Kako risati s sodobno barvno paleto

Kako risati s sodobno barvno paleto
Rick Davis

V tem članku bomo pojasnili, kako se je razvila sodobna barvna paleta, in analizirali tri priljubljene sodobne barvne palete:

1. psihedelična barvna paleta

2. neonska barvna paleta cyberpunk

3. pastelna barvna paleta

Od leve proti desni: psihedelična barvna paleta, barvna paleta cyberpunk in barvna paleta candy. Vir slike: Color-Hex‍

Te priljubljene barvne palete se še danes pogosto uporabljajo in zdi se, da se s časom vedno znova pojavljajo.

Retro psihedelične barve so spet v ospredju in dodajajo barvitost novi digitalni umetnosti in spletnim ovitkom albumov. Vendar pa živahne barve barvnih shem Cyberpunk, ki so se pojavile v 80. letih, niso nikoli zares zamrle. In seveda so bile pastelne barve vedno priljubljene za ustvarjanje mehkih, obarvanih nastavitev.

Najprej si na kratko oglejmo izvor barvnih pigmentov, od naravne gline na jamskih stenah do sintetičnih barvil v plastiki.

Izvor barvne palete naravnih pigmentov

Vsaka slika, film, video ali digitalna podoba ima barvno paleto. barvna paleta je barvni razpon sveta, ki ga je ustvaril umetnik. določa razpoloženje in izraz umetnine, pa tudi globino in dimenzionalnost.

Prve barvne palete, ki jih pozna človeštvo, so nastale pred približno 40.000 leti, ko so ljudje ustvarjali jamske poslikave.

Te prve barvne palete, ki jih je ustvaril človek, so bile omejene na zemeljske pigmente, kot so rumena, rjava, črna, bela in več odtenkov rdeče. Te starodavne barvne palete so bile ustvarjene z različnimi vrstami organskih materialov, ki so jih umetniki našli v svojih naravnih okoljih, in pojasnjujejo njihovo izbiro barv.

Umetniki iz kamene dobe so se pri ustvarjanju nevtralnih barv za svoje slike opirali na več materialov. Glineni oker je bil glavni pigment in je zagotavljal tri osnovne barve: rumeno, rjavo in številne odtenke temno rdeče.

Iz naslednjih materialov so ustvarili različne pigmente:

  • Kaolin ali kitajska glina (bela)
  • živec (bele, rožnate, sive in rjave barve)
  • Biotit (rdeče-rjave ali zeleno-rjave barve)
  • apnenec, kalcit ali zdrobljene školjke (različnih barv, najpogosteje bele)
  • Oglje ali manganovi oksidi (črni)
  • živalske kosti in maščobe, zelenjavni in sadni sokovi, rastlinski sokovi in telesne tekočine (običajno kot vezivo in raztezki za povečanje prostornine).

Ti pigmenti so bili med prvimi, ki so bili uporabljeni za ustvarjanje naravne barvne palete in nevtralne barvne sheme.

Rdeča krava in kitajski konj (foto: N. Ajoulat, 2003). Jamske slike iz Lascauxa. Vir slike: Bradshaw Foundation

Z razvojem človeštva se je razvijal tudi pigment in različni odtenki.

Pigmente so v večjem obsegu proizvajali Egipčani in Kitajci. Prvi znani sintetični pigment je bil egipčanski modri, prvič najden na alabastrski skledi v Egiptu. približno 3250 pr. n. št. Izdelan je bil iz peska in bakra, ki sta bila zmleta v prah, iz katerega je bilo mogoče ustvariti temno modre barve, ki so predstavljale nebo in Nil.

Izrazito rdeč pigment v prahu vermilijon (iz cinabarja) so razvili na Kitajskem 2000 let pred Rimljani. Med poznejšimi predmodernimi sintetičnimi pigmenti je beli svinec, ki je bazični svinčev karbonat 2PbCo₃-Pb(OH)₂.

Razvoj organske kemije je zmanjšal odvisnost od anorganskih pigmentov in močno razširil barvni razpon proizvedenih pigmentov, s čimer je postala na voljo kompleksnejša barvna paleta.

Sodobna barvna paleta sintetičnih pigmentov

Okoli leta 1620 je nastala lesena paleta za mešanje barv. To je bila ravna, tanka ploščica z luknjo na enem koncu za palec, ki jo je umetnik uporabljal za polaganje in mešanje barv.

Odprtje trgovskih poti v 18. stoletju je skupaj z napredkom tehnologije in znanosti omogočilo večje eksperimentiranje z barvami.

Leta 1704 je nemški izdelovalec barv Johann Jacob Diesbach v svojem laboratoriju po naključju ustvaril prusko modro. To je bila prva kemično sintetizirana barva in ta osnovna barva se še danes pogosto uporablja.

Izolacija novih elementov konec 18. stoletja je omogočila tudi veliko barvnih pigmentov, ki prej niso obstajali.

Alizarin je nedvomno najpomembnejši organski pigment 19. stoletja.

Kot barvilo so ga našli v koreninah rastline madder, vendar so ga raziskovalci v Nemčiji in Veliki Britaniji sintetično razmnožili v laboratoriju. Eksplozija novih pigmentov v 19. stoletju in prihod železnic sta to gibanje še pospešila.

Poglej tudi: Kaj je tabla razpoloženja in kako jo ustvariti?

Nove svetle barve v prenosnih tubah in možnost potovanja v različne regije so pripomogle k nastanku nekaterih najlepših slik na svetu.

Avtoportret s paleto pred rdečo zaveso, Otto Dix, 1942. Vir slike: Kulturstiftung der Länder

V 18. in 19. stoletju, ko se je močno razširila paleta barv, ki so bile umetnikom na voljo, sta se ponovno razvili teorija barv in psihologija barv. Študij psihologije barv in pomena različnih barvnih kombinacij je v umetnosti postal zelo priljubljen.

Sodobna digitalna barvna paleta

Z razvojem digitalne tehnologije je umetnost današnjega časa večinoma ustvarjena z digitalnimi napravami. Videoposnetki, fotografije, filmi in programska oprema za oblikovanje so zdaj glavni umetniški mediji, sodobni slog ustvarjanja in organiziranja digitalnih barvnih palet pa se je v primerjavi s prejšnjimi časi močno spremenil.

Poglej tudi: Kaj je dostopno in vključujoče oblikovanje?

V digitalni umetnosti svojih osnovnih barv ne urejamo s čopičem na leseni paleti. Zdaj vzorčimo barve za svojo barvno paleto z uporabo izbirnika barv ali z nastavljanjem heksakod v aplikacijah za oblikovanje in jih shranimo kot vzorce barv za poznejšo uporabo.

Namesto mešanja osnovnih barv s svetlejšimi ali temnejšimi barvami s čopičem na leseni paleti zdaj uporabljamo načine mešanja, nastavitve pokritosti in drsnike HSB ali HSV za ustvarjanje novih barvnih tonov, odtenkov in odtenkov iz osnovne barve.

Zdaj lahko iz digitalnih slik pridobimo celotne barvne palete ali pa jih uvozimo, shranimo in izvozimo. Naša izbira barv ni več omejena s tem, kar je na voljo v našem okolju ali lokalnih trgovinah z umetninami - preprosto spremenimo svoje barvne preference glede na trenutne oblikovalske trende.

Povsem jasno je, da so se barvne palete z uvedbo sintetičnega pigmenta, umetne in barvne svetlobe ter plastike močno spremenile. Imamo takojšen dostop do različnih živih barv in uporabnih orodij za ujemanje barv in ustvarjanje čudovitih kombinacij.

V prejšnjih časih so se v slikarstvu uporabljali predvsem barvni odtenki, ki jih je bilo mogoče najti v naravi, edini viri svetlobe pa so bili naravna svetloba, sveče ali oljne svetilke.

Spodaj je primer, na katerem si lahko ogledate, kako so se v oljnih slikah pred pojavom umetne razsvetljave večinoma uporabljali najpogostejši odtenki v naravi.

Psihedelična barvna paleta 60. in 70. let

Psihedelično hipijevsko gibanje je bilo prvi pojav nasičenih, kontrastnih in drznih barvnih palet sodobnega časa. Ta sodobni slog je bilo mogoče opaziti v grafičnem oblikovanju, kot so ovitki albumov in plakati, pa tudi v drugih oblikovalskih elementih, kot so živo obarvano pohištvo sredine stoletja in notranjost z barvnimi prelivi.

Obstaja več dejavnikov, ki so lahko vplivali na te drzne barve. prvič, uživanje LSD (znanega tudi kot kislina) naj bi povzročilo, da so ljudje med potovanjem zaznali tako imenovane psihedelične barve.

Drugič, vse pogostejša uporaba barvne razsvetljave in umetno obarvane plastike v vsakdanjih gospodinjskih predmetih sodobnega življenja. Plastični material je mogoče zlahka obarvati v katero koli barvo, ki si jo je mogoče zamisliti.

Za psihedelično barvno paleto 60. in 70. let je bistvena svetlo oranžna barva v kombinaciji s toplo sončnično rumeno. Tem barvam pogosto nasprotujejo nasičena kraljevska vijolična ali rožnata, turkizno modra, paradižnikova rdeča in limetina zelena.

Barve te palete so sestavljene iz primarnih ali sekundarnih barv brez primesi bele, črne ali sive barve (torej brez odtenkov, tonov ali odtenkov). To so čisti odtenki, ki jih najdete na barvnem krogu.

Včasih je bila v mešanico svetlih barv vključena bolj subtilna rjava ali temno zelena. Na splošno se splošni ton barvne palete nagiba k toplim in drznim kontrastnim barvam.

V psihedelični barvni paleti na splošno ni pastelnih ali umirjenih, prenasičenih barv.

Če želite to paleto preizkusiti sami, jo lahko prenesete spodaj in uvozite v program Vectornator ter uporabite v svojih modelih.

Psychedelics Colors Psychedelics-Colors.swatches 4 KB download-circle

Neonska barvna paleta Cyberpunk

Po uvedbi umetne razsvetljave v začetku 20. stoletja je trend intenzivne fluorescentne razsvetljave v 80. letih prejšnjega stoletja v barvno paleto umetnosti in oblikovanja uvedel sodobno barvno shemo neonskih barv. Neonske barve so tako intenzivne, da nas skoraj boli, če jih gledamo.

Te barve v naravi redko najdemo; le v redkih primerih jih je mogoče najti na perju, krznu ali luskah živali.

Eden redkih primerov naravno prisotnih neonskih barv je svetlo rožnato perje flaminga. Ni naključje, da je flamingo postal heraldična žival neonskih osemdesetih let.

Vir slike: Unsplash

Tehnologija je napredovala, osebni računalniki so se uporabljali v pisarnah in doma, fluorescenčna razsvetljava pa je postala norma. V zgodnjih 80. letih se je v literaturi rodil distopični žanr kibernetskega punka, na katerega so močno vplivali avtorji Philip K. Dick, Roger Zelazny, J. G. Ballard, Philip Jose Farmer in Harlan Ellison.

Utopično gibanje Ljubezen, mir in harmonija iz 60. in 70. let se je nenadoma spremenilo v distopične mestne pokrajine in puščave z umetno inteligenco, korupcijo in transhumanizmom. Žanr cyberpunk preučuje pomen drog, tehnologije in spolne osvoboditve družbe.

Med najbolj znanimi filmi, igrami in knjigami so manga Akira (1982), pripadajoči anime Akira (1988), Blade Runner (1982) in Blade Runner 2049 (2017), knjiga Williama Gibsona Nekromant (1984) in Cyberpunk 2077 videoigra.

Mestne pokrajine so večinoma upodobljene ponoči, v ozadju pa je temna barvna paleta s svetlimi barvnimi poudarki, ki ponazarjajo drzno neonsko osvetlitev. Ta paleta ponazarja nočno temo in drzne svetlobne reflekse neonske osvetlitve.

Nočne barve so večinoma vizualizirane s črnimi, temno modrimi, vijoličastimi barvami in temno zelenimi barvnimi toni. Neonska svetloba in refleksi so večinoma obarvani v neonsko roza, temno roza, belo in neonsko rumeno, v zelo redkih primerih pa je vir svetlobe živo rdeča ali neonsko oranžna barva.

Paleta cyberpunka ni naklonjena umirjenim barvnim kombinacijam ali sivim barvnim tonom. Temne barve noči se spopadajo z intenzivnimi odsevi neonskih luči.

Spodaj si lahko ogledate predogled palete Cyberpunk, ki je bila ustvarjena v formatu vzorcev Procreate in je na voljo za prenos. Od posodobitve 4.7.0 programa Vectornator lahko barvno paleto vzorcev uvozite neposredno iz programa Procreate prek razdeljenega zaslona v program Vectornator.

Če primerjate nočne prizore iz okolja Cyberpunk, je splošna tema barvne palete hladna. Tudi neonske luči oddajajo pretežno hladno svetlobo.

Zelo zanimivo je opazovati barvno paleto prizorišč kibernetskega punka pri dnevni svetlobi. Prevladujoče hladne barve noči pogosto prehajajo v tople barve, barvno paleto, podobno puščavi, in celo nebo je sestavljeno iz zemeljsko obarvanih barv.

Noč je hladno tonirana kraljevsko modra v kontrastu z neonskimi barvami, podnevi pa je puščavska puščava zemeljskih barv, ki skozi smog ne dopušča niti sledu modrega neba.

Če želite preizkusiti kul cyberpunk paleto v svojih modelih, prenesite spodnjo datoteko palete in jo uvozite v program Vectornator.

Cyberpunk Colors Cyber_Punk-Colors.swatches 4 KB download-circle

Paleta pastelnih barv

Želite vedeti, kaj imajo skupnega čudovite barvne sheme televizijske serije iz 80. let Miami Vice in mehkejše barve sladkih pastelnih barv? Potem nadaljujte z branjem.

Eden najbolj svežih trendov leta 2022 je barvna paleta bonbonov s svetlimi barvami in živahnimi pasteli. To je zabavna barvna shema, ki ustvarja občutek sladkih sanj daleč od surovosti resničnega sveta.

Pastelne barve spadajo v družino bledih ali obarvanih barv. V barvnem prostoru HSV imajo visoko vrednost in nizko nasičenost. Pastelno barvo ustvarite tako, da vzamete primarno ali sekundarno barvo in jo obarvate tako, da ji dodate velik odmerek bele barve.

V tej vrsti barvne palete sta glavni barvi bledo rožnata in otroško modra, ni pa prostora za čiste primarne ali sekundarne barve ali globoke odtenke z vmešano črno ali sivo barvo.

Eden najpomembnejših barvnih junakov barvne palete sladkarij je tisočletna svetlo rožnata. leta 2006 je Acne Studios, modna hiša s sedežem v Stockholmu na Švedskem, za svoje nakupovalne vrečke začela uporabljati umirjen nevtraliziran odtenek rožnate barve. ideja uporabe te nežne rožnate barve je bila ustvariti manj intenziven in bolj odrasel odtenek kot znamenita svetla barbie roza.

Vendar trend pastelnih barv ni povsem nov. Gibanje za pastelne barve, zlasti pastelno rožnato v kombinaciji s pastelno turkizno, se je začelo v osemdesetih letih prejšnjega stoletja.

Televizijska serija Miami Vice, ki jo je predvajala televizija NBC, je popularizirala pastelne barve v moški modi in dekorju. To je idealna barvna shema za ustvarjanje občutka neskončnega poletja, polnega zabav ob bazenih in rožnatih pijač.

Pastelni trend je še vedno viden na lokacijah snemanja te oddaje, saj so v pastelnih barvah odete stavbe v slogu art deco na območju Miamija.

Kot lahko vidite, se določene barvne palete po desetletjih ponovno pojavijo in v drugem časovnem okviru oživijo določeno razpoloženje in vzdušje.

Preizkusite paleto sladkih barv! Preprosto prenesite spodnjo datoteko in jo uvozite v program Vectornator.

Candy Colors Candy-Colors.swatches 4 KB download-circle

Kako upravljati barvne palete v programu Vectornator

Izberite barvo

Z izbirnikom barv v zavihku Slog ali gradniku Barva lahko spremenite barvo polnila, poteze ali sence izbranega predmeta.

Če želite odpreti izbirnik barv, tapnite barvno jamo za katero koli polnilo, potezo ali senco, ki jo želite spremeniti. Povlecite točko in izberite barvo.

Če imate izbran predmet, se bo nova barva spremenila takoj, ko boste prst/ svinčnik izpustili iz izbirnika.

V polju Hex na desni strani polnilnega polja je prikazana vrednost Hex izbrane barve. Število Hex lahko ročno nastavite s tipkovnico.

Če želite prebrati več o upravljanju barv v programu Vectornator, obiščite naše izobraževalno središče ali si oglejte spodnji videoposnetek in si oglejte, kako uporabljati orodje za izbiranje barv in gradnike.

Nastavitev gradienta

V programu Vectornator sta na voljo dve možnosti gradienta. Linearno ali Radialni gradient .

Izberite svojo obliko, tapnite Barvni vodnjak v razdelku Izpolnitev na kartici Slog ali izbirnik barv, da se odpre barvna paleta. Izberete lahko Solid možnost Izpolnite ali Gradient možnost polnjenja.

Ko tapnete gumb Gradient, se prikažeta dve Gradientni slog na voljo bodo možnosti. Tapnite eno od teh možnosti in izberite vrsto gradienta, ki ga želite uporabiti za svojo obliko.

Dotiknete se lahko drsnika za barve in nastavite njegovo barvo v izbirniku barv. Posodobitev barve drsnika za barve bo takoj posodobila gradient v živo v izbrani obliki.

Uvoz palete

Od posodobitve 4.7.0 lahko barvne palete uvozite v formatih .swatches in .ASE.

Če želite uvoziti barvno paleto v programu Vectornator, tapnite gumb + v zgornjem desnem kotu zavihka Palete in nato izberite Uvoz .

Izberite datoteko vzorcev Procreate ali datoteko Adobe ASE in jo tapnite, paleta pa se bo samodejno prikazala v meniju izbirnika barv.

Ustvarjanje palete

Če želite dodati novo barvno paleto, tapnite gumb Palete Če želite ustvariti novo barvno paleto v programu Vectornator, tapnite gumb + in nato tapnite Ustvarite spletno stran .

Na dnu zavihka Palete se prikaže nova prazna, sivo obarvana barvna paleta.

Če želite v prazno barvno paleto dodati nove barve, z izbirnikom barv ali drsniki izberite novo barvo.

Vrnite se na zavihek Palete in znotraj prazne palete tapnite gumb +. V paleti se samodejno prikaže nov barvni vzorec.

Postopek ponovite in v barvno paleto dodajte več barv.

Zaključek

Vsak slog in obdobje imata svojo značilno barvno paleto. Če želite posnemati določen slog ali obdobje, morate znati analizirati in sestaviti ustrezno barvno paleto.

Zavedamo se pomena barvnih palet, zato smo od posodobitve 4.7.0 vključili možnost ustvarjanja, shranjevanja in uvoza barvnih palet v Vectornator. V barvno paleto lahko shranite celo barvne prehode!

Z novo tehniko mešanja barv lahko barvno paleto ustvarite tako, da izberete le dva barvna tona in interpolirate vmesne barve ter tako ustvarite samodejno ustvarjeno barvno paleto.

Druga odlična funkcija je uvoz referenčne slike in uporaba izbirnika barv za vzorčenje in pridobivanje barv ter njihovo shranjevanje kot barvne palete v programu Vectornator!

Barva je zelo močno orodje pri oblikovanju, Vectornator pa vam ponuja barvna orodja za njeno profesionalno obvladovanje. Učinkovita barvna kombinacija sporoča vaš ustvarjalni namen.

Pomagali vam bomo obvladati vse sloge oblikovanja in izbrati prave barve - ustvarite svoje barvne palete in jih delite z nami v družabnih medijih ali naši galeriji skupnosti.

Prenesite Vectornator in začnite

Svoje oblikovanje lahko dvignete na višjo raven.

Prenesite datoteko



Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis je izkušen grafični oblikovalec in vizualni umetnik z več kot 10-letnimi izkušnjami v industriji. Delal je z različnimi strankami, od majhnih startupov do velikih korporacij, in jim pomagal doseči njihove oblikovalske cilje ter povzdigniti svojo blagovno znamko z učinkovitimi in impresivnimi vizualnimi elementi.Rick, ki je diplomiral na šoli za vizualne umetnosti v New Yorku, strastno raziskuje nove oblikovalske trende in tehnologije ter nenehno premika meje možnega na tem področju. Ima globoko strokovno znanje o programski opremi za grafično oblikovanje in vedno želi svoje znanje in spoznanja deliti z drugimi.Poleg svojega dela kot oblikovalec je Rick tudi predan bloger in je predan pokrivanju najnovejših trendov in razvoja v svetu programske opreme za grafično oblikovanje. Verjame, da je izmenjava informacij in idej ključnega pomena za spodbujanje močne in živahne oblikovalske skupnosti, in se vedno želi povezovati z drugimi oblikovalci in ustvarjalci na spletu.Ne glede na to, ali oblikuje nov logotip za stranko, eksperimentira z najnovejšimi orodji in tehnikami v svojem studiu ali piše informativne in privlačne objave v spletnem dnevniku, je Rick vedno predan zagotavljanju najboljšega možnega dela in pomaga drugim pri doseganju njihovih oblikovalskih ciljev.