Содржина
Совршената обвивка на албумот не се случува преку ноќ.
Крв, пот, солзи, готовина и непроспиени ноќи се појавија во правењето на секоја корица на албумот на оваа листа.
Нашиот тим е тука да ви помогне да го разјасните она што ја прави одлична корица на албумот и да ви даде неколку совети како да ја направите со помош на Vectornator.
Што треба да има на насловната страница на албумот?
Извор на слика: Clay Banks
Се работи за уметнички дела за дизајни на корици на албуми. Неверојатната насловна уметност може да биде еден од најзначајните фактори кои ќе одредат колку е добро примен албумот.
Без разлика дали одите со графички дизајн, фотографија, илустрација или мешавина од трите, ќе треба да се уверите тоа е вистинското место за бендот и содржината на албумот.Можете навистина да го направите дизајнот на вашиот албум навистина да се истакне со изборот на фонт и поставувањето на насловот. И целосното прескокнување на наслов на насловната страница, исто така, може да биде иконичен потег. Што и да одлучите да правите, треба добро да се вклопи со темата и шемата на бои на вашата насловна страница.
Друго големо внимание е дали да се прикажува и фотографира бендот за насловната страница или да се користи уметничко дело и графички дизајн. .
Некои бендови дури одлучуваат да наведат само еден или двајца членови од целиот свој бенд на насловната страница. И еј, ако сакате да започнете борба што може да го растури бендот за кој дизајнирате, одете веднаш напред.
Добриот маркетинг и креативен тим ќе функционираневеројатни 11 минути).
Оваа насловна слика е фотографирана во студиото Warner Bros во Калифорнија, а позадината намерно е направена да изгледа како стан во Њујорк. Совршено е да се погледне како би изгледало сега познатото музичко видео.
14. Joy Division, Unknown Pleasures (1979)
Извор на слика: Typeroom.com
Иконските пулсарни радио бранови на оваа насловна слика беа неверојатен избор на Joy Division и дизајнерот Питер Севиља.
Ова е одличен пример за тоа како минималистичкиот, но значаен дизајн може да создаде огромно влијание. Иконските корици на албумите не треба секогаш да бидат смели, полуголи фотографии за да привлечат внимание. Овој албум остави траен впечаток во светот на музиката.
Дизни дури и создаде пародија на уметничкото дело на овој албум во кое не се појавува никој друг туку Мики Маус.
15. Брус Спрингстин, роден во САД (1984)
Извор на слика: Amazon
Оваа целосно американска насловна слика беше совршен естетски избор за Спрингстин. Сликата совршено го претставуваше него и неговата музика и го направи културна икона.
Балкеп заглавен во неговите фармерки, огромно американско знаме во позадина и едноставноста на сините фармерки и белата кошула. Тоа е совршеното претставување на кантри музиката во тоа време.
Насловот на албумот кажува се, Спрингстин е типичното американско момче.
Кога беше објавен овој албум,Спрингстин беше добро познат речиси една деценија, но оваа провокативна и едноставна слика создаде свесност за неговата музика која далеку ја надмина неговата сегашна популарност.
16. The Smiths, Meat Is Murder (1985)
Извор на слика: Discogs
Оваа икона насловна уметност е уште една цел да предизвика и да создаде контроверзии, нешто со што Смитовите беа многу запознаени. Ова е само нивниот втор студиски албум, The Smiths направи голема бучава кога беше објавен.
Водечкиот пејач на бендот, Морисеј, рече дека дизајнот на насловната страница на албумот има за цел да ги поттикне активистите да заземат милитантен пристап на нивните протести. Поточно, движењето за правата на животните.
Неколку од членовите на бендот беа вегетаријанци, а самиот Морисеј отсекогаш бил отворен поборник за намалување на потрошувачката на месо.Изненадувачки, ова беше единствениот албум на Смит кој стигна до недостижното место број еден на топ листите за билборд во ОК.
17. Neutral Milk Hotel, In the Airplane Over the Sea (1998)
Извор на слика: The Spin
Neutral Milk Hotel можеби е еден од помалку познатите бендови на оваа листа на мега-ѕвезди, но тие се инди-омилени.
Насловот за овој албум е создаден од Крис Билхајмер и содржи илустрација на двајца луѓе кои тапкаат во вода, едниот со тапан преку лицето. Џеф Мангум, водачот на бендот, сакаше уметничкото дело на албумот да потсетува на аркадите од 20-тиот век.уметничко дело, и тој побара од Билхајмер да создаде нешто уникатно.
Овој инди рок/психоделичен фолк бенд е познат по тоа што има намерно слаб квалитет на звукот и надреалистички текстови.In the Airplane Over the Sea беше нивниот втор и најпознат албум, и им стекна култ што на крајот доведе до тоа Mangum намерно да избледи од очите на јавноста.
18. The Rolling Stones, Sticky Fingers (1971)
Извор на слика: MoMA
Оваа брилијантна корица совршено ја изразува музиката и личноста на Ролинг Стоунс. Ова беше првиот албум издаден за нивната сопствена издавачка куќа, Rolling Stones Records.
Уметничкото дело за овој албум беше смислено од Енди Ворхол (кој исто така ја создаде и корицата на албумот на Velvet Underground која го освои второто место на овој листа). Фотографирањето беше направено од Били Нејм, а дизајнот беше креиран од Крег Браун.
Оригиналниот дизајн на корицата за овој албум вклучуваше работен патент што се отвора за да открие пар бели боксерки. Оваа карактеристика многу потсетува на албумот на Velvet Underground кој Ворхол исто така го дизајнираше.
Исто така, ова беше првиот албум кој го имаше иконското лого на јазикот и усните кое подоцна стана централна икона за бендот.
9>19. Pink Floyd, Wish You Were Here (1975) 
Извор на слика: Festivalpeak.com
Пинк Флојд беше познат по нивната албумска уметност и работеше со дизајнерското студио Hipgnosis за да ги создаде и двете наомотите на албумите кои се најдоа на нашата топ 20 листа.
Сликата е фотографирана од Обри „По“ Пауел, а ракувањето на насловната требаше да симболизира празни гестови.
На фотографијата, Едниот маж гори, додека другиот облечен во деловен костум лежерно му подава рака. Има многу толкувања, но многумина мислат дека ја симболизира идејата дека овој гест обично се прави на празен начин со половина срце и дека луѓето имаат тенденција да ги кријат своите вистински емоции за другите.
20. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine (1992)
Извор на слика: Amazon
Овој деби албум на наскоро контроверзниот Rage Against the Machine предизвикува емотивен одговор веднаш, дури и ако не ја препознаете познатата слика што ја прикажува.
Сликата на будистичкиот монах Thích Quảng Đức од 1963 година, кој се самозапали во знак на протест поради угнетувањето на будистите во Виетнам, е историски позната слика која има значајно значење. Дописникот на Асошиејтед прес, Малколм Браун, ја направи сликата.
Фотографијата направена од овој активист привлече толку големо внимание што го убеди тогашниот претседател Џон Ф. Кенеди да ја повлече поддршката од Виетнам.
Користете го Vectornator за дизајни на корици на вашите албуми
Ако се чувствувате инспирирани од сите овие одлични корици и сакате да направите свои, ние сме тука да ви помогнеме!
Само преземете Векторнатор за да започнете. Бесплатно е!И ги имаме сите алатки и шаблони што ќе ви бидат потребни за да создадете уметнички дела од корицата на албумот што ќе го разбуди секого.
Обвивките на албумите треба да имаат големина од минимум 1600 x 1600 пиксели, но препорачуваме големината на вашиот албум да биде 3000 x 3000 пиксели.И, се разбира, имаме шаблони за тоа! Можете да ги користите алатките Vectornator за да креирате форми, текст или да цртате објекти. Нашата алатка за пенкало може да ви помогне да креирате криви (или патеки) на Bézier со цел да нацртате уникатни форми.
Уверени сме дека ги имате вештините да ја креирате корицата на албумот од вашите соништа користејќи ги нашите алатки и совети.
Сега, почнете да дизајнирате! Многу сме возбудени што ја гледаме насловната на албумот што ја смисливте. Не заборавајте да го објавите на социјалните мрежи и да не означите! Ако ни се допаѓа, можеби повторно ќе го споделиме!
заедно да најдеме решенија што одговараат на имиџот на бендот и креативното значење зад албумот. Сега, ајде да разговараме зошто е важна уметноста на насловните страници.
Зошто се важни насловните страници на албумите?
Иконските обвивки на албуми може да бидат нешто што го поттикнува албумот на врвот на топ листите, но тоа не е точна наука. Културната релевантност и факторот на шок може да направат огромна разлика во тоа како се прима корицата на албумот.
Понекогаш овие корици се создаваат пред самиот бенд да знае колку ќе бидат важни. Бендовите како Нирвана (меѓу многу други) ја создадоа својата албумска уметност без идеја за претстојната слава што ќе ја доживеат откако ќе бидат објавени.
Исто така види: 7-те најголеми стоп-моушн моменти на сите времињаИ некои од бендовите, моделите и дизајнерите на овие албуми подоцна рекоа дека жали за изборот што го направиле при нивното создавање. Но, сепак, тие влегоа во историјата како иконски.
Сега, тоа не мора да значи дека биле совршени или без недостатоци; некои беа само доволно контроверзни за да го зголемат интересот на луѓето и да го привлечат вниманието за албумот.
На крајот, мислиме дека ќе се согласите дека кориците на албумот можат да направат разлика во изведбата на изданието на албумот.Сега, оваа листа не е нужно по важност ( ве молиме не ни испраќајте пошта со омраза ); има за цел да покаже како омотите на албумите можат да направат историја и да остават трајно влијание врз поп-културата.
Значи, еве ја нашата листа на најдобри обвивки на албуми од ситевреме.
1. The Beatles, Abbey Road (1969)
Извор на слика: MoMA
Насловот на албум број еден на нашата листа не треба да ве изненади. Тоа е класика со причина. Не само што е еден од најкласичните албуми на музички план, туку и самото уметничко дело е класика.
Фотографот Иен Мекмилан ја сними оваа слика на Битлси како лежерно шетаат низ лондонскиот Аби Роуд, кој оттогаш влезе во историјата .
Битлси нашироко се сметаат за најголемиот бенд во историјата; тие навистина го започнаа целото лудило околу машките бендови. Бендовите како One Direction и Backstreet Boys треба да им се заблагодарат за озлогласеноста што ја имаат момчињата бендови денес. почина пред да биде издаден албумот.
2. The Velvet Underground and Nico, The Velvet Underground and Nico (1967)
Извор на слика: Amazon.com
Овој класичен дизајн на Енди Ворхол е една од најнезаборавните корици на оваа листа. Ворхол, познат уметник и филмски режисер, служеше како менаџер на бендот, како и дизајнер на уметничкото дело на насловната страница на албумот.
Некои може да кажат дека оваа корица на албумот стана попозната од самиот албум. Кога беше објавен, албумот точно не се искачи на топ листите. Всушност, тоа во голема мера пропадна, што доведе до распаѓање на бендот и отпуштање на Ворхол како нивни менаџер.
Денес, се намалуваво историјата како еден од најпознатите албуми (и омоти) на сите времиња.
Раното издание на винилската плоча имаше дрско „ лупај полека и види “ напишано во горниот десен агол (на сликата погоре).Кога бананата беше излупена, долу беше прикажана банана со боја на месо - многу фалична, многу уникатна, многу кадифе подземје.
3. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon (1973)
Извор на слика: MoMA
Уште еден иконски албум, со иконски наслов. Оваа корица имаше остар контраст помеѓу темната како ноќна позадина и белата светлина што минува низ призмата што ги создаде светлите бои рефлектирани на другата страна.
Креативниот тим зад насловната страница, Сторм Торгерсон и Обри Пауел ( кои исто така го создадоа уметничкото дело „Куќата на светите“ на Лед Цепелин), го смислија концептот, а Џорџ Харди ја спроведе нивната визија.
Оваа насловна беше идеја на една од нивните многубројни сесии за бура на идеи кои често се протегаа во раните утра.
Оваа слика стана икона на Пинк Флојд и често се гледа на маици и постери. Албумот беше огромен успех и покрај намерниот недостаток на промотивна работа на мистериозниот бенд.
4. Лед Цепелин, Лед Цепелин (1969)
Извор на слика: Амазон
Насловот на деби албумот на Лед Цепелин не беше ништо помалку од шокантен кога излезе.
Мастилото цртеж создаден од Џорџ Харди од Хинденбургвоздушниот брод (прилагоден од фотографијата направена од Сем Шер во 1937 година) со Лед Цепелин со задебелени црвени букви го лансираше овој сега познат бенд во популарност.
Исто така види: Боите на виножитото за дизајнери Фактот дека предметниот брод беше цепелин секако не беше несреќа.Исликувањето слика од катастрофата во Хиндербург беше храбар потег. Но, треба да се запрашаме, дали нешто вака контроверзно би било добро прифатено денес? Тешко е да се каже со сигурност.
Џорџ Харди (кој беше платен 76 долари за да го создаде овој сега познат цртеж) оттогаш излезе и рече дека сака повеќе да размислел за користење на сликата на овој трагичен настан.
5. Битлси, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967)
Извор на слика: Thebeatles.com
Оваа позната корица на албумот е преполна со светли, психоделични бои и истакнати фигури. 58 познати личности, поточно. Колкумина препознавате?
Фигури како Мерлин Монро, Ширли Темпл и Алберт Ајнштајн беа вклучени во оваа хаотична слика од колаж.Поп-уметниците Питер Блек и Јан Хаворт (кои во тоа време беа во брак) ја поставија оваа слика, за која се вели дека мислел никој друг туку самиот Пол Макартни. да направи. Таа сума можеби не звучи многу, но денес би била околу 50.000 долари. Во тоа време, ниту едно уметничко дело на албумот никогаш не чинело толку многу за создавање.
6. The Notorious B.I.G., Ready To Die (1994)
Извор на слика:XXLmag
Оваа обвивка на албумот за Кристофер Валас (најпознат како The Notorious B.I.G.) беше почеток на извонредна кариера за тогашниот 22-годишник.
Неговата лирска моќ е очигледна во ова албум, кој имаше силно културно влијание. Со овој албум, се вели дека Биги ја ревитализирал хип-хоп сцената на источниот брег.
Цврстото празно платно со мало дете кое носи само пелена на корицата даде изјава за невиноста, новиот живот и ранливоста . Сето тоа води назад кон концептот зад албумот: животниот циклус на уметникот.
Забавен факт: тоа дете на насловната година наполни 28 години оваа година.
7. Nirvana, Nevermind (1991)
Извор на слика: Amazon
Nevermind е еден од најпопуларните наслови на Nirvana, а насловната страница за овој е, погодувате, икона.
Слично како The Notorious B.I.G. албум, бебето на корицата прикажано на корицата претставува невиност. Фактот дека тој посегнува по пари ги претставува површните вредности што им ги пренесуваме на децата во нашето општество, токму онаква изјава што Нирвана ја дава со нивната музика.
Курт Кобејн, фронтменот на бендот, беше тој што излезе со концептот, на кој наводно му текнало додека гледал програма за породувања во вода.
Детето за кое станува збор, Спенсер Елден, има измешани чувства за тоа што се појавило голо на толку значајна корица на албум.Не се очекуваше дека Nevermind ќе биде главниот хитдека беше. Но, на крајот, оваа обвивка на албумот одлично одговара на енергијата на Нирвана.
8. Fleetwood Mac, Rumors (1977)
Извор на слика: Amazon
Најпродаваниот албум на Fleetwood Mac има насловна страна со само 2 члена од бендот? Се чини чудно, знаеме.
Fleetwood Mac е познат по нивната групна динамика. Тие излегуваа, се караа, раскинаа, а познато е дека Rumors се базира на голем дел од таа драма.
Стиви Никс и Мик Флитвуд се истакнати на оваа насловна страница, додека остатокот од бендот е изоставен. Никс танцува и држи кристална топка додека Флитвуд стои стоички со пар топки кои висат меѓу неговите нозе.
Речиси секој член на бендот минуваше низ бурен распад или развод во тоа време (многу едни со други ), и таа драма и интрига се одвиваат низ целиот албум и насловната уметност.
9. Blink 182, Enema Of The State (1999)
Извор на слика: Википедија
Евокативна и веднаш иконична, оваа слика ја персонифицира поп-сцената од 90-тите. Тешко е да се заборави провокативната насловна фотографија на медицинска сестра која си ги кине гумените ракавици.
Клизма на државата (драма на тема „непријател на државата“) беше голем успех за бендот и помогна да се промени иднината на нивниот жанр.
Забавен факт: албумот речиси се викаше „Сврти ја главата и кашлај“, па оттука и костимот на медицинска сестра.Дејвид Голдман ја направи оваа слика, а оскудно облечената медицинска сестра на сликата еактерка од филмови за возрасни Жанин Линдермулд. Линдермулд, исто така, беше вклучен во музичкото видео за „Man Overboard“ и „What's My Age Again“.
10. Елвис Присли, Елвис Присли (1956)
Извор на слика: Genius
Овој албум го претстави Елвис во светот. Како најстар албум на оваа листа, овој има некој сериозен престиж. Елвис е препознатливо име и го има со децении.
Оваа слика е направена во 1955 година додека Елвис настапувал во Форт Хомер Хестерли Армори во Флорида. Црно-белиот акционен кадар измешан со разнобојниот поп на големиот текст е привлечен и оригинален.
Розовите и зелените букви и необичниот фонт беа интересен избор на креативниот тим на насловната страница на албумот кој се чини дека плати исклучено.
The Clash подоцна го копираа овој стил за нивниот албум London Calling, дополнително зацврстувајќи го стилот за паметење.Ова е еден од оние класични албуми што ќе останат во историјата поради содржината на албумот и самата корица на албумот.
11. The Clash, London Calling (1979)
Извор на слика: Discogs
The Clash го создадоа овој албум како директна имитација на насловната уметност на деби албумот на Елвис Присли, со слична црно-бела акциона снимка од нив како свират, заедно со идентична боја и стил на фонтот.
Басистот на бендот, Пол Симонон, е прикажан на предната страна како ја крши гитарата. Оваа слика сега е прикажана во карпата Кливленди Rock Hall of Fame.
Бунтовничката природа на оваа слика и гитарата што се кршат на корицата го отелотворуваат рокенролот и се совршена претстава на рокенрол сцената од доцните 70-ти и раните 80-ти.
12. Дејвид Боуви, Аладин Сане (1973)
Извор на слика: Udiscovermusic.com
6-тиот студиски албум на Боуви беше првиот што го објави откако стекна голема слава во мејнстрим медиумите.
Боуви спаѓа во нишата категорија на „глам рок“ и е познат по неговиот чуден моден стил и сценско присуство. Со црвена коса и нацртана гром на лицето, овој изглед остава карактеристичен впечаток.
Снимена од Брајан Дафи, оваа фотографија беше најскапиот насловен албум снимен во тоа време. За да се добие слава, беше направен вистински напор трошоците за албумот да се срушат рекорди.
Забавен факт: иако Боуви е симбол за громот, ова беше единствениот пат кога тој беше сликан со нацртан на лицето.13. Prince, Purple Rain (1984)
Извор на слика: Udiscovermusic.com
Уште една извонредна корица која се зацементира во поп културата. Кој би можел да ја заборави оваа слика на Принц во виолетово одело, позиран на мотор?
Во летото 1984 година, Принс долета на врвот на топ листите со неговиот албум Purple Rain. Албумот, насловната страница и музичкото видео беа инстант хит.
Насловната песна, Purple Rain, е долга 8 минути (ова е намалено од