Satura rādītājs
Perfekts albuma vāks neveidojas vienā dienā.
Katra šajā sarakstā iekļautā albuma vāka tapšanā tika ieguldītas asinis, sviedri, asaras, nauda un negulētas naktis.
Mūsu komanda palīdzēs jums izskaidrot, kas veido lielisku albuma vāku, un sniegs dažus padomus, kā to izveidot, izmantojot Vectornator.
Kam jābūt uz albuma vāka?
Attēlu avots: Clay Banks
Tas viss ir atkarīgs no albuma vāku dizaina. Pārsteidzošs vāka dizains var būt viens no būtiskākajiem faktoriem, kas nosaka albuma uzņemšanas kvalitāti.
Neatkarīgi no tā, vai izmantojat grafisko dizainu, fotogrāfiju, ilustrāciju vai visu trīs veidu apvienojumu, jums ir jāpārliecinās, ka tas ir piemērots grupai un albuma saturam.Albuma dizainu patiešām varat padarīt izteiksmīgu, izvēloties fontu un izvietojot nosaukumu. Arī nosaukuma izlaišana uz vāka var būt ikonisks gājiens. Lai ko arī nolemtu darīt, tam ir labi jāatbilst vāka tēmai un krāsu shēmai.
Vēl viens būtisks apsvērums ir tas, vai uz vāka attēlot un fotografēt grupu, vai tā vietā izmantot mākslas darbu un grafisko dizainu.
Dažas grupas pat nolemj uz vāka attēlot tikai vienu vai divus dalībniekus no visas grupas. Un, ja jūs vēlaties sākt kautiņu, kas varētu izjaukt jūsu veidoto grupu, noteikti rīkojieties.
Laba mārketinga un radošā komanda strādās kopā, lai rastu risinājumus, kas atbilst grupas tēlam un albuma radošajai jēgai.
Tagad parunāsim par to, kāpēc vāka dizains ir svarīgs.
Kāpēc albumu vāciņi ir svarīgi?
Ikoniski albumu vāciņi var būt tas, kas virza albumu uz topu virsotnēm, taču tā nav precīza zinātne. Kultūras aktualitāte un šokējošais faktors var būtiski ietekmēt albuma vāciņa uzņemšanu.
Dažreiz šie vāki tiek radīti, pirms grupa pati apjauš, cik lielu nozīmi tie iegūs. Tādas grupas kā Nirvana (un daudzas citas) radīja savu albumu māksliniecisko noformējumu, pat nenojaušot, kādu slavu tās piedzīvos pēc albuma iznākšanas.
Dažas no šo albumu grupām, modeļiem un dizaineriem vēlāk ir izteikušies, ka nožēlojuši savu izvēli, ko izdarījuši, veidojot šos albumus. Tomēr, neskatoties uz to, tie ir iegājuši vēsturē kā ikoniski.
Tagad, tas nebūt nenozīmē, ka tie bija perfekti vai bez trūkumiem; daži bija pietiekami pretrunīgi, lai izraisītu cilvēku interesi un pievērstu albumam uzmanību.
Galu galā, domājams, jūs piekritīsiet, ka albumu vāki var ietekmēt albuma izdošanas rezultātus.Šis saraksts nav obligāti sakārtots pēc svarīguma ( lūdzu, nesūtiet mums naida vēstules ); tā mērķis ir parādīt, kā albumu vāki var veidot vēsturi un atstāt paliekošu ietekmi uz popkultūru.
Lūk, mūsu visu laiku labāko albumu vāciņu saraksts.
1. The Beatles, Abbey Road (1969)
Attēlu avots: MoMA
Mūsu saraksta albuma vākam numur viens nevajadzētu jūs pārsteigt. Tas ir klasisks ne velti. Tas ir ne tikai viens no klasiskākajiem albumiem no muzikālā viedokļa, bet arī pats mākslinieciskais noformējums ir klasisks.
Fotogrāfs Īens Makmilans (Iain Macmillan) iemūžināja šo attēlu, kurā redzams, kā grupa "The Beatles" nesteidzīgi staigā pa Londonas Abbey Road, un šis attēls ir iegājis vēsturē.
The Beatles tiek uzskatīti par lielāko grupu vēsturē; viņi patiesi aizsāka visu to sajūsmu par puišu grupām. Tādas grupas kā One Direction un Backstreet Boys ir pateicīgas viņiem par šodienas puišu grupu slavu.
Jūs ir lai izlasītu šo dīvaino teoriju par albuma nozīmi, kurā apgalvots, ka Pols Makartnijs nomira pirms albuma izdošanas.
2. The Velvet Underground un Nico, The Velvet Underground un Nico (1967)
Attēlu avots: Amazon.com
Šis klasiskais Endija Vorhola (Andy Warhol) dizains ir viens no neaizmirstamākajiem albuma vāciņiem šajā sarakstā. Vorhols, slavenais mākslinieks un kinorežisors, bija grupas menedžeris, kā arī šī albuma vāka dizaina autors.
Daži varētu teikt, ka šis albuma vāks ir kļuvis slavenāks par pašu albumu. Kad albums tika izdots, tas ne visai strauji iekaroja topu augšgalus. Patiesībā tas lielākoties cieta neveiksmi, kā rezultātā grupa izjuka un Vorhols tika atbrīvots no sava menedžera amata.
Šodien tas ir viens no visu laiku zināmākajiem albumiem (un to vākiem).
Vinila plates agrīnajā izdevumā bija nekaunīgs " lēni mizojiet un skatiet " rakstīts augšējā labajā stūrī (attēlā iepriekš).Kad banāns tika atlīmēts, zem tā bija redzams banāns miesas krāsā - ļoti falošs, ļoti unikāls, ļoti Velvet Underground.
3. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon (1973)
Attēlu avots: MoMA
Vēl viens ikonisks albums ar ikonisku nosaukumu. Uz šī vāka bija spilgts kontrasts starp tumšu kā nakts fonu un baltu gaismu, kas iet caur prizmu, kura rada spilgtas krāsas, kas atspoguļojas otrā pusē.
Vāka radošā komanda - Storms Torgersons (Storm Thorgerson) un Obrijs Pauels (Aubrey Powell), kas radīja arī Led Zeppelin dziesmas House of the Holy māksliniecisko noformējumu, nāca klajā ar šo koncepciju, un Džordžs Hārdijs īstenoja viņu redzējumu.
Šis vāks radās vienā no viņu daudzajām prāta vētrām, kas bieži vien ieilga līdz agriem rītiem.
Šis vizuālais tēls ir kļuvis par Pink Floyd ikonu un bieži redzams uz T-krekliem un plakātiem. Albums guva milzīgus panākumus, neskatoties uz noslēpumaino grupas mērķtiecīgo reklāmas trūkumu.
4. Led Zeppelin, Led Zeppelin (1969)
Attēlu avots: Amazon
Led Zeppelin debijas albuma vāks tā iznākšanas brīdī bija šokējošs.
Džordža Hārdija (George Hardie) radītais tušas zīmējums, kurā attēlots Hindenburga dirižablis (pēc Sema Šēra 1937. gadā uzņemtas fotogrāfijas) ar Led Zeppelin, kas ar trekniem sarkaniem burtiem aizsāka šīs nu jau slavenās grupas popularitāti.
Tas, ka attiecīgais kuģis bija cepelīns, noteikti nebija nejaušība.Hinderburgas katastrofas attēla ievietošana bija drosmīgs gājiens. Bet mums jājautā, vai kaut kas tik pretrunīgs tiktu labi uztverts mūsdienās? Grūti spriest.
Džordžs Hārdijs (kuram par šī slavenā zīmējuma radīšanu tika samaksāti 76 ASV dolāri) ir izteicies, ka būtu vēlējies, lai viņš būtu vairāk domājis par šī traģiskā notikuma attēla izmantošanu.
5. The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
Attēlu avots: Thebeatles.com
Šis slavenais albuma vāks ir pilns spilgtu, psihedēlisku krāsu un ievērojamu personību. 58 slavenības, precīzāk sakot. Cik no tām jūs atpazīstat?
Šajā haotiskajā kolāžas attēlā bija iekļautas tādas personības kā Merilina Monro, Šērlija Tempere un Alberts Einšteins.Popmākslinieki Pīters Bleks un Džens Hvorts (Pīters Bleks un Džens Hvorts, kuri tajā laikā bija precējušies) bija radījuši šo attēlu, par kuru esot domājis neviens cits kā pats Pols Makartnijs.
Albuma vāka izgatavošana izmaksāja aptuveni 3000 ASV dolāru. Šī summa varbūt nešķiet liela, taču mūsdienās tā būtu aptuveni 50 000 ASV dolāru. Tolaik neviena albuma mākslinieciskais noformējums vēl nebija izmaksājis tik dārgi.
6. The Notorious B.I.G., Ready To Die (1994)
Attēlu avots: XXLmag
Šis Kristofera Vollesa (pazīstams kā The Notorious B.I.G.) albuma vāks bija tolaik 22 gadus vecā mākslinieka ievērojamās karjeras sākums.
Viņa liriskā meistarība ir acīmredzama šajā albumā, kam bija spēcīga ietekme uz kultūru. Tiek uzskatīts, ka ar šo albumu Bigijs atdzīvināja Austrumu piekrastes hiphopa scēnu.
Stingrs, tukšs audekls ar mazu bērnu, kurš uz vāka valkā tikai autiņbiksītes, vēstīja par nevainību, jaunu dzīvi un neaizsargātību. Tas viss ved atpakaļ pie albuma koncepcijas: mākslinieka dzīves cikls.
Interesants fakts: bērnam uz vāka šogad apritēja 28 gadi.
7. Nirvana, Nevermind (1991)
Attēlu avots: Amazon
Nevermind ir viens no populārākajiem Nirvana albumiem, un šī albuma vāks, kā jau jūs nojautāt, ir ikonisks.
Līdzīgi kā albuma The Notorious B.I.G., uz vāka redzamais bērns simbolizē nevainību. Tas, ka viņš sniedzas pēc naudas, simbolizē virspusējās vērtības, ko mēs nododam bērniem mūsu sabiedrībā, tieši tādu pašu paziņojumu, kādu Nirvana sniedz ar savu mūziku.
Grupas līderis Kurts Kobeins (Kurt Cobain) bija šīs koncepcijas autors, kas viņam esot ienācis prātā, skatoties kādu raidījumu par dzemdībām ūdenī.
Attiecīgajam bērnam, Spenseram Eldenam, ir jauktas sajūtas par to, ka viņš ir parādījies kails uz tik nozīmīga albuma vāka.Nebija gaidīts, ka Nevermind kļūs par tādu lielu hitu, kāds tas bija. Taču galu galā šis albuma vāks lieliski atbilst Nirvana enerģijai.
8. Fleetwood Mac, Rumors (1977)
Attēlu avots: Amazon
"Fleetwood Mac" pārdotākā albuma vākam ir tikai divi grupas dalībnieki? Tas šķiet dīvaini, mēs zinām.
Fleetwood Mac ir bēdīgi slavena ar savu grupas dinamiku. Viņi satikās, cīnījās, izšķīrās, un ir zināms, ka Rumors ir balstīta uz lielu daļu no šīs drāmas.
Uz šī vāka redzami Stīvijs Niksa un Miks Flītvuds, bet pārējie grupas dalībnieki nav redzami. Niksa dejo un tur rokās kristāla bumbu, bet Flītvuds stāv stostokāniski ar pāris bumbiņām starp kājām.
Gandrīz katrs grupas dalībnieks tobrīd piedzīvoja vētrainu šķiršanos vai šķiršanos (daudzi no viņiem šķīrās viens no otra), un šī drāma un intriga atspoguļojas albumā un tā vāka mākslā.
9. Blink 182, Enema Of The State (1999)
Attēlu avots: Wikipedia
Šis tēls ir spilgts un uzreiz kļuvis par ikonu, kas iemieso 90. gadu popmūzikas skatuvi. Provokatīvo vāka fotogrāfiju, kurā medmāsa sasprauž gumijas cimdus, ir grūti aizmirst.
Enema of the State (spēle ar vārdu "valsts ienaidnieks") bija liels grupas panākums un palīdzēja mainīt viņu žanra nākotni.
Skatīt arī: Analogas krāsas dizaineriem Jautrais fakts: albums gandrīz saucās "Pagriez galvu un klepus", tāpēc arī medmāsas kostīms.Šo attēlu uzņēmis Deivids Goldmans, un attēlā redzamā trūcīgi ģērbtā medmāsa ir pieaugušo filmu aktrise Janīna Lindermulde. Lindermulde filmējusies arī dziesmu "Man Overboard" un "What's My Age Again" videoklipos.
10. Elvis Preslijs, Elvis Preslijs (1956)
Attēlu avots: Genius
Šis albums iepazīstina pasauli ar Elvisu. Šis ir vecākais albums šajā sarakstā, tāpēc tam ir nopietns prestižs. Elviss ir ikonisks vārds, un tāds tas ir bijis gadu desmitiem ilgi.
Šis attēls tika uzņemts 1955. gadā, kad Elviss uzstājās Homeras Hesterli forta bruņutuvē Floridā. Melnbaltais darbības kadrs, kas apvienots ar krāsainu popgrāfiju ar lielu tekstu, ir uzkrītošs un oriģināls.
Rozā un zaļie burti un neparastais fonts bija šī albuma vāka radošās komandas interesanta izvēle, kas, šķiet, ir atmaksājusies.
The Clash vēlāk kopēja šo stilu savā albumā London Calling, vēl vairāk nostiprinot šo stilu kā vienu no tiem, ko atcerēties.Šis ir viens no tiem klasiskajiem albumiem, kas ieies vēsturē gan albuma satura, gan paša vāka dēļ.
11. The Clash, London Calling (1979)
Attēlu avots: Discogs
The Clash šo albumu radīja kā tiešu Elvisa Preslija debijas albuma vāka imitāciju, izmantojot līdzīgu melnbaltu fotoattēlu, kurā redzams, kā viņi spēlē, un identisku fontu krāsu un stilu.
Grupas basģitārists Pols Simonons ir attēlots priekšpusē, sadragājot savu ģitāru. Šis attēls tagad ir izstādīts Klīvlendas Rokmūzikas un roka slavas zālē.
Šī attēla dumpinieciskais raksturs un uz vāka redzamā ģitāras laušana iemieso rokenrolu un lieliski atspoguļo 70. gadu beigu un 80. gadu sākuma rokenrola skatuvi.
12. Deivids Bovijs, Aladdin Sane (1973)
Attēlu avots: Udiscovermusic.com
Bovija sestais studijas albums bija pirmais, ko viņš izdeva pēc tam, kad ieguva lielu slavu masu medijos.
Bovijs pieder pie nišas "glam rock" kategorijas un ir pazīstams ar savu ārpasaules modes stilu un skatuves klātbūtni. Ar sarkaniem matiem un uz sejas uzzīmētu zibeni, šis tēls atstāj atšķirīgu iespaidu.
Braiena Dafija (Brian Duffy) uzņemtais fotoattēls bija tālaika dārgākais albuma vāka fotoattēls. Lai iegūtu slavu, tika pieliktas patiesas pūles, lai albuma izmaksas būtu rekordlielas.
Interesants fakts: lai gan Bovijs ir pazīstams ar zibeni, šī bija vienīgā reize, kad viņš tika attēlots ar to uzzīmētu uz sejas.13. Prince, Purple Rain (1984)
Attēlu avots: Udiscovermusic.com
Vēl viens izcils vāks, kas ir nostiprinājies popkultūrā. Kurš gan varētu aizmirst šo Prinsa attēlu violetā kostīmā, pozējot uz motocikla?
Skatīt arī: Ilustrācijas automātiskās izsekošanas režīma ieviešana1984. gada vasarā Prinss ar savu albumu Purple Rain (Violetais lietus) uzreiz ielidoja topu virsotnēs. Albums, tā vāciņš un videoklips uzreiz kļuva par hitu.
Tituldziesma Purple Rain ir 8 minūtes gara (tā tika saīsināta no milzīgajām 11 minūtēm).Šis vāka attēls tika fotografēts Warner Bros studijā Kalifornijā, un fons tika mērķtiecīgi veidots kā Ņujorkas īres nams. Tas ir lielisks priekšstats par to, kā varētu izskatīties nu jau slavenais mūzikas videoklips.
14. Joy Division, Unknown Pleasures (1979)
Attēlu avots: Typeroom.com
Ikoniskie radioviļņi ar pulsaru uz vāka attēla bija neticama Joy Division un dizainera Pītera Sevila (Peter Seville) izvēle.
Šis ir lielisks piemērs tam, kā minimālistisks, bet jēgpilns dizains var radīt milzīgu iespaidu. Ikoniskiem albumu vākiem ne vienmēr ir jābūt drosmīgiem, puskailiem fotoattēliem, lai piesaistītu uzmanību. Šis albums ir atstājis paliekošu iespaidu mūzikas pasaulē.
Disney pat izveidoja šī albuma mākslinieciskā noformējuma parodiju, kurā piedalījās neviens cits kā peliņš Mikijs.
15. Brūss Springstīns, Born In The U.S.A. (1984)
Attēlu avots: Amazon
Šis amerikāniskais vāka attēls bija ideāla estētiskā izvēle Springstīnam. Attēls lieliski reprezentēja viņu un viņa mūziku un padarīja viņu par kultūras ikonu.
Džinsos iešūta bumbiņa, fonā milzīgs Amerikas karogs un vienkāršība - zili džinsi un balts krekls. Tas ir perfekts tā laika kantrī mūzikas atspoguļojums.
Albuma nosaukums runā pats par sevi - Springstīns ir tipisks amerikāņu zēns.
Kad šis albums tika izdots, Springstīns bija labi pazīstams jau gandrīz desmit gadus, taču šis provokatīvais un vienkāršais tēls radīja tādu izpratni par viņa mūziku, kas krietni pārsniedza viņa līdzšinējo popularitāti.
16. The Smiths, Meat Is Murder (1985)
Attēlu avots: Discogs
Šis ikoniskais vāks ir vēl viens, kura mērķis ir provocēt un izraisīt pretrunas, kas grupai The Smiths bija ļoti labi zināms. Tā kā šis bija tikai otrais studijas albums, The Smiths tā izdošanas brīdī izraisīja lielu rezonansi.
Grupas dziedātājs Morisejs (Morrissey) teica, ka albuma vāka dizaina mērķis ir mudināt aktīvistus uz kaujiniecisku pieeju viņu protestiem. Konkrēti, dzīvnieku tiesību kustībai.
Vairāki grupas dalībnieki bija veģetārieši, un pats Morisijs vienmēr ir bijis atklāts gaļas patēriņa samazināšanas atbalstītājs.Pārsteidzoši, ka šis bija vienīgais Smita albums, kas sasniedza nepieejamo pirmo vietu Apvienotās Karalistes Billboard topā.
17. Neutral Milk Hotel, In the Aeroplane Over the Sea (1998)
Attēlu avots: The Spin
Neutral Milk Hotel, iespējams, ir viena no mazāk zināmajām grupām šajā megazvaigžņu sarakstā, taču viņi ir indie favorīti.
Šī albuma vāku veidoja Kriss Bilheimers, un uz tā bija ilustrācija, kurā divi cilvēki brodās ūdenī, turklāt viens no viņiem ar bungām pār seju. Grupas līderis Džefs Mangums vēlējās, lai albuma aploksne atgādinātu 20. gadsimta pieclatnieku spēļu zāļu māksliniecisko noformējumu, un viņš lūdza Bilheimeru radīt kaut ko unikālu.
Šī indie rock/psihodēliskā folka grupa ir pazīstama ar apzināti sliktu skaņas kvalitāti un sirreālistiskiem tekstiem.In the Aeroplane Over the Sea bija viņu otrais un vispazīstamākais albums, kas ieguva kulta popularitāti, kas galu galā noveda pie tā, ka Mangums mērķtiecīgi pazuda no sabiedrības redzesloka.
18. The Rolling Stones, Sticky Fingers (1971)
Attēlu avots: MoMA
Šis lieliskais vāks lieliski atspoguļoja Rolling Stones mūziku un personību. Tas bija pirmais albums, kas tika izdots viņu pašu ierakstu izdevniecībā Rolling Stones Records.
Šī albuma māksliniecisko noformējumu bija izdomājis Endijs Vorhols (Andy Warhol) (viņš radīja arī Velvet Underground albuma vāciņu, kas ieņēma 2. vietu šajā sarakstā). Fotogrāfiju veidoja Billy Name, bet dizainu - Kreigs Brauns.
Šī albuma vāka oriģinālajā dizainā bija iekļauts darbojošs rāvējslēdzējs, kas atvērās, lai atklātu baltu bokseru biksīšu pāri. Šis elements ļoti atgādina Velvet Underground albumu, kura dizainu arī veidoja Vorhols.
Šis bija pirmais albums, kurā tika izmantots ikoniskais mēles un lūpu logotips, kas vēlāk kļuva par grupas galveno ikonu.
19. Pink Floyd, Wish You Were Here (1975)
Attēla avots: Festivalpeak.com
Pink Floyd bija pazīstami ar savu albumu māksliniecisko noformējumu un sadarbojās ar dizaina studiju Hipgnosis, lai radītu abus albumu vākus, kas iekļuva mūsu 20 labāko albumu sarakstā.
Attēlu fotografēja Obrijs "Po" Pauels, un uz vāka redzamais rokasspiediens simbolizēja tukšus žestus.
Fotogrāfijā viens vīrietis deg, bet otrs, tērpies lietišķā uzvalkā, nejauši paspiež roku. Ir daudz interpretāciju, taču daudzi uzskata, ka tas simbolizē domu, ka šis žests parasti tiek veikts puslīdz tukši un ka cilvēki mēdz slēpt savas patiesās emocijas pret citiem.
20. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine (1992)
Attēlu avots: Amazon
Šis drīzumā pretrunīgi vērtētās grupas Rage Against the Machine debijas albums uzreiz izraisa emocionālu reakciju, pat ja neatpazīsti slaveno attēlu, kas tajā iekļauts.
Budistu mūka Thích Quảng Đức, kurš 1963. gadā aizdedzinājās, protestējot pret budistu apspiešanu Vjetnamā, ir vēsturiski slavens attēls, kam ir liela nozīme. Attēlu uzņēmis Associated Press korespondents Malkolms Brauns.
Šī aktīvista uzņemtais fotoattēls izpelnījās tik lielu ievērību, ka pārliecināja toreizējo prezidentu Džonu Kenediju atsaukt atbalstu Vjetnamai.
Izmantojiet Vectornator savam albuma vāka dizainam
Ja jūtaties iedvesmots no visiem šiem lieliskajiem vākiem un vēlaties izveidot savu, mēs esam šeit, lai jums palīdzētu!
Vienkārši lejupielādējiet Vectornator, lai sāktu darbu. Tas ir bez maksas! Un mums ir visi rīki un veidnes, kas jums būs nepieciešami, lai radītu albuma vāka māksliniecisko noformējumu, kas pārsteigs ikvienu.
Albuma vāku izmēram jābūt vismaz 1600 x 1600 pikseļu, bet mēs iesakām albuma izmērus pielāgot 3000 x 3000 pikseļu.Un, protams, tam ir sagatavotas veidnes! Varat izmantot Vectornator rīkus, lai veidotu figūras, tekstu vai zīmētu objektus. Mūsu pildspalvas rīks var palīdzēt jums izveidot Bēzjē līknes (vai ceļus), lai zīmētu unikālas formas.
Mēs esam pārliecināti, ka jums ir prasmes, lai, izmantojot mūsu rīkus un padomus, izveidotu savu sapņu albuma vāku.
Tagad sāciet veidot dizainu! Mēs ar nepacietību gaidām, kad redzēsim jūsu radīto albuma vāka dizainu. Neaizmirstiet to publicēt sociālajos tīklos un atzīmēt mūs! Ja mums tas patiks, mēs, iespējams, to pārpublicēsim!
