ყველა დროის 20 საუკეთესო ალბომი

ყველა დროის 20 საუკეთესო ალბომი
Rick Davis

სრულყოფილი ალბომის ქავერი არ ხდება ერთ ღამეში.

Იხილეთ ასევე: როგორ გააკეთოთ თქვენი საკუთარი პერსონალური ლოგო

სისხლი, ოფლი, ცრემლები, ფული და უძილო ღამეები ამ სიის ყველა ალბომის გარეკანზე შეიქმნა.

ჩვენი გუნდი აქ არის. დაგვეხმარება იმის გაგებაში, თუ რა ქმნის ალბომის შესანიშნავი ყდას და მოგცემთ რამდენიმე რჩევას, თუ როგორ უნდა გააკეთოთ ის Vectornator-ის გამოყენებით.

რა უნდა იყოს ალბომის ყდაზე?

სურათის წყარო: Clay Banks

ეს ყველაფერი ეხება ალბომის ყდის დიზაინის ნამუშევრებს. გასაოცარი ქავერ არტი შეიძლება იყოს ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტორი, რომელიც განსაზღვრავს რამდენად კარგად არის მიღებული ალბომი.

მიუხედავად იმისა, მიჰყვებით გრაფიკულ დიზაინს, ფოტოგრაფიას, ილუსტრაციას თუ ამ სამის ნაზავს, თქვენ უნდა დარწმუნდეთ ეს ჯდება ჯგუფისა და ალბომის შინაარსისთვის.

თქვენ შეგიძლიათ ნამდვილად გახადოთ თქვენი ალბომის დიზაინი გამორჩეული შრიფტის არჩევით და თქვენი სათაურის განლაგებით. გარეკანზე სათაურის საერთოდ გამოტოვება ასევე შეიძლება საკულტო ნაბიჯი იყოს. რისი გაკეთებაც არ უნდა გადაწყვიტოთ, ის კარგად უნდა შეესაბამებოდეს თქვენი ქავერ არტის თემას და ფერთა სქემას.

კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი საკითხია, გამოიყენოთ თუ არა ჯგუფის გარეკანზე და გადაიღოთ, ან გამოიყენოთ ნამუშევრები და გრაფიკული დიზაინი. .

ზოგიერთი ჯგუფი გადაწყვეტს, რომ გარეკანზე მთელი ჯგუფის მხოლოდ ერთი ან ორი წევრი იყოს გამოსახული. და ჰეი, თუ გსურთ დაიწყოთ ბრძოლა, რომელმაც შეიძლება დაშალოს ჯგუფი, რომლისთვისაც თქვენ ქმნით დიზაინს, აუცილებლად წადით წინ.

კარგი მარკეტინგული და კრეატიული გუნდი იმუშავებსუზარმაზარი 11 წუთი).

ეს გარე სურათი გადაღებულია Warner Bros-ის სტუდიაში, კალიფორნიაში და ფონი მიზანმიმართულად შეიქმნა ნიუ-იორკის საცხოვრებლის მსგავსი. ეს შესანიშნავად ათვალიერებს იმას, თუ როგორი იქნებოდა ახლა უკვე ცნობილი მუსიკალური ვიდეო.

14. Joy Division, Unknown Pleasures (1979)

სურათის წყარო: Typeroom.com

პულსარული რადიოტალღები ამ ყდის სურათზე წარმოუდგენელი არჩევანი იყო Joy Division-ისა და დიზაინერის, პიტერის მიერ. სევილია.

ეს არის შესანიშნავი მაგალითი იმისა, თუ როგორ შეუძლია მინიმალისტური, მაგრამ მნიშვნელოვანი დიზაინის შექმნას უზარმაზარი გავლენა. ალბომის საკულტო გარეკანები ყოველთვის არ უნდა იყოს თამამი, ნახევრად შიშველი ფოტოები ყურადღების მიპყრობისთვის. ამ ალბომმა დიდი შთაბეჭდილება დატოვა მუსიკის სამყაროზე.

Disney-მ შექმნა ამ ალბომის ნამუშევრების პაროდია, რომელშიც სხვა არავინ იყო მიკი მაუსის მონაწილეობით.

15. ბრიუს სპრინგსტინი, დაბადებული აშშ-ში (1984)

გამოსახულების წყარო: Amazon

ეს სრულიად ამერიკული საფარის სურათი იყო სპრინგსტინის შესანიშნავი ესთეტიკური არჩევანი. გამოსახულება შესანიშნავად წარმოადგენდა მას და მის მუსიკას და აქცევდა მას კულტურულ ხატად.

ჯინსში ჩასმული ბურთი, ფონზე უზარმაზარი ამერიკული დროშა და ლურჯი ჯინსისა და თეთრი პერანგის სიმარტივე. ეს არის იმდროინდელი ქანთრი მუსიკის სრულყოფილი წარმოდგენა.

ალბომის სათაური ყველაფერს ამბობს, სპრინგსტინი არის ამერიკელი ბიჭი.

როდესაც ეს ალბომი გამოვიდა,სპრინგსტინი ცნობილი იყო თითქმის ათი წლის განმავლობაში, მაგრამ ამ პროვოკაციულმა და უბრალო იმიჯმა შექმნა მისი მუსიკის ცნობიერება, რომელიც ბევრად აღემატებოდა მის ამჟამინდელ პოპულარობას.

16. The Smiths, Meat Is Murder (1985)

გამოსახულების წყარო: Discogs

ეს საკულტო ქავერი არის კიდევ ერთი მიზანი, რომ გამოიწვიოს დაპირისპირება, რასაც სმიტებმა კარგად იცნობდნენ. ეს იყო მათი მხოლოდ მეორე სტუდიური ალბომი, The Smiths-მა დიდი ხმაური მოჰყვა, როდესაც გამოვიდა.

ჯგუფის წამყვანმა მომღერალმა, მორისიმ, თქვა, რომ ალბომის ყდის დიზაინი მიზნად ისახავდა აქტივისტების წახალისებას მიდგომისკენ. მათ პროტესტს. კონკრეტულად, ცხოველთა უფლებების მოძრაობა.

ჯგუფის რამდენიმე წევრი ვეგეტარიანელი იყო და თავად მორისი ყოველთვის იყო ხორცის მოხმარების შემცირების აშკარა დამცველი.

გასაკვირველია, რომ ეს იყო The Smith-ის ერთადერთი ალბომი, რომელმაც მიაღწია ბრიტანული ბილბორდის საუკეთესო ჩარტებში მოწინავე ნომერ პირველ ადგილს.

17. Neutral Milk Hotel, In the Airplane Over the Sea (1998)

სურათის წყარო: The Spin

Neutral Milk Hotel შეიძლება იყოს ერთ-ერთი ნაკლებად ცნობილი ჯგუფი ამ სიაში მეგა-ვარსკვლავები, მაგრამ ისინი ინდი ფავორიტები არიან.

ამ ალბომის გარეკანი შექმნა კრის ბილჰაიმერის მიერ და გამოსახული იყო წყალში მიმავალი ორი ადამიანის ილუსტრაცია, ერთი ბარაბანი სახეზე. ჯეფ მანგუმს, ჯგუფის ლიდერს, სურდა, რომ ალბომის ნამუშევრები გახსენებულიყო მე-20 საუკუნის პენი არკადებს.ნამუშევრები და მან სთხოვა ბილჰაიმერს რაიმე უნიკალური შეექმნა.

ეს ინდი როკი/ფსიქოდელიური ფოლკლორული ჯგუფი ცნობილია განზრახ ცუდი ხმის ხარისხითა და სიურეალისტური ლექსებით.

In the Airplane Over the Sea იყო მათი მეორე და ყველაზე ცნობილი ალბომი და მან მოიპოვა მათი კულტი, რამაც საბოლოოდ გამოიწვია მანგუმის მიზანმიმართულად გაქრობა საზოგადოების თვალიდან.

18. The Rolling Stones, Sticky Fingers (1971)

სურათის წყარო: MoMA

ეს ბრწყინვალე ქავერი შესანიშნავად გამოხატავდა როლინგ სტოუნსის მუსიკას და პერსონას. ეს იყო პირველი ალბომი, რომელიც გამოვიდა საკუთარ ლეიბლზე, Rolling Stones Records.

ამ ალბომის ნამუშევარი მოიფიქრა ენდი უორჰოლმა (ვინც ასევე შექმნა Velvet Underground-ის ალბომის ყდა, რომელმაც დაიკავა მე-2 ადგილი ამ ალბომში. სია). ფოტოს გადაღება შეასრულა ბილი ნაიმმა, ხოლო დიზაინი შექმნა კრეიგ ბრაუნმა.

ამ ალბომის ორიგინალური ყდის დიზაინი მოიცავდა სამუშაო ელვაშს, რომელიც იხსნება თეთრი ბოქსის ტრუსების გამოსაჩენად. ეს ფუნქცია ძალიან მოგვაგონებს Velvet Underground-ის ალბომს, რომელიც უორჰოლმაც შექმნა.

აღსანიშნავია, რომ ეს იყო პირველი ალბომი, რომელშიც გამოსახული იყო ენისა და ტუჩების საკულტო ლოგო, რომელიც მოგვიანებით გახდა ჯგუფის ცენტრალური ხატი.

9>19. Pink Floyd, Wish You Were Here (1975)

სურათის წყარო: Festivalpeak.com

Pink Floyd ცნობილი იყო თავისი ალბომების გამოსახულებით და მუშაობდა დიზაინ სტუდია Hipgnosis-თან ორივეს შესაქმნელად Theალბომის გარეკანები, რომლებიც მოხვდნენ ჩვენს ტოპ 20 სიაში.

სურათი გადაიღო ობრი „პო“ პაუელმა, ხოლო გარეკანზე გამოსახული ხელის ჩამორთმევა ცარიელი ჟესტების სიმბოლურად გამიზნული იყო.

ფოტოზე, ერთ კაცს ცეცხლი ეკიდა, მეორეს კი საქმიან კოსტიუმში გამოწყობილი უნებურად ჰკიდებს ხელს. ბევრი ინტერპრეტაცია არსებობს, მაგრამ ბევრი ფიქრობს, რომ ეს სიმბოლოა იმ აზრზე, რომ ეს ჟესტი, როგორც წესი, კეთდება ნახევრად ცარიელი გზით და რომ ადამიანები მიდრეკილნი არიან დამალონ თავიანთი რეალური ემოციები სხვების მიმართ.

20. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine (1992)

სურათის წყარო: Amazon

მალე საკამათო Rage Against the Machine-ის ეს სადებიუტო ალბომი იწვევს ემოციურ პასუხს მაშინვე, მაშინაც კი, თუ თქვენ არ ცნობთ მის ცნობილ სურათს.

1963 წელს ბუდისტი ბერის, Thích Quảng Đức-ის სურათი, რომელმაც თავი დაიწვა ვიეტნამში ბუდისტების ჩაგვრის პროტესტის ნიშნად, არის ისტორიულად ცნობილი სურათი, რომელსაც აქვს მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა. Associated Press-ის კორესპონდენტმა მალკოლმ ბრაუნმა გადაიღო სურათი.

ამ აქტივისტის გადაღებულმა ფოტომ ისეთი მნიშვნელოვანი ყურადღება მიიპყრო, რომ დაარწმუნა მაშინდელი პრეზიდენტი ჯონ კენედი, გაეუქმებინა ვიეტნამის მხარდაჭერა.

გამოიყენეთ Vectornator თქვენი ალბომის ყდის დიზაინისთვის

თუ გრძნობთ შთაგონებას ამ შესანიშნავი ქავერებით და გსურთ შექმნათ თქვენი საკუთარი, ჩვენ აქ ვართ დასახმარებლად!

უბრალოდ ჩამოტვირთეთ Vectornator დასაწყებად. Უფასოა!ჩვენ გვაქვს ყველა ხელსაწყო და შაბლონი, რომელიც დაგჭირდებათ ალბომის ყდის ნამუშევრის შესაქმნელად, რომელიც ყველას გონებას გააოცებს.

ალბომების გარეკანები უნდა იყოს მინიმუმ 1600 x 1600 პიქსელის ზომა, მაგრამ ჩვენ გირჩევთ თქვენი ალბომის ზომა 3000 x 3000 პიქსელები.

და, რა თქმა უნდა, ჩვენ გვაქვს ამისთვის შაბლონები! თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ Vectornator ინსტრუმენტები ფორმების, ტექსტის ან ობიექტების დასახატად. ჩვენი Pen Tool დაგეხმარებათ შექმნათ Bézier მოსახვევები (ან ბილიკები) უნიკალური ფორმების დახატვის მიზნით.

დარწმუნებულნი ვართ, რომ თქვენ გაქვთ უნარი შექმნათ თქვენი ოცნების ალბომის ყდა ჩვენი ხელსაწყოებისა და რჩევების გამოყენებით.

ახლა, დაიწყე დიზაინი! ჩვენ ძალიან აღფრთოვანებულები ვართ თქვენი ალბომის ყდის არტის ხილვით. არ დაგავიწყდეთ გამოაქვეყნოთ ის სოციალურ ქსელებში და მოგვანიშნოთ! თუ მოგვწონს, შეიძლება ხელახლა გავაზიაროთ!

ერთად ვიპოვოთ გადაწყვეტილებები, რომლებიც შეესაბამება ჯგუფის იმიჯს და ალბომის კრეატიულ მნიშვნელობას.

ახლა, მოდით ვისაუბროთ იმაზე, თუ რატომ არის მნიშვნელოვანი ქავერ არტი.

რატომ არის ალბომების ქავერები მნიშვნელოვანი?

ალბომის საკულტო ქავერები შეიძლება იყოს ის, რაც ალბომს ჩარტების სათავეში აყენებს, მაგრამ ეს არ არის ზუსტი მეცნიერება. კულტურულმა შესაბამისობამ და შოკის ფაქტორმა შეიძლება დიდი განსხვავება მოახდინოს ალბომის ქავერის მიღებაში.

ზოგჯერ ეს ქავერები იქმნება მანამ, სანამ თავად ბენდი არც კი გაიგებს, რამდენად დიდი მნიშვნელობა ექნება მათ. ბენდები, როგორიცაა Nirvana (ბევრ სხვათა შორის) შექმნეს თავიანთი ალბომების ხელოვნება ისე, რომ წარმოდგენა არ ჰქონდათ მოსალოდნელი დიდების შესახებ, რასაც ისინი გამოსცემდნენ.

და ამ ალბომების ზოგიერთმა ჯგუფმა, მოდელმა და დიზაინერმა მოგვიანებით განაცხადა, რომ ისინი ნანობდა არჩევანის გაკეთებას, რომელიც მათ შექმნას. მაგრამ, მიუხედავად ამისა, ისინი ისტორიაში შევიდნენ, როგორც საკულტო.

ახლა, ეს სულაც არ ნიშნავს იმას, რომ ისინი იყვნენ სრულყოფილები ან ხარვეზების გარეშე; ზოგიერთი უბრალოდ საკამათო იყო იმისთვის, რომ ხალხის ინტერესი მიიპყრო და ალბომისადმი ყურადღება მიიპყრო.

საბოლოო ჯამში, ვფიქრობთ, დამეთანხმებით, რომ ალბომის ქავერებს შეუძლიათ ალბომის გამოშვების შესრულებაში ცვლილებების შეტანა.

ახლა, ეს სია სულაც არ არის მნიშვნელობის მიხედვით ( გთხოვთ არ გამოგვიგზავნოთ სიძულვილის წერილი ); ის მიზნად ისახავს იმის დემონსტრირებას, თუ როგორ შეუძლიათ ალბომის ქავერებს შექმნან ისტორია და დატოვონ ხანგრძლივი გავლენა პოპ კულტურაზე.

ასე რომ, აქ არის ჩვენი საუკეთესო ალბომის ქავერების სია.დრო.

1. The Beatles, Abbey Road (1969)

სურათის წყარო: MoMA

ჩვენს სიაში ნომერ პირველი ალბომის ყდა არ უნდა გაგიკვირდეთ. ეს კლასიკაა გარკვეული მიზეზის გამო. ეს არა მხოლოდ ერთ-ერთი ყველაზე კლასიკური ალბომია მუსიკალურად, არამედ თავად ნამუშევრებიც კლასიკაა.

ფოტოგრაფმა იეინ მაკმილანმა გადაიღო ბითლზის ეს სურათი შემთხვევით სეირნობისას ლონდონის Abbey Road-ზე, რომელიც მას შემდეგ შევიდა ისტორიაში. .

ბითლზი ფართოდ განიხილება, როგორც ყველაზე დიდი ჯგუფი ისტორიაში; მათ ნამდვილად დაიწყეს მთელი აჟიოტაჟი ბიჭების ჯგუფების გარშემო. ბენდები, როგორიცაა One Direction და Backstreet Boys, მადლობას უხდიან იმ ცნობადობისთვის, რომელიც დღეს ბიჭი ბენდებს აქვთ.

თქვენ უნდა წაიკითხოთ ეს უხერხული თეორია ალბომის მნიშვნელობის შესახებ, რომელიც აცხადებს პოლ მაკარტნის. გარდაიცვალა ალბომის გამოშვებამდე.

2. The Velvet Underground and Nico, The Velvet Underground and Nico (1967)

სურათის წყარო: Amazon.com

ენდი უორჰოლის ეს კლასიკური დიზაინი ერთ-ერთი ყველაზე დაუვიწყარი ქავერია. სია. უორჰოლი, ცნობილი მხატვარი და კინორეჟისორი, იყო ჯგუფის მენეჯერი, ისევე როგორც ამ ალბომის ყდის ნამუშევრების დიზაინერი.

ზოგიერთმა შეიძლება თქვას, რომ ეს ალბომის ყდა უფრო ცნობილი გახდა, ვიდრე თავად ალბომი. როდესაც გამოვიდა, ალბომი ზუსტად არ მოხვდა ჩარტებში. ფაქტობრივად, ის დიდწილად ჩავარდა, რამაც გამოიწვია ჯგუფის დაშლა და უორჰოლის მენეჯერის თანამდებობიდან გათავისუფლება.

დღეს, ის მიდისისტორიაში, როგორც ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ალბომი (და ქავერები).

ვინილის ჩანაწერის ადრეულ გამოცემას ზედა მარჯვენა კუთხეში ეწერა თავხედი „ ნელა გახეხეთ და ნახეთ “. (სურათი ზემოთ).

როდესაც ბანანი გაასუფთავეს, ქვემოთ გამოსახული იყო ხორცისფერი ბანანი — ძალიან ფალიური, ძალიან უნიკალური, ძალიან ხავერდოვანი ანდერგრაუნდი.

3. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon (1973)

სურათის წყარო: MoMA

კიდევ ერთი საკულტო ალბომი, საკულტო სათაურით. ამ ყდას ჰქონდა მკვეთრი კონტრასტი ღამის ბნელ ფონსა და პრიზმაში გამავალ თეთრ შუქს შორის, რომელიც ქმნიდა ნათელ ფერებს, რომლებიც აისახება მეორე მხარეს. რომელმაც ასევე შექმნა ლედ ზეპელინის წმინდა სახლის ნამუშევარი), მოიფიქრა კონცეფცია და ჯორჯ ჰარდიმ განახორციელა მათი ხედვა.

ეს ქავერი იყო მათი ერთ-ერთი მრავალი სესიის იდეა, რომელიც ხშირად გრძელდებოდა ადრეულ პერიოდში. დილაობით.

ეს ვიზუალი პინკ ფლოიდის ხატად იქცა და ხშირად ჩანს მაისურებსა და პოსტერებზე. ალბომი აბსოლუტური წარმატება იყო, მიუხედავად იდუმალი ჯგუფის მიზანმიმართული სარეკლამო სამუშაოების ნაკლებობისა.

4. Led Zeppelin, Led Zeppelin (1969)

გამოსახულების წყარო: Amazon

Led Zeppelin-ის სადებიუტო ალბომის ყდა არაფერი იყო შოკისმომგვრელი, როდესაც გამოვიდა.

მელანი ჰინდენბურგის ჯორჯ ჰარდის მიერ შექმნილი ნახატიდირიჟაბმა (ადაპტირებულია სემ შერის მიერ 1937 წელს გადაღებული ფოტოდან) Led Zeppelin-ით თამამი წითელი ასოებით, ამ დღეს ცნობილი ჯგუფის პოპულარობა გახდა.

ის ფაქტი, რომ გემი იყო ზეპელინი, რა თქმა უნდა, არ იყო უბედური შემთხვევა.

ჰინდერბურგის კატასტროფის სურათის გამოსახვა თამამი ნაბიჯი იყო. მაგრამ ჩვენ უნდა ვიფიქროთ, მიიღება თუ არა რაიმე ამ საკამათო დღეს კარგად? ძნელია დარწმუნებით თქმა.

ჯორჯ ჰარდი (რომელსაც გადაუხადეს $76 ამ დღეს ცნობილი ნახატის შესაქმნელად) გამოვიდა და თქვა, რომ სურდა, მეტი დაფიქრებულიყო ამ ტრაგიკული სურათის გამოსაყენებლად. მოვლენა.

5. The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)

სურათის წყარო: Thebeatles.com

ეს ცნობილი ალბომის ყდა სავსეა ნათელი, ფსიქოდელიური ფერებითა და გამორჩეული ფიგურებით. 58 ცნობილი ადამიანი, ზუსტად. რამდენს იცნობთ?

ისეთი ფიგურები, როგორიცაა მერილინ მონრო, შირლი ტემპლი და ალბერტ აინშტაინი, შეტანილი იყო ამ ქაოტურ კოლაჟში.

პოპ არტისტებმა პიტერ ბლეკმა და იან ჰაუორთმა (რომლებიც იმ დროს დაქორწინდნენ) დადგეს ეს სურათი, რომელიც, როგორც ამბობენ, თავად პოლ მაკარტნის გარდა არავინ ფიქრობდა.

ალბომის ყდა ღირდა დაახლოებით $3000 გაკეთება. ეს თანხა შეიძლება დიდად არ ჟღერდეს, მაგრამ დღეს ეს იქნება დაახლოებით $50,000. იმ დროს არცერთი ალბომის ნამუშევრის შექმნა არ დაუჯდა ამდენი.

6. The Notorious B.I.G., Ready To Die (1994)

სურათის წყარო:XXLmag

კრისტოფერ უოლესის (ყველაზე ცნობილი, როგორც The Notorious B.I.G.) ეს ალბომის ყდა იყო მაშინ 22 წლის მოზარდისთვის შესანიშნავი კარიერის დასაწყისი.

მისი ლირიკული ოსტატობა აშკარაა ამ ალბომი, რომელმაც ძლიერი კულტურული გავლენა მოახდინა. ნათქვამია, რომ ამ ალბომით ბიგიმ გააცოცხლა აღმოსავლეთ სანაპიროს ჰიპ-ჰოპის სცენა.

ცარიელ ტილოზე პატარა ბავშვით, რომელსაც მხოლოდ საფენი ეცვა ყდაზე, გააკეთა განცხადება უდანაშაულობის, ახალი ცხოვრებისა და დაუცველობის შესახებ. . ყველაფერი მიგვიყვანს ალბომის კონცეფციამდე: მხატვრის ცხოვრების ციკლი.

სახალისო ფაქტი: გარეკანზე გამოსახული ბავშვი წელს 28 წლის გახდა.

7. Nirvana, Nevermind (1991)

სურათის წყარო: Amazon

Nevermind არის Nirvana-ს ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული სათაური და ამ ერთის ქავერი, თქვენ წარმოიდგინეთ, საკულტოა.

ძალიან ჰგავს The Notorious B.I.G. ალბომში, ყდაზე გამოსახული ბავშვი უდანაშაულობას წარმოადგენს. ის ფაქტი, რომ ის ფულისკენ ისწრაფვის, წარმოადგენს იმ ზედაპირულ ფასეულობებს, რომლებსაც ჩვენ გადავცემთ ბავშვებს ჩვენს საზოგადოებაში, ზუსტად ისეთი განცხადება, რასაც ნირვანა აკეთებს მათი მუსიკით.

Იხილეთ ასევე: როგორ გადავაქციოთ ციფრული ილუსტრაცია ფრესკის ნახატად

კურტ კობეინი, ჯგუფის ფრონტმენი, იყო ის, ვინც მოიფიქრა კონცეფცია, რომელიც მან სავარაუდოდ მოიფიქრა წყალში მშობიარობის შესახებ გადაცემის ყურებისას.

მოცემულ ბავშვს, სპენსერ ელდენს, არაერთგვაროვანი გრძნობები აქვს იმის შესახებ, რომ შიშველი გამოჩნდა ასეთი მნიშვნელოვანი ალბომის ყდაზე.

არ იყო მოსალოდნელი, რომ Nevermind მთავარი ჰიტი იქნებოდარომ ეს იყო. მაგრამ საბოლოო ჯამში ეს ალბომის ყდა მშვენივრად ერგება Nirvana-ს ენერგიას.

8. Fleetwood Mac, Rumors (1977)

სურათის წყარო: Amazon

Fleetwood Mac-ის ყველაზე გაყიდვადი ალბომი აქვს ჯგუფის მხოლოდ 2 წევრისგან გაფორმებული ქავერი? უცნაურად გვეჩვენება, ვიცით.

Fleetwood Mac ცნობილია თავისი ჯგუფის დინამიკით. ისინი შეხვდნენ ერთმანეთს, იჩხუბეს, დაშორდნენ და ცნობილია, რომ Rumors ეფუძნება ამ დრამის დიდ ნაწილს.

სტივი ნიკსი და მიკ ფლიტვუდი გამორჩეულად არიან გამოსახულნი ამ ქავერზე, ხოლო ჯგუფის დანარჩენი წევრები გამორიცხულია. ნიკსი ცეკვავს და უჭირავს ბროლის ბურთი, ხოლო ფლიტვუდი დგას სტოიკით, ფეხებს შორის ჩამოკიდებული წყვილი ბურთულებით.

ჯგუფის თითქმის ყველა წევრი იმ დროს განიცდიდა მშფოთვარე დაშლას ან განქორწინებას (ბევრი ერთმანეთთან ), და ეს დრამა და ინტრიგა ჟღერს ალბომისა და ქავერზე.

სურათის წყარო: ვიკიპედია

გამომწვევი და მყისიერად საკულტო, ეს სურათი განასახიერებს 90-იანი წლების პოპ სცენას. ძნელი დასავიწყებელია პროვოკაციული ქავერ ფოტო, სადაც მედდა თავის რეზინის ხელთათმანებს იკავებს.

Enema of State (სპექტაკლი „სახელმწიფოს მტერზე“) ჯგუფისთვის დიდი წარმატება იყო და დაეხმარა ჯგუფს შეცვლაში. მათი ჟანრის მომავალი.

სახალისო ფაქტი: ალბომს თითქმის ერქვა "Turn Your Head and Cough", აქედან მოდის მედდის კოსტუმი.

დევიდ გოლდმანმა გადაიღო ეს სურათი და სურათზე გამოსახული მწირად ჩაცმული მედდა არისზრდასრულთა ფილმების მსახიობი ჟანინ ლინდერმულდი. Lindermulde ასევე მონაწილეობდა მუსიკალურ ვიდეოში "Man Overboard" და "What's My Age Again."

10. ელვის პრესლი, ელვის პრესლი (1956)

სურათის წყარო: Genius

ამ ალბომმა ელვისი გააცნო მსოფლიოს. როგორც ამ სიის უძველეს ალბომს, ამ ერთს სერიოზული პრესტიჟი აქვს. ელვისი საკულტო სახელია და ათწლეულების განმავლობაში იყო.

ეს სურათი გადაღებულია 1955 წელს, როდესაც ელვისი გამოდიოდა ფლორიდაში, Fort Homer Hesterly Armory-ში. შავ-თეთრი მოქმედების კადრი დიდი ტექსტის ფერად პოპთან შერეული თვალისმომჭრელი და ორიგინალურია.

ვარდისფერი და მწვანე ასოები და უჩვეულო შრიფტი საინტერესო არჩევანი იყო ამ ალბომის ყდის შემოქმედებითი ჯგუფის მიერ, რომელმაც, როგორც ჩანს, გადაიხადა გამორთულია.

Clash-მა მოგვიანებით დააკოპირა ეს სტილი მათი ალბომისთვის London Calling, რაც კიდევ უფრო აძლიერებს სტილს, როგორც დასამახსოვრებელს.

ეს არის ერთ-ერთი იმ კლასიკური ალბომი, რომელიც ისტორიაში დარჩება ალბომის შინაარსისა და თავად ალბომის ყდის გამო.

11. The Clash, London Calling (1979)

სურათის წყარო: Discogs

Clash-მა შექმნა ეს ალბომი, როგორც ელვის პრესლის სადებიუტო ალბომის ყდის პირდაპირი იმიტაცია, მსგავსი შავი და თეთრი. სამოქმედო კადრები, სადაც ისინი უკრავენ, შრიფტის იდენტურ ფერთან და სტილთან ერთად.

ჯგუფის ბასისტი, პოლ სიმონონი, გამოსახულია წინა მხარეს, რომელიც ამსხვრევს თავის გიტარას. ეს სურათი ახლა ნაჩვენებია კლივლენდის კლდეშიდა როკის დიდების დარბაზში.

ამ სურათის მეამბოხე ბუნება და გარეკანზე დარტყმული გიტარა განასახიერებს როკ-ენ-როლს და წარმოადგენს 70-იანი წლების ბოლოს და 80-იანი წლების დასაწყისის როკ-ენ-როლის სცენის სრულყოფილ წარმოდგენას.

12. დევიდ ბოუი, ალადინ სანე (1973)

სურათის წყარო: Udiscovermusic.com

ბოუის მე-6 სტუდიური ალბომი იყო პირველი, რომელიც მან გამოუშვა მას შემდეგ, რაც დიდი პოპულარობა მოიპოვა მეინსტრიმ მედიაში.

ბოუი მიეკუთვნება "გლამური როკის" ნიშის კატეგორიას და ცნობილია თავისი უჩვეულო მოდის სტილითა და სცენაზე ყოფნით. წითელი თმით და სახეზე დახატული ელვისებურით, ეს სახე გამორჩეულ შთაბეჭდილებას ტოვებს.

გადაღებული ბრაიან დაფის მიერ, ეს ფოტო იმ დროისთვის ყველაზე ძვირადღირებული ქავერ ალბომი იყო. პოპულარობის მოსაპოვებლად, ჭეშმარიტი ძალისხმევა გაკეთდა, რომ ალბომის ღირებულება რეკორდული ყოფილიყო.

სახალისო ფაქტი: მიუხედავად იმისა, რომ ბოუი სიმბოლოა ელვისებურად, ეს იყო ერთადერთი შემთხვევა, როდესაც ის სურათზე იყო დახატული სახეზე.

13. Prince, Purple Rain (1984)

გამოსახულების წყარო: Udiscovermusic.com

კიდევ ერთი გამორჩეული ქავერი, რომელმაც თავი დაიკავა პოპ კულტურაში. ვის შეეძლო დაევიწყებინა პრინცის ეს სურათი მეწამულ კოსტუმში, რომელიც პოზირებდა მოტოციკლზე?

1984 წლის ზაფხულში პრინცი ჩარტების სათავეში ავიდა თავისი ალბომით Purple Rain. ალბომი, ქავერ არტ-ქავერი და მუსიკალური ვიდეო იყო მყისიერი ჰიტი.

სათაური სიმღერა, Purple Rain, 8 წუთიანია (ეს შემცირდა



Rick Davis
Rick Davis
რიკ დევისი არის გამოცდილი გრაფიკული დიზაინერი და ვიზუალური მხატვარი, რომელსაც აქვს 10 წელზე მეტი გამოცდილება ინდუსტრიაში. ის მუშაობდა სხვადასხვა კლიენტებთან, მცირე სტარტაპებიდან მსხვილ კორპორაციებამდე, ეხმარებოდა მათ დიზაინის მიზნების მიღწევაში და ბრენდის ამაღლებაში ეფექტური და გავლენიანი ვიზუალის საშუალებით.ნიუ-იორკში ვიზუალური ხელოვნების სკოლის კურსდამთავრებული, რიკი გატაცებულია დიზაინის ახალი ტენდენციებისა და ტექნოლოგიების შესწავლით და მუდმივად სცილდება იმ საზღვრებს, რაც შესაძლებელია ამ სფეროში. მას აქვს ღრმა გამოცდილება გრაფიკული დიზაინის პროგრამულ უზრუნველყოფაში და ყოველთვის სურს თავისი ცოდნა და შეხედულებები სხვებს გაუზიაროს.დიზაინერის მუშაობის გარდა, რიკი ასევე არის ერთგული ბლოგერი და ეძღვნება გრაფიკული დიზაინის პროგრამული უზრუნველყოფის სამყაროში უახლესი ტენდენციებისა და განვითარებების გაშუქებას. მას მიაჩნია, რომ ინფორმაციისა და იდეების გაზიარება არის გასაღები ძლიერი და ძლიერი დიზაინის საზოგადოების გასაძლიერებლად და ყოველთვის სურს დაუკავშირდეს სხვა დიზაინერებსა და კრეატიულებს ონლაინ.მიუხედავად იმისა, რიკი ამზადებს ახალ ლოგოს კლიენტისთვის, ატარებს ექსპერიმენტებს თავის სტუდიაში უახლესი ინსტრუმენტებითა და ტექნიკით, თუ წერს ინფორმაციულ და საინტერესო ბლოგ პოსტებს, რიკი ყოველთვის მზად არის უზრუნველყოს საუკეთესო სამუშაო და დაეხმაროს სხვებს თავიანთი დიზაინის მიზნების მიღწევაში.