kế đồ họa này với những thiết kế mà chúng tôi đã giới thiệu trước đó là nhà thiết kế mang đến cho người xem nhiều tự do hơn trong việc sử dụng thiết bị. mắt của họ bị thu hút.

Bên cạnh các nhân vật “xuất hiện” trên màn hình có thể thu hút sự chú ý của người xem lúc đầu, phần còn lại của thiết kế đồ họa không cung cấp cho bạn bất kỳ gợi ý nào khác về nơi cần nhìn tiếp theo. Người xem được tự do khám phá bất kỳ phần nào của thiết kế mà không cần đặt hàng cụ thể.

Một điều thú vị khác về tác phẩm nghệ thuật này là Jaye đã thiết kế nó bằng công cụ Free Hand của Vectornator. Điều này một lần nữa chứng minh việc tạo bất kỳ loại thiết kế đồ họa nào bằng công cụ này dễ dàng như thế nào.

Ứng dụng Bird của @scallianne

Tại Vectornator, chúng tôi tự hào là phần mềm thiết kế đồ họa tất cả trong một. Đó là lý do tại sao chúng tôi yêu thích khi phần mềm của chúng tôi không chỉ được sử dụng để tạo các dự án thiết kế đồ họa thú vị và sáng tạo mà còn cho các dự án thiết kế tiếp thị và thiết kế quảng cáo để quảng bá một sản phẩm hoặc dịch vụ cụ thể.

Thiết kế giao diện người dùng cụ thể này dành cho khái niệm về Ứng dụng xem chim được tạo bởi Sarah. Cô ấy là một nhà thiết kế UX/UI đam mê. Sarah đã giới thiệu việc tạo giao diện người dùng trực quan dễ dàng như thế nào bằng cách sử dụng các công cụ thiết kế Vectornator nhưBảng vẽ và Mặt nạ.

Cô ấy đã tạo ra sự tương phản đẹp mắt giữa nền trắng và các đặc điểm đầy màu sắc của các loài chim khác nhau.

Hơn nữa, Vectornator bao gồm nhiều thành phần giao diện người dùng iOS và Android. Bằng cách này, các nhà thiết kế có thể tập trung vào thiết kế trực quan của họ thay vì dành thời gian quý báu để tự triển khai các yếu tố iOS và Android.

Mẹo chuyên nghiệp: Để tạo các thiết kế đồ họa thông tin như bản đồ bao gồm ở phía bên phải, bạn có thể dễ dàng nhập hình ảnh từ Unsplash trực tiếp trên Vectornator. Bạn cũng có thể nhập ảnh miễn phí từ các nền tảng khác cung cấp hình ảnh mà bạn có thể sử dụng cho mục đích thương mại và phi thương mại.

Khi thiết kế ứng dụng, điều cần thiết là phải luôn ghi nhớ người xem. Ngoài ra, hãy đảm bảo rằng các yếu tố đồ họa khác nhau không xung đột với nhau mà bổ sung cho nhau. Để đảm bảo rằng người dùng không gặp sự cố khi điều hướng qua ứng dụng mà bạn đã thiết kế, tốt nhất bạn nên kiểm tra trải nghiệm người dùng với những người chưa sử dụng ứng dụng trước đó.

Cố gắng nhận càng nhiều phản hồi càng tốt để tạo ra những thay đổi cần thiết và cải thiện cả giao diện người dùng và trải nghiệm người dùng.

Paris with the Golden Apple của @maddastic

Thiết kế chu đáo. Sự lật đổ nghệ thuật. Có gì không để yêu? Chọn đây là một trong những thiết kế đồ họa tốt nhất là mộttuyệt đối không có trí tuệ. Nghệ sĩ đang tận dụng Thần thoại Hy Lạp . Cô ấy sử dụng Golden Apple of Discord dành cho "Người đẹp nhất trong số họ" bị ăn bởi một người không phù hợp với định nghĩa thông thường của xã hội phương Tây về cái đẹp; gói gọn chủ đề trao quyền cho phụ nữ một cách hoàn hảo.

Thiết kế có vẻ giống với phong cách thiết kế của @aurore.bay , được sử dụng trong tác phẩm của cô ấy có tiêu đề Xin chào . Trong ví dụ thiết kế đồ họa này của Maddy Zoli, chúng ta có thể thấy các yếu tố thiết kế kết hợp với các yếu tố hình ảnh chụp ảnh . Nhân vật chính có vẻ như đang tạo dáng để nhà thiết kế đồ họa “chụp ảnh” trong khi cắn quả táo.

Maddy tài năng đã sử dụng không gian âm không chỉ cho toàn bộ thiết kế đồ họa mà còn cho cả Thương hiệu của cô ấy Biểu tượng có chữ “M”; ban đầu của cô ấy. Để tạo ra Paris với Quả táo vàng, Maddy đã sử dụng công cụ Tạo mặt nạ của Vectornator.

Trong một cuộc phỏng vấn, chúng tôi đã có cơ hội trò chuyện với Maddy Zoli, họa sĩ minh họa tài năng đến từ Ý có trụ sở tại Brighton. Chúng tôi đã thảo luận về nguồn cảm hứng và quá trình sáng tạo thiết kế của cô ấy trên blog của chúng tôi. Cô ấy cũng cho chúng tôi biết thêm về việc, thông qua các hình minh họa của mình, cô ấy đang cố gắng đại diện cho phụ nữ với tất cả sức mạnh đa chiều của họ như thế nào. Cô ấy muốn truyền tải thông điệp rằng tất cả phụ nữ đều là những sinh vật mạnh mẽ, dũng cảm và đa dạng.

Các nhà thiết kế khác nhau có sở thích và quan điểm khác nhau về cáchhọ muốn danh mục đầu tư của họ nhìn. Một số trong số họ nhằm mục đích bao gồm các tác phẩm khác nhau để giới thiệu các bộ kỹ năng khác nhau. Những người khác cố gắng nhất quán. Họ giữ danh mục đầu tư của mình tập trung vào những gì họ muốn được biết đến.

Trong trường hợp của Maddy, chúng tôi không thể không nhận thấy rằng hầu hết danh mục đầu tư của cô ấy đều có các nhân vật nữ. Chúng tôi mong muốn tất cả các nhân vật nữ mạnh mẽ và quyền lực “tham gia” danh mục đầu tư trực tuyến của cô ấy.

Cảm ơn bạn!

Tất cả chúng tôi tại Linearity đều rất biết ơn tất cả những người sáng tạo đã sử dụng Vectornator. Chúng tôi yêu cộng đồng của mình và không ngừng lắng nghe phản hồi của bạn để cung cấp cho bạn ứng dụng thiết kế tốt nhất có thể. Xin gửi lời cảm ơn sâu sắc tới tất cả các nghệ sĩ thiết kế đồ họa được đề cập trong danh sách của chúng tôi!‍

Chúng tôi đã cố gắng đưa vào nhiều phong cách thiết kế nhất có thể khả thi. Mỗi nhà thiết kế đồ họa đều khác nhau và có rất nhiều phong cách thiết kế để lựa chọn. Chúng tôi đã cố gắng đưa vào các tác phẩm khác nhau của nhiều nhà thiết kế khác nhau, từ nhà thiết kế UI/UX đến nhà thiết kế xuất bản, nhà thiết kế hình ảnh và nhà thiết kế tiếp thị. Khi họ làm việc trên các dự án thiết kế đồ họa khác nhau, danh mục thiết kế đồ họa của họ cũng rất đa dạng. Nó dựa trên những gì mà mọi nhà thiết kế đồ họa đang cố gắng truyền đạt tới người xem.

Người dùng trên toàn thế giới dựa vào Vectornator như một công cụ phần mềm đồ họa vector để tạo ra tất cả các loạitác phẩm đẹp. Nhóm của chúng tôi ngạc nhiên thú vị mỗi ngày với những sáng tạo mới này. Hãy tiếp tục phát triển!

Nếu bạn cân nhắc sử dụng một giải pháp thay thế miễn phí cho Adobe Illustrator và các ứng dụng phần mềm thiết kế khác của Adobe được tích hợp trên Adobe Creative Suite, thì Vectornator là lựa chọn phù hợp. Bạn không cần phải là một giám đốc nghệ thuật chuyên nghiệp hoặc một nhà thiết kế đồ họa có kinh nghiệm để sử dụng Vectornator. Phần mềm đồ họa vector này dễ sử dụng và trực quan . Bạn sẽ không gặp khó khăn để tìm hiểu cách thức hoạt động của nó hoặc cách sử dụng các công cụ thiết kế của nó.

‍Vì vậy, hãy tải xuống Vectornator ngay hôm nay và bắt đầu thiết kế cũng như chia sẻ tác phẩm của bạn trên phương tiện truyền thông xã hội để chúng tôi có thể khám phá bạn! Chúng tôi mong được giới thiệu bạn và trao giải thưởng cho bạn!

Nếu bạn có thời gian, hãy xem bài đăng Xu hướng thiết kế 2020 của chúng tôi. Ở đó chúng ta nói về xu hướng Thiết kế đồ họa năm 2020 trên toàn thế giới! Xin vui lòng đặt câu hỏi, đưa ra phản hồi và chia sẻ ý tưởng của bạn với chúng tôi! Chúng tôi luôn sẵn lòng kết nối với các thành viên trong cộng đồng của mình.

Nếu bạn thích sử dụng Vectornator, vui lòng xếp hạng ứng dụng và chia sẻ đánh giá của bạn. Cảm ơn bạn đã là một phần của cộng đồng của chúng tôi! ❤️

Một số nghệ sĩ tập trung vào các thiết kế đồ họa nhấn mạnh quyền của phụ nữ. Những người khác đã thêm Giao diện người dùng (UI) phức tạp cho các ứng dụng vào danh mục thiết kế đồ họa của họ. Bây giờ, không cần phải chần chừ thêm nữa, đây là 12 lựa chọn thiết kế đồ họa hàng đầu của chúng tôi:

Nhà của Muhammed Sajid

Phần đầu tiên trong danh sách của chúng tôi là thiết kế tuyệt vời này từ một công ty lớn Người vẽ tranh minh họa ở Ấn Độ, Muhammed Sajid.

Chúng tôi yêu thích việc sử dụng các màu đậm trong tác phẩm thiết kế lấy cảm hứng từ kiến ​​trúc này. Sự kết hợp màu sắc và độ bão hòa được sử dụng trong thiết kế này rất quyến rũ. Nó trông giống như một cảnh trong bộ phim “A Single Man” năm 2009, do Tom Ford đạo diễn, tác phẩm đầu tay của ông. Có sự tương phản sống động giữa màu sắc được sử dụng ở tiền cảnh và hậu cảnh.

Chúng được sử dụng để tạo ảo giác về không gian và nhấn mạnh phần trung tâm của tác phẩm, thường được tìm thấy ở khu vực giữa. tiền cảnh là thứ đầu tiên mà người xem nhìn thấy. Do đó, thiết kế một tiền cảnh hấp dẫn có thể thu hút sự chú ý và mời người xem nhìn vào phần còn lại củathiết kế cũng quan trọng như lời nói đầu hoặc lời giới thiệu xuất sắc cho một cuốn sách. Nền cũng là nền tảng để có một hình minh họa đẹp vì nó chủ yếu được sử dụng để nhấn mạnh chủ thể chính. Trong trường hợp này, đối tượng chính là tòa nhà. Như chúng ta có thể thấy, họa sĩ minh họa đã sử dụng một màu đơn giản nhẹ hơn cho nền để nhấn mạnh các hình dạng của tòa nhà. Anh ấy cũng đã sử dụng một số “màu trắng” và màu sáng hơn cho một số phần của tòa nhà. Điều này giúp cân bằng màu sắc bão hòa và làm cho các mảnh thiết kế gắn kết với nhau tốt hơn.

Ngoài ra, người vẽ minh họa đã tạo ra sự kết hợp giữa cuộc sống tự nhiên đen tối hơn (được mô tả bằng các đường cong) với tòa nhà có đường nét thẳng sắc nét để thu hút người xem người xem.

Những loại thiết kế lấy cảm hứng từ kiến ​​trúc này cũng thường được sử dụng cho mục đích tiếp thị và quảng bá một tòa nhà cụ thể.

Never Regular của Scott Smoker

Phần tiếp theo trong danh sách các ví dụ thiết kế đồ họa tốt nhất của chúng tôi là tác phẩm đặc biệt này. Nó thu hút sự chú ý của chúng tôi nhờ sử dụng nhiều kiểu chữ khác nhau được gắn liền với nhau bằng thông điệp đầy cảm hứng: “Không bao giờ bình thường”.

Người tạo ra hình ảnh quyến rũ này là Scott Smoker. Anh ấy là một người đam mê sử dụng Vectornator và luôn thích sử dụng không gian âm trong các tác phẩm của mình.

Bạn có thể đã nghe đến “quy tắc” không bao giờ sử dụng “toonhiều phông chữ” trong thiết kế đồ họa của bạn. Scott một lần nữa đã truyền sự táo bạo của mình thông qua nghệ thuật của mình bằng cách phá vỡ quy tắc chính xác này. Anh ấy đang chỉ ra chính xác cách các phông chữ khác nhau có thể phối hợp tốt với nhau khi được sử dụng đúng cách.

Trong ví dụ thiết kế đồ họa này, Scott đang sử dụng các phông chữ , hoạ tiết và không gian âm (còn được gọi là khoảng trắng). Nếu bạn để ý, thông báo “Never Regular”, theo sau “Be Bold” và “Be Italic” kết hợp cả kiểu phông chữ in nghiêng và in đậm cùng với phông chữ màu đen đậm. Điều này làm cho nó nổi bật so với hai dòng còn lại và nền màu sáng.

Người vẽ tranh minh họa tận dụng một cách sáng tạo việc sử dụng phông chữ và tên của chúng để thể hiện chủ đề cá nhân một cách thú vị. Anh ấy rất chú ý đến các chi tiết. Anh ấy cũng giữ cho các thiết kế của mình đơn giản nhất có thể. Để một thiết kế đơn giản tự nói lên mà không làm quá tải mắt luôn là một ý tưởng hay.

Phong cách thiết kế kiểu chữ này rất phù hợp để tạo văn bản và tiêu đề tùy chỉnh trên bìa sách hoặc bìa tạp chí. Bạn luôn có thể thử nghiệm với các kiểu chữ mới. Hoặc, bạn có thể tạo kiểu chữ tùy chỉnh để thu hút sự chú ý đến bìa sách hoặc bìa tạp chí cụ thể.

Scott cũng thích tạo các Video Tua nhanh thời gian vui nhộn ghi lại hành trình thiết kế của anh ấy từ đầu đến cuối. Vì vậy, hãy chắc chắn để kiểm tra sáng tạo của mình. Bạn sẽ sớm nhận thấy rằng họđậm, nghiêng và quan trọng nhất là không bao giờ đều đặn.

Trận đấu Let It Glow của Creative bởi Gyöngyi Balogh

Ví dụ thiết kế đồ họa này do Gyöngyi Balogh tạo ra; một nghệ sĩ và họa sĩ minh họa người Romania. Cô ấy nổi tiếng với phong cách độc đáo, được thể hiện qua việc sử dụng màu sắc tươi sáng.

Các nhân vật cô ấy sử dụng trong hình minh họa của mình thường vụng về và luôn di chuyển. Cô ấy cũng xác định phong cách thiết kế của mình là thử nghiệm. Ví dụ chúng tôi đang trình bày ở trên gần đây đã được tạo cho Vòng loại trực tiếp "Let It Glow" của "Creatopy".

Trong thiết kế hấp dẫn này, cô ấy sử dụng một phần hình dạng cơ thể để tạo ý tưởng về ba người đang cầm bóng đèn trong tay.

Vì cuộc thi có tên là “Let it Glow”, nghệ sĩ đã sử dụng bóng đèn để tạo hiệu ứng phát sáng trong thiết kế đồ họa của mình. Những màu sắc khác nhau mà cô ấy đang sử dụng cũng tạo ra sự tương phản mềm mại giữa mỗi người. Gyöngyi sử dụng hình dạng trừu tượng rất bắt mắt. Việc sử dụng màu neon trong ví dụ thiết kế đồ họa này cũng rất tinh tế. Nếu nhìn kỹ vào hậu cảnh, bạn sẽ nhận thấy rằng một số phần hậu cảnh cũng đang phản chiếu ánh sáng từ các bóng đèn khác, cho thấy có hơn ba nhà thám hiểm dưới nước đang trôi nổi trong thiết kế đồ họa trừu tượng này.

MerMay  của @martas_reveries

Bảng màu rực rỡđược sử dụng trong tác phẩm đẹp như mơ này đã gây ấn tượng với nhóm thiết kế của chúng tôi. “ Phong cảnh không gian ” và việc sử dụng các hình dạng trừu tượng thực sự thu hút nhãn cầu và thu hút bạn.

Đó là có tiêu đề MerMay, có chủ ý nghe giống từ "nàng tiên cá". Ví dụ về thiết kế đồ họa này đã thu hút sự chú ý của chúng tôi vì nó rất bắt mắt và giới thiệu cho bạn một thế giới tưởng tượng mới.

Nếu bạn đã xem Sinbad: Legend of the Seven Seas, bộ phim hoạt hình của DreamWorks Hoạt hình, ví dụ thiết kế đồ họa này sẽ ngay lập tức khiến bạn nhớ đến Eris, Nữ thần Bất hòa. Cô ấy là nhân vật phản diện của câu chuyện và có mục đích tạo ra sự hủy diệt trên toàn thế giới.

Tuy nhiên, tóc của sinh vật nàng tiên cá trong thiết kế của Marta Reveries có màu trắng thay vì màu đen. Cô ấy có vẻ trái ngược với Eris. Cô ấy đang hướng tới việc tạo ra sự hài hòa trên toàn thế giới và vũ trụ thay vì tạo ra sự hủy diệt. Thay vì sử dụng nền sáng hơn để nhấn mạnh “nhân vật chính” chính (như chúng ta đã thấy trong ví dụ thiết kế đồ họa đầu tiên), nhà sáng tạo người Serbia này đã chọn màu nền tối hơn để nhấn mạnh nàng tiên cá.

Mái tóc trắng của cô ấy cũng là điều đầu tiên bạn nhìn thấy khi nhìn vào thiết kế đồ họa này. Nó tạo ra sự tương phản đột ngột giữa tiền cảnh và hậu cảnh .

Marta đã truyền tải sự hài hòa đó bằng cách sử dụng các hình dạng và màu sắc khác nhau. Các bóng được sử dụng trong đặc biệt nàycông việc cũng được sử dụng để truyền đạt chiều sâu. Chúng làm cho toàn bộ tác phẩm có cảm giác như bạn đang xem một thế giới song song 3D nơi biển và các thiên hà khác nhau được kết hợp thành một vũ trụ tưởng tượng.

Cô ấy cũng đang truyền tải chuyển động thông qua việc sử dụng các loại đường cong. Điều này đặc biệt có thể nhìn thấy trên tóc và cơ thể của nàng tiên cá. Bạn cũng có thể thấy rằng chuyển động và tính trôi chảy được chuyển tải trong những chiếc lá. Bằng cách này, cô ấy có thể truyền cảm giác về “đồ họa chuyển động” bằng cách sử dụng cài đặt 2D.

Nhờ bảng màu tuyệt đẹp của cô ấy, chúng tôi có thể bơi xuống với cô ấy với cuộc sống kỳ diệu dưới biển này.

Moon của @asaadsdesigns

Thông thường, các nhà thiết kế tập trung vào tác phẩm của các nhà thiết kế khác để tìm cảm hứng. Họ cũng xem danh mục đầu tư của các nhà thiết kế khác và theo dõi các xu hướng.

Điều này, bằng cách này hay cách khác, có thể ảnh hưởng đến khả năng sáng tạo của họ một cách vô thức. Nó có thể ảnh hưởng đến cách họ miêu tả chuyển động, cách họ đặt văn bản vào thiết kế của mình, cách họ sử dụng không gian âm, v.v. Đó là lý do tại sao, đôi khi, khi bạn nhìn thấy một thiết kế đồ họa lần đầu tiên, bạn có cảm giác như đang trải nghiệm deja-vu . Bạn cảm thấy như bạn đã nhìn thấy nó ở đâu đó. Hoặc nó giống với thứ bạn đã thấy trong quá khứ.

Điều này có thể xảy ra khi bạn nhìn thấy phần thiết kế đồ họa cụ thể này. Nósử dụng một phần hình dạng mặt trăng như một phần của logo “đèn mặt trăng”.

Tuy nhiên, điều khác biệt giữa tác phẩm này với các tác phẩm còn lại là họa sĩ minh họa tài năng Asaad đến từ Syria đã thiết kế toàn bộ tác phẩm này hoàn toàn trên iPhone của anh ấy. Điều này chứng tỏ việc sử dụng Vectornator dễ dàng như thế nào ngay cả trên màn hình nhỏ hơn! Bạn không nhất thiết phải sở hữu các công cụ hoặc thiết bị đắt tiền để tìm ra những cách sáng tạo và thú vị để kết hợp biểu trưng vào thiết kế của mình và làm cho chúng nổi bật.

Chúng tôi đã chọn ví dụ thiết kế đồ họa thứ tư này để làm nổi bật thực tế rằng Vectornator không chỉ được sử dụng như một công cụ thiết kế đồ họa để tạo ra những hình minh họa đẹp mắt và hấp dẫn. Nó cũng có thể được sử dụng cho các tác phẩm thương mại và có thể tạo ra các thiết kế logo hoặc biểu tượng công ty đơn giản nhưng mạnh mẽ!

Trong công việc thiết kế đồ họa cụ thể này, người vẽ tranh minh họa đã mang đến một nét đồ họa chuyển động bằng cách gợi lên chuyển động thông qua các vòng tròn mờ dần của một phần mặt trăng.

Tác phẩm này tạo ra tính thẩm mỹ chuyên nghiệp cho mục đích xây dựng thương hiệu thông qua việc sử dụng các phép toán Hướng dẫn và Boolean, cùng với việc giảm độ mờ của biểu trưng trên nền đêm đầy sao. ‍

Các nhà thiết kế đồ họa có thể sử dụng Vectornator để tạo tác phẩm thương mại hấp dẫn cho danh mục thiết kế đồ họa của họ nhằm gây ấn tượng với giám đốc sáng tạo hoặc giám đốc nghệ thuật, những người có thể đang xem tác phẩm của họ.

Công cụ Vectornator được sử dụng: Hướng dẫn,Booleans.

Bonjour của @aurore.bay

Chúng tôi chọn tác phẩm Thiết kế đồ họa này nhờ sự kỳ quặc và sự điềm tĩnh mà nó truyền tải. bàn tay và bàn chân ngoại cỡ không cân đối tương phản với cái đầu có kích thước bình thường dường như tạo cảm giác hài hước. Nhưng đồng thời, họ truyền cảm giác hạnh phúc, ấm áp mà chúng ta cũng thấy trên khuôn mặt của nhân vật chính. Mặc dù được tạo ra cách đây hai năm, nhưng thiết kế đồ họa này của Aurore Bay, một họa sĩ minh họa trẻ người Pháp, dường như đã đi trước thời đại. Chúng tôi nhận thấy các xu hướng thiết kế trong năm 2021 hướng nhiều hơn đến những người và nhân vật tương tác nhiều hơn với người xem bằng cách vẫy tay hoặc mỉm cười với họ hoặc bằng cách giúp họ cảm thấy gắn bó hơn.

Như chúng ta thấy trong ví dụ này, nhân vật chính cũng đang mỉm cười và vẫy tay. Điều này làm cho toàn bộ tác phẩm trở nên hấp dẫn và hấp dẫn hơn. Khi nói đến giao tiếp, và đặc biệt là “nói” và kết nối với khán giả thông qua giao tiếp bằng hình ảnh, các nhà thiết kế đồ họa cố gắng sử dụng các loại thiết kế và yếu tố thiết kế khác nhau. Đặc biệt là trên các thiết kế đồ họa không chứa văn bản, các họa sĩ minh họa thường sử dụng trí tưởng tượng của mình để tìm cách truyền tải cảm xúc, cảm xúc và cách diễn đạt. Điều này thường được thực hiện với cách họ thiết kế nhân vật chính, đặc điểm khuôn mặt, cách họ định vị các bộ phận cơ thể, v.v.

Trong ví dụ thiết kế đồ họa này, chúng ta thấy khuôn mặt đang cười và