Miten piirtää modernilla värivalikoimalla

Miten piirtää modernilla värivalikoimalla
Rick Davis

Tässä artikkelissa selitämme, miten moderni väripaletti on kehittynyt, ja analysoimme erityisesti kolmea suosittua modernia väripalettia:

1. psykedeelinen väripaletti

2. neon cyberpunk väripaletti

3. pastellivärit

Vasemmalta oikealle: psykedeelinen väripaletti, cyberpunk-väripaletti ja karkkiväripaletti. Kuvan lähde: Color-Hex‍.

Näitä suosittuja väripaletteja käytetään edelleen laajalti, ja ne näyttävät nousevan esiin ajan myötä.

Retro-psykedeeliset värit ovat jälleen esillä, ja ne tuovat väriä uuteen digitaaliseen taiteeseen ja verkkolevyjen kansiin. 80-luvulla syntyneiden Cyberpunk-värimaailman värimaailman eloisat värit eivät kuitenkaan ole koskaan hävinneet. Ja tietenkin pastellivärit ovat aina olleet suosikkeja pehmeiden, sävykkäiden asetelmien luomiseksi.

Tarkastellaan ensin lyhyesti väripigmenttien alkuperää luolan seinien luonnonsavesta muovien synteettisiin väriaineisiin.

Luonnollisen pigmenttiväripaletin syntyperä

Jokaisella maalauksella, elokuvalla, videolla tai digitaalisella kuvalla on väripaletti. Väripaletti on taiteilijan luoman maailman värivalikoima. Se määrittää teoksen tunnelman ja ilmaisun, mutta myös syvyyden ja ulottuvuuden.

Ensimmäiset ihmiskunnan tuntemat väripaletit luotiin noin 40 000 vuotta sitten, kun ihmiset loivat luolamaalauksia.

Näiden ensimmäisten ihmisten luomien väripalettien värisävyt rajoittuivat maansävyisiin pigmentteihin, kuten keltaiseen, ruskeaan, mustaan, valkoiseen ja useisiin punaisen sävyihin. Nämä muinaiset väripaletit luotiin erityyppisistä orgaanisista materiaaleista, joita löytyi taiteilijoiden luonnollisesta ympäristöstä, ja ne selittävät taiteilijoiden värivalinnat.

Kivikauden taiteilijat käyttivät useita eri materiaaleja maalaustensa neutraalien värien valmistamiseen. Savi okrana oli ensisijainen pigmentti, ja siitä saatiin kolme perusväriä: keltainen, ruskea ja lukuisia syvän punaisen sävyjä.

He loivat erilaisia pigmenttejä käyttämällä seuraavia materiaaleja:

  • Kaoliini tai kiinansavi (valkoinen)
  • maasälpä (valkoinen, vaaleanpunainen, harmaa ja ruskea väri).
  • Biotiitti (punaruskeat tai vihreänruskeat värit)
  • Kalkkikivi, kalsiitti tai murskatut simpukat (monivärisiä, mutta useimmiten valkoisia).
  • Hiili tai mangaanioksidit (musta)
  • Eläinten luut ja rasvat, kasvi- ja hedelmämehut, kasvimehut ja kehon nesteet (yleensä sideaineina ja pidennysaineina, jotka lisäävät bulkkia).

Nämä olivat ensimmäisiä pigmenttejä, joita käytettiin luonnollisen väripaletin ja neutraalin värimaailman luomiseen.

Punainen lehmä ja kiinalainen hevonen (Kuva: N. Ajoulat, 2003). Lascaux'n luolamaalaukset. Kuvalähde: Bradshaw Foundation.

Ihmiskunnan kehittyessä myös pigmenttien ja eri sävyjen kehitys eteni.

Egyptiläiset ja kiinalaiset valmistivat pigmenttejä laajemmassa mittakaavassa. Ensimmäinen tunnettu synteettinen pigmentti oli egyptinsininen, joka löydettiin ensimmäisen kerran alabasteriastian kulhosta Egyptissä. noin 3250 eKr. Se valmistettiin hiekasta ja kuparista, joka jauhettiin jauheeksi, jota voitiin käyttää syvänsinisten sävyjen luomiseen, jotka edustivat taivasta ja Niiliä.

Silmiinpistävä punainen vermilionpigmenttijauhe (sinooperista valmistettu) kehitettiin Kiinassa 2000 vuotta ennen roomalaisten käyttöä. Myöhempiin esi-moderneihin synteettisiin pigmentteihin kuuluu valkoinen lyijy, joka on emäksinen lyijykarbonaatti 2PbCo₃-Pb(OH)₂.

Orgaanisen kemian kehittyminen vähensi riippuvuutta epäorgaanisista pigmenteistä ja laajensi huomattavasti tuotettujen pigmenttien värivalikoimaa, jolloin käytettävissä oli entistä monimutkaisempi värivalikoima.

Nykyaikainen synteettinen pigmenttiväripaletti

Noin 1620-luvulla syntyi maalien sekoittamiseen tarkoitettu puupaletti, joka oli litteä ja ohut taulu, jonka toisessa päässä oli reikä peukalolle ja jota taiteilija käytti värien asetteluun ja sekoittamiseen.

Kauppareittien avautuminen 1700-luvulla yhdistettynä tekniikan ja tieteen kehitykseen mahdollisti laajemmat värikokeilut.

Vuonna 1704 saksalainen värintekijä Johann Jacob Diesbach loi laboratoriossaan vahingossa preussinsinisen, joka oli ensimmäinen kemiallisesti syntetisoitu väri, ja tätä perusväriä käytetään edelleen laajalti.

Uusien elementtien eristäminen 1700-luvun lopulla tarjosi myös runsaasti väripigmenttejä, joita ei ollut aiemmin ollut olemassa.

Alizariini on kiistatta 1800-luvun kriittisin orgaaninen pigmentti.

Sitä löydettiin väriaineena rapsikasvin juurista, mutta saksalaiset ja brittiläiset tutkijat tekivät siitä synteettisen jäljennöksen laboratoriossa. 1800-luvulla uusien pigmenttien räjähdysmäinen yleistyminen ja rautateiden tulo kiihdyttivät tätä kehitystä.

Kirkkaat uudet värit kannettavissa putkissa ja mahdollisuus matkustaa eri alueille auttoivat luomaan joitakin maailman kauneimmista maalauksista.

Omakuva paletin kanssa punaisen verhon edessä, Otto Dix, 1942. Kuvalähde: Kulturstiftung der Länder.

Kun taiteilijoiden käytettävissä oleva värivalikoima laajeni dramaattisesti 1700- ja 1800-luvuilla, väriteoria ja väripsykologia nousivat voimakkaasti uudelleen esiin. Väripsykologian ja eri väriyhdistelmien merkityksen tutkiminen saavutti valtavan suosion taiteessa.

Nykyaikainen digitaalinen väripaletti

Digitaalitekniikan kehittyessä nykyajan taidetta luodaan pääasiassa digitaalisilla laitteilla. Videot, valokuvat, filmit ja suunnitteluohjelmistot ovat nykyään tärkeimmät taiteen välineet, ja nykyaikainen tyyli, jolla luomme ja järjestämme digitaalisia väripaletteja, on muuttunut dramaattisesti aiemmista ajoista.

Digitaalisessa taiteessa emme järjestele perusvärejämme puupaletille siveltimellä. Nyt otamme värinäytteitä väripalettia varten käyttämällä värinvalitsinta tai asettamalla heksakoodit suunnittelusovelluksissa ja tallentamalla nämä värinäytteiksi myöhempää käyttöä varten.

Sen sijaan, että sekoittaisimme perusvärejä vaaleampiin tai tummempiin väreihin siveltimellä puupaletilla, käytämme nyt sekoitustiloja, peittävyysasetuksia ja HSB- tai HSV-liukusäätimiä luodaksemme uusia värisävyjä, sävyjä ja sävyjä perusväristä.

Voimme nyt poimia täydellisiä väripaletteja digitaalisista kuvista tai tuoda, tallentaa ja viedä niitä. Värivalintojamme ei enää rajoita se, mitä ympäristössämme tai paikallisissa taidekaupoissa on saatavilla - me yksinkertaisesti muutamme värimieltymyksiämme nykyisten suunnittelutrendien mukaan.

On melko selvää, että väripaletit ovat muuttuneet dramaattisesti synteettisen pigmentin, keinotekoisen ja värillisen valaistuksen sekä muovin käyttöönoton myötä. Meillä on välitön pääsy erilaisiin eläviin väreihin ja hyödyllisiä työkaluja värien yhteensovittamiseen ja kauniiden yhdistelmien luomiseen.

Aikaisemmin maalauksissa käytettiin pääasiassa luonnosta helposti löydettäviä värisävyjä, ja ainoat valonlähteet olivat luonnonvalo, kynttilät tai öljylamput.

Alla on esimerkki, josta näet, miten luonnossa yleisimmin esiintyviä sävyjä käytetään pääasiassa öljyvärimaalauksissa ennen keinovalaistuksen syntymistä.

60- ja 70-luvun psykedeelinen väripaletti

Psykedeelinen hippiliike oli ensimmäinen modernin ajan tyydyttyneiden, kontrastisten ja rohkeiden väripalettien synty. Tämä moderni tyyli näkyi graafisessa suunnittelussa, kuten levynkansissa ja julisteissa, sekä muissa muotoiluelementeissä, kuten kirkkaanvärisissä midcentury-huonekaluissa ja sisätiloissa, joissa oli väriläiskiä.

Näihin rohkeisiin väreihin on saattanut vaikuttaa useat eri tekijät. Ensinnäkin LSD:n (tunnetaan myös nimellä acid) nauttiminen on tiettävästi saanut ihmiset havaitsemaan niin sanottuja psykedeelisiä värejä tripin aikana.

Toiseksi, värillisen valaistuksen ja keinotekoisesti värjätyn muovin lisääntyvä käyttö nykyaikaisen elämän jokapäiväisissä kotitaloustarvikkeissa. Muovia voidaan helposti värjätä mihin tahansa kuviteltavissa olevaan väriin.

Psykedeeliseen 60- ja 70-luvun väripalettiin kuuluu olennaisesti kirkas oranssi yhdistettynä lämpimään auringonkukan keltaiseen. Nämä värit ovat usein vastakkain tyydyttyneen kuninkaallisen violetin tai vaaleanpunaisen, turkoosin sinisen, tomaatinpunaisen ja limenvihreän kanssa.

Tämän paletin värit koostuvat primääri- tai sekundääriväreistä ilman valkoisen, mustan tai harmaan sekoitusta (toisin sanoen ilman sävyjä, sävyjä tai sävyjä). Nämä ovat puhtaita värisävyjä, jotka löytyvät väripyörästä.

Joskus kirkkaaseen värisekoitukseen lisättiin hienovaraisempaa ruskeaa tai syvänvihreää. Yleisesti ottaen väripaletin yleissävy nojaa lämpimiin ja rohkeisiin kontrastiväreihin.

Psykedeelisessä väripaletissa ei yleensä ole pastellivärejä tai himmeitä, tyydyttämättömiä värejä.

Jos haluat kokeilla tätä palettia itse, voit ladata sen alta ja tuoda sen Vectornatoriin käytettäväksi omissa suunnitelmissasi.

Psykedeeliset värit Psychedelics-Colors.swatches 4 KB download-circle

Cyberpunkin neonvärinen värivalikoima

Kun keinovalaistus otettiin käyttöön 1900-luvun alussa, 80-luvun voimakkaan loistevärisen valaistuksen suuntaus toi neonvärien modernin värimaailman taiteen ja muotoilun väripalettiin. Neonvärit ovat niin voimakkaita, että niiden katsominen tekee melkein kipeää.

Näitä värejä on harvoin luonnossa; niitä esiintyy vain harvoissa tapauksissa eläinten höyhenissä, turkissa tai suomuissa.

Yksi harvinaisista esimerkeistä luonnossa esiintyvistä neonväreistä on flamingon kirkkaan vaaleanpunaiset höyhenet. Ei ollut sattumaa, että flamingosta tuli neonpakkomielteisen 80-luvun vappueläin.

Kuvan lähde: Unsplash

Tekniikka kehittyi, toimistoissa ja kotona käytettiin henkilökohtaisia tietokoneita ja loisteputkivalaisimista tuli normi. 80-luvun alussa syntyi kirjallisuuden dystooppinen Cyberpunk-genre, johon vaikuttivat voimakkaasti kirjailijat Philip K. Dick, Roger Zelazny, J. G. Ballard, Philip Jose Farmer ja Harlan Ellison.

60- ja 70-luvun utopistinen Rakkautta, rauhaa ja harmoniaa -liike muuttui yhtäkkiä dystooppisiksi kaupunkimaisemiksi ja autiomaiksi tekoälyn, korruption ja transhumanismin myötä. Kyberpunk-genre tarkastelee huumeiden, teknologian ja yhteiskunnan seksuaalisen vapautumisen merkitystä.

Tunnetuimpia elokuvia, pelejä ja kirjoja ovat muun muassa manga Akira (1982), sitä vastaava anime Akira (1988), Blade Runner (1982) ja Blade Runner 2049 (2017), William Gibsonin Nekromantikko (1984) ja Cyberpunk 2077 videopeli.

Kaupunkimaisemien asetelmat on kuvattu enimmäkseen yöllä, ja niiden taustalla on tumma väripaletti, jonka kirkkaat korostusvärit kuvaavat rohkeaa neonväristä valaistusta. Se on paletti, joka visualisoi yön pimeyden ja neonvärisen valaistuksen rohkeat valorefleksit.

Yövärit visualisoituvat pääasiassa mustalla, tummansinisellä, violeteilla väreillä ja tummanvihreillä värisävyillä. Neonvalo ja -refleksit värittyvät pääasiassa neonpinkillä, tummanpinkillä, valkoisella ja neonkeltaisella, ja hyvin harvoissa tapauksissa valonlähde on kirkkaan punainen tai neonoranssi.

Cyberpunk-paletti ei suosi hillittyjä väriyhdistelmiä tai harmaita värisävyjä. Yön tummat värit törmäävät neonvalojen voimakkaisiin reflekseihin.

Alla näet esikatselun Cyberpunk-paletista, joka on luotu Procreaten swatches-muodossa ja on ladattavissa. 4.7.0 Vectornator-päivityksestä lähtien voit tuoda swatches-väripaletin suoraan Procreatesta jaetun ruudun kautta Vectornatoriin.

Jos verrataan Cyberpunk-asetelmien yökohtauksia, väripaletin yleinen teema on viileä. Jopa neonvalot säteilevät pääasiassa viileää valoa.

Katso myös: Vectornator Academy: Tule muotoilun mestariksi

On hyvin mielenkiintoista tarkkailla cyberpunk-kohtausten asetelmien väripalettia päivänvalossa. Yön pääosin viileät värit vaihtuvat usein lämpimiin väreihin, aavikkomaisen värimaailman värimaailmaan, ja jopa taivas koostuu maan sävyisistä väreistä.

Yö on viileänsävyinen kuninkaansininen, jonka vastakohtana ovat neonvärit, ja päiväsaikaan aavikko on maan väreistä koostuvaa autiomaata, jonka savusumun läpi ei pääse edes sinisen taivaan jälki.

Jos haluat kokeilla siistiä cyberpunk-palettia omissa malleissasi, lataa alla oleva palettitiedosto ja tuo se Vectornatoriin.

Cyberpunk-värit Cyber_Punk-Colors.swatches 4 KB download-circle

Pastellivärimaailma

Haluatko tietää, mitä yhteistä on 80-luvun Miami Vice -televisiosarjan kauniilla värimaailmalla ja karkkipastellivärien pehmeämmillä väreillä? Jatka sitten lukemista.

Yksi vuoden 2022 tuoreimmista trendeistä on karkkiväripaletti vaaleine väreineen ja elinvoimaisine pastelliväreineen. Tämä on hauska värimaailma, joka luo tunteen sokerisesta unelmasta kaukana reaalimaailman ankaruudesta.

Pastellivärit kuuluvat vaaleisiin tai sävytettyihin väreihin. HSV-väriavaruudessa niillä on korkea arvo ja matala kylläisyys. Pastellivärin tekeminen edellyttää, että otat primääri- tai sekundäärivärin ja luot siitä sävyn lisäämällä siihen reilusti valkoista.

Tämäntyyppisessä väripaletissa vaaleanpunainen ja vauvansininen ovat sankarivärejä, eikä puhtaille pää- tai sivuväreille tai syvälle sävylle, johon on sekoitettu mustaa tai harmaata, ole sijaa.

Yksi karkkiväripaletin merkittävimmistä värisankareista on millenniaalinen vaaleanpunainen. Tukholmassa, Ruotsissa sijaitseva muotitalo Acne Studios alkoi vuonna 2006 käyttää ostoskasseissaan sävytettyä, neutralisoitua vaaleanpunaisen sävyä. Pehmeän vaaleanpunaisen käyttämisen ideana oli luoda vähemmän intensiivinen ja aikuismaisempi värisävy kuin kuuluisa kirkas barbie-roosa.

Pastellivärien trendi ei kuitenkaan ole aivan uusi. 1980-luvulla alkoi pastellivärien, erityisesti pastellivaaleanpunaisen ja turkoosin pastellivärien, suosiminen.

NBC:n televisiosarja Miami Vice teki pastellinsävyisen trendin suosituksi miesten muodissa ja sisustuksessa. Se on ihanteellinen värimaailma, joka luo tunteen loputtomasta kesästä täynnä allasbileitä ja vaaleanpunaisia juomia.

Pastellivärit ovat edelleen näkyvissä tämän sarjan kuvauspaikoissa, sillä Miamin alueella on pastellinvärisiä Art Deco -rakennuksia.

Kuten näet, tietyt väripaletit nousevat esiin vuosikymmeniä myöhemmin ja herättävät henkiin tietyn tunnelman ja ilmapiirin toisessa ajassa.

Lataa alla oleva tiedosto ja tuo se Vectornatoriin.

Candy Colors Candy-Colors.swatches 4 KB download-circle

Kuinka hallita väripaletteja Vectornatorissa

Valitse väri

Tyyli-välilehdellä tai Väri-widgetissä olevalla Värinvalitsimella voit muuttaa valitun objektin täytön, viivoituksen tai varjon väriä.

Avaa Värinvalitsin napauttamalla minkä tahansa täytteen, vedon tai varjon värikaivoa, jota haluat muuttaa. Valitse väri vetämällä pistettä ympäriinsä.

Jos olet valinnut objektin, uusi väri vaihtuu heti, kun vapautat sormen/kynän poimijasta.

Täyttökaivon oikealla puolella oleva Hex-kenttä näyttää valitun värin Hex-arvon. Voit asettaa Hex-numeron manuaalisesti näppäimistöllä.

Jos haluat lukea lisää värien hallinnasta Vectornatorissa, käy Learning Hubissa tai katso alla oleva video, jossa näytetään, miten värivalitsinta ja widget-työkaluja käytetään.

Aseta kaltevuus

Vectornatorissa sinulla on kaksi kaltevuusvaihtoehtoa käytettävissäsi. Voit valita joko Lineaarinen tai Radiaalinen kaltevuus .

Valitse muotosi, napauta Color Well (Väri) -kaivoa Style Tab (Tyyli) -välilehden Fill (Täyttö) -osiossa tai Color Picker (Väripaletti) -valikossa avataksesi väripaletin. Voit valita joko Solid Fill-vaihtoehto tai Gradientti täyttövaihtoehto.

Kun napautat Gradient-painiketta, kaksi Gradientti tyyli Napauta jotakin näistä vaihtoehdoista valitaksesi, minkä tyyppistä kaltevuutta haluat soveltaa muotoon.

Voit asettaa värin värivalitsimen avulla napauttamalla väriliukusäädintä. Väriliukusäätimen värin päivittäminen päivittää välittömästi valitun muodon värisävyn.

Paletin tuominen

4.7.0-päivityksestä lähtien voit tuoda väripaletteja .swatches- ja .ASE-muodossa.

Tuodaksesi väripaletin Vectornatoriin napauta Paletit-välilehden oikeassa yläkulmassa olevaa +-painiketta ja valitse sitten Tuo .

Valitse Procreate swatches -tiedosto tai Adobe ASE -tiedosto ja napauta sitä, jolloin paletti tulee automaattisesti näkyviin Color Picker -valikkoon.

Luo paletti

Voit lisätä uuden väripaletin napauttamalla painiketta Paletit Color Widgetin alareunassa. Voit luoda uuden väripaletin Vectornatorissa napauttamalla +-painiketta ja napauttamalla sitten kohtaa Luo .

Paletit-välilehden alareunaan ilmestyy uusi tyhjä, harmaalla oleva väripaletti.

Jos haluat lisätä uusia värejä tyhjään väripalettiin, valitse uusi väri Color Picker -valitsimella tai liukusäätimillä.

Palaa Paletit-välilehdelle ja napauta +-painiketta tyhjän paletin sisällä. Uusi värivalikoima ilmestyy automaattisesti palettiin.

Toista prosessi lisätäksesi lisää värejä väripalettiin.

Pakkaaminen

Jos haluat jäljitellä tiettyä tyyliä tai aikakautta, sinun on osattava analysoida ja koostaa vastaava väripaletti.

Ymmärrämme väripalettien merkityksen, ja siksi olemme lisänneet 4.7.0-päivityksestä lähtien mahdollisuuden luoda, tallentaa ja tuoda väripaletteja Vectornatoriin. Voit jopa tallentaa värisävyjä väripalettiin!

Uuden värisekoitustekniikan avulla voit luoda väripaletin valitsemalla vain kaksi värisävyä ja interpoloimalla värien välissä olevat värit, jolloin syntyy automaattisesti luotu väripaletti.

Toinen hieno ominaisuus on referenssikuvan tuominen ja värivalitsimen käyttäminen värien ottamiseen ja poimimiseen ja niiden tallentamiseen Vectornatorin väripaletiksi!

Katso myös: Täysipäiväinen työ: Andy McNallyn haastattelu

Väri on erittäin tehokas työkalu suunnittelussa, ja Vectornator antaa sinulle värityökalut, joilla hallitset sen ammattimaisesti. Tehokas väriyhdistelmä viestii luovasta tarkoituksestasi.

Autamme sinua hallitsemaan kaikki suunnittelutyylit ja tekemään oikeat värivalinnat - luo omat väripalettisi ja jaa ne kanssamme sosiaalisessa mediassa tai yhteisögalleriassamme.

Lataa Vectornator aloittaaksesi

Vie suunnittelusi seuraavalle tasolle.

Lataa tiedosto



Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis on kokenut graafinen suunnittelija ja kuvataiteilija, jolla on yli 10 vuoden kokemus alalta. Hän on työskennellyt useiden asiakkaiden kanssa pienistä startupeista suuriin yrityksiin auttaen heitä saavuttamaan suunnittelutavoitteensa ja kohottamaan brändiään tehokkaan ja vaikuttavan visuaalin avulla.Rick on valmistunut School of Visual Artsista New York Cityssä, ja hän on intohimoinen uusien suunnittelutrendien ja -teknologioiden tutkimiseen ja jatkuvasti alan mahdollisuuksien rajojen työntämiseen. Hänellä on syvä asiantuntemus graafisen suunnittelun ohjelmistoista, ja hän on aina innokas jakamaan tietonsa ja näkemyksensä muiden kanssa.Suunnittelijan työnsä lisäksi Rick on myös sitoutunut bloggaaja ja on omistautunut kattamaan graafisen suunnittelun ohjelmistojen maailman viimeisimmät trendit ja kehityssuunnat. Hän uskoo, että tiedon ja ideoiden jakaminen on avainasemassa vahvan ja elinvoimaisen suunnitteluyhteisön edistämisessä, ja hän on aina innokas ottamaan yhteyttä muihin suunnittelijoihin ja luoviin tekijöihin verkossa.Olipa hän suunnittelemassa uutta logoa asiakkaalle, kokeilemassa uusimpia työkaluja ja tekniikoita studiossaan tai kirjoittamassa informatiivisia ja mukaansatempaavia blogipostauksia, Rick on aina sitoutunut tekemään parhaan mahdollisen työn ja auttamaan muita saavuttamaan suunnittelutavoitteensa.