20 najlepších obalov albumov všetkých čias

20 najlepších obalov albumov všetkých čias
Rick Davis

Dokonalý obal albumu nevznikne zo dňa na deň.

Pri tvorbe každého obalu albumu na tomto zozname sa vynaložila krv, pot, slzy, peniaze a bezsenné noci.

Náš tím vám pomôže rozobrať, čo tvorí skvelý obal albumu, a poskytne vám niekoľko tipov, ako ho vytvoriť pomocou aplikácie Vectornator.

Čo by malo byť na obale albumu?

Zdroj obrázku: Clay Banks

Pri návrhoch obalov albumov je to všetko o výtvarnom spracovaní. Úžasný obal môže byť jedným z najvýznamnejších faktorov, ktoré určia, ako dobre bude album prijatý.

Či už sa rozhodnete pre grafický dizajn, fotografiu, ilustráciu alebo kombináciu týchto troch možností, musíte sa uistiť, že sa hodí ku kapele a obsahu albumu.

Výberom písma a umiestnením názvu môžete dizajn albumu skutočne zvýrazniť. A ikonickým krokom môže byť aj úplné vynechanie názvu na obale. Nech sa rozhodnete pre čokoľvek, musí to dobre ladiť s témou obalu a farebnou schémou.

Ďalším dôležitým faktorom je, či na obálke bude alebo nebude zobrazená a odfotografovaná kapela, alebo sa namiesto toho použije umelecké dielo a grafický dizajn.

Niektoré kapely sa dokonca rozhodnú, že na obálke bude len jeden alebo dvaja členovia celej kapely. A hej, ak chcete začať hádku, ktorá by mohla rozbiť kapelu, pre ktorú navrhujete, určite do toho choďte.

Dobrý marketingový a kreatívny tím bude spolupracovať pri hľadaní riešení, ktoré zodpovedajú imidžu kapely a kreatívnemu významu albumu.

Poďme si teraz povedať, prečo je obal dôležitý.

Prečo sú dôležité obaly albumov?

Ikonické obaly albumov môžu byť tým, čo album vynesie na vrchol rebríčkov, ale nie je to presná veda. Kultúrna relevantnosť a faktor šoku môžu mať obrovský vplyv na to, ako bude obal albumu prijatý.

Niekedy sú tieto obaly vytvorené ešte predtým, ako samotná skupina vie, aký význam budú mať. Skupiny ako Nirvana (okrem mnohých iných) vytvorili obaly svojich albumov bez toho, aby tušili, akú slávu zažijú po ich vydaní.

Niektoré kapely, modelky a dizajnéri týchto albumov neskôr povedali, že ľutujú rozhodnutia, ktoré urobili pri ich tvorbe. Napriek tomu sa však zapísali do histórie ako kultové.

To však neznamená, že boli dokonalé alebo bez chýb; niektoré boli dostatočne kontroverzné na to, aby vzbudili záujem ľudí a získali pozornosť pre album.

Nakoniec si myslíme, že budete súhlasiť s tým, že obaly albumov môžu mať vplyv na výkon vydania albumu.

Tento zoznam nie je nevyhnutne zoradený podľa dôležitosti ( prosím, neposielajte nám nenávistnú poštu ); má ukázať, ako sa obaly albumov môžu zapísať do histórie a zanechať trvalý vplyv na popkultúru.

Tu je náš zoznam najlepších obalov albumov všetkých čias.

1. The Beatles, Abbey Road (1969)

Zdroj obrázku: MoMA

Obal albumu číslo 1 v našom zozname by vás nemal prekvapiť. Je to klasika z nejakého dôvodu. Nielenže ide o jeden z najklasickejších albumov po hudobnej stránke, ale aj samotný obal je klasikou.

Fotograf Iain Macmillan zachytil túto snímku Beatles, ako sa náhodne prechádzajú po londýnskej Abbey Road, ktorá sa medzičasom zapísala do histórie.

The Beatles sú všeobecne považovaní za najväčšiu skupinu v histórii; skutočne začali celú mániu okolo chlapčenských skupín. Skupiny ako One Direction a Backstreet Boys im môžu ďakovať za slávu, ktorú dnes chlapčenské skupiny majú.

Vy majú a prečítajte si túto bláznivú teóriu o význame albumu, podľa ktorej Paul McCartney zomrel ešte pred vydaním albumu.

2. The Velvet Underground a Nico, The Velvet Underground a Nico (1967)

Zdroj obrázku: Amazon.com

Tento klasický dizajn od Andyho Warhola je jedným z najnezabudnuteľnejších obalov v tomto zozname. Warhol, slávny výtvarník a filmový režisér, pôsobil ako manažér skupiny a zároveň bol autorom obalu tohto albumu.

Niektorí by mohli povedať, že tento obal albumu sa stal slávnejším ako samotný album. Keď bol album vydaný, v rebríčkoch predajnosti sa príliš nepresadil. V skutočnosti bol zväčša neúspešný, čo viedlo k rozpadu skupiny a prepusteniu Warhola ako jej manažéra.

Dnes sa zapísal do histórie ako jeden z najznámejších albumov (a obalov) všetkých čias.

Rané vydanie vinylovej platne malo drzý nápis " pomaly lúpať a vidieť " v pravom hornom rohu (na obrázku vyššie).

Keď sa banán odlúpol, pod ním sa objavil banán v mäsitej farbe - veľmi falický, veľmi jedinečný, veľmi Velvet Underground.

3. Pink Floyd, Dark Side Of The Moon (1973)

Zdroj obrázku: MoMA

Ďalší kultový album s kultovým názvom. Tento obal sa vyznačoval výrazným kontrastom medzi tmavým pozadím ako noc a bielym svetlom prechádzajúcim cez hranol, ktorý vytváral jasné farby odrážajúce sa na druhej strane.

Tvorivý tím, ktorý stojí za obálkou, Storm Thorgerson a Aubrey Powell (ktorý vytvoril aj umelecké dielo House of the Holy skupiny Led Zeppelin), prišiel s konceptom a George Hardie zrealizoval ich víziu.

Tento obal vznikol na jednom z ich mnohých brainstormingov, ktoré sa často pretiahli do skorých ranných hodín.

Tento vizuál sa stal ikonou skupiny Pink Floyd a často sa objavuje na tričkách a plagátoch. Album mal obrovský úspech napriek tomu, že záhadná skupina sa zámerne nevenovala propagácii.

4. Led Zeppelin, Led Zeppelin (1969)

Zdroj obrázku: Amazon

Obal debutového albumu skupiny Led Zeppelin bol v čase vydania priam šokujúci.

Atramentová kresba vzducholode Hindenburg, ktorú vytvoril George Hardie (upravená podľa fotografie Sama Shereho z roku 1937), s nápisom Led Zeppelin, ktorý bol napísaný tučným červeným písmom, odštartovala popularitu tejto dnes už slávnej skupiny.

Skutočnosť, že daná loď bola vzducholoď, určite nebola náhoda.

Umiestniť obrázok z katastrofy v Hinderburgu bol odvážny krok. Musíme sa však pýtať, či by niečo také kontroverzné bolo dnes prijaté dobre? Ťažko povedať s istotou.

George Hardie (ktorý dostal 76 dolárov za vytvorenie tejto dnes už slávnej kresby) sa medzičasom vyjadril, že si želal, aby si viac premyslel použitie obrázku tejto tragickej udalosti.

5. The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)

Zdroj obrázku: Thebeatles.com

Tento slávny obal albumu je plný jasných, psychedelických farieb a významných osobností. 58 celebrít, aby som bol presný. Koľko z nich poznáte?

Do tohto chaotického kolážového obrazu boli zahrnuté osobnosti ako Marilyn Monroe, Shirley Temple a Albert Einstein.

Popoví umelci Peter Black a Jan Haworth (ktorí boli v tom čase manželia) vytvorili tento obraz, ktorý údajne nenapadol nikoho iného ako samotného Paula McCartneyho.

Výroba obalu albumu stála približne 3 000 dolárov. Možno sa vám to nezdá veľa, ale dnes by to bolo približne 50 000 dolárov. V tom čase ešte nikdy nestálo vytvorenie obalu albumu toľko.

6. The Notorious B.I.G., Ready To Die (1994)

Zdroj obrázku: XXLmag

Tento obal albumu Christophera Wallacea (známeho ako The Notorious B.I.G.) bol pre vtedy 22-ročného mladíka začiatkom pozoruhodnej kariéry.

Jeho lyrické majstrovstvo je na tomto albume, ktorý mal silný kultúrny vplyv, zjavné. Hovorí sa, že Biggie týmto albumom oživil hip-hopovú scénu východného pobrežia.

Strohé prázdne plátno s malým dieťaťom, ktoré má na obale iba plienku, bolo výpoveďou o nevinnosti, novom živote a zraniteľnosti. Všetko to vedie späť ku koncepcii albumu: životný cyklus umelca.

Zábavný fakt: dieťa na obálke tento rok dovŕšilo 28 rokov.

7. Nirvana, Nevermind (1991)

Zdroj obrázku: Amazon

Nevermind je jedným z najpopulárnejších titulov skupiny Nirvana a jeho obal je, ako ste uhádli, ikonický.

Podobne ako pri albume The Notorious B.I.G., aj dieťa na obale predstavuje nevinnosť. To, že siaha po peniazoch, predstavuje povrchné hodnoty, ktoré v našej spoločnosti odovzdávame deťom, presne taký druh výpovede, akú robí Nirvana svojou hudbou.

S týmto nápadom prišiel frontman skupiny Kurt Cobain, ktorý údajne prišiel na túto myšlienku pri sledovaní programu o pôrodoch do vody.

Spencer Elden, o ktorom je reč, má zmiešané pocity z toho, že sa objavil nahý na takom významnom obale albumu.

Neočakávalo sa, že Nevermind bude takým veľkým hitom, akým sa stal. Nakoniec však tento obal albumu dokonale zodpovedá energii Nirvany.

8. Fleetwood Mac, Rumors (1977)

Zdroj obrázku: Amazon

Najpredávanejší album skupiny Fleetwood Mac má obal, na ktorom sú len dvaja členovia kapely? Vieme, zdá sa to zvláštne.

Skupina Fleetwood Mac je neslávne známa svojou skupinovou dynamikou. Chodili spolu, hádali sa, rozchádzali a je známe, že Rumors je založený na mnohých z týchto dramatických udalostí.

Stevie Nicks a Mick Fleetwood sú na tomto obale výrazne vyobrazení, zatiaľ čo zvyšok kapely je vynechaný. Nicks tancuje a drží krištáľovú guľu, zatiaľ čo Fleetwood stojí stoicky s párom guľôčok zavesených medzi nohami.

Takmer každý člen kapely v tom čase prechádzal búrlivým rozchodom alebo rozvodom (mnohí aj medzi sebou) a táto dráma a intrigy sa odohrávajú na celom albume a obale.

Zdroj obrázku: Wikipedia

Pozri tiež: Farby dúhy pre dizajnérov

Tento sugestívny a okamžite ikonický obrázok zosobňuje popovú scénu 90. rokov. Na provokatívnu fotografiu na obálke, na ktorej zdravotná sestra zacvakáva gumené rukavice, sa dá len ťažko zabudnúť.

Album Enema of the State (hra na "nepriateľa štátu") bol pre kapelu veľkým úspechom a pomohol zmeniť budúcnosť ich žánru.

Zábavný fakt: album sa takmer volal "Turn Your Head and Cough", preto ten kostým zdravotnej sestry.

Túto snímku nasnímal David Goldman, pričom sporo odetá zdravotná sestra na obrázku je herečka z filmov pre dospelých Janine Lindermulde. Lindermulde sa objavila aj vo videoklipe k piesňam "Man Overboard" a "What's My Age Again".

10. Elvis Presley, Elvis Presley (1956)

Zdroj obrázku: Genius

Tento album predstavil Elvisa svetu. Ako najstarší album v tomto zozname má vážnu prestíž. Elvis je ikonou domácej scény a je ňou už desaťročia.

Tento obrázok bol nasnímaný v roku 1955 počas Elvisovho vystúpenia v zbrojnici Fort Homer Hesterly na Floride. Čiernobiely akčný záber zmiešaný s farebným popom veľkého textu je pútavý a originálny.

Ružové a zelené písmená a nezvyčajné písmo boli zaujímavou voľbou tvorivého tímu obalu tohto albumu, ktorá sa zrejme vyplatila.

Skupina The Clash neskôr tento štýl skopírovala na svojom albume London Calling, čím sa tento štýl ešte viac upevnil.

Toto je jeden z tých klasických albumov, ktoré sa zapíšu do histórie vďaka obsahu albumu a samotnému obalu.

11. The Clash, London Calling (1979)

Zdroj obrázkov: Discogs

The Clash vytvorili tento album ako priamu napodobeninu obalu debutového albumu Elvisa Presleyho, s podobným čiernobielym akčným záberom ich hrania, v spojení s identickou farbou a štýlom písma.

Na prednej strane je zobrazený basgitarista skupiny Paul Simonon, ktorý rozbíja svoju gitaru. Tento obrázok je teraz vystavený v Clevelandskej rockovej a rockovej sieni slávy.

Pozri tiež: In With the Old: Dizajn so starým anglickým písmom

Rebelská povaha tohto obrazu a rozbíjanie gitary na obale stelesňujú rock and roll a dokonale reprezentujú rock and rollovú scénu konca 70. a začiatku 80. rokov.

12. David Bowie, Aladdin Sane (1973)

Zdroj obrázku: Udiscovermusic.com

Bowieho šiesty štúdiový album bol prvým, ktorý vydal po tom, ako sa stal známym v mainstreamových médiách.

Bowie patrí do kategórie "glam rock" a je známy svojím obskúrnym módnym štýlom a vystupovaním na pódiu. S červenými vlasmi a bleskom nakresleným na tvári zanecháva tento vzhľad výrazný dojem.

Táto fotografia, ktorú nasnímal Brian Duffy, bola v tom čase najdrahším záberom na obal albumu. V snahe získať slávu bola vynaložená skutočná snaha, aby náklady na album boli rekordné.

Zábavný fakt: hoci je Bowie ikonou vďaka blesku, toto bol jediný prípad, keď bol zobrazený s ním nakresleným na tvári.

13. Prince, Purple Rain (1984)

Zdroj obrázku: Udiscovermusic.com

Ďalšia výnimočná obálka, ktorá sa zapísala do popkultúry. Kto by mohol zabudnúť na tento obrázok Princea vo fialovom obleku, ako pózuje na motorke?

V lete 1984 Prince vyletel na vrchol hitparád so svojím albumom Purple Rain. Album, obal a videoklip sa stali okamžitým hitom.

Titulná skladba Purple Rain má 8 minút (bola skrátená z neuveriteľných 11 minút).

Tento obrázok na obálke bol nafotený v štúdiu Warner Bros v Kalifornii a pozadie bolo zámerne vytvorené tak, aby vyzeralo ako newyorský činžiak. Je to dokonalý náhľad na to, ako by mal vyzerať dnes už slávny videoklip.

14. Joy Division, Unknown Pleasures (1979)

Zdroj obrázku: Typeroom.com

Ikonické rádiové vlny pulzaru na obale boli neuveriteľnou voľbou Joy Division a dizajnéra Petra Sevilla.

Toto je vynikajúci príklad toho, ako môže minimalistický, ale zmysluplný dizajn vytvoriť obrovský dojem. Ikonické obaly albumov nemusia byť vždy odvážne, polonahé fotografie, aby upútali pozornosť. Tento album zanechal trvalý dojem vo svete hudby.

Spoločnosť Disney dokonca vytvorila paródiu tohto obalu albumu, na ktorej nie je nikto iný ako Mickey Mouse.

15. Bruce Springsteen, Born In The U.S.A. (1984)

Zdroj obrázku: Amazon

Tento americký obraz na obálke bol pre Springsteena dokonalou estetickou voľbou. Obraz dokonale reprezentoval jeho a jeho hudbu a urobil z neho kultúrnu ikonu.

Lopta zastrčená do džínsov, obrovská americká vlajka v pozadí a jednoduchosť modrých džínsov a bielej košele. Je to dokonalá reprezentácia country hudby tej doby.

Názov albumu hovorí za všetko, Springsteen je typický americký chlapec.

V čase vydania tohto albumu bol Springsteen známy už takmer desať rokov, ale tento provokatívny a jednoduchý obraz vytvoril povedomie o jeho hudbe, ktoré ďaleko presahovalo jeho súčasnú popularitu.

16. The Smiths, Meat Is Murder (1985)

Zdroj obrázkov: Discogs

Tento ikonický obal je ďalším, ktorý má provokovať a vyvolávať kontroverzie, čo bolo skupine Smiths veľmi dobre známe. Keďže ide len o ich druhý štúdiový album, skupina The Smiths sa pri jeho vydaní postarala o veľký rozruch.

Spevák skupiny Morrissey povedal, že dizajn obalu albumu mal povzbudiť aktivistov k militantnému prístupu k protestom, konkrétne k hnutiu za práva zvierat.

Niekoľko členov kapely bolo vegetariánmi a sám Morrissey bol vždy otvoreným zástancom znižovania spotreby mäsa.

Prekvapivo to bol jediný album skupiny The Smith, ktorý sa dostal na nepolapiteľné prvé miesto v britskom rebríčku Billboard.

17. Neutral Milk Hotel, In the Aeroplane Over the Sea (1998)

Zdroj obrázku: The Spin

Neutral Milk Hotel je síce jednou z menej známych kapiel na tomto zozname megahviezd, ale patrí medzi obľúbené indie kapely.

Obal tohto albumu vytvoril Chris Bilheimer a obsahoval ilustráciu dvoch ľudí, ktorí sa brodia vo vode, pričom jeden z nich má na tvári bubon. Jeff Mangum, líder kapely, chcel, aby obal albumu pripomínal umelecké diela z 20. storočia z penny arkád, a požiadal Bilheimera, aby vytvoril niečo jedinečné.

Táto indie rocková/psychedelická folková skupina je známa zámerne nízkou kvalitou zvuku a surrealistickými textami.

In the Aeroplane Over the Sea bol ich druhým a najznámejším albumom, ktorý im získal kultovú popularitu, čo nakoniec viedlo k tomu, že sa Mangum zámerne vytratil z očí verejnosti.

18. The Rolling Stones, Sticky Fingers (1971)

Zdroj obrázku: MoMA

Tento brilantný obal dokonale vyjadruje hudbu a osobnosť Rolling Stones. Bol to prvý album vydaný na ich vlastnej značke Rolling Stones Records.

Obal tohto albumu vymyslel Andy Warhol (ktorý vytvoril aj obal albumu Velvet Underground, ktorý sa umiestnil na druhom mieste tohto zoznamu). Fotografiu vytvoril Billy Name a dizajn Craig Braun.

Pôvodný dizajn obalu tohto albumu obsahoval funkčný zips, ktorý sa otváral a odhaľoval pár bielych boxeriek. Tento prvok veľmi pripomína album skupiny Velvet Underground, ktorý Warhol tiež navrhol.

Na tomto albume sa prvýkrát objavilo ikonické logo s jazykom a perami, ktoré sa neskôr stalo ústrednou ikonou skupiny.

19. Pink Floyd, Wish You Were Here (1975)

Zdroj obrázku: Festivalpeak.com

Skupina Pink Floyd bola známa svojou výtvarnou stránkou albumov a pri tvorbe obalov oboch albumov, ktoré sa dostali do nášho zoznamu 20 najlepších, spolupracovala s dizajnérskym štúdiom Hipgnosis.

Obrázok nafotil Aubrey "Po" Powell a stisk ruky na obálke mal symbolizovať prázdne gestá.

Na fotografii jeden muž horí, zatiaľ čo druhý, oblečený v biznis obleku, mu ležérne podáva ruku. Existuje mnoho výkladov, ale mnohí si myslia, že symbolizuje myšlienku, že toto gesto sa zvyčajne robí polovičato, naprázdno, a že ľudia majú tendenciu skrývať svoje skutočné emócie k druhým.

20. Rage Against The Machine, Rage Against The Machine (1992)

Zdroj obrázku: Amazon

Tento debutový album čoskoro kontroverznej skupiny Rage Against the Machine vo vás okamžite vyvolá emotívnu reakciu, aj keď nepoznáte slávny obrázok, ktorý sa na ňom nachádza.

Obrázok budhistického mnícha Thích Quảng Đức z roku 1963, ktorý sa upálil na protest proti útlaku budhistov vo Vietname, je historicky známym obrazom, ktorý má významný význam. Fotografiu vyhotovil korešpondent agentúry Associated Press Malcolm Browne.

Fotografia tohto aktivistu si získala takú pozornosť, že presvedčila vtedajšieho prezidenta Johna F. Kennedyho, aby stiahol podporu z Vietnamu.

Použite Vectornator pre svoje návrhy obalov albumov

Ak sa cítite inšpirovaní všetkými týmito skvelými obálkami a chcete si vytvoriť vlastné, sme tu, aby sme vám pomohli!

Stačí si stiahnuť Vectornator a môžete začať. Je zadarmo! A máme všetky nástroje a šablóny, ktoré budete potrebovať na vytvorenie obalu albumu, ktorý každého ohromí.

Obaly albumov by mali mať veľkosť minimálne 1600 x 1600 pixelov, ale odporúčame veľkosť albumu 3000 x 3000 pixelov.

A samozrejme, máme na to šablóny! Pomocou nástrojov Vectornator môžete vytvárať tvary, text alebo kresliť objekty. Náš nástroj Pero vám pomôže vytvárať Bézierove krivky (alebo cesty), aby ste mohli kresliť jedinečné tvary.

Sme presvedčení, že pomocou našich nástrojov a tipov dokážete vytvoriť obal albumu svojich snov.

Teraz začnite navrhovať! Veľmi sa tešíme na obal albumu, ktorý vymyslíte. Nezabudnite ho zverejniť na sociálnych sieťach a označte nás! Ak sa nám bude páčiť, možno ho budeme zdieľať ďalej!




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis je skúsený grafický dizajnér a vizuálny umelec s viac ako 10-ročnými skúsenosťami v tomto odvetví. Pracoval s rôznymi klientmi, od malých startupov až po veľké korporácie, ktorým pomáhal dosiahnuť ich dizajnové ciele a pozdvihnúť ich značku prostredníctvom efektívnych a pôsobivých vizuálov.Rick, ktorý je absolventom Školy vizuálnych umení v New Yorku, je zanietený skúmaním nových dizajnových trendov a technológií a neustále posúva hranice toho, čo je v tejto oblasti možné. Má hlboké odborné znalosti v oblasti softvéru na grafický dizajn a vždy sa chce podeliť o svoje znalosti a poznatky s ostatnými.Okrem svojej práce dizajnéra je Rick tiež angažovaným blogerom a venuje sa pokrývaniu najnovších trendov a vývoja vo svete softvéru pre grafický dizajn. Verí, že zdieľanie informácií a nápadov je kľúčom k vytvoreniu silnej a živej dizajnérskej komunity a vždy sa túži spojiť s ostatnými dizajnérmi a kreatívcami online.Či už navrhuje nové logo pre klienta, experimentuje s najnovšími nástrojmi a technikami vo svojom štúdiu alebo píše informatívne a pútavé blogové príspevky, Rick je vždy odhodlaný odvádzať najlepšiu možnú prácu a pomáhať ostatným dosiahnuť ich dizajnérske ciele.