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완벽한 앨범 커버는 하루아침에 만들어지지 않습니다.
피, 땀, 눈물, 돈, 잠 못 이루는 밤들이 이 목록에 있는 모든 앨범 커버를 만들었습니다.
저희 팀이 있습니다. 훌륭한 앨범 표지를 만드는 방법을 분석하고 Vectornator를 사용하여 표지를 만드는 방법에 대한 몇 가지 팁을 제공합니다.
앨범 표지에는 무엇이 있어야 합니까?
이미지 출처: Clay Banks
앨범 커버 디자인의 아트워크가 전부입니다. 놀라운 표지 아트는 앨범이 얼마나 호평을 받는지를 결정하는 가장 중요한 요소 중 하나일 수 있습니다.
그래픽 디자인, 사진, 일러스트레이션 또는 이 세 가지의 혼합을 사용하든 관계없이 다음을 확인해야 합니다. 밴드와 앨범의 내용에 딱 맞습니다.글꼴 선택과 타이틀 배치로 앨범 디자인을 정말 돋보이게 만들 수 있습니다. 표지의 제목을 건너뛰는 것도 상징적인 움직임이 될 수 있습니다. 무엇을 하기로 결정하든 표지 아트의 주제 및 색 구성표와 잘 맞아야 합니다.
또 다른 주요 고려 사항은 표지에 밴드를 포함하고 사진을 찍을지 또는 아트워크와 그래픽 디자인을 대신 사용할지 여부입니다. .
일부 밴드는 전체 밴드에서 한두 명의 멤버만 표지에 포함하기로 결정하기도 합니다. 그리고 만약 당신이 디자인하고 있는 밴드를 깨뜨릴 수 있는 싸움을 시작하고 싶다면, 반드시 바로 진행하세요.
훌륭한 마케팅 및 크리에이티브 팀이 작동할 것입니다.무려 11분).
이 표지 이미지는 캘리포니아에 있는 Warner Bros 스튜디오에서 촬영되었으며, 배경은 일부러 뉴욕시 아파트처럼 보이도록 만들어졌습니다. 지금은 유명해진 뮤직 비디오가 어떤 모습일지 미리 엿볼 수 있습니다.
14. Joy Division, Unknown Pleasures (1979)
이미지 출처: Typeroom.com
이 표지 이미지의 상징적인 펄서 전파는 Joy Division과 디자이너 Peter의 놀라운 선택이었습니다. 세비야.
최소하면서도 의미 있는 디자인이 얼마나 큰 영향을 미칠 수 있는지를 보여주는 훌륭한 예입니다. 상징적인 앨범 표지가 주의를 끌기 위해 항상 대담하고 반나체 사진일 필요는 없습니다. 이 앨범은 음악계에 깊은 인상을 남겼습니다.
디즈니는 미키 마우스가 등장하는 이 앨범 아트워크를 패러디하기도 했습니다.
15. Bruce Springsteen, Born In The U.S.A. (1984)
Image Source: Amazon
이 미국적인 표지 이미지는 Springsteen을 위한 완벽한 미학적 선택이었습니다. 이 이미지는 그와 그의 음악을 완벽하게 표현했으며 그를 문화적 아이콘으로 만들었습니다.
청바지에 집어넣은 볼캡, 배경에 거대한 미국 국기, 청바지와 흰색 셔츠의 단순함. 당시 컨트리 음악을 완벽하게 표현한 곡입니다.
앨범 제목이 모든 것을 말해줍니다. Springsteen은 전형적인 미국 소년입니다.
이 앨범이 발매되었을 때,Springsteen은 거의 10년 동안 잘 알려져 있었지만 이 도발적이고 단순한 이미지는 현재의 인기를 훨씬 뛰어넘는 그의 음악에 대한 인식을 만들어 냈습니다.
16. The Smiths, Meat Is Murder(1985)
이미지 출처: Discogs
이 상징적인 표지 아트는 Smiths가 매우 친숙한 논쟁을 불러일으키고 생성하기 위한 또 다른 의미입니다. 이것은 그들의 두 번째 스튜디오 앨범인 The Smiths가 발매되었을 때 큰 반향을 일으켰습니다.
밴드의 리드 싱어인 Morrissey는 앨범 커버의 디자인이 활동가들이 호전적인 접근을 하도록 격려하기 위한 것이라고 말했습니다. 그들의 시위에. 특히 동물 권리 운동.
밴드 멤버 중 일부는 채식주의자였으며 Morrissey 자신은 항상 육류 소비를 줄이는 것을 솔직하게 옹호했습니다.놀랍게도 이 앨범은 영국 최고의 빌보드 차트에서 간신히 1위를 차지한 스미스의 유일한 앨범이었습니다.
17. Neutral Milk Hotel, In the Airplane Over the Sea (1998)
이미지 출처: The Spin
Neutral Milk Hotel은 이 목록에서 덜 알려진 밴드 중 하나일 수 있습니다. 메가 스타지만 인디 애호가들이 즐겨 찾는 앨범입니다.
이 앨범의 표지는 Chris Bilheimer가 제작했으며 한 명은 얼굴에 드럼을 얹고 물속을 헤엄치는 두 사람의 삽화가 포함되어 있습니다. 밴드 리더인 Jeff Mangum은 앨범 아트워크가 20세기 페니 아케이드를 연상시키기를 원했습니다.그는 Bilheimer에게 독특한 것을 만들어달라고 요청했습니다.
이 인디 록/사이키델릭 포크 밴드는 의도적으로 낮은 음질과 초현실주의적인 가사를 사용하는 것으로 유명합니다.In the Airplane Over the Sea는 그들의 두 번째이자 가장 잘 알려진 앨범으로, 결국 Mangum이 의도적으로 대중의 눈에서 사라지게 만든 컬트 추종자를 얻었습니다.
18. The Rolling Stones, Sticky Fingers (1971)
이미지 출처: MoMA
롤링 스톤즈의 음악과 페르소나를 완벽하게 표현한 화려한 표지입니다. 이 앨범은 자체 음반사인 Rolling Stones Records에서 발매한 첫 번째 앨범입니다.
이 앨범의 아트워크는 Andy Warhol(이 앨범에서 2위를 차지한 Velvet Underground의 앨범 커버도 제작하기도 했습니다. 목록). 사진은 Billy Name이 맡았고 디자인은 Craig Braun이 맡았습니다.
이 앨범의 원래 표지 디자인에는 작동하는 지퍼가 포함되어 있어 열면 흰색 박서 브리프가 드러납니다. 이 기능은 Warhol이 디자인한 Velvet Underground의 앨범을 매우 연상시킵니다.
특히 이 앨범은 나중에 밴드의 중심 아이콘이 된 상징적인 혀와 입술 로고가 특징인 첫 번째 앨범입니다.
19. Pink Floyd, Wish You Were Here (1975)
이미지 출처: Festivalpeak.com
Pink Floyd는 앨범 아트로 유명했으며 디자인 스튜디오 Hipgnosis와 함께 작업하여 두 앨범을 모두 제작했습니다. 그만큼상위 20위를 차지한 앨범 커버입니다.
이미지는 Aubrey "Po" Powell이 촬영했으며 커버에 있는 악수는 공허한 몸짓을 상징하기 위한 것입니다.
사진에서, 한 남자는 불타고 있고 다른 남자는 비즈니스 정장을 입고 아무렇지도 않게 악수합니다. 많은 해석이 있지만, 이 제스처는 일반적으로 냉담한 공허한 방식으로 이루어지며 사람들은 다른 사람들에게 자신의 감정을 숨기는 경향이 있다는 생각을 상징한다고 생각합니다.
20. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine (1992)
이미지 출처: Amazon
또한보십시오: 자부심의 깃발곧 논란이 될 Rage Against the Machine의 이 데뷔 앨범은 감성적인 반응을 불러일으킨다.
베트남에서 불교 탄압에 항의하여 분신한 틱꽝득(Thích Quảng Đức) 승려의 1963년 이미지는 중요한 의미를 지닌 역사적으로 유명한 이미지. 이 사진은 AP통신 기자 말콤 브라운이 촬영했다.
이 활동가가 찍은 사진은 당시 존 F. 케네디 대통령이 베트남에서 지원을 철회하도록 설득할 정도로 큰 화제를 모았다.
앨범 표지 디자인에 Vectornator 사용
이 모든 멋진 표지에서 영감을 얻고 자신만의 표지를 만들고 싶다면 저희가 도와드리겠습니다!
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앨범 표지의 크기는 최소 1600 x 1600픽셀이어야 하지만 앨범 크기를 3000 x 3000으로 권장합니다. 픽셀.물론 이를 위한 템플릿도 있습니다! Vectornator 도구를 사용하여 모양, 텍스트를 만들거나 개체를 그릴 수 있습니다. 펜 도구를 사용하면 베지어 곡선(또는 경로)을 만들어 독특한 모양을 그릴 수 있습니다.
도구와 팁을 사용하여 꿈에 그리던 앨범 표지를 만들 수 있는 기술이 있다고 확신합니다.
이제 디자인을 시작하세요! 우리는 당신이 생각한 앨범 커버 아트를 보게 되어 매우 기쁩니다. 소셜 미디어에 게시하고 태그하는 것을 잊지 마세요! 마음에 들면 다시 공유할 수 있습니다!
밴드의 이미지와 앨범의 크리에이티브한 의미에 맞는 솔루션을 함께 찾아갑니다.이제 커버 아트가 중요한 이유에 대해 이야기해 보겠습니다.
앨범 커버가 중요한 이유는 무엇인가요?
아이코닉한 앨범 커버는 앨범을 차트 정상에 올릴 수 있는 요소일 수 있지만 정확한 과학은 아닙니다. 문화적 관련성과 충격 요인은 앨범 표지를 받는 방식에 큰 차이를 만들 수 있습니다.
때때로 이러한 표지는 밴드 자체가 얼마나 중요한지 알기도 전에 만들어집니다. 특히 Nirvana와 같은 밴드는 일단 발매되면 얻게 될 명성에 대한 생각 없이 앨범 아트를 만들었습니다.
그리고 이 앨범의 일부 밴드, 모델, 디자이너는 나중에 다음과 같이 말했습니다. 그들이 그것을 만들 때 한 선택을 후회했습니다. 하지만 그럼에도 불구하고 그들은 역사상 상징적인 존재로 기록되었습니다.
그렇다고 해서 반드시 완벽하거나 결함이 없었다는 의미는 아닙니다. 일부는 사람들의 관심을 최고조에 달하고 앨범에 대한 관심을 끌 정도로 논란이 되기도 했습니다.
결국 앨범 커버가 앨범 발매 실적에 차이를 만들 수 있다는 데 동의하실 것입니다.이 목록은 반드시 중요도 순서대로 나열되어 있지는 않습니다( 악플 메일을 보내지 마세요 ). 앨범 표지가 어떻게 역사를 만들고 대중 문화에 지속적인 영향을 미칠 수 있는지 보여주기 위한 것입니다.
그래서 다음은 최고의 앨범 표지 목록입니다.시간.
1. The Beatles, Abbey Road (1969)
이미지 출처: MoMA
우리 목록의 1위 앨범 표지는 당신을 놀라게 하지 않을 것입니다. 고전적인 이유가 있습니다. 음악적으로 가장 클래식한 앨범 중 하나일 뿐만 아니라 아트워크 자체도 클래식입니다.
사진작가 Iain Macmillan은 역사에 길이 남을 런던의 Abbey Road를 아무렇지도 않게 걷는 비틀즈의 이 이미지를 포착했습니다. .
비틀즈는 역사상 가장 위대한 밴드로 널리 알려져 있습니다. 그들은 진정으로 보이 밴드에 대한 전체 열풍을 시작했습니다. One Direction 및 Backstreet Boys와 같은 밴드는 오늘날 보이 밴드의 악명에 감사해야 합니다.
폴 매카트니가 주장하는 앨범의 의미에 대한 이 괴상한 이론을 읽어야 합니다. 앨범이 발매되기 전에 세상을 떠났다.
2. The Velvet Underground and Nico, The Velvet Underground and Nico (1967)
Image Source: Amazon.com
Andy Warhol의 이 고전적인 디자인은 이번 앨범에서 가장 잊을 수 없는 표지 중 하나입니다. 목록. 유명 아티스트이자 영화감독인 워홀이 밴드의 매니저이자 이번 앨범 커버 아트워크의 디자이너를 맡았다. 발매 당시 앨범은 차트에서 정확히 오르지 못했습니다. 사실, 그것은 크게 실패했고 밴드는 해체되고 워홀을 그들의 매니저로 해고했습니다.
오늘은 하락세입니다.역사상 가장 잘 알려진 앨범(및 커버) 중 하나로 기록되었습니다.
비닐 레코드의 초기 버전에는 오른쪽 상단 모서리에 " 천천히 껍질을 벗기고 확인"이라는 건방진 문구가 있었습니다. (위 그림).바나나의 껍질을 벗겼을 때 살색 바나나가 아래에 그려져 있습니다. 매우 남근적이고 매우 독특하며 매우 Velvet Underground입니다.
3. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon (1973)
이미지 출처: MoMA
상징적인 제목이 있는 또 하나의 상징적인 앨범. 이 표지는 밤처럼 어두운 배경과 반대편에 반사되는 밝은 색상을 만드는 프리즘을 통과하는 흰색 빛 사이의 극명한 대조를 특징으로 합니다.
표지 뒤의 크리에이티브 팀인 Storm Thorgerson과 Aubrey Powell( Led Zeppelin의 House of the Holy 작품을 만든 사람)이 컨셉을 제시했고 George Hardie가 비전을 실행했습니다.
이 커버는 초기에 종종 이어진 많은 브레인스토밍 세션 중 하나의 아이디어였습니다. mornings.
이 비주얼은 핑크 플로이드의 아이콘이 되었고 티셔츠와 포스터에서도 자주 볼 수 있다. 이 신비한 밴드의 의도적인 홍보 활동 부족에도 불구하고 앨범은 압도적인 성공을 거두었습니다.
4. 레드 제플린, 레드 제플린(Led Zeppelin, 1969)
이미지 출처: Amazon
레드 제플린의 데뷔 앨범 커버는 처음 나왔을 때 충격 그 자체였다.
잉크 Hindenburg의 George Hardie가 만든 그림비행선(Sam Shere가 1937년에 촬영한 사진에서 발췌) 굵은 빨간색 글씨로 된 Led Zeppelin은 현재 이 유명한 밴드를 유명하게 만들었습니다.
문제의 배가 비행선이었다는 사실은 확실히 우연이 아니었습니다.힌더버그 참사 이미지를 사용한 것은 대담한 조치였습니다. 그러나 우리는 궁금해해야 합니다. 이 논란이 되는 것이 오늘날 잘 받아들여질까요? 확실하게 말하기는 어렵습니다.
George Hardie(지금은 유명한 이 그림을 그리기 위해 76달러를 받았습니다)는 그 후 커밍아웃하여 이 비극적인 이미지를 사용하는 데 더 많은 생각을 했으면 좋겠다고 말했습니다. 이벤트.
5. 비틀즈, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
이미지 출처: Thebeatles.com
이 유명한 앨범 커버는 밝고 사이키델릭한 색상과 저명한 인물들로 가득 차 있습니다. 정확히는 58명의 유명 인사들입니다. 당신은 몇 개나 알고 있나요?
이 혼란스러운 콜라주 이미지에는 마릴린 먼로, 셜리 템플, 알버트 아인슈타인과 같은 인물들이 포함되어 있습니다.당시 결혼한 팝 아티스트 Peter Black과 Jan Haworth가 연출한 이 이미지는 Paul McCartney 자신 외에는 아무도 생각하지 못했다고 합니다.
앨범 커버 비용은 약 $3,000입니다. 만들다. 그 금액은 별거 아닌 것 같지만 오늘날에는 약 $50,000입니다. 그 당시에는 그 어떤 앨범 아트워크도 만드는 데 그렇게 많은 비용이 들지 않았습니다.
6. The Notorious B.I.G., Ready To Die (1994)
이미지 출처:XXLmag
Christopher Wallace(The Notorious B.I.G.로 가장 잘 알려져 있음)의 이 앨범 커버는 당시 22세였던 그의 놀라운 경력의 시작이었습니다.
강력한 문화적 영향을 미쳤던 앨범. 이번 앨범으로 비기는 이스트 코스트 힙합 씬에 활력을 불어넣었다고 한다.
커버에 기저귀만 찬 어린 아이가 있는 적나라한 빈 캔버스는 순수함, 새로운 삶, 취약성에 대한 진술을 했다. . 이 모든 것은 앨범의 컨셉인 아티스트의 라이프 사이클로 다시 돌아갑니다.
재미있는 사실: 표지에 있는 아이가 올해 28세가 되었습니다.
7. Nirvana, Nevermind(1991)
이미지 출처: Amazon
Nevermind는 Nirvana의 가장 인기 있는 타이틀 중 하나이며 이 타이틀의 표지는 짐작하셨겠지만 상징적입니다.
악명 높은 B.I.G. 앨범 커버에 등장하는 아기는 순수함을 상징한다. 그가 돈에 손을 뻗는다는 사실은 우리 사회의 아이들에게 물려주는 피상적인 가치, 너바나가 그들의 음악으로 표현하는 일종의 표현일 뿐입니다.
또한보십시오: 베지어 곡선의 탄생 & 그래픽 디자인을 형성한 방법밴드의 프론트맨인 커트 코베인은
문제의 아이 스펜서 엘든은 이렇게 의미심장한 앨범 커버에 알몸으로 등장한 것에 대해 엇갈린 감정을 갖고 있다.Nevermind는 대히트가 될 것으로 예상되지 않았습니다.그랬다. 하지만 결국 이 앨범 커버는 너바나의 에너지와 딱 들어맞는다.
8. Fleetwood Mac, Rumors(1977)
이미지 출처: Amazon
Fleetwood Mac의 베스트 셀러 앨범 표지에 밴드 멤버 2명만 나온다? 이상하게 들립니다.
Fleetwood Mac은 역동적인 그룹으로 유명합니다. 그들은 데이트하고, 싸우고, 헤어졌고 Rumors는 그 드라마의 많은 부분을 기반으로 한 것으로 알려져 있습니다.
Stevie Nicks와 Mick Fleetwood는 이 표지에서 눈에 띄게 등장하고 나머지 밴드는 제외됩니다. Nicks는 춤을 추며 수정 구슬을 들고 있고 Fleetwood는 다리 사이에 한 쌍의 공을 걸고 금욕적으로 서 있습니다.
당시 밴드의 거의 모든 멤버가 격동의 이별이나 이혼을 겪고 있었습니다 ), 그리고 그 드라마와 음모가 앨범과 커버 아트 전체에 펼쳐집니다.
9. Blink 182, Enema Of The State (1999)
이미지 출처: Wikipedia
회상적이고 즉각적으로 상징적인 이 이미지는 90년대 팝씬을 의인화합니다. 고무장갑을 끼고 있는 간호사의 도발적인 표지 사진은 잊기 어렵습니다.
Enema of the State("enemy of the state"의 연극)는 밴드의 큰 성공을 거두었고 그들의 장르의 미래.
재미있는 사실: 이 앨범은 거의 "Turn Your Head and Cough"라고 불릴 뻔했고, 따라서 간호사 복장이 되었습니다.David Goldman이 이 이미지를 촬영했으며, 사진 속 간소한 옷차림의 간호사는성인 영화 배우 Janine Lindermulde. Lindermulde는 "Man Overboard"와 "What's My Age Again"의 뮤직 비디오에도 등장했습니다.
10. Elvis Presley, Elvis Presley (1956)
이미지 출처: Genius
이 앨범은 엘비스를 세상에 알렸습니다. 이 목록에서 가장 오래된 앨범으로서 이 앨범은 상당한 명성을 가지고 있습니다. Elvis는 상징적인 세대 이름이며 수십 년 동안 사용되어 왔습니다.
이 이미지는 Elvis가 플로리다의 Fort Homer Hesterly Armory에서 공연하는 동안 1955년에 촬영되었습니다. 큼지막한 텍스트의 화려한 팝과 어우러진 흑백 액션샷이 눈길을 사로잡는 독창적이다.
분홍색과 녹색의 글자와 특이한 서체는 돈을 지불한 듯한 이번 앨범 커버 크리에이티브 팀의 흥미로운 선택이었다. off.
The Clash는 나중에 그들의 앨범 London Calling에 이 스타일을 복사하여 기억에 남을 스타일로 더욱 굳혔습니다.앨범 내용과 앨범 표지 자체로 인해 역사에 남을 클래식 앨범 중 하나입니다.
11. The Clash, London Calling (1979)
이미지 출처: Discogs
The Clash는 Elvis Presley의 데뷔 앨범 커버 아트를 직접 모방하여 비슷한 흑백으로 이 앨범을 만들었습니다. 동일한 글꼴 색상 및 스타일과 함께 연주하는 액션 샷입니다.
밴드의 베이시스트인 Paul Simonon이 기타를 부수고 있는 전면에 등장합니다. 이 이미지는 이제 Cleveland Rock에 표시됩니다.및 Rock Hall of Fame.
이 이미지의 반항적인 성격과 표지의 기타 스매싱은 로큰롤을 구현하며 70년대 후반과 80년대 초반의 로큰롤 장면을 완벽하게 표현합니다.
12. David Bowie, Aladdin Sane (1973)
이미지 출처: Udiscovermusic.com
보위의 정규 6집은 그가 주류 매체에서 큰 명성을 얻은 후 처음으로 발표한 앨범입니다.
Bowie는 '글램 록'이라는 틈새 카테고리에 속하며 기이한 패션 스타일과 무대 존재감으로 유명합니다. 빨간 머리와 얼굴에 번개 모양을 그린 이 표정은 독특한 인상을 남긴다.
Brian Duffy가 촬영한 이 사진은 당시 가장 비싼 커버 앨범 촬영이었다. 악명을 얻기 위해 앨범의 기록을 깨기 위해 노력했습니다.
재미있는 사실: 보위는 번갯불의 아이콘이지만 얼굴에 번개가 그려진 사진은 이때가 유일했습니다.13. Prince, Purple Rain (1984)
이미지 출처: Udiscovermusic.com
대중 문화에 자리 잡은 또 하나의 뛰어난 커버. 1984년 여름, Prince는 앨범 Purple Rain으로 차트 정상에 올랐습니다. 앨범, 커버 아트 커버, 뮤직비디오는 순식간에 히트를 쳤습니다.
타이틀곡인 Purple Rain은 8분 길이입니다.