Як маляваць з сучаснай каляровай палітрай

Як маляваць з сучаснай каляровай палітрай
Rick Davis

У гэтым артыкуле мы растлумачым, як развівалася сучасная каляровая палітра, і ў прыватнасці прааналізуем тры папулярныя сучасныя каляровыя палітры:

1. Псіхадэлічная каляровая палітра

2. Неонавая каляровая палітра кіберпанк

3. Палітра пастэльных колераў

Злева направа: палітра псіхадэлічных колераў, палітра колераў кіберпанку і палітра цукерачных колераў. Крыніца відарыса: Color-Hex‍

Гэтыя папулярныя каляровыя палітры па-ранейшаму шырока выкарыстоўваюцца і, здаецца, з цягам часу зноў з'яўляюцца.

Рэтра-псіхадэлічныя колеры зноў з'яўляюцца, дадаючы яркі колер новаму лічбаваму мастацтва і вокладкі альбомаў у Інтэрнэце. Тым не менш, яркія колеры каляровых схем кіберпанка, якія з'явіліся ў 80-х, ніколі не вымерлі. І, вядома, пастэльныя колеры заўсёды былі любімымі для стварэння мяккіх, таніраваных абстановак.

Давайце спачатку хутка паглядзім на паходжанне каляровых пігментаў, ад натуральнай гліны на сценах пячор да сінтэтычных афарбовак у пластмасах.

Паходжанне каляровай палітры натуральнага пігмента

Кожная карціна, фільм, відэа ці лічбавая выява мае каляровую палітру. Колеравая палітра - гэта колеравая гама свету, створанага мастаком. Ён задае настрой і выразнасць мастацкага твора, а таксама глыбіню і памернасць.

Першыя каляровыя палітры, вядомыя чалавецтву, былі створаны каля 40 000 гадоў таму, калі людзі стваралі наскальныя малюнкі.

Гэтыя першыянізкая насычанасць. Каб зрабіць пастэль, вы бераце асноўны або другасны колер і ствараеце адценне, дадаючы да яго шчодрую пляму белага.

У гэтым тыпе каляровай палітры бледна-ружовы і блакітны з'яўляюцца галоўнымі колерамі, а тут няма месца для чыстых асноўных або другасных колераў або глыбокіх адценняў з дамешкам чорнага або шэрага.

Адным з самых значных каляровых герояў палітры цукерачных колераў з'яўляецца светла-ружовы тысячагоддзя. У 2006 годзе модны дом Acne Studios, які базуецца ў Стакгольме, Швецыя, пачаў выкарыстоўваць нейтралізаваны ружовы адценне для сваіх сумак для пакупак. Ідэя выкарыстання гэтага мяккага ружовага заключалася ў тым, каб стварыць менш інтэнсіўны і больш дарослы адценне, чым знакаміты ярка-ружовы Барбі.

Глядзі_таксама: 7 бліскучых кніг па графічным дызайне, якія вам патрэбныя ў вашай калекцыі

Але тэндэнцыя пастэльных колераў не новая. Рух за пастэльныя колеры, асабліва пастэльна-ружовы ў спалучэнні з пастэльна-бірузовым, пачаўся ў 1980-х гадах.

Тэлесерыял NBC «Віцэ Маямі» папулярызаваў пастэльны трэнд у мужчынскай модзе і дэкоры. Гэта ідэальная колеравая гама для стварэння адчування бясконцага лета, напоўненага вечарынамі ў басейна і ружовымі напоямі.

Пастэльны трэнд па-ранейшаму бачны ў месцах здымак гэтага шоу, з пастэльнымі колерамі будынкаў у стылі ар-дэко вакол Вобласць Маямі.

Як бачыце, пэўныя каляровыя палітры зноў з'яўляюцца праз дзесяцігоддзі і ажыўляюць пэўны настрой і атмасферу ў іншы час.

Паспрабуйце палітру цукерачных колераў самі! Простаспампуйце файл ніжэй і імпартуйце яго ў Vectornator.

Candy Colors Candy-Colors.swatches 4 KB download-circle

Як кіраваць каляровымі палітрамі ў Vectornator

Выберыце колер

З дапамогай інструмента выбару колеру на ўкладцы «Стыль» або ў віджэце «Колер» вы можаце змяніць колер залівання, абводкі або ценю выбранага вамі аб'екта.

Глядзі_таксама: Дытэр Рамс і дзесяць правілаў добрага дызайну

Каб адкрыць інструмент выбару колеру, дакраніцеся да лункі колеру для любой заліўкі, абводкі ці ценю, якія вы хочаце змяніць. Перацягніце кропку, каб выбраць свой колер.

Калі ў вас выбраны аб'ект, новы колер адразу зменіцца, калі вы адпусціце палец/аловак ад выбару.

Шаснаццатковае поле справа ад запаўняльнай ямы адлюстроўвае шаснаццатковае значэнне абранага колеру. Вы можаце ўручную ўсталяваць шаснаццатковае лік з дапамогай клавіятуры.

Каб даведацца больш аб кіраванні колерамі ў Vectornator, наведайце наш Навучальны цэнтр або паглядзіце відэа ніжэй, каб даведацца, як карыстацца інструментамі выбару колеру і віджэтаў.

Усталюйце градыент

У Vectornator у вас ёсць два варыянты градыенту. Вы можаце выбраць Лінейны або Радыяльны градыент .

Выберыце сваю форму, дакраніцеся да Каляровай калодзежа ў раздзеле Запаўненне ўкладкі «Стыль» або «Выбар колеру», каб адкрыць каляровая палітра. Вы можаце выбраць варыянт залівання Суцэльны або варыянт залівання Градыент .

Калі вы націснеце кнопку «Градыент», з'явяцца два варыянты Стыль градыенту быць даступным. Дакраніцеся да аднаго з гэтых варыянтаўкаб выбраць тып градыенту, які вы жадаеце ўжыць да сваёй формы.

Вы можаце націснуць на каляровы паўзунок, каб усталяваць яго колер з дапамогай выбару колеру. Абнаўленне колеру каляровага паўзунка неадкладна абновіць градыент у абранай вамі форме.

Імпартаваць палітру

Пачынаючы з абнаўлення 4.7.0, вы можаце імпартаваць каляровыя палітры ў .swatches і . Фарматы ASE.

Каб імпартаваць каляровую палітру ў Vectornator, націсніце кнопку + у правым верхнім куце ўкладкі палітраў, а затым выберыце Імпартаваць .

Абярыце файл узораў Procreate або файл Adobe ASE і націсніце на яго, і палітра аўтаматычна адлюструецца ў меню выбару колеру.

Стварыце палітру

Каб дадаць новую каляровую палітру, націсніце кнопку Палітры ў ніжняй частцы каляровага віджэта. Каб стварыць новую каляровую палітру ў Vectornator, націсніце кнопку +, а затым націсніце Стварыць .

Новая пустая каляровая палітра з'явіцца ўнізе ўкладкі палітраў.

Каб дадаць новыя колеры ў вашу пустую каляровую палітру, выберыце новы колер з дапамогай выбару колеру або паўзункоў.

Вярніцеся на ўкладку «Палітры» і націсніце кнопку «+» у пустой палітры. Унутры палітры аўтаматычна з'явіцца новы ўзор колеру.

Паўтарыце працэс, каб дадаць больш колераў у вашу каляровую палітру.

Падвядзенне вынікаў

Кожны стыль і перыяд маюць свае адметныя асаблівасці. каляровая палітра. Калі вы хочаце пераймаць пэўны стыль або перыяд, вытрэба ўмець аналізаваць і складаць адпаведную каляровую палітру.

Мы разумеем важнасць каляровых палітраў, і таму пасля абнаўлення 4.7.0 мы ўключылі магчымасць ствараць, захоўваць і імпартаваць каляровыя палітры у Vectornator. Вы нават можаце захаваць каляровыя градыенты ў каляровай палітры!

З новай тэхнікай змешвання колераў вы можаце стварыць сваю каляровую палітру, выбіраючы толькі два каляровыя тоны і інтэрпалюючы колеры паміж імі, такім чынам ствараючы аўтаматычна згенераваную каляровую палітру .

Яшчэ адной выдатнай асаблівасцю з'яўляецца імпарт эталоннага відарыса і выкарыстанне выбару колеру для выбаркі і вылучэння колераў і захавання іх у якасці каляровай палітры ў Vectornator!

Колер - гэта вельмі магутны інструмент у дызайне. , а Vectornator дае вам каляровыя інструменты для прафесійнага авалодання. Эфектнае спалучэнне колераў перадае вашыя творчыя намеры.

Мы дапаможам вам асвоіць любы стыль дызайну і зрабіць правільны выбар колеру - стварыце свае ўласныя каляровыя палітры і падзяліцеся імі з намі ў сацыяльных сетках або ў нашай супольнай галерэі.

Спампуйце Vectornator, каб пачаць

Вывядзіце свае праекты на новы ўзровень.

Спампуйце файлкаляровыя палітры, створаныя людзьмі, былі абмежаваныя пігментамі земляных тонаў, такімі як жоўты, карычневы, чорны, белы і некалькі адценняў чырвонага. Гэтыя старажытныя колеравыя палітры былі створаны з рознымі тыпамі арганічных матэрыялаў, знойдзеных у натуральным асяроддзі мастакоў, і тлумачаць іх выбар колеру.

Мастакі каменнага веку абапіраліся на некалькі матэрыялаў, каб стварыць нейтральныя колеры для сваіх карцін. Гліняная вохра была асноўным пігментам і забяспечвала тры асноўныя колеры: жоўты, карычневы і шматлікія адценні цёмна-чырвонага.

Яны стваралі розныя пігменты з выкарыстаннем наступных матэрыялаў:

  • Каалін або Кітай гліна (белая)
  • Палявы шпат (белы, ружовы, шэры і карычневы колеры)
  • Біятыт (чырвона-карычневы або зялёна-карычневы колеры)
  • Вапняк, кальцыт або здробненыя шкарлупіны (розных колераў, але часцей за ўсё белыя)
  • Драўняны вугаль або аксіды марганца (чорныя)
  • Косці і тлушчы жывёл, агароднінныя і фруктовыя сокі, сокі раслін і цялесныя вадкасці (звычайна ў якасці звязальных рэчываў) і напаўняльнікі для дадання масы)

Гэта былі адны з першых пігментаў, якія выкарыстоўваліся для стварэння натуральнай каляровай палітры і стварэння нейтральнай каляровай схемы.

Рыжая карова і кітайскі конь (Фота Н. Ажулата, 2003 г.). Малюнкі ў пячоры Ласко. Крыніца выявы: Фонд Брэдшоу

Па меры развіцця чалавецтва развіваліся пігменты і розныя адценні.

Пігменты вырабляліся ў большым маштабе егіпцянамі і кітайцамі. Theпершым вядомым сінтэтычным пігментам быў егіпецкі блакіт, упершыню знойдзены на алебастравай чашы ў Егіпце прыкладна 3250 г. да н.э. Ён быў зроблены з пяску і медзі, расцёртых у парашок, які можна было выкарыстоўваць для стварэння глыбокага сіняга колеру, які прадстаўляў нябёсы і Ніл.

Уражлівы пігментны парашок чырвонага кінавары (зроблены з кінавары) быў распрацаваны ў Кітаі За 2000 гадоў да таго, як яго выкарыстоўвалі рымляне. Пазнейшыя перадсучасныя сінтэтычныя пігменты ўключаюць свінцовы беліл, які з'яўляецца асноўным карбанатам свінцу 2PbCo₃-Pb(OH)₂.

Развіццё арганічнай хіміі зменшыла залежнасць ад неарганічных пігментаў і рэзка пашырыла дыяпазон колераў вырабленых пігментаў, зрабіўшы даступная больш складаная каляровая палітра.

Сучасная каляровая палітра сінтэтычных пігментаў

Прыкладна ў 1620-я гады з'явілася драўляная палітра для змешвання фарбаў. Гэта была плоская тонкая таблічка з адтулінай на адным канцы для вялікага пальца, якую мастак выкарыстоўваў для нанясення і змешвання колераў.

Адкрыццё гандлёвых шляхоў у 18 стагоддзі ў спалучэнні з прагрэсам у тэхналогіях і навуцы дазволіла больш эксперыментаваць з колерам.

У 1704 г. нямецкі фарбавальнік Ёган Якаб Дысбах выпадкова стварыў прускі сіні у сваёй лабараторыі. Гэта быў першы хімічна сінтэзаваны колер, і гэты асноўны колер шырока выкарыстоўваецца і сёння.

Вылучэнне новых элементаў у канцы 18-га стагоддзя таксама дало шмат каляровых пігментаў, якія не былііснаваў і раней.

Алізарын, магчыма, з'яўляецца найбольш важным арганічным пігментам 19-га стагоддзя.

Ён быў знойдзены ў якасці фарбавальніка ў каранях расліны марэны, але даследчыкі ў Германіі і Вялікабрытаніі дублявалі яго сінтэтычным шляхам у лабараторыі. Выбух новых пігментаў у 19-м стагоддзі і з'яўленне чыгункі паскорылі гэты рух.

Яркія новыя колеры ў партатыўных цюбіках і магчымасць падарожнічаць у розныя рэгіёны дапамаглі стварыць некаторыя з самых прыгожых карцін у свеце.

Аўтапартрэт з палітрай перад чырвонай заслонай, Ота Дыкс, 1942 г. Крыніца выявы: Kulturstiftung der Länder

З рэзкім пашырэннем дыяпазону колераў, даступных для мастакоў у 18 і 19 стагоддзяў адбылося моцнае адраджэнне тэорыі колеру і псіхалогіі колеру. Вывучэнне псіхалогіі колеру і значэння розных спалучэнняў колераў набыло надзвычайную папулярнасць у мастацтве.

Сучасная лічбавая каляровая палітра

З развіццём лічбавых тэхналогій сучаснае мастацтва ў асноўным ствараецца з дапамогай лічбавыя прылады. Відэа, фатаграфіі, фільмы і праграмнае забеспячэнне для дызайну цяпер з'яўляюцца асноўнымі носьбітамі мастацтва, і сучасны стыль таго, як мы ствараем і арганізуем лічбавыя каляровыя палітры, значна змяніўся ў параўнанні з папярэднімі часамі.

У лічбавым мастацтве мы не раскладзеце нашы асноўныя колеры на драўлянай палітры з дапамогай пэндзля. Зараз мы ўзорваем колерыдля нашай каляровай палітры, выкарыстоўваючы выбар колеру або ўсталёўваючы шаснаццатковыя коды ў дызайнерскіх праграмах і захоўваючы іх як узоры фарбы для наступнага выкарыстання.

Замест таго, каб змешваць асноўныя колеры з больш светлымі або цёмнымі колерамі з дапамогай пэндзля на драўлянай паверхні палітры, цяпер мы выкарыстоўваем рэжымы змешвання, налады непразрыстасці і паўзункі HSB або HSV для стварэння новых каляровых тонаў, адценняў і адценняў з нашага базавага колеру.

Цяпер мы можам здабываць поўныя каляровыя палітры з лічбавых малюнкаў або імпартаваць, захаваць і экспартаваць іх. Наш выбар колеру больш не абмяжоўваецца тым, што даступна ў нашым асяроддзі або нашых мясцовых мастацкіх крамах - мы проста мяняем нашы каляровыя перавагі ў залежнасці ад сучасных тэндэнцый дызайну.

Цалкам ясна, што адбыліся рэзкія змены ў каляровых палітрах з укараненне сінтэтычнага пігмента, штучнага і каляровага асвятлення, а таксама ўкараненне пластмасы. У нас ёсць імгненны доступ да розных яркіх колераў і карысных інструментаў для падбору колераў і стварэння прыгожых спалучэнняў.

Раней каляровыя адценні, якія можна было лёгка знайсці ў прыродзе, у асноўным выкарыстоўваліся ў карцінах, і адзінымі крыніцамі святла былі натуральнае святло, свечкі або алейныя лямпы.

Ніжэй прыведзены прыклад, дзе вы можаце ўбачыць, як найбольш часта сустракаемыя ў прыродзе адценні пераважна выкарыстоўваліся ў карцінах алеем да з'яўлення штучнага асвятлення.

Палітра псіхадэлічных колераў 60-х і 70-х гадоў

Псіхадэлічны рух хіпі быўпершае з'яўленне насычаных, кантрасных і смелых каляровых палітраў сучаснасці. Гэты сучасны стыль можна ўбачыць у графічным дызайне, такім як вокладкі альбомаў і плакаты, а таксама ў іншых элементах дызайну, такіх як яркая мэбля сярэдзіны стагоддзя і інтэр'еры з каляровымі ўкрапінамі.

Існуе мноства фактараў, якія могуць паўплывалі на гэтыя смелыя колеры. Па-першае, спажыванне ЛСД (таксама вядомага як кіслата) выклікала ў людзей адчуванне так званых псіхадэлічных колераў падчас паездкі.

Па-другое, павелічэнне выкарыстання каляровага асвятлення і штучна афарбаванага пластыка ў паўсядзённых прадметах побыту сучаснае жыццё. Пластыкавы матэрыял можа быць лёгка афарбаваны ў любы колер, які толькі можна сабе ўявіць.

Асноўным для псіхадэлічнай палітры колераў 60-х і 70-х з'яўляецца ярка-аранжавы ў спалучэнні з цёплым сланечнікава-жоўтым. Гэтыя колеры часта кантрастуюць з насычаным каралеўскім фіялетавым або ружовым, бірузовым сінім, таматава-чырвоным і зялёным лаймам.

Колеры гэтай палітры складаюцца з асноўных і другасных колераў без дамешкаў белага, чорнага або шэрага. (іншымі словамі, ніякіх адценняў, тонаў або адценняў). Гэта чыстыя адценні, якія вы знойдзеце на каляровым крузе.

Часам у яркую каляровую сумесь уключаўся больш тонкі карычневы або глыбокі зялёны. Як правіла, агульны тон каляровай палітры схіляецца да цёплых і яркіх кантрасных колераў.

Звычайна няма пастэльных або прыглушаных,ненасычаныя колеры ў палітры псіхадэлічных колераў.

Калі вы жадаеце паспрабаваць гэту палітру на сабе, вы можаце загрузіць яе ніжэй і імпартаваць у Vectornator для выкарыстання ў вашых уласных дызайнах.

Psychedelics Colors Psychedelics -Colors.swatches 4 KB download-circle

Палітра неонавых колераў Cyberpunk

Пасля ўвядзення штучнага асвятлення ў пачатку 20-га стагоддзя тэндэнцыя інтэнсіўнага люмінесцэнтнага асвятлення ў 80-я гады ўвяла сучасны колер схему неонавых колераў у каляровую палітру мастацтва і дызайну. Неонавыя колеры настолькі інтэнсіўныя, што глядзець на іх амаль балюча.

Гэтыя колеры рэдка сустракаюцца ў прыродзе; іх можна знайсці толькі ў некалькіх выпадках на пёрах, поўсці або лусцы жывёл.

Адным з рэдкіх прыкладаў неонавых колераў, якія сустракаюцца ў прыродзе, з'яўляюцца ярка-ружовыя пёры фламінга. Фламінга невыпадкова стаў геральдычнай жывёлай апантаных неонам 80-х.

Крыніца выявы: Unsplash

Тэхналогіі развіваліся, персанальныя камп'ютары выкарыстоўваліся ў офісе і на дома, і люмінесцэнтнае асвятленне стала нормай. У пачатку 80-х у літаратуры зарадзіўся антыўтапічны жанр кіберпанк, які знаходзіўся пад моцным уплывам аўтараў Філіпа К. Дзіка, Роджэра Зелазны, Дж. Г. Баларда, Філіпа Хасэ Фармера і Харлана Элісана.

Утапічны фільм «Каханне, мір і Рух гармоніі 60-70-х гадоў раптоўна ператварыўся ў антыўтопіюгарадскія пейзажы і пусткі са штучным інтэлектам, карупцыяй і трансгуманізмам. Жанр кіберпанк даследуе значэнне наркотыкаў, тэхналогій і сэксуальнага вызвалення грамадства.

Некаторыя з найбольш вядомых фільмаў, гульняў і кніг - манга Акіра (1982), адпаведнае анімэ Акіра ( 1988), Blade Runner (1982) і Blade Runner 2049 (2017), Necromancer (1984) Уільяма Гібсана і відэагульня Cyberpunk 2077 .

Налады гарадскія пейзажы адлюстроўваюцца ў асноўным ноччу на фоне цёмнай каляровай палітры з яркімі акцэнтамі, якія адлюстроўваюць яркае неонавае асвятленне. Гэта палітра, якая адлюстроўвае начную цемру і яркія светлавыя рэфлексы неонавага колеру.

Начныя колеры ў асноўным візуалізуюцца чорным, цёмна-сінім, фіялетавым і цёмна-зялёным колерамі. Неонавае святло і рэфлексы ў асноўным афарбаваны ў неонава-ружовы, цёмна-ружовы, белы і неонава-жоўты колеры, і ў вельмі нешматлікіх выпадках крыніца святла ярка-чырвоная або неонава-аранжавая.

Палітра кіберпанка не спрыяе. прыглушаныя каляровыя спалучэнні або шэрыя тоны. Цёмныя колеры ночы сутыкаюцца з інтэнсіўнымі рэфлексамі неонавых агнёў.

Ніжэй вы можаце ўбачыць папярэдні прагляд палітры Cyberpunk, створанай у фармаце ўзораў Procreate і даступнай для спампоўкі. Пачынаючы з абнаўлення Vectornator 4.7.0, вы можаце імпартаваць узоры каляровай палітры непасрэдна зРазмножвайце праз падзелены экран у Vectornator.

Калі вы параўноўваеце начныя сцэны ў наладах Cyberpunk, то агульная тэма каляровай палітры крутая. Нават неонавыя ліхтары пераважна выпраменьваюць халоднае святло.

Вельмі цікава назіраць за каляровай палітрай налад кіберпанк-сцэн пры дзённым святле. Пераважна халодныя колеры ночы часта змяняюцца цёплымі колерамі, каляровай палітрай, падобнай да пустыні, і нават неба складаецца з земляных колераў.

Ноч - халодны каралеўскі сіні колер, які кантрастуе з неонавымі колерамі, і удзень - гэта пустыня зямных колераў, якая не дазваляе нават сляду блакітнага неба пракрасціся скрозь смог.

Калі вы хочаце паспрабаваць крутую палітру кіберпанка ў вашым уласным дызайне, спампуйце палітру файл ніжэй і імпартуйце яго ў Vectornator.

Колеры Cyberpunk Cyber_Punk-Colors.swatches 4 КБ download-circle

Палітра пастэльных колераў

Вы хочаце ведаць, якія прыгожыя каляровыя схемы тэлебачання 80-х серыял «Віцэ Маямі» і больш мяккія колеры цукерачных пастэльных колераў маюць агульнае? Затым працягвайце чытаць.

Адзін з самых свежых трэндаў 2022 года - палітра цукерачных колераў са светлымі колерамі і яркай пастэлю. Гэта вясёлая колеравая схема, якая стварае адчуванне салодкай мары ўдалечыні ад суровасці рэальнага свету.

Пастэлі належаць да сямейства бледных або таніраваных колераў. У каляровай прасторы HSV яны маюць высокае значэнне і




Rick Davis
Rick Davis
Рык Дэвіс - дасведчаны графічны дызайнер і візуальны мастак з больш чым 10-гадовым вопытам работы ў індустрыі. Ён працаваў з рознымі кліентамі, ад невялікіх стартапаў да буйных карпарацый, дапамагаючы ім дасягнуць іх дызайнерскіх мэтаў і павысіць іх брэнд з дапамогай эфектыўных і эфектных візуальных эфектаў.Выпускнік Школы візуальных мастацтваў у Нью-Ёрку, Рык захапляецца вывучэннем новых тэндэнцый і тэхналогій дызайну і пастаянна пашырае межы магчымага ў гэтай галіне. Ён мае глыбокія веды ў праграмным забеспячэнні для графічнага дызайну і заўсёды гатовы падзяліцца сваімі ведамі і ідэямі з іншымі.У дадатак да сваёй працы ў якасці дызайнера, Рык таксама з'яўляецца адданым блогерам і займаецца асвятленнем апошніх тэндэнцый і распрацовак у свеце праграмнага забеспячэння для графічнага дызайну. Ён лічыць, што абмен інфармацыяй і ідэямі з'яўляецца ключом да развіцця моцнай і яркай дызайнерскай супольнасці, і заўсёды імкнецца да зносін з іншымі дызайнерамі і крэатыўнікамі ў Інтэрнэце.Незалежна ад таго, распрацоўвае ён новы лагатып для кліента, эксперыментуе з найноўшымі інструментамі і метадамі ў сваёй студыі або піша інфарматыўныя і цікавыя паведамленні ў блогу, Рык заўсёды імкнецца выканаць найлепшую працу і дапамагчы іншым дасягнуць пастаўленых мэт дызайну.