20 najboljih omota albuma svih vremena

20 najboljih omota albuma svih vremena
Rick Davis

Savršena naslovnica albuma ne nastaje preko noći.

Krv, znoj, suze, novac i besane noći utrošeni su u izradu svake naslovnice albuma na ovom popisu.

Naš tim je ovdje kako bismo vam pomogli razlučiti što čini izvrsnu naslovnicu albuma i dali vam nekoliko savjeta o tome kako je izraditi pomoću Vectornatora.

Što bi trebalo biti na naslovnici albuma?

Izvor slike: Clay Banks

Sve se vrti oko umjetničkih djela za dizajn omota albuma. Nevjerojatna naslovnica može biti jedan od najznačajnijih čimbenika koji će odrediti koliko će album biti dobro primljen.

Bilo da se odlučite za grafički dizajn, fotografiju, ilustraciju ili kombinaciju triju stvari, morat ćete biti sigurni pristaje bendu i sadržaju albuma.

Svojim izborom fonta i položajem naslova doista možete učiniti da se dizajn vašeg albuma ističe. I potpuno preskakanje naslova na naslovnici također može biti kultni potez. Što god odlučili učiniti, mora se dobro uklopiti s temom i shemom boja vaše naslovnice.

Još jedno važno pitanje je hoćete li prikazati i fotografirati bend za naslovnicu ili umjesto toga koristiti umjetničko djelo i grafički dizajn .

Neki bendovi čak odluče prikazati samo jednog ili dva člana cijelog benda na naslovnici. I hej, ako želiš započeti svađu koja bi mogla rasturiti bend za koji si osmislio, svakako samo naprijed.

Dobar marketinški i kreativni tim će raditinevjerojatnih 11 minuta).

Ova naslovna slika je fotografirana u studiju Warner Bros u Kaliforniji, a pozadina je namjerno napravljena da izgleda kao stan u New Yorku. To je savršen kratak uvid u to kako bi sada poznati glazbeni video izgledao.

14. Joy Division, Unknown Pleasures (1979)

Izvor slike: Typeroom.com

Kultni pulsarski radiovalovi na ovoj naslovnoj slici bili su nevjerojatan izbor Joy Divisiona i dizajnera Petera Sevilla.

Ovo je izvrstan primjer kako minimalistički, ali smisleni dizajn može stvoriti golem utjecaj. Kultne naslovnice albuma ne moraju uvijek biti odvažne, polugole fotografije da bi privukle pozornost. Ovaj je album ostavio trajan dojam na svijet glazbe.

Disney je čak stvorio parodiju ovog omota albuma na kojem se nalazi nitko drugi do Mickey Mouse.

15. Bruce Springsteen, rođen u SAD-u (1984.)

Izvor slike: Amazon

Ova sveamerička naslovna slika bila je savršen estetski izbor za Springsteena. Slika je savršeno predstavljala njega i njegovu glazbu i učinila ga kulturnom ikonom.

Kapa ugurana u traperice, ogromna američka zastava u pozadini i jednostavnost plavih traperica i bijele košulje. To je savršena reprezentacija country glazbe u to vrijeme.

Naslov albuma sve govori, Springsteen je suštinski američki dječak.

Kada je ovaj album objavljen,Springsteen je bio poznat gotovo cijelo desetljeće, ali ova provokativna i jednostavna slika stvorila je svijest o njegovoj glazbi koja je daleko premašila njegovu trenutnu popularnost.

16. The Smiths, Meat Is Murder (1985)

Izvor slike: Discogs

Ova kultna naslovnica još je jedna namijenjena provociranju i stvaranju kontroverzi, nešto što je Smithsima bilo vrlo poznato. Budući da je ovo tek njihov drugi studijski album, The Smiths je napravio veliku pomutnju kada je objavljen.

Glavni pjevač benda, Morrissey, rekao je da je dizajn naslovnice albuma trebao potaknuti aktiviste na militantni pristup na njihove proteste. Točnije, pokret za prava životinja.

Nekoliko članova benda bili su vegetarijanci, a sam Morrissey je uvijek bio otvoreni zagovornik smanjenja konzumacije mesa.

Iznenađujuće, ovo je bio jedini album The Smitha koji je dosegao nedostižno mjesto broj jedan na ljestvici najboljih billboardova u Velikoj Britaniji.

17. Neutral Milk Hotel, In the Airplane Over the Sea (1998)

Izvor slike: The Spin

Neutral Milk Hotel bi mogao biti jedan od manje poznatih bendova na ovom popisu mega-zvijezde, ali oni su indie favoriti.

Omot za ovaj album napravio je Chris Bilheimer i sadržavala je ilustraciju dvoje ljudi koji gacaju u vodi, jedan s bubnjem preko lica. Jeff Mangum, vođa benda, želio je da omot albuma podsjeća na arkade za peni iz 20. stoljećaumjetničko djelo, a on je zamolio Bilheimera da stvori nešto jedinstveno.

Ovaj indie rock/psihodelični folk bend poznat je po tome što ima namjerno lošu kvalitetu zvuka i nadrealističke tekstove.

In the Airplane Over the Sea bio je njihov drugi i najpoznatiji album i stekao im je kult koji je na kraju doveo do toga da Mangum namjerno nestane iz javnosti.

18. The Rolling Stones, Sticky Fingers (1971.)

Izvor slike: MoMA

Ova briljantna naslovnica savršeno je izrazila glazbu i osobnost Rolling Stonesa. Ovo je bio prvi album objavljen na njihovoj vlastitoj diskografskoj kući, Rolling Stones Records.

Ilustraciju za ovaj album osmislio je Andy Warhol (koji je također kreirao naslovnicu albuma Velvet Underground koja je zauzela drugo mjesto na ovom albumu popis). Fotografiju je napravio Billy Name, a dizajn je izradio Craig Braun.

Originalni dizajn naslovnice za ovaj album uključivao je radni patentni zatvarač koji se otvarao i otkrivao par bijelih bokserica. Ova značajka jako podsjeća na album Velvet Undergrounda koji je Warhol također dizajnirao.

Zanimljivo je da je ovo bio prvi album koji je sadržavao kultni logo jezika i usana koji je kasnije postao središnja ikona benda.

19. Pink Floyd, Wish You Were Here (1975)

Izvor slike: Festivalpeak.com

Pink Floyd je bio poznat po omotu albuma i surađivao je s dizajnerskim studijem Hipgnosis na stvaranju oba thenaslovnice albuma koje su dospjele na našu listu 20 najboljih.

Sliku je fotografirao Aubrey “Po” Powell, a stisak ruke prikazan na naslovnici trebao je simbolizirati prazne geste.

Na fotografiji, jedan muškarac gori, dok se drugi, odjeven u poslovno odijelo, ležerno rukuje s njim. Postoje mnoga tumačenja, ali mnogi misle da simbolizira ideju da je ova gesta tipično učinjena na polovično prazan način i da ljudi imaju tendenciju skrivati ​​svoje prave emocije za druge.

20. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine (1992)

Izvor slike: Amazon

Ovaj debitantski album uskoro kontroverznog Rage Against the Machine izaziva emotivnu reakciju odmah, čak i ako ne prepoznajete poznatu sliku na kojoj se nalazi.

Slika budističkog redovnika Thícha Quảng Đứca iz 1963., koji se zapalio u znak protesta protiv ugnjetavanja budista u Vijetnamu, povijesno poznata slika koja ima značajno značenje. Dopisnik Associated Pressa Malcolm Browne snimio je sliku.

Fotografija ovog aktivista privukla je toliko pozornosti da je uvjerila tadašnjeg predsjednika Johna F. Kennedyja da povuče potporu Vijetnamu.

Upotrijebite Vectornator za dizajn omota albuma

Ako ste inspirirani svim ovim izvrsnim naslovnicama i želite napraviti vlastite, tu smo da vam pomognemo!

Vidi također: 19 nadahnjujućih ilustracija dječjih knjiga

Samo preuzmite Vectornator za početak. Slobodno je!A imamo i sve alate i predloške koji će vam trebati za izradu naslovnice albuma koja će svakoga oduševiti.

Omotnice albuma trebaju biti minimalne veličine 1600 x 1600 piksela, ali preporučujemo veličinu albuma na 3000 x 3000 piksela.

I, naravno, imamo predloške za to! Možete koristiti Vectornator alate za stvaranje oblika, teksta ili crtanje objekata. Naš alat za olovku može vam pomoći u stvaranju Bézierovih krivulja (ili putanja) kako biste crtali jedinstvene oblike.

Uvjereni smo da imate vještine za stvaranje naslovnice albuma iz snova pomoću naših alata i savjeta.

Sada počnite dizajnirati! Jako smo uzbuđeni vidjeti omot albuma koji ste smislili. Ne zaboravite to objaviti na društvenim mrežama i označiti nas! Ako nam se svidi, mogli bismo ga ponovno podijeliti!

zajedno kako bismo pronašli rješenja koja odgovaraju imidžu benda i kreativnom značenju iza albuma.

Razgovarajmo sada o tome zašto su omoti važni.

Zašto su omoti albuma važni?

Kultne naslovnice albuma mogu biti ono što album pogura na vrh ljestvica, ali to nije egzaktna znanost. Kulturološka relevantnost i čimbenik šoka mogu napraviti veliku razliku u tome kako će naslovnica albuma biti primljena.

Ponekad se te naslovnice kreiraju prije nego što sam bend uopće shvati koliko će biti važne. Bendovi poput Nirvane (između mnogih drugih) stvarali su svoje omote albuma bez ikakve ideje o nadolazećoj slavi koju će doživjeti nakon što budu objavljeni.

A neki od bendova, modela i dizajnera ovih albuma kasnije su rekli da požalili zbog izbora koje su napravili pri njihovom stvaranju. No, bez obzira na to, ušli su u povijest kao ikonični.

To ne znači nužno da su bili savršeni ili bez nedostataka; neki su bili dovoljno kontroverzni da potaknu najveći interes ljudi i privuku pozornost za album.

Na kraju, mislimo da ćete se složiti da naslovnice albuma mogu utjecati na izvedbu izdanja albuma.

Ovaj popis nije nužno poredan po važnosti ( molimo vas da nam ne šaljete poštu mržnje ); ima za cilj pokazati kako omoti albuma mogu ući u povijest i ostaviti trajan utjecaj na pop kulturu.

Dakle, evo našeg popisa najboljih omota albuma od svihvrijeme.

1. The Beatles, Abbey Road (1969.)

Izvor slike: MoMA

Naslovnica albuma broj jedan na našem popisu ne bi vas trebala iznenaditi. To je klasik s razlogom. Ne samo da je to jedan od najklasičnijih albuma u glazbenom smislu, nego je i sam umjetnički rad također klasičan.

Fotograf Iain Macmillan snimio je ovu sliku Beatlesa kako ležerno šetaju londonskom Abbey Roadom, koja je u međuvremenu ušla u povijest .

Beatlesi se naširoko smatraju najvećim bendom u povijesti; uistinu su pokrenuli cijelu ludnicu oko boy bendova. Bendovi kao što su One Direction i Backstreet Boys njima mogu zahvaliti za ozloglašenost koju danas imaju dječački bendovi.

Morate morati pročitati ovu šašavu teoriju o značenju iza albuma koji tvrdi da je Paul McCartney umro prije izlaska albuma.

2. The Velvet Underground and Nico, The Velvet Underground and Nico (1967)

Izvor slike: Amazon.com

Ovaj klasični dizajn Andyja Warhola jedna je od najnezaboravnijih naslovnica na ovom popis. Warhol, poznati umjetnik i filmski redatelj, bio je menadžer benda, kao i dizajner omota ovog albuma.

Neki bi mogli reći da je ovaj omot albuma postao poznatiji od samog albuma. Kad je objavljen, album nije baš poletio na ljestvicama. Zapravo, uglavnom je propao, što je dovelo do raspada benda i otpuštanja Warhola kao menadžera.

Danas padau povijesti kao jedan od najpoznatijih albuma (i omota) svih vremena.

Rano izdanje vinilne ploče imalo je drsko " polako ogulite i vidite" napisano u gornjem desnom kutu (na gornjoj slici).

Kada je banana oguljena, dolje je prikazana banana boje mesa—vrlo falična, vrlo jedinstvena, vrlo Baršunasto podzemlje.

3. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon (1973)

Izvor slike: MoMA

Još jedan kultni album, s kultnim naslovom. Ova naslovnica predstavljala je snažan kontrast između pozadine tamne poput noći i bijelog svjetla koje je prolazilo kroz prizmu koja je stvarala svijetle boje koje su se reflektirale na drugoj strani.

Kreativni tim iza naslovnice, Storm Thorgerson i Aubrey Powell ( koji je također stvorio umjetnički rad Led Zeppelina House of the Holy), osmislio je koncept, a George Hardie proveo je njihovu viziju.

Ova je naslovnica bila zamisao jedne od njihovih brojnih sesija brainstorminga koje su se često protezale do ranog ujutro.

Ovaj vizual je postao ikona Pink Floyda i često se vidi na majicama i posterima. Album je postigao nevjerojatan uspjeh unatoč namjernom nedostatku promotivnog rada tajanstvenog benda.

4. Led Zeppelin, Led Zeppelin (1969.)

Izvor slike: Amazon

Vidi također: 14 savjeta za grafički dizajn koji će vas učiniti boljim dizajnerom

Omot debitantskog albuma Led Zeppelina bio je šokantan kad je izašao.

Tinta crtež koji je izradio George Hardie iz Hindenburgazračni brod (prilagođeno prema fotografiji koju je snimio Sam Shere 1937.) s Led Zeppelinom podebljanim crvenim slovima lansirao je ovaj danas poznati bend u popularnost.

Činjenica da je dotični brod bio cepelin sigurno nije bila nesreća.

Isticanje slike iz katastrofe u Hinderburgu bio je hrabar potez. No, moramo se zapitati bi li nešto ovako kontroverzno danas bilo dobro prihvaćeno? Teško je reći sa sigurnošću.

George Hardie (kojemu je plaćeno 76 dolara za izradu ovog sada već poznatog crteža) u međuvremenu je izašao i rekao da bi volio da je više razmislio o korištenju slike ove tragične događaj.

5. Beatlesi, narednik Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967.)

Izvor slike: Thebeatles.com

Ova poznata naslovnica albuma prepuna je svijetlih, psihodeličnih boja i istaknutih figura. 58 slavnih, točnije. Koliko ih prepoznajete?

Likovi poput Marilyn Monroe, Shirley Temple i Alberta Einsteina uključeni su u ovu kaotičnu sliku kolaža.

Pop umjetnici Peter Black i Jan Haworth (koji su u to vrijeme bili u braku) postavili su ovu sliku, za koju se kaže da ju je osmislio nitko drugi do sam Paul McCartney.

Omot albuma košta oko 3000 dolara napraviti. Taj iznos možda ne zvuči puno, ali danas bi to bilo oko 50.000 dolara. U to vrijeme stvaranje omota albuma nije toliko koštalo.

6. The Notorious B.I.G., Ready To Die (1994)

Izvor slike:XXLmag

Ova naslovnica albuma Christophera Wallacea (najpoznatijeg kao The Notorious B.I.G.) bila je početak izvanredne karijere za tada 22-godišnjaka.

Njegova lirska sposobnost očita je u ovom album koji je imao snažan kulturni utjecaj. S ovim albumom, Biggie je navodno revitalizirao hip-hop scenu istočne obale.

Skromno prazno platno s malim djetetom koje nosi samo pelenu na naslovnici dalo je izjavu o nevinosti, novom životu i ranjivosti . Sve vodi natrag do koncepta koji stoji iza albuma: životni ciklus umjetnika.

Zabavna činjenica: to dijete na naslovnici ove je godine napunilo 28 godina.

7. Nirvana, Nevermind (1991.)

Izvor slike: Amazon

Nevermind je jedan od najpopularnijih Nirvaninih naslova, a naslovnica za ovaj je, pogađate, kultna.

Slično kao The Notorious B.I.G. albuma, beba na naslovnici prikazana na omotu predstavlja nevinost. Činjenica da on poseže za novcem predstavlja površne vrijednosti koje prenosimo djeci u našem društvu, upravo onakvu izjavu koju Nirvana daje svojom glazbom.

Kurt Cobain, frontmen benda, bio je taj koji osmislio koncept koji mu je navodno pao na pamet dok je gledao program o porođajima u vodi.

Dotično dijete, Spencer Elden, ima pomiješane osjećaje što se pojavilo golo na tako značajnoj naslovnici albuma.

Nije se očekivalo da će Nevermind biti glavni hitda je bilo. Ali na kraju, ova naslovnica albuma savršeno odgovara Nirvaninoj energiji.

8. Fleetwood Mac, Rumors (1977)

Izvor slike: Amazon

Najprodavaniji album Fleetwood Maca ima naslovnicu sa samo 2 člana benda? Čini se čudnim, znamo.

Fleetwood Mac je na lošem glasu zbog svoje grupne dinamike. Hodali su, svađali se, prekidali, a poznato je da se Glasine temelje na velikom dijelu te drame.

Stevie Nicks i Mick Fleetwood istaknuti su na ovoj naslovnici, dok je ostatak benda izostavljen. Nicks pleše i drži kristalnu kuglu dok Fleetwood stoički stoji s parom loptica koje mu vise između nogu.

Gotovo svaki član benda u to je vrijeme prolazio kroz burne razvode ili razvode (mnogi međusobno ), a ta drama i intriga se odvijaju kroz cijeli album i naslovnicu.

Izvor slike: Wikipedia

Evokativna i odmah kultna, ova slika personificira pop scenu 90-ih. Teško je zaboraviti provokativnu naslovnu fotografiju medicinske sestre koja stavlja svoje gumene rukavice na svoje mjesto.

Enema of the State (igra na "državnog neprijatelja") bila je veliki uspjeh za bend i pomogla je promijeniti budućnost njihovog žanra.

Zabavna činjenica: album se skoro zvao "Okreni glavu i kašlji", otuda i kostim medicinske sestre.

David Goldman snimio je ovu sliku, a na slici je oskudno odjevena medicinska sestraglumica filmova za odrasle Janine Lindermulde. Lindermulde je također prikazan u glazbenom videu za “Man Overboard” i “What’s My Age Again.”

10. Elvis Presley, Elvis Presley (1956.)

Izvor slike: Genius

Ovaj album predstavio je Elvisa svijetu. Kao najstariji album na ovoj listi, ovaj ima ozbiljan prestiž. Elvis je već desetljećima poznato ime.

Ova je slika snimljena 1955. dok je Elvis nastupao u Fort Homer Hesterly Armoryu na Floridi. Crno-bijela akcijska snimka pomiješana sa šarenim ispupčenjem velikog teksta privlačna je i originalna.

Ružičasta i zelena slova i neobičan font bili su zanimljiv izbor kreativnog tima naslovnice ovog albuma koji je izgleda platio off.

The Clash su kasnije kopirali ovaj stil za svoj album London Calling, dodatno učvrstivši stil kao onaj koji se pamti.

Ovo je jedan od onih klasičnih albuma koji će ući u povijest zbog sadržaja albuma i same naslovnice albuma.

11. The Clash, London Calling (1979)

Izvor slike: Discogs

The Clash su kreirali ovaj album kao izravnu imitaciju omota debitantskog albuma Elvisa Presleya, sa sličnom crno-bijelom slikom akcijska snimka na kojoj sviraju, zajedno s identičnom bojom i stilom fonta.

Basist benda, Paul Simonon, prikazan je na prednjoj strani kako razbija svoju gitaru. Ova slika je sada prikazana u Cleveland Rockui Rock Hall of Fame.

Buntovnička priroda ove slike i gitara koja se razbija na omotu utjelovljuju rock and roll i savršeni su prikaz rock and roll scene kasnih 70-ih i ranih 80-ih.

12. David Bowie, Aladdin Sane (1973.)

Izvor slike: Udiscovermusic.com

Bowiejev 6. studijski album bio je prvi koji je objavio nakon što je stekao veliku slavu u mainstream medijima.

Bowie spada u kategoriju niše "glam rocka" i poznat je po svom neobičnom modnom stilu i pojavnosti na pozornici. S crvenom kosom i munjom nacrtanom na licu, ovaj izgled ostavlja prepoznatljiv dojam.

Ovu fotografiju je snimio Brian Duffy, a bila je najskuplja snimljena naslovnica albuma u to vrijeme. Kako bi stekao ozloglašenost, uložen je istinski napor da cijena albuma postane rekordna.

Zabavna činjenica: iako je Bowie ikoničan po munji, ovo je bio jedini put da je slikan s njom nacrtanom na licu.

13. Prince, Purple Rain (1984)

Izvor slike: Udiscovermusic.com

Još jedna izvanredna obrada koja se učvrstila u pop kulturi. Tko bi mogao zaboraviti ovu sliku Princea u ljubičastom odijelu, poziranog na motociklu?

U ljeto 1984. Prince je odletio na vrhove ljestvica sa svojim albumom Purple Rain. Album, omot omota i glazbeni video bili su instant hit.

Naslovna pjesma, Purple Rain, duga je 8 minuta (ovo je skraćeno od



Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis iskusan je grafički dizajner i vizualni umjetnik s više od 10 godina iskustva u industriji. Radio je s raznim klijentima, od malih startupa do velikih korporacija, pomažući im da ostvare svoje ciljeve dizajna i podignu svoj brend kroz učinkovite i dojmljive vizuale.Diplomirao je na Školi vizualnih umjetnosti u New Yorku, Rick strastveno istražuje nove trendove i tehnologije u dizajnu i stalno pomiče granice onoga što je moguće u tom području. Ima duboku stručnost u softveru za grafički dizajn i uvijek je spreman podijeliti svoje znanje i uvide s drugima.Osim svog rada kao dizajner, Rick je također predani bloger i posvećen je pokrivanju najnovijih trendova i razvoja u svijetu softvera za grafički dizajn. Vjeruje da je dijeljenje informacija i ideja ključno za poticanje snažne i živahne dizajnerske zajednice i uvijek se želi povezati s drugim dizajnerima i kreativcima na internetu.Bilo da dizajnira novi logotip za klijenta, eksperimentira s najnovijim alatima i tehnikama u svom studiju ili piše informativne i zanimljive postove na blogu, Rick je uvijek predan pružanju najboljeg mogućeg rada i pomaganju drugima da postignu svoje dizajnerske ciljeve.