De 20 bêste albumcovers fan alle tiden

De 20 bêste albumcovers fan alle tiden
Rick Davis

De perfekte albumcover bart net fan 'e nacht.

Bloed, swit, triennen, cash en sliepleaze nachten gongen yn it meitsjen fan elke albumcover op dizze list.

Us team is hjir om te helpen ôfbrekke wat in geweldige albumomslach makket en jo wat tips te jaan oer hoe't jo ien meitsje mei Vectornator.

Wat moat op in albumomslach wêze?

Ofbyldingsboarne: Clay Banks

It giet allegear oer it keunstwurk foar ûntwerpen fan albumcovers. Amazing cover art kin ien fan de meast wichtige faktoaren dy't sil bepale hoe goed ûntfongen in album is.

Oft jo gean mei grafysk ûntwerp, fotografy, yllustraasje, of in miks fan de trije, jo moatte der wis fan wêze it is de juste fit foar de band en de ynhâld fan it album.

Jo kinne jo albumûntwerp wirklik opfalle mei jo lettertypekar en pleatsing fan jo titel. En it hielendal oerslaan fan in titel op 'e omslach kin ek in byldbepalende beweging wêze. Wat jo ek beslute om te dwaan, it moat goed passe by it tema en it kleurskema fan jo omslachkunst.

In oare wichtige oerweging is of jo de band foar de omslach sjen litte en fotografearje of ynstee fan keunstwurken en grafysk ûntwerp brûke. .

Guon bands beslute sels om mar ien of twa leden fan har hiele band op de omslach te stean. En hey, as jo in gefjocht begjinne wolle dy't de band wêrfoar jo ûntwerpe kinne brekke, gean dan fuort fuort.

In goed marketing- en kreatyf team sil wurkje11 minuten).

Dizze omslachôfbylding waard fotografearre yn 'e Warner Bros-studio yn Kalifornje, en de eftergrûn waard doelbewust makke om te lykjen op in New York City-hûs. It is in perfekte sneak Peek yn hoe't de no ferneamde muzykfideo der útsjen soe.

14. Joy Division, Unknown Pleasures (1979)

Ofbyldingsboarne: Typeroom.com

De byldbepalende pulsarradiogolven yn dizze omslachôfbylding wiene in ongelooflijke kar troch Joy Division en de ûntwerper, Peter Sevilla.

Dit is in treflik foarbyld fan hoe't in minimalistysk noch sinfol ûntwerp in enoarme ynfloed meitsje kin. Ikonyske albumomslagen hoege net altyd fet, healneaken foto's te wêzen om oandacht te fangen. Dit album hat in bliuwende yndruk op 'e muzykwrâld efterlitten.

Disney makke sels in parody op dit albumkeunstwurk mei nimmen oars as Mickey Mouse.

15. Bruce Springsteen, Born In The U.S.A. (1984)

Image Source: Amazon

Dit all-American cover image wie de perfekte estetyske kar foar Springsteen. It byld fertsjintwurdige him en syn muzyk perfekt en makke fan him in kultureel ikoan.

Balcap tucked yn syn jeans, grutte Amerikaanske flagge op 'e eftergrûn, en de ienfâld fan blauwe jeans en in wyt shirt. It is de perfekte foarstelling fan countrymuzyk yn dy tiid.

De albumtitel seit it allegear, Springsteen is de quintessential Amerikaanske jonge.

Doe't dit album waard útbrocht,Springsteen wie al hast in desennium bekend, mar dit provosearjende en ienfâldige byld makke in bewustwêzen fan syn muzyk dy't syn hjoeddeistige populariteit fier boppe útgie.

16. The Smiths, Meat Is Murder (1985)

Ofbyldingsboarne: Discogs

Dizze byldbepalende omslachkunst is in oare bedoeld om kontroversje te provosearjen en te meitsjen, iets wat de Smiths tige bekend wiene. Dit wie mar har twadde studioalbum, The Smiths makke in grutte plons doe't it waard frijlitten.

De leadsjonger fan 'e band, Morrissey, sei dat it ûntwerp fan 'e albumcover bedoeld wie om aktivisten oan te moedigjen in militante oanpak te nimmen oan harren protesten. Spesifyk de beweging foar dierenrjochten.

In pear fan 'e bandleden wiene fegetarysk, en Morrissey sels hat altyd in útsprutsen foarstanner west fan it ferminderjen fan fleiskonsumpsje.

Ferrassend, dit wie it ienige album fan The Smith dat it ûngrypbere nûmer ien plak op 'e top billboard charts fan it Feriene Keninkryk berikte.

17. Neutral Milk Hotel, In the Airplane Over the Sea (1998)

Ofbyldingsboarne: The Spin

Neutral Milk Hotel kin ien fan 'e minder bekende bands wêze op dizze list fan mega-stjerren, mar se binne in indie-favoryt.

De omslach foar dit album is makke troch Chris Bilheimer en hat in yllustraasje fan twa minsken dy't yn wetter waden, ien mei in trommel oer har gesicht. Jeff Mangum, de bandleader, woe dat it albumkunstwurk tinken soe oan 20e-ieuske penny-arcadesartwork, en hy frege Bilheimer om wat unyk te meitsjen.

Dizze indie rock/psychedelyske folkband is bekend om it opsetsin minne lûdskwaliteit en surrealistyske teksten te hawwen.

In the Airplane Over the Sea wie harren twadde en bekendste album, en it helle harren in kultusfolging dy't úteinlik late ta dat Mangum doelbewust út it publyk ferdwûn.

18. The Rolling Stones, Sticky Fingers (1971)

Ofbyldingsboarne: MoMA

Dizze briljante omslach drukte de Rolling Stones-muzyk en persona perfekt út. Dit wie it earste album útbrocht op har eigen platenlabel, Rolling Stones Records.

It keunstwurk foar dit album waard betocht troch Andy Warhol (dy't ek de albumcover fan 'e Velvet Underground makke dy't de #2 plak op dizze ferovere list). Fotografie waard dien troch Billy Name en it ûntwerp waard makke troch Craig Braun.

It orizjinele omslachûntwerp foar dit album omfette in wurkjende rits dy't iepene om in pear wite bokserslips te iepenbierjen. Dizze funksje docht tige tinken oan it album fan 'e Velvet Underground dat Warhol ek ûntwurp.

Opmerklik wie dit it earste album dat it byldbepalende logo fan 'e tonge en lippen befette dat letter it sintrale ikoan waard foar de band.

19. Pink Floyd, Wish You Were Here (1975)

Image Source: Festivalpeak.com

Pink Floyd stie bekend om har albumkunst en wurke mei de ûntwerpstudio Hipgnosis om beide dealbumcovers dy't ús top 20 list makken.

De ôfbylding waard fotografearre troch Aubrey "Po" Powell, en de hândruk op 'e omslach wie bedoeld om lege gebearten te symbolisearjen.

Op 'e foto, de iene man stiet yn 'e brân, wylst de oare, klaaid yn in saaklik pak, samar syn hân skodt. D'r binne in protte ynterpretaasjes, mar in protte tinke dat it it idee symbolisearret dat dit gebeart typysk op in healhertige lege manier makke wurdt en dat minsken har wirklike emoasjes foar oaren ferbergje.

20. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine (1992)

Ofbyldboarne: Amazon

Dit debútalbum fan it gau te wêzen kontroversjele Rage Against the Machine ropt in emosjonele reaksje op daliks, sels as jo it ferneamde byld net werkenne.

It byld fan 'e boeddhistyske muonts, Thích Quảng Đức, út 1963, dy't himsels yn 'e brân stuts út protest tsjin 'e ûnderdrukking fan boeddhisten yn Fietnam, is in histoarysk ferneamde byld dat hâldt wichtige betsjutting. Associated Press-korrespondint Malcolm Browne naam it byld.

De foto makke fan dizze aktivist krige sa'n grutte oandacht dat it doe presidint John F. Kennedy oerhelle om stipe út Fietnam werom te lûken.

Brûk Vectornator foar jo albumomslachûntwerpen

As jo ​​​​ynspirearre fiele troch al dizze geweldige covers en jo eigen wolle meitsje, binne wy ​​hjir om te helpen!

Download gewoan Vectornator om te begjinnen. It is fergees!En wy hawwe alle ark en sjabloanen dy't jo nedich binne om artwork fan albumomslag te meitsjen dy't elkenien yn 'e tinzen sille blaze.

Albumomslaggen moatte wêze op syn minst 1600 x 1600 piksels, mar wy riede oan om jo album te grutte op 3000 x 3000 piksels.

En dêr hawwe wy fansels sjabloanen foar! Jo kinne Vectornator-ark brûke om foarmen, tekst te meitsjen of objekten te tekenjen. Us Pen-ark kin jo helpe om Bézier-kurven (as paden) te meitsjen om unike foarmen te tekenjen.

Wy binne der wis fan dat jo de feardigens hawwe om de albumomslach fan jo dreamen te meitsjen mei ús ark en tips.

No, begjin te ûntwerpen! Wy binne sa optein om de album-omslagkunst te sjen dy't jo komme mei. Ferjit net om it op sosjale media te pleatsen en ús te taggen! As wy it leuk fine, kinne wy ​​it opnij diele!

tegearre om oplossingen te finen dy't passe by it imago fan de band en de kreative betsjutting efter it album.

No, litte wy prate oer wêrom't cover art wichtich is.

Wêrom binne albumcovers wichtich?

Ikonyske albumcovers kinne it ding wêze dat in album nei de top fan 'e hitlisten driuwt, mar it is gjin eksakte wittenskip. Kulturele relevânsje en skokfaktor kinne in grut ferskil meitsje yn hoe't in albumomslach ûntfongen wurdt.

Soms wurde dizze covers makke foardat de band sels sels wit hoefolle se sille skele. Bands lykas Nirvana (ûnder in protte oaren) makken har albumkeunst sûnder idee fan 'e driigjende bekendheid dy't se soene belibje as it ienris frijlitten wie.

En guon fan 'e bands, modellen en ûntwerpers fan dizze albums hawwe letter sein dat se spyt fan de karren dy't se makken by it meitsjen fan se. Mar, nettsjinsteande, se binne yn 'e skiednis gien as byldbepalend.

No, dat betsjut net needsaaklik dat se perfekt wiene of sûnder gebreken; guon wiene gewoan kontroversjeel genôch om de belangstelling fan minsken te berikken en oandacht te krijen foar it album.

Sjoch ek: De 8 bêste merkûntwerptrends foar 2023Op it lêst tinke wy dat jo it iens binne dat albumcovers in ferskil meitsje kinne yn 'e prestaasjes fan in albumútjefte.

No, dizze list is net needsaaklik yn folchoarder fan belang ( Stjoer ús asjebleaft gjin haatpost ); it is bedoeld om te demonstrearjen hoe't albumcovers histoarje kinne meitsje en in bliuwende ynfloed kinne litte op popkultuer.

Dus, hjir is ús list mei de bêste albumcovers fan allegeartiid.

1. The Beatles, Abbey Road (1969)

Ofbyldingsboarne: MoMA

De nûmer ien albumcover op ús list soe jo net ferrasse moatte. It is in klassiker foar in reden. Net allinnich is it ien fan de meast klassike albums muzikaal, mar it keunstwurk sels is ek in klassiker.

Fotograaf Iain Macmillan makke dit byld fan 'e Beatles dy't tafallich oer de Londenske Abbey Road rinne, dy't sûnt de skiednis yngien is. .

De Beatles wurde rûnom beskôge as de grutste band yn de skiednis; se begûn echt de hiele rage om boybands. Bands lykas One Direction en de Backstreet Boys hawwe har te tankjen foar de bekendheid dy't boybands hjoed hawwe.

Jo moatte dizze gekke teory lêze oer de betsjutting efter it album dat Paul McCartney beweart. stoar foardat it album útbrocht waard.

2. The Velvet Underground and Nico, The Velvet Underground and Nico (1967)

Image Source: Amazon.com

Dit klassike ûntwerp fan Andy Warhol is ien fan 'e meast ûnferjitlike covers op dizze list. Warhol, in ferneamde artyst en filmregisseur, tsjinne as de manager fan 'e band, en ek de ûntwerper fan dit artwork foar albumcover.

Guon kinne sizze dat dizze albumcover ferneamdder wurden is as it album sels. Doe't it album waard frijlitten, fleach it net krekt de hitlisten op. Yn feite, it floppe foar in grut part, wat late ta de band brekt en ûntsloech Warhol as harren manager.

Hjoed giet it omleech.yn 'e skiednis as ien fan' e bekendste albums (en covers) fan alle tiden.

In iere edysje fan 'e vinylplaat hie in cheeky " peel stadich en sjoch" skreaun yn 'e rjochter boppehoeke (foto boppe).

Doe't de banaan weromhelle waard, waard in fleiskleurige banaan hjirûnder ôfbylde - heul fallysk, heul unyk, heul Velvet Underground.

3. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon (1973)

Ofbyldingsboarne: MoMA

In oar byldbepalend album, mei in byldbepalende titel. Dizze omslach hie in skerpe kontrast tusken de tsjustere as nacht eftergrûn en it wite ljocht dat troch in prisma gie dy't de felle kleuren makke dy't oan 'e oare kant reflekteare.

It kreatyf team efter it omslach, Storm Thorgerson en Aubrey Powell ( dy't ek Led Zeppelin's House of the Holy-keunstwurk makke), kaam mei it konsept, en George Hardie fierde har fisy út.

Dizze omslach wie it tinkbyld fan ien fan har protte brainstorming-sesjes dy't faaks yn 'e iere moarns.

Dizze fisuele is in ikoan wurden fan Pink Floyd en wurdt faak sjoen op T-shirts en posters. It album wie in oerweldigjend súkses nettsjinsteande it doelbewuste gebrek fan de mysterieuze band oan promoasjewurk.

4. Led Zeppelin, Led Zeppelin (1969)

Image Source: Amazon

De omslach fan Led Zeppelin's debútalbum wie neat minder as skokkend doe't it útkaam.

De inket tekening makke troch George Hardie fan de Hindenburgluchtskip (oanpast fan in foto makke troch Sam Shere yn 1937) mei Led Zeppelin yn fet reade letters lansearre dizze no-ferneamde band yn populariteit.

It feit dat it skip yn kwestje wie in zeppelin wie grif gjin ûngelok.

In ôfbylding fan 'e Hinderburg-ramp wie in dappere beweging. Mar wy moatte ús ôffreegje, soe iets dat dit kontroversjele hjoed goed ûntfongen wurde? It is lestich om wis te sizzen.

George Hardie (dy't $76 betelle waard om dizze no ferneamde tekening te meitsjen) is sûnt útkommen en sei dat hy woe dat hy mear neitocht hie yn it brûken fan in byld fan dizze tragyske evenemint.

5. The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)

Image Source: Thebeatles.com

Dizze ferneamde albumomslach is fol mei heldere, psychedelyske kleuren en promininte figueren. 58 celebrities, om krekt te wêzen. Hoefolle werkenne jo?

Figuren lykas Marilyn Monroe, Shirley Temple, en Albert Einstein waarden opnommen yn dizze chaotyske kollaazjeôfbylding.

Pop-artysten Peter Black en Jan Haworth (dy't op dat stuit troud wiene) hawwe dit byld opfierd, dêr't net minder as Paul McCartney sels oan tocht is.

De albumcover koste sa'n $3.000 meitsje. Dat bedrach klinkt miskien net sa folle, mar dat soe hjoed sawat $ 50.000 wêze. Op dat stuit hie gjin album artwork ea sa folle koste om te meitsjen.

6. The Notorious B.I.G., Ready To Die (1994)

Ofbyldboarne:XXLmag

Dizze albumcover foar Christopher Wallace (benammen bekend as The Notorious B.I.G.) wie it begjin fan in opmerklike karriêre foar de doe 22-jierrige.

Syn lyryske feardichheden is dúdlik yn dizze album, dat hat hie in sterke kulturele ynfloed. Mei dit album wurdt sein dat Biggie de hiphop-sêne fan 'e East Coast revitalisearre hat.

Sjoch ek: Learje typografy ûntwerp

It skerpe lege doek mei in lyts bern dat mar in luier op 'e omslach droech makke in ferklearring oer ûnskuld, nij libben en kwetsberens . Allegear liedend werom nei it konsept efter it album: de libbenssyklus fan in artyst.

Leuk feit: dat bern op it omslach is dit jier 28 wurden.

7. Nirvana, Nevermind (1991)

Ofbyldingsboarne: Amazon

Nevermind is ien fan 'e populêrste titels fan Nirvana, en de omslach foar dizze is, jo rieden it, byldbepalend.

In protte lykas The Notorious B.I.G. album, de poppe op 'e omslach featured op' e omslach fertsjintwurdiget ûnskuld. It feit dat hy nei jild rikt, fertsjintwurdiget de oerflakkige wearden dy't wy trochjaan oan bern yn ús maatskippij, krekt de soarte fan útspraak dy't Nirvana mei har muzyk makket.

Kurt Cobain, de frontman fan 'e band, wie dejinge dy't komme mei it konsept, dêr't er nei alle gedachten oan tocht by it besjen fan in programma oer wetterberne.

It bern yn kwestje, Spencer Elden, hat mingde gefoelens oer it neaken ferskynd te hawwen op sa'n wichtige albumcover.

Nevermind waard net ferwachte de grutte hit te wêzendat it wie. Mar op it lêst past dizze albumcover perfekt by de enerzjy fan Nirvana.

8. Fleetwood Mac, Rumors (1977)

Ofbyldingsboarne: Amazon

Het bêst ferkeapjende album fan Fleetwood Mac in cover mei mar 2 leden fan 'e band? It liket nuver, wy witte.

Fleetwood Mac is berucht foar har groepsdynamyk. Se datearren, fochten, bruts út, en it is bekend dat Rumors basearre binne op in protte fan dat drama.

Stevie Nicks en Mick Fleetwood binne prominint te sjen op dizze omslach, wylst de rest fan 'e band útlitten wurdt. Nicks dûnset en hâldt in kristallen bal, wylst Fleetwood stoïsynsk stiet mei in pear ballen dy't tusken syn skonken hingje.

Hast elk lid fan 'e band wie doe troch in tumultuous breakup of skieding (in protte mei elkoar) ), en dat drama en yntriges spylje troch it hiele album en coverart.

Ofbyldingsboarne: Wikipedia

Evocative en direkt byldbepalend, dit byld personifisearret de popsêne fan 'e jierren '90. De provosearjende omslachfoto fan in ferpleechster dy't har rubberen wanten op har plak knipt, is min te ferjitten.

Enema of the State (in toanielstik op "fijân fan 'e steat") wie in grut súkses foar de band en holp it feroarjen fan de takomst fan har sjenre.

Leuk feit: it album hiet hast "Turn Your Head and Cough", dus it ferpleechsterkostúm.

David Goldman naam dizze ôfbylding, en de skrap klaaide ferpleechster op 'e foto isfolwoeksen filmaktrise Janine Lindermulde. Lindermulde wie ek te sjen yn 'e muzykfideo foar "Man Overboard" en "What's My Age Again."

10. Elvis Presley, Elvis Presley (1956)

Ofbyldingsboarne: Genius

Dit album yntrodusearre Elvis oan 'e wrâld. As it âldste album op dizze list hat dit wat serieuze prestiizje. Elvis is in byldbepalende húshâlding en is al tsientallen jierren.

Dizze ôfbylding waard yn 1955 knipt wylst Elvis optrede yn it Fort Homer Hesterly Armory yn Florida. It swart-wyt aksjeskot mingd mei de kleurige pop fan grutte tekst is opfallend en orizjineel.

De rôze en griene letters en it ûngewoane lettertype wiene in nijsgjirrige kar troch it kreative team fan dizze albumcover, dat liket te hawwen betelle off.

The Clash letter kopiearre dizze styl foar harren album London Calling, fierder cementing de styl as ien om te ûnthâlden.

Dit is ien fan dy klassike albums dy't de skiednis yngeane fanwegen de ynhâld fan it album en de albumomslach sels.

11. The Clash, London Calling (1979)

Ofbyldingsboarne: Discogs

The Clash makke dit album as in direkte neifolging fan Elvis Presley's debútalbum-omslachkunst, mei in ferlykbere swart-wyt aksje shot fan harren spyljen, keppele oan identike lettertype kleur en styl.

De bassist fan de band, Paul Simonon, is te sjen op 'e foarkant dy't syn gitaar smyt. Dizze ôfbylding wurdt no werjûn yn 'e Cleveland Rocken Rock Hall of Fame.

De opstannige aard fan dit byld en de gitaar dy't op 'e omslach smyt, ferbyldet rock en roll en binne in perfekte foarstelling fan' e rock en roll sêne fan 'e lette jierren '70 en begjin jierren '80.

12. David Bowie, Aladdin Sane (1973)

Image Source: Udiscovermusic.com

Bowie's 6e studioalbum wie it earste dat hy útbrocht nei't er grutte bekendheid krige yn 'e mainstream media.

Bowie falt ûnder de niche-kategory fan "glam rock" en is bekend om syn bûtenlânske moadestyl en poadiumoanwêzigens. Mei read hier en in bliksemflits tekene op syn gesicht, dizze look lit in ûnderskiedende yndruk.

Skot troch Brian Duffy, dizze foto wie de djoerste coveralbum makke op dat stuit. Om bekendheid te krijen, waard in echte poging dien om de kosten fan it album rekord te meitsjen.

Leuk feit: hoewol Bowie is byldbepalend foar de bliksem, dit wie de ienige kear dat hy ôfbylde waard mei it tekene op syn gesicht.

13. Prince, Purple Rain (1984)

Ofbyldingsboarne: Udiscovermusic.com

In oare treflike omslach dy't himsels yn popkultuer fêstige hat. Wa koe dit byld fan Prince yn in pears pak, posearre op in motorfyts ferjitte?

Yn 'e simmer fan 1984 fleach Prince nei de top fan 'e hitlisten mei syn album Purple Rain. It album, cover art cover, en muzykfideo wiene instant hit.

De titeltrack, Purple Rain, is 8 minuten lang (dit waard ôfsnien fan



Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis is in betûfte grafysk ûntwerper en byldzjende keunstner mei mear as 10 jier ûnderfining yn 'e yndustry. Hy hat wurke mei in ferskaat oan kliïnten, fan lytse startups oant grutte bedriuwen, en hat har holpen om har ûntwerpdoelen te berikken en har merk te ferheegjen troch effektive en ynfloedrike fisuele.In ôfstudearre fan 'e School of Visual Arts yn New York City, Rick is hertstochtlik oer it ferkennen fan nije ûntwerptrends en -technologyen, en konstant de grinzen ferdriuwe fan wat mooglik is op it fjild. Hy hat in djippe ekspertize yn software foar grafysk ûntwerp, en is altyd entûsjast om syn kennis en ynsjoch te dielen mei oaren.Neist syn wurk as ûntwerper, Rick is ek in tawijd blogger, en is wijd oan dekking fan de lêste trends en ûntjouwings yn 'e wrâld fan grafysk ûntwerp software. Hy is fan betinken dat it dielen fan ynformaasje en ideeën de kaai is foar it befoarderjen fan in sterke en libbene ûntwerpmienskip, en is altyd entûsjast om online te ferbinen mei oare ûntwerpers en kreativen.Oft hy in nij logo foar in klant ûntwerpt, eksperimintearret mei de nijste ark en techniken yn syn atelier, of skriuwt ynformative en boeiende blogposts, Rick is altyd ynsette foar it leverjen fan it bêste mooglik wurk en helpt oaren om har ûntwerpdoelen te berikken.