Πώς να σχεδιάσετε με μια μοντέρνα χρωματική παλέτα

Πώς να σχεδιάσετε με μια μοντέρνα χρωματική παλέτα
Rick Davis

Σε αυτό το άρθρο, θα εξηγήσουμε πώς εξελίχθηκε η μοντέρνα παλέτα χρωμάτων και θα αναλύσουμε τρεις δημοφιλείς μοντέρνες παλέτες χρωμάτων ειδικότερα:

1. Το ψυχεδελική παλέτα χρωμάτων

2. παλέτα χρωμάτων neon cyberpunk

3. παστέλ χρωματική παλέτα

Από αριστερά προς τα δεξιά: Η ψυχεδελική παλέτα χρωμάτων, η παλέτα χρωμάτων cyberpunk και η παλέτα χρωμάτων καραμέλας. Πηγή εικόνας: Color-Hex‍

Αυτές οι δημοφιλείς χρωματικές παλέτες χρησιμοποιούνται ευρέως ακόμη και σήμερα και φαίνεται να επανέρχονται στην επιφάνεια όσο περνάει ο καιρός.

Τα ρετρό ψυχεδελικά χρώματα πρωταγωνιστούν και πάλι, προσθέτοντας ένα ποπ χρώμα στα νέα ψηφιακά έργα τέχνης και στα διαδικτυακά εξώφυλλα άλμπουμ. Ωστόσο, τα ζωντανά χρώματα των Cyberpunk χρωμάτων που εμφανίστηκαν τη δεκαετία του '80 δεν έχουν ποτέ πραγματικά εκλείψει. Και, φυσικά, τα παστέλ χρώματα ήταν πάντα αγαπημένα για τη δημιουργία απαλών, αποχρωματισμένων ρυθμίσεων.

Ας ρίξουμε πρώτα μια σύντομη ματιά στην προέλευση των χρωστικών χρωστικών, από τον φυσικό πηλό στους τοίχους των σπηλαίων μέχρι τον συνθετικό χρωματισμό στα πλαστικά.

Η προέλευση της παλέτας χρωμάτων φυσικών χρωστικών ουσιών

Κάθε πίνακας ζωγραφικής, ταινία, βίντεο ή ψηφιακή εικόνα έχει μια χρωματική παλέτα. Η χρωματική παλέτα είναι η χρωματική γκάμα του κόσμου που έχει δημιουργήσει ο καλλιτέχνης. Καθορίζει τη διάθεση και την έκφραση του έργου τέχνης, αλλά και το βάθος και τη διάσταση.

Οι πρώτες χρωματικές παλέτες που είναι γνωστές στην ανθρωπότητα δημιουργήθηκαν πριν από περίπου 40.000 χρόνια, όταν οι άνθρωποι δημιούργησαν ζωγραφιές σπηλαίων.

Αυτές οι πρώτες χρωματικές παλέτες που δημιούργησαν οι άνθρωποι περιορίστηκαν στις αποχρώσεις τους σε γήινες χρωστικές ουσίες όπως το κίτρινο, το καφέ, το μαύρο, το λευκό και διάφορες αποχρώσεις του κόκκινου. Αυτές οι αρχαίες χρωματικές παλέτες δημιουργήθηκαν με διαφορετικούς τύπους οργανικών υλικών που βρέθηκαν στο φυσικό περιβάλλον των καλλιτεχνών και εξηγούν την επιλογή των χρωμάτων τους.

Οι καλλιτέχνες της Λίθινης Εποχής βασίζονταν σε διάφορα υλικά για να φτιάξουν ουδέτερα χρώματα για τις ζωγραφιές τους. Η αργιλώδης ώχρα ήταν η κύρια χρωστική ουσία και παρείχε τρία βασικά χρώματα: κίτρινο, καφέ και πολλές αποχρώσεις του βαθύ κόκκινου.

Δημιούργησαν διαφορετικές χρωστικές χρησιμοποιώντας τα ακόλουθα υλικά:

  • Καολίνης ή πηλός Κίνας (λευκός)
  • Αστρίτης (λευκό, ροζ, γκρι και καφέ χρώμα)
  • Βιοτίτης (κόκκινο-καφέ ή πράσινο-καφέ χρώμα)
  • Ασβεστόλιθος, ασβεστίτης ή θρυμματισμένα κοχύλια (πολλά χρώματα, αλλά συχνότερα λευκό)
  • Κάρβουνο ή οξείδια μαγγανίου (μαύρο)
  • Ζωικά οστά και λίπη, χυμοί λαχανικών και φρούτων, φυτικοί χυμοί και σωματικά υγρά (συνήθως ως συνδετικοί παράγοντες και επεκτατικά για την προσθήκη όγκου).

Αυτές ήταν από τις πρώτες χρωστικές που χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία μιας φυσικής χρωματικής παλέτας και τη δημιουργία ενός ουδέτερου χρωματικού σχήματος.

Μια κόκκινη αγελάδα και ένα κινέζικο άλογο (Φωτογραφία: N. Ajoulat, 2003). Οι ζωγραφιές του σπηλαίου Lascaux. Πηγή εικόνας: Ίδρυμα Bradshaw

Καθώς η ανθρωπότητα προόδευε, προόδευσε και η ανάπτυξη των χρωστικών ουσιών και των διαφορετικών αποχρώσεων.

Οι χρωστικές ουσίες παρήχθησαν σε μεγαλύτερη κλίμακα από τους Αιγύπτιους και τους Κινέζους. Η πρώτη γνωστή συνθετική χρωστική ουσία ήταν το αιγυπτιακό μπλε, που βρέθηκε για πρώτη φορά σε ένα αλάβαστρο στην Αίγυπτο. περίπου 3250 π.Χ. Φτιάχτηκε με άμμο και χαλκό που αλέθονταν σε σκόνη, η οποία μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για τη δημιουργία βαθιών μπλε χρωμάτων που αντιπροσώπευαν τους ουρανούς και τον Νείλο.

Η εντυπωσιακή κόκκινη χρωστική ουσία βερμιλιόν σε σκόνη (από κιννάβαρι) αναπτύχθηκε στην Κίνα 2.000 χρόνια πριν από τη χρήση της από τους Ρωμαίους. Μεταγενέστερες προνεωτερικές συνθετικές χρωστικές ουσίες περιλαμβάνουν τον λευκό μόλυβδο, ο οποίος είναι βασικός ανθρακικός μόλυβδος 2PbCo₃-Pb(OH)₂.

Η ανάπτυξη της οργανικής χημείας μείωσε την εξάρτηση από τις ανόργανες χρωστικές ουσίες και διεύρυνε δραματικά τη χρωματική γκάμα των παραγόμενων χρωστικών ουσιών, καθιστώντας διαθέσιμη μια πιο σύνθετη χρωματική παλέτα.

Η σύγχρονη παλέτα χρωμάτων συνθετικών χρωστικών ουσιών

Γύρω στη δεκαετία του 1620, εμφανίστηκε η ξύλινη παλέτα για την ανάμειξη χρωμάτων. Ήταν μια επίπεδη, λεπτή πλάκα, με μια τρύπα στο ένα άκρο για τον αντίχειρα, που χρησιμοποιούσε ο καλλιτέχνης για να τοποθετεί και να αναμειγνύει τα χρώματα.

Δείτε επίσης: Πώς να δημιουργήσετε τα δικά σας GIFs

Το άνοιγμα των εμπορικών δρόμων τον 18ο αιώνα, σε συνδυασμό με την πρόοδο της τεχνολογίας και της επιστήμης, επέτρεψε μεγαλύτερο πειραματισμό στα χρώματα.

Το 1704, ο Γερμανός χρωματοποιός Johann Jacob Diesbach δημιούργησε τυχαία στο εργαστήριό του το πρωσικό μπλε. Αυτό ήταν το πρώτο χημικά συντιθέμενο χρώμα και αυτό το βασικό χρώμα χρησιμοποιείται ευρέως μέχρι σήμερα.

Η απομόνωση νέων στοιχείων στα τέλη του 18ου αιώνα παρείχε επίσης άφθονες χρωστικές ουσίες που δεν υπήρχαν προηγουμένως.

Η Alizarin είναι αναμφισβήτητα η πιο κρίσιμη οργανική χρωστική ουσία του 19ου αιώνα.

Βρέθηκε ως χρωστική ουσία στις ρίζες του φυτού μαδέρια, αλλά οι ερευνητές στη Γερμανία και τη Βρετανία την αναπαρήγαγαν συνθετικά στο εργαστήριο. Η έκρηξη νέων χρωστικών ουσιών κατά τη διάρκεια του 19ου αιώνα και η άφιξη των σιδηροδρόμων επιτάχυνε αυτή την κίνηση.

Τα νέα φωτεινά χρώματα σε φορητούς σωλήνες και η ευκαιρία να ταξιδέψει κανείς σε διαφορετικές περιοχές βοήθησαν να δημιουργηθούν μερικοί από τους πιο όμορφους πίνακες ζωγραφικής στον κόσμο.

Δείτε επίσης: Πώς να δημιουργήσετε μια μοναδική χρωματική παλέτα

Αυτοπροσωπογραφία με παλέτα μπροστά από μια κόκκινη κουρτίνα, Otto Dix, 1942. Πηγή εικόνας: Kulturstiftung der Länder

Με τη δραματική διεύρυνση της διαθέσιμης χρωματικής γκάμας για τους καλλιτέχνες κατά τον 18ο και 19ο αιώνα, σημειώθηκε έντονη αναζωπύρωση της θεωρίας των χρωμάτων και της ψυχολογίας των χρωμάτων. Η μελέτη της ψυχολογίας των χρωμάτων και η σημασία των διαφορετικών χρωματικών συνδυασμών απέκτησε τεράστια δημοτικότητα στην τέχνη.

Η σύγχρονη ψηφιακή χρωματική παλέτα

Με την πρόοδο της ψηφιακής τεχνολογίας, η τέχνη της σημερινής εποχής μας δημιουργείται κυρίως με ψηφιακές συσκευές. Τα βίντεο, οι φωτογραφίες, το φιλμ και το λογισμικό σχεδιασμού είναι πλέον τα κύρια μέσα τέχνης και το σύγχρονο στυλ του τρόπου με τον οποίο δημιουργούμε και οργανώνουμε τις ψηφιακές παλέτες χρωμάτων έχει αλλάξει δραματικά σε σχέση με τις προηγούμενες εποχές.

Στην ψηφιακή τέχνη, δεν τακτοποιούμε τα βασικά μας χρώματα σε μια ξύλινη παλέτα με ένα πινέλο. Τώρα παίρνουμε δείγματα χρωμάτων για την παλέτα χρωμάτων μας χρησιμοποιώντας έναν επιλογέα χρωμάτων ή ορίζοντας τους κωδικούς Hex σε εφαρμογές σχεδιασμού και αποθηκεύοντας τα ως δείγματα χρωμάτων για μεταγενέστερη χρήση.

Αντί να αναμειγνύουμε τα βασικά χρώματα με ανοιχτότερα ή σκουρότερα χρώματα με ένα πινέλο σε μια ξύλινη παλέτα, χρησιμοποιούμε τώρα λειτουργίες ανάμειξης, ρυθμίσεις αδιαφάνειας και ρυθμιστικά HSB ή HSV για να δημιουργήσουμε νέους χρωματικούς τόνους, αποχρώσεις και σκιές από το βασικό μας χρώμα.

Μπορούμε πλέον να εξάγουμε πλήρεις χρωματικές παλέτες από ψηφιακές εικόνες ή να τις εισάγουμε, να τις αποθηκεύουμε και να τις εξάγουμε. Οι χρωματικές μας επιλογές δεν περιορίζονται πλέον από το τι είναι διαθέσιμο στο περιβάλλον μας ή στα τοπικά καταστήματα τέχνης - απλά αλλάζουμε τις χρωματικές μας προτιμήσεις με βάση τις τρέχουσες τάσεις του σχεδιασμού.

Είναι αρκετά σαφές ότι υπήρξε μια δραματική αλλαγή στις χρωματικές παλέτες με την εισαγωγή των συνθετικών χρωστικών ουσιών, του τεχνητού και έγχρωμου φωτισμού, καθώς και με την εισαγωγή του πλαστικού. Έχουμε άμεση πρόσβαση σε διάφορα ζωντανά χρώματα και χρήσιμα εργαλεία για την αντιστοίχιση χρωμάτων και τη δημιουργία όμορφων συνδυασμών.

Σε παλαιότερες εποχές, οι χρωματικές αποχρώσεις που μπορούσαν εύκολα να βρεθούν στη φύση χρησιμοποιούνταν κυρίως σε πίνακες ζωγραφικής και οι μόνες πηγές φωτός ήταν το φυσικό φως, τα κεριά ή οι λάμπες πετρελαίου.

Παρακάτω παρατίθεται ένα παράδειγμα όπου μπορείτε να δείτε πώς οι πιο συνηθισμένες αποχρώσεις που συναντώνται στη φύση χρησιμοποιούνται κατά κύριο λόγο στις ελαιογραφίες πριν από την εμφάνιση του τεχνητού φωτισμού.

Η ψυχεδελική χρωματική παλέτα των δεκαετιών 60 και 70

Το ψυχεδελικό κίνημα των χίπις ήταν η πρώτη εμφάνιση των κορεσμένων, αντιθετικών και τολμηρών χρωματικών παλετών της σύγχρονης εποχής. Αυτό το μοντέρνο στυλ μπορούσε να παρατηρηθεί σε γραφιστικό σχεδιασμό, όπως εξώφυλλα άλμπουμ και αφίσες, καθώς και σε άλλα στοιχεία σχεδιασμού, όπως έπιπλα με έντονα χρώματα του μεσαίου αιώνα και εσωτερικούς χώρους με πιτσιλιές χρώματος.

Υπάρχουν διάφοροι παράγοντες που μπορεί να επηρέασαν αυτά τα έντονα χρώματα. Πρώτον, η κατανάλωση LSD (επίσης γνωστό ως LSD) φέρεται να προκάλεσε στους ανθρώπους την αντίληψη των λεγόμενων ψυχεδελικών χρωμάτων κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού.

Δεύτερον, η αυξανόμενη χρήση έγχρωμου φωτισμού και τεχνητά χρωματισμένου πλαστικού στα καθημερινά οικιακά αντικείμενα της σύγχρονης ζωής. Το πλαστικό υλικό θα μπορούσε εύκολα να χρωματιστεί σε οποιοδήποτε χρώμα μπορεί να φανταστεί κανείς.

Απαραίτητο για την ψυχεδελική χρωματική παλέτα των δεκαετιών 60 και 70 είναι το φωτεινό πορτοκαλί σε συνδυασμό με ένα ζεστό κίτρινο ηλιοτρόπιο. Αυτά τα χρώματα συχνά έρχονται σε αντίθεση με ένα κορεσμένο βασιλικό μοβ ή ροζ, τυρκουάζ μπλε, κόκκινο της ντομάτας και πράσινο του λάιμ.

Τα χρώματα αυτής της παλέτας αποτελούνται από πρωτογενή ή δευτερογενή χρώματα χωρίς καμία πρόσμιξη λευκού, μαύρου ή γκρι (με άλλα λόγια, χωρίς αποχρώσεις, τόνους ή σκιές). Αυτές είναι οι καθαρές αποχρώσεις που συναντάτε στον χρωματικό κύκλο.

Μερικές φορές ένα πιο διακριτικό καφέ ή ένα βαθύ πράσινο ενσωματώθηκε στο φωτεινό μείγμα χρωμάτων. Γενικά, ο συνολικός τόνος της χρωματικής παλέτας τείνει προς τα ζεστά και έντονα χρώματα με αντίθεση.

Στην ψυχεδελική χρωματική παλέτα δεν υπάρχουν γενικά παστέλ ή υποτονικά, αποκορεσμένα χρώματα.

Αν θέλετε να δοκιμάσετε αυτή την παλέτα μόνοι σας, μπορείτε να την κατεβάσετε παρακάτω και να την εισαγάγετε στο Vectornator για να τη χρησιμοποιήσετε στα δικά σας σχέδια.

Ψυχεδελικά χρώματα Psychedelics-Colors.swatches 4 KB download-circle

Η παλέτα χρωμάτων Cyberpunk Neon

Μετά την εισαγωγή του τεχνητού φωτισμού στις αρχές του 20ού αιώνα, η τάση του έντονου φωτισμού με φθορίζοντα χρώματα τη δεκαετία του '80 εισήγαγε το σύγχρονο χρωματικό σχήμα των νέον χρωμάτων στη χρωματική παλέτα της τέχνης και του σχεδιασμού. Τα νέον χρώματα είναι τόσο έντονα που σχεδόν πονάει κανείς να τα κοιτάζει.

Αυτά τα χρώματα είναι σπάνια στη φύση- μπορούν να βρεθούν μόνο σε λίγες περιπτώσεις στα φτερά, τη γούνα ή τα λέπια των ζώων.

Ένα από τα σπάνια παραδείγματα φυσικά εμφανιζόμενων νέον χρωμάτων είναι τα φωτεινά ροζ φτερά του φλαμίνγκο. Δεν ήταν τυχαίο ότι το φλαμίνγκο έγινε το εραλδικό ζώο της δεκαετίας του '80 που είχε εμμονή με το νέον.

Πηγή εικόνας: Unsplash

Η τεχνολογία εξελισσόταν, οι προσωπικοί υπολογιστές χρησιμοποιούνταν στο γραφείο και στο σπίτι και ο φωτισμός φθορισμού έγινε ο κανόνας. Στις αρχές της δεκαετίας του '80, γεννήθηκε το δυστοπικό λογοτεχνικό είδος Cyberpunk, το οποίο επηρεάστηκε σημαντικά από τους συγγραφείς Philip K. Dick, Roger Zelazny, J. G. Ballard, Philip Jose Farmer και Harlan Ellison.

Το ουτοπικό κίνημα της Αγάπης, της Ειρήνης και της Αρμονίας της δεκαετίας του '60 και του '70 μετατράπηκε ξαφνικά σε δυστοπικά αστικά τοπία και ερημιές με την τεχνητή νοημοσύνη, τη διαφθορά και τον τρανσουμανισμό. Το είδος του cyberpunk εξετάζει τη σημασία των ναρκωτικών, της τεχνολογίας και της σεξουαλικής απελευθέρωσης της κοινωνίας.

Μερικές από τις πιο γνωστές ταινίες, παιχνίδια και βιβλία είναι το manga Akira (1982), το αντίστοιχο anime Akira (1988), το Blade Runner (1982) και το Blade Runner 2049 (2017), το William Gibson's Νεκρομάντης (1984), και το Cyberpunk 2077 βιντεοπαιχνίδι.

Τα σκηνικά των αστικών τοπίων απεικονίζονται κυρίως τη νύχτα, με φόντο μια σκούρα χρωματική παλέτα με έντονα χρώματα έμφασης που απεικονίζουν τολμηρό φωτισμό σε χρώματα νέον. Είναι μια παλέτα που οπτικοποιεί το σκοτάδι της νύχτας και τα τολμηρά φωτεινά αντανακλαστικά του φωτισμού σε χρώματα νέον.

Τα νυχτερινά χρώματα απεικονίζονται κυρίως με μαύρους, σκούρους μπλε, μοβ χρωματικούς τόνους και σκούρους πράσινους χρωματικούς τόνους. Το φως νέον και τα αντανακλαστικά χρωματίζονται κυρίως σε νέον ροζ, σκούρο ροζ, λευκό και κίτρινο νέον, ενώ σε πολύ λίγες περιπτώσεις, η πηγή φωτός είναι ένα έντονο κόκκινο ή πορτοκαλί νέον.

Η cyberpunk παλέτα δεν ευνοεί τους υποτονικούς χρωματικούς συνδυασμούς ή τους γκρίζους τόνους. Τα σκοτεινά χρώματα της νύχτας συγκρούονται με τα έντονα αντανακλαστικά των φώτων νέον.

Παρακάτω, μπορείτε να δείτε την προεπισκόπηση μιας παλέτας Cyberpunk που δημιουργήθηκε σε μορφή swatches του Procreate και είναι διαθέσιμη για λήψη. Από την ενημέρωση 4.7.0 του Vectornator, μπορείτε να εισάγετε μια παλέτα χρωμάτων swatches απευθείας από το Procreate μέσω διαχωρισμένης οθόνης στο Vectornator.

Αν συγκρίνετε τις νυχτερινές σκηνές των ρυθμίσεων Cyberpunk, το γενικό θέμα της παλέτας χρωμάτων είναι ψυχρό. Ακόμη και τα φώτα νέον εκπέμπουν κυρίως ψυχρό φως.

Είναι πολύ ενδιαφέρον να παρατηρήσετε τη χρωματική παλέτα των σκηνικών των cyberpunk σκηνών στο φως της ημέρας. Τα κυρίως ψυχρά χρώματα της νύχτας συχνά αλλάζουν σε θερμά χρώματα, μια χρωματική παλέτα που μοιάζει με την έρημο, και ακόμη και ο ουρανός αποτελείται από γήινα χρώματα.

Η νύχτα είναι ένα δροσερό βασιλικό μπλε σε αντίθεση με τα χρώματα νέον, και η μέρα είναι μια έρημος έρημος με γήινα χρώματα που δεν επιτρέπει ούτε ίχνος μπλε ουρανού να περάσει μέσα από το νέφος.

Αν θέλετε να δοκιμάσετε μια cool cyberpunk παλέτα στα δικά σας σχέδια, κατεβάστε το αρχείο παλέτας παρακάτω και εισάγετε το στο Vectornator.

Cyberpunk Colors Cyber_Punk-Colors.swatches 4 KB download-circle

Η παστέλ χρωματική παλέτα

Θέλετε να μάθετε τι κοινό έχουν οι όμορφοι χρωματικοί συνδυασμοί της τηλεοπτικής σειράς Miami Vice της δεκαετίας του '80 και τα πιο απαλά χρώματα της καραμέλας σε παστέλ χρώματα; Τότε συνεχίστε να διαβάζετε.

Μια από τις πιο φρέσκες τάσεις του 2022 είναι η παλέτα χρωμάτων καραμέλας με τα ανοιχτά χρώματα και τα ζωηρά παστέλ. Πρόκειται για ένα διασκεδαστικό χρωματικό σχήμα που δημιουργεί την αίσθηση ενός ζαχαρένιου ονείρου μακριά από τη σκληρότητα του πραγματικού κόσμου.

Τα παστέλ ανήκουν στην οικογένεια των χλωμών ή χρωματισμένων χρωμάτων. Στο χρωματικό χώρο HSV, έχουν υψηλή τιμή και χαμηλό κορεσμό. Για να φτιάξετε ένα παστέλ, παίρνετε ένα βασικό ή δευτερεύον χρώμα και δημιουργείτε μια απόχρωση προσθέτοντας μια γενναιόδωρη δόση λευκού.

Σε αυτόν τον τύπο χρωματικής παλέτας, το απαλό ροζ και το γαλάζιο είναι τα χρώματα-ήρωες και δεν υπάρχει χώρος για καθαρά βασικά ή δευτερεύοντα χρώματα ή για μια βαθιά απόχρωση με μαύρο ή γκρι αναμεμειγμένο.

Ένας από τους σημαντικότερους χρωματικούς ήρωες της χρωματικής παλέτας των καραμελών είναι το χιλιόχρονο ανοιχτό ροζ. Το 2006, ο οίκος μόδας Acne Studios, που εδρεύει στη Στοκχόλμη της Σουηδίας, άρχισε να χρησιμοποιεί για τις τσάντες για ψώνια του την αποχρωματισμένη ουδετεροποιημένη απόχρωση του ροζ. Η ιδέα της χρήσης αυτού του απαλού ροζ ήταν να δημιουργηθεί μια λιγότερο έντονη και πιο ώριμη απόχρωση από το διάσημο έντονο ροζ της barbie.

Αλλά η τάση των παστέλ χρωμάτων δεν είναι ολοκαίνουργια. Το κίνημα για τα παστέλ χρώματα, ειδικά το παστέλ ροζ σε συνδυασμό με το παστέλ τυρκουάζ, ξεκίνησε τη δεκαετία του 1980.

Η τηλεοπτική σειρά Miami Vice του NBC έκανε δημοφιλή την παστέλ τάση στην ανδρική μόδα και διακόσμηση. Είναι ο ιδανικός χρωματικός συνδυασμός για τη δημιουργία της αίσθησης ενός ατελείωτου καλοκαιριού γεμάτου με πάρτι στην πισίνα και ροζ ποτά.

Η τάση του παστέλ είναι ακόμα ορατή στις τοποθεσίες γυρισμάτων αυτής της σειράς, με κτίρια Art Deco σε παστέλ χρώματα γύρω από την περιοχή του Μαϊάμι.

Όπως μπορείτε να δείτε, συγκεκριμένες χρωματικές παλέτες επανέρχονται δεκαετίες αργότερα και αναβιώνουν μια συγκεκριμένη διάθεση και ατμόσφαιρα σε μια άλλη χρονική περίοδο.

Δοκιμάστε μια παλέτα με χρώματα καραμέλας για τον εαυτό σας! Απλά κατεβάστε το παρακάτω αρχείο και εισαγάγετε το στο Vectornator.

Candy Colors Candy-Colors.swatches 4 KB download-circle

Πώς να διαχειρίζεστε τις παλέτες χρωμάτων σας στο Vectornator

Επιλέξτε ένα χρώμα

Με τον επιλογέα χρωμάτων μέσα στην καρτέλα στυλ ή το Widget χρώματος, μπορείτε να αλλάξετε το χρώμα της γεμίσματος, της γραμμής ή της σκιάς του επιλεγμένου αντικειμένου σας.

Για να ανοίξετε το Color Picker, πατήστε το Color Well για οποιοδήποτε γέμισμα, διάστιχο ή σκιά που θέλετε να αλλάξετε. Σύρετε το σημείο γύρω από το σημείο για να επιλέξετε το χρώμα σας.

Εάν έχετε επιλέξει ένα αντικείμενο, το νέο χρώμα θα αλλάξει αμέσως μόλις αφήσετε το δάχτυλο/μολύβι σας από τον επιλογέα.

Το πεδίο Hex στα δεξιά του Fill Well εμφανίζει την τιμή Hex του επιλεγμένου χρώματος. Μπορείτε να ορίσετε χειροκίνητα έναν αριθμό Hex με το πληκτρολόγιο.

Για να διαβάσετε περισσότερα σχετικά με τη διαχείριση των χρωμάτων στο Vectornator, επισκεφθείτε τον Κόμβο Εκμάθησης ή παρακολουθήστε το παρακάτω βίντεο για να δείτε πώς να χρησιμοποιείτε τον επιλογέα χρωμάτων και τα εργαλεία widget.

Ορίστε την κλίση

Στο Vectornator, έχετε στη διάθεσή σας δύο επιλογές διαβάθμισης. Μπορείτε είτε να επιλέξετε ένα Γραμμική ή ένα Ακτινική κλίση .

Επιλέξτε το σχήμα σας, πατήστε το Color Well στην ενότητα Fill της καρτέλας Style ή του Color Picker για να ανοίξετε την παλέτα χρωμάτων. Μπορείτε να επιλέξετε είτε ένα Στερεά Fill ή την επιλογή Κλίση επιλογή πλήρωσης.

Όταν πατάτε το κουμπί Gradient, δύο Στυλ διαβάθμισης Πατήστε σε μία από αυτές τις επιλογές για να επιλέξετε τον τύπο της διαβάθμισης που θέλετε να εφαρμόσετε στο σχήμα σας.

Μπορείτε να πατήσετε σε ένα Color Slider για να ορίσετε το χρώμα του μέσω του επιλογέα χρωμάτων. Η ενημέρωση του χρώματος ενός Color Slider θα ενημερώσει αμέσως τη διαβάθμιση ζωντανά στο επιλεγμένο σχήμα σας.

Εισαγωγή παλέτας

Από την ενημέρωση 4.7.0, μπορείτε να εισάγετε παλέτες χρωμάτων σε μορφή .swatches και .ASE.

Για να εισαγάγετε μια παλέτα χρωμάτων στο Vectornator, πατήστε το κουμπί + στην επάνω δεξιά γωνία της καρτέλας Παλέτες και στη συνέχεια επιλέξτε Εισαγωγή .

Επιλέξτε το αρχείο Procreate swatches ή το αρχείο Adobe ASE και πατήστε το, και η παλέτα θα εμφανιστεί αυτόματα στο μενού Color Picker.

Δημιουργήστε μια παλέτα

Για να προσθέσετε μια νέα παλέτα χρωμάτων, πατήστε το κουμπί Παλέτες στο κάτω μέρος του Color Widget. Για να δημιουργήσετε μια νέα παλέτα χρωμάτων στο Vectornator, πατήστε το κουμπί + και στη συνέχεια πατήστε Δημιουργία .

Στο κάτω μέρος της καρτέλας Παλέτες εμφανίζεται μια νέα κενή, γκριζαρισμένη Παλέτα χρωμάτων.

Για να προσθέσετε νέα χρώματα στην άδεια Παλέτα χρωμάτων, επιλέξτε ένα νέο χρώμα με τον επιλογέα χρωμάτων ή τα ρυθμιστικά.

Επιστρέψτε στην καρτέλα Παλέτες και πατήστε το κουμπί + μέσα στην κενή παλέτα. Ένα νέο χρώμα θα εμφανιστεί αυτόματα μέσα στην παλέτα.

Επαναλάβετε τη διαδικασία για να προσθέσετε περισσότερα χρώματα στην Παλέτα χρωμάτων σας.

Ανακεφαλαιώνοντας

Αν θέλετε να μιμηθείτε ένα συγκεκριμένο στυλ ή περίοδο, πρέπει να είστε σε θέση να αναλύσετε και να συνθέσετε την αντίστοιχη χρωματική παλέτα.

Κατανοούμε τη σημασία των παλετών χρωμάτων και γι' αυτό ενσωματώσαμε τη δυνατότητα από την ενημέρωση 4.7.0 να δημιουργείτε, να αποθηκεύετε και να εισάγετε παλέτες χρωμάτων στο Vectornator. Μπορείτε να αποθηκεύετε ακόμα και χρωματικές διαβαθμίσεις στην παλέτα χρωμάτων!

Με τη νέα τεχνική ανάμειξης χρωμάτων, μπορείτε να δημιουργήσετε την παλέτα χρωμάτων σας επιλέγοντας μόνο δύο χρωματικούς τόνους και παρεμβάλλοντας τα χρώματα στο ενδιάμεσο, δημιουργώντας έτσι μια αυτόματα παραγόμενη παλέτα χρωμάτων.

Ένα άλλο εξαιρετικό χαρακτηριστικό είναι η εισαγωγή μιας εικόνας αναφοράς και η χρήση του επιλογέα χρωμάτων για τη δειγματοληψία και την εξαγωγή των χρωμάτων και την αποθήκευσή τους ως παλέτα χρωμάτων στο Vectornator!

Το χρώμα είναι ένα πολύ ισχυρό εργαλείο στο σχεδιασμό και το Vectornator σας δίνει τα εργαλεία χρώματος για να το κατακτήσετε επαγγελματικά. Ένας αποτελεσματικός συνδυασμός χρωμάτων επικοινωνεί τη δημιουργική σας πρόθεση.

Θα σας βοηθήσουμε να κατακτήσετε οποιοδήποτε στυλ σχεδιασμού και να κάνετε τις σωστές χρωματικές επιλογές - δημιουργήστε τις δικές σας παλέτες χρωμάτων και μοιραστείτε τις μαζί μας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης ή στην Κοινοτική μας Γκαλερί.

Κατεβάστε το Vectornator για να ξεκινήσετε

Πηγαίνετε τα σχέδιά σας στο επόμενο επίπεδο.

Λήψη αρχείου



Rick Davis
Rick Davis
Ο Rick Davis είναι έμπειρος γραφίστας και εικαστικός με πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στον κλάδο. Έχει συνεργαστεί με διάφορους πελάτες, από μικρές νεοφυείς επιχειρήσεις έως μεγάλες εταιρείες, βοηθώντας τους να επιτύχουν τους σχεδιαστικούς τους στόχους και να ανυψώσουν το brand τους μέσω αποτελεσματικών και εντυπωσιακών γραφικών.Απόφοιτος της Σχολής Εικαστικών Τεχνών της Νέας Υόρκης, ο Rick είναι παθιασμένος με την εξερεύνηση νέων τάσεων και τεχνολογιών σχεδιασμού και συνεχώς υπερβαίνοντας τα όρια του δυνατού στον τομέα. Έχει βαθιά εξειδίκευση στο λογισμικό γραφιστικής και είναι πάντα πρόθυμος να μοιραστεί τις γνώσεις και τις γνώσεις του με άλλους.Εκτός από τη δουλειά του ως σχεδιαστής, ο Rick είναι επίσης αφοσιωμένος blogger και είναι αφοσιωμένος στην κάλυψη των τελευταίων τάσεων και εξελίξεων στον κόσμο του λογισμικού γραφιστικής. Πιστεύει ότι η ανταλλαγή πληροφοριών και ιδεών είναι το κλειδί για την ενίσχυση μιας ισχυρής και ζωντανής κοινότητας σχεδιασμού και είναι πάντα πρόθυμος να συνδεθεί με άλλους σχεδιαστές και δημιουργικούς στο διαδίκτυο.Είτε σχεδιάζει ένα νέο λογότυπο για έναν πελάτη, είτε πειραματίζεται με τα πιο πρόσφατα εργαλεία και τεχνικές στο στούντιό του είτε γράφει ενημερωτικές και συναρπαστικές αναρτήσεις ιστολογίου, ο Rick δεσμεύεται πάντα να προσφέρει την καλύτερη δυνατή δουλειά και να βοηθά άλλους να επιτύχουν τους σχεδιαστικούς τους στόχους.