Cara Merekabentuk Latar Belakang

Cara Merekabentuk Latar Belakang
Rick Davis

Anda mungkin tidak menyedarinya, tetapi melukis latar belakang ialah salah satu bahagian terpenting dalam mana-mana ilustrasi watak.

Watak anda tidak seharusnya terapung dalam latar belakang putih. Mereka milik alam semesta mereka sendiri yang unik yang menentukan cara watak anda berkembang sehingga titik yang anda lukiskan.

Dalam artikel Tutorial ini, kami akan mengkaji cara artis Maddy Zoli mencipta latar belakang. Ikuti bersama dalam Vectornator dan pelajari cara melakukannya sendiri!

Reka Bentuk Watak

Jika anda telah membaca pelajaran pertama kami tentang reka bentuk watak, anda tahu bahawa latar belakang watak ialah tulang belakang setiap baris yang anda lukis.

Anda perlu membumikan watak anda dalam cerita yang lebih mendalam daripada yang dapat dilihat; sejak mereka dilahirkan, ke tempat mereka tinggal, pekerjaan apa yang mereka ada, sehinggalah makanan kegemaran mereka. Kedengaran berlebihan? Bagi kami, bunyinya lebih menyeronokkan!

Tanpa terjerumus ke dalam lubang arnab yang dalam, fikirkan semua butiran ini tentang masa lalu, masa kini dan masa depan watak anda, dan nyatakannya dalam persekitaran mereka. Dalam erti kata lain, tayangkan cerita yang ada dalam fikiran anda ke dalam latar belakang watak. Menggunakan penceritaan visual seperti ini akan menjadikan watak dan dunia anda berasa lebih kaya dan lebih nyata.

Artis

Tutorial ini dibuat dengan kerjasama Maddy Zoli yang menakjubkan. Kami sedang mencipta keseluruhan siri watak bersama-sama di saluran YouTube kami, dan dia bukan sahaja seorangAlat dan main-main dengan tekanan yang anda gunakan pada kanvas anda untuk mencipta bentuk yang bermula kecil dan terbina secara beransur-ansur. Dengan menukar tekanan, garisan boleh berubah dari sangat nipis kepada sangat kental dalam satu pukulan. Untuk mencapai kesan ini, Maddy menggunakan berus ke-4 daripada pratetap kami dengan Sensitiviti Tekanan dihidupkan.

Selepas melukis awan, gunakan Alat Nod untuk membuat sebarang pelarasan pada bentuknya.

Oleh kerana awan akan memantulkan cahaya matahari terbenam secara semula jadi, memberi mereka kecerunan yang berubah daripada warna oren (F92CEE, kiri) kepada merah jambu muda (F9DCEE, kanan).

Bagi bulan, buat dua bulatan dan gunakan Tolak Fungsi Boolean untuk memotong bulan separuh sabit yang sempurna. Jangan lupa pegang satu jari pada kanvas untuk mengekalkan nisbah bidang.

Akhir sekali, tambah bintang dengan Alat Bentuk. Maddy membuat keputusan mengenai bintang 12 mata. Anda boleh mengedit bilangan mata melalui peluncur di sebelah kiri dan anda boleh menukar bentuknya dengan menahan satu jari sambil menyeret Pensil anda pada kanvas.

Langkah 17

Tambahkan beberapa Butiran Hebat

Adakah anda juga salah seorang daripada orang yang menyimpan yang terbaik untuk yang terakhir? Masa untuk menambah salah satu elemen grafik yang terakhir dan paling hebat pada bahagian ini.

Buat pesawat ulang-alik dengan usaha yang minimum dengan fungsi Iconator. Hanya ketik pada tab terakhir dalam Inspektor untuk mengakses Iconator dan gunakan bar carian untuk mencari perkara yang anda perlukan.

Maddy memilihulang-alik angkasa lepas dia paling suka, mengubah saiznya, mewarnakannya dengan putih dan memusatkannya di tengah-tengah papan tanda. Easy peasy!

💡 Petua Pro: Gunakan beribu-ribu ikon bebas royalti daripada Iconator untuk mencipta bentuk kompleks dalam beberapa saat. Langkah 18

Tambah Kesan Cahaya

Untuk kecemerlangan tambahan, tamatkan dengan menambahkan beberapa bulatan lampu untuk memberikan kesan berkilauan pada bandar yang jauh. Gunakan Alat Bentuk untuk bulatan, sudah tentu, dan kemudian bermain dengan fungsi kecerunan dalam Tab Gaya untuk memberikan kesan yang lebih bagus.

Maddy menggunakan kecerunan linear dengan merah jambu (F9A3D8) di sebelah kiri manakala kanan kiri 100% lutsinar.

Kemudian pergi ke Mod Campuran dan pilih Tindanan.

Langkah 19

Tambah Pergerakan

Untuk membuat mod ilustrasi dinamik, tambah lapisan akhir cahaya zarah yang melintasi pemandangan. Untuk ini, Maddy menyimpan berus yang sama seperti sebelum ini (yang keempat daripada pratetap kami) untuk mencipta sapuan yang sangat halus yang dipenuhi dengan kecerunan yang sama dari Langkah 15. Dan kemudian tetapkan mod adunan kepada Tindanan semula.

Apabila kita telah menunggu: Selepas semua langkah ini, ilustrasi kini lengkap!

Mengapa Latar Belakang Lukisan Penting

Walau apa pun latar belakang lukisan , ia mempunyai kesan yang besar pada karya seni akhir—sama ada baik atau buruk!

Setelah anda belajar melukis objek dan watak dalam pose dinamik, latar belakang ialah bahagian terakhirteka-teki yang menyatukan segala-galanya.

Latar belakang anda bertindak sebagai yin kepada yang watak anda. Jika anda telah mencipta watak anda menggunakan bentuk bulat, gunakan bentuk sudut perlu mewakili latar belakang. Jika watak anda gelap, gunakan warna latar belakang yang terang, dan sebagainya. Perkara utama ialah kontras dengan watak anda untuk membantu mereka menonjol.

Latar belakang anda sepatutnya menyerlahkan watak anda dan ceritanya pada tahap teknikal dan konsep. Jadi, jika anda bertanya kepada diri sendiri sama ada mereka bentuk latar belakang adalah penting, kami percaya bahawa ia sebenarnya penting.

Kami harap tutorial ini berguna untuk anda. Sekiranya anda belum berbuat demikian, pastikan anda memuat turun Vectornator supaya anda boleh mereka bentuk latar belakang anda yang menakjubkan seperti yang dibuat oleh Maddy.

Jika anda baru menggunakan alat kami, lihat Hab Pembelajaran atau saluran YouTube kami untuk tutorial reka bentuk grafik dan inspirasi segar; dan pilih templat siap sedia untuk membuat reka bentuk dalam beberapa minit.

Jangan lupa untuk sentiasa menandakan nama kami di media sosial supaya kami boleh menyiarkan semula kerja anda!

gembira untuk bekerjasama, tetapi dia sangat berpengetahuan tentang topik ini. Kami tidak dapat bekerjasama dengan sesiapa pun dengan lebih baik untuk panduan langkah demi langkah ini.

Anda akan perasan bahawa setiap langkah yang kami nyatakan dalam tutorial ini tidak merangkumi butiran yang paling banyak. Bermaksud bahawa kami tidak akan menyebut langkah setiap kali lapisan baharu dibuat atau bentuk baharu dilukis. Sebaliknya, kami akan memendekkan setiap penambahan struktur pada proses reka bentuk sebagai satu langkah menyeluruh.

Perkara yang Anda Perlukan:

• iPad

• Apple Pencil

• Procreate (atau mana-mana perisian lakaran lain)

• Versi Vectornator terkini Apa yang Anda Akan Pelajari:

• Cara melakar

• Cara menyediakan kanvas dan latar belakang anda

• Cara menambah dan mengurus lapisan

• Penggunaan lanjutan Pen, Pensel, Alat Berus , Alat Nod dan Bentuk

Lihat juga: Cara Membuat Sampul Etsy dalam Vectornator

• Penggunaan lanjutan Pemilih Warna dan Editor Kecerunan

• Cara menambah cahaya, bayang-bayang dan pergerakan

• Cara menggunakan pendua berfungsi untuk meringankan beban kerja anda

• Cara membuat huruf yang dilukis dengan tangan

• Cara mencipta bentuk yang kompleks

Kami telah menggabungkan amalan dan teori di sini, jadi kemaskan!

Langkah 1

Betulkan Rujukan Anda

Langkah ini adalah tentang mencari inspirasi yang sesuai untuk jenis latar belakang yang anda ingin reka.

Bolehkah anda meneka dari mana rujukan Maddy datang dari? Inspirasinya adalah pemandangan kota pastel dengan lampu neon dari tahun 80-an dan 90-ananime seperti Sailor Moon dan Cardcaptor Sakura. Dia akan memasukkan estetika mereka ke dalam reka bentuk latar belakangnya.

Tangkapan skrin filem atau animasi ialah sumber inspirasi yang hebat untuk idea latar belakang.

Mereka sudah disediakan untuk mempunyai pencahayaan yang menarik, aksi dan komposisi yang baik. Tetapi anda juga boleh pergi ke luar dan melukis landskap atau pemandangan bandar yang anda lihat di sekeliling anda.

Perkara yang paling penting di sini ialah memberikan segala-galanya bermakna. Anda tidak sepatutnya menganggap watak anda dan latar belakang mereka sebagai perkara yang berasingan, tetapi sebagai satu unit. Anda bukan sahaja melukis latar belakang untuk watak anda, anda juga melukis pemandangan yang kebetulan mempunyai watak anda di dalamnya.

Langkah 2

Lakarkan Bentuk Asas Anda

Gaya lakaran yang popular ialah melakukan beberapa kajian "isyarat" kecil selama 5 minit daripada rujukan di mana anda hanya menyekat nilai utama.

Kemudian pilih satu atau dua kajian untuk berkembang menjadi lebih banyak lakaran terperinci yang anda luangkan kira-kira 30 minit untuk mencipta, sama seperti lakaran yang Maddy selesaikan dalam Procreate.

Ingat bahawa setiap bahagian adegan harus penting untuk cerita—jika tidak, jangan lukisnya.

Memikirkan cara ini membantu anda menyepadukan semua elemen anda dengan cara yang lebih baik dan lebih menarik. Kerana penonton anda membuatkan saya lebih banyak melabur dalam persekitaran berbanding jika ia hanya latar belakang hiasan.

Jadi dalam kes kita, kita sudah tahu bahawa Jocasta adalah seorang remajagadis dengan kuasa besar. Tetapi apa yang Maddy sebagai pencipta tahu ialah dia tinggal pada masa hadapan, di bandar yang sibuk di mana dia perlu menunggu pengangkutan awam setiap petang untuk pulang ke rumah.

Anda boleh tahu dengan elemen kecil yang menarik perhatian ini —tanda perhentian bas sebenarnya ialah pesawat ulang-alik.

Langkah 3

Muat naik Lakaran ke dalam Vectornator

Dari Procreate, hanya eksport lakaran anda sebagai jpeg/png dan importnya ke dalam Vectornator. Anda boleh melakukannya dengan seret dan lepas dari Tab Galeri.

💡 Petua Pro: Jika anda mencipta lakaran pertama anda di atas kertas, import lakaran itu ke dalam kanvas anda dalam beberapa saat dengan menggunakan fungsi Imbasan baharu kami Langkah 4

Letakkan Watak Anda

Maddy meletakkan Jocasta dalam adegan mengikut peraturan pertiga.

Terdapat banyak cara untuk cipta gubahan yang hebat dengan menggunakan pelbagai peraturan yang telah dicuba dan diuji (seperti peraturan pertiga) yang membantu anda mencapai estetik yang seimbang. Jika anda ingin mengetahui lebih lanjut mengenainya, lihat tutorial video kami tentang mencipta gubahan hebat yang difilemkan oleh ilustrator lain yang menakjubkan—Soodabeh Damavandi.

Langkah 5

Susun Lapisan Anda

Adalah penting untuk kekal kemas dan teratur dengan lapisan anda—usaha tambahan yang anda lakukan dalam langkah ini akan membantu anda sepuluh kali ganda semasa anda maju dengan ilustrasi anda.

Jadi selepas anda meletakkan watak anda, sembunyikan lapisan watak. Kemudian, kunci lapisan lakaran selepas anda menurunkannyakelegapan.

Ini juga masa yang baik untuk bercakap tentang teknik!

Terdapat dua cara untuk mereka bentuk latar belakang: menggunakan perspektif atau melapis landskap anda. Hari ini kita memberi tumpuan kepada teknik melapis. Jika anda mahu kami mengupas teori perspektif dalam video lain, sila ulas di bawah.

Jadi, jika kami memecahkan landskap, kami mempunyai lima lapisan secara keseluruhan. Dari depan ke belakang, jadi dari yang paling dekat hingga yang paling jauh, lapisannya ialah:

  • Jocasta dan hantu.
  • Perhentian bas dan kereta api.
  • Barisan pertama bangunan.
  • Barisan kedua bangunan.
  • Akhir sekali, langit, bulan dan awan.

Mulai saat ini, ingatlah untuk sentiasa mencipta lapisan baharu untuk sebarang elemen reka bentuk baharu pada ilustrasi anda—contohnya, perhentian bas berada pada lapisan berasingan, begitu juga barisan kedua bangunan, begitu juga bulan dan bintang, dan seterusnya. Anda faham.

Langkah 6

Cerita Cerita Dengan Warna

Warna ialah satu lagi aspek yang sangat penting yang boleh memberitahu lebih lanjut tentang kisah watak anda.

Jadi untuk mengimbas kembali: dunia ini adalah pada masa hadapan, ia dipenuhi dengan keajaiban, dan ia juga diilhamkan oleh Sailor Moon. Tidak mengejutkan di sini bahawa Maddy telah memilih warna berani seperti neon, pastel, merah jambu dan hijau. Apa-apa sahaja tetapi membosankan!

Berikut ialah semua kod heks yang anda perlukan untuk mencipta semula karya Maddy:

Ungu Sederhana - C18FF0

Ungu gelap - 7125D0

Oren - EFB09F

Lihat juga: 8 Peranti Animasi Awal Yang Mencipta Sejarah

Biru Sederhana - 869FEF

Biru Gelap - 3E6AED

Biru Gelap - 4265D2

Teal - 2885C7

Kuning - FEF66F

Merah Jambu - F9A3D8

Merah Jambu Muda - F9DCEE

Akhirnya, anda perlu memastikan bahawa anda menggunakan kombinasi warna itu cukup kontras tetapi tetap harmoni dengan watak anda pada masa yang sama. Itulah sebabnya Maddy memilih warna yang hampir sama dengan warna yang dia gunakan untuk Jocasta.

Anda akan perasan bahawa warna yang Maddy pilih akan digunakan dan digunakan semula dalam pelbagai jenis elemen reka bentuk sepanjang komposisinya. Memilih palet warna yang pelbagai tetapi terhad akan membantu anda dalam proses kreatif, tetapi juga akan menjadikan karya seni anda lebih padu dan boleh dikenal pasti.

Langkah 7

Tetapkan Mood Dengan Masa Hari

Jauhi warna latar belakang yang kukuh dan gunakan masa dalam sehari sebagai cara untuk menetapkan mood. Untuk adegan ini, Maddy memilih awal petang.

Ia sesuai dengan perasaan Jocasta dan rakan hantunya sekarang. Jocasta kelihatan seperti sudah selesai, tetapi memandangkan hantu muncul pada waktu malam, dia baru akan memulakan harinya!

Untuk mencapai rupa ini, Maddy mencipta segi empat sama ungu yang memenuhi seluruh kanvas (C18FF0). Dia kemudian menggunakan kecerunan linear biru tua (3E6AED) bermula dari bahagian atas sebelah kanansudut.

Maddy kemudian menduplikasi segi empat sama, memutarkannya supaya kecerunan berada di sudut bertentangan dan menukar warna kecerunan kepada oren yang cantik (EFB09F). Adakah seseorang mengatakan getaran matahari terbenam?

Langkah 8

Buat Barisan Kedua Bangunan

Kita akan mulakan dengan lapisan objek kedua terjauh (paling jauh menjadi langit).

Tertib khusus ini tidak begitu penting. Tetapi jika anda mempunyai sekumpulan lapisan yang bertindih antara satu sama lain, seperti bangunan, stesen kereta api dan sebagainya, sebaiknya mulakan dengan yang paling jauh supaya anda boleh memahami cara meletakkan objek anda di latar depan, berapa banyak ruang negatif yang anda ada. untuk bermain-main dan warna yang paling kontras.

Maddy mengambil Alat Bentuk dan mula mencipta bentuk geometri untuk menentukan pandangan hadapan bangunan. Warna biru yang dia gunakan ialah 869FEF.

Langkah 9

Lukis Perspektif

Dan untuk melukis bahagian tepi, dia memilih warna yang lebih gelap—957AE1.

Bukan itu sahaja, tetapi dia juga menggunakan Alat Nod untuk menukar sudut bahagian atas segi empat tepat supaya ia sejajar dengan titik lenyap komposisi anda.

Langkah 10

Tambah Butiran

Maddy menambahkan sepanduk pada bangunan yang lebih dekat dengan perspektif penonton.

Walaupun bangunan ini secara teknikalnya masih di baris kedua, bangunan ini yang paling dekat dengan bangunan yang paling jauh. Jadi menambah apa-apabutiran di sini hanya akan mencipta tetapan yang lebih realistik.

Langkah 11

Lukis Barisan Pertama Bangunan

Sama seperti sebelumnya, ambil Alat Bentuk dan lukis segi empat tepat untuk memenuhi bandar. Maddy memilih 957AE1 sekali lagi dan 4265D2 untuk sisi.

Langkah 12

Buat Suasana

Untuk menambahkan lebih mendalam pada latar belakang anda, pertimbangkan untuk memasukkan butiran seperti kabus bandar.

Cuma lukis segi empat tepat dengan Alat Bentuk dan berikannya kecerunan linear yang menyeronokkan yang pudar dari bawah ke atas. Warna kiri (dalam kes kami, warna bawah) ialah teal yang cantik (2885C7) dan warna kiri (dalam kes kami, bahagian atas) adalah putih (FFFFFF) dengan 0 kelegapan. Anda boleh mencapai ini dengan menjadikan saluran A kepada sifar.

Langkah 13

Tambah Lagi Butiran

Perlu diingat bahawa semakin dekat anda, semakin gelap dan objek anda akan lebih terperinci. Walaupun deretan bangunan sebelumnya akan kekal sebagai gugusan segi empat tepat minimum dan blok pepejal dengan tingkap yang sangat sedikit.

Jadi dalam bangunan yang paling hampir dengan watak, pastikan anda menambah semua jenis butiran seperti tingkap, lampu atau papan iklan. Seperti tanda "Coola" ini yang Maddy cipta dengan sapuan berus bebas menggunakan pratetap kedua daripada Anak Tetingkap Pemilihan Berus kami.

Petua untuk menambah berbilang tetingkap pada bangunan di latar depan ialah memilih berbilang objek dengan Alat Pilih dan salinnya dalam urutan.

Langkah 14

LukiskanPerhentian Bas

Dengan Alat Segi Empat, jejaki semua bentuk utama yang terdiri daripada perhentian bas.

Seperti sebelum ini, gunakan Alat Nod untuk menukar sebarang sudut yang perlu membawa kepada titik lenyap perspektif anda. Di sini dia menggunakan ungu untuk pagar (7125D0), putih (FFFFF) dan kuning (FEF66F) untuk penutup dan warna biru tambahan (957AE1) untuk papan tanda.

Langkah 15

Tambah Lagi Dimensi

Elemen perhentian bas juga merupakan sebahagian daripada pemandangan matahari terbenam.

Untuk membangkitkan perkara itu, kami akan melakukan sesuatu tentang warna pepejal ini. Jadi, salin segi empat tepat atas yang anda gunakan untuk membuat pagar, jadikannya lebih sempit, letakkannya di atas dan berikan kecerunan yang menunjukkan cahaya matahari terbenam yang dipantulkan.

Maddy menggunakan kecerunan linear (kecerunan dalam tengah), dan menukar kedua-dua warna kanan dan kiri kepada oren terang (EFB09F). Kemudian dia menjadikan warna kiri telus sepenuhnya dengan menukar saluran A kepada sifar.

Gunakan kesan yang sama, dengan cara yang sama, untuk setiap rel individu.

Petua Pro: Perhatikan cara kami mengubah pemandangan ini daripada reka bentuk rata kepada tetapan yang kompleks. Jika anda ingin belajar cara meneduhkan dengan vektor pastikan anda menonton tutorial Maddy Langkah 16

Tambah Elemen ke Langit

Akhir sekali, kita beralih ke butiran di langit, di mana kita akan menambah beberapa awan, bintang dan bulan.

Untuk awan, ambil Berus




Rick Davis
Rick Davis
Rick Davis ialah pereka grafik berpengalaman dan artis visual dengan lebih 10 tahun pengalaman dalam industri. Beliau telah bekerja dengan pelbagai pelanggan, daripada syarikat permulaan kecil kepada syarikat besar, membantu mereka mencapai matlamat reka bentuk mereka dan meningkatkan jenama mereka melalui visual yang berkesan dan memberi kesan.Lulusan Sekolah Seni Visual di New York City, Rick bersemangat untuk menerokai trend dan teknologi reka bentuk baharu, dan sentiasa menolak sempadan apa yang mungkin dalam bidang itu. Beliau mempunyai kepakaran mendalam dalam perisian reka bentuk grafik, dan sentiasa bersemangat untuk berkongsi pengetahuan dan pandangannya dengan orang lain.Selain kerjanya sebagai pereka, Rick juga seorang blogger yang komited, dan berdedikasi untuk membuat liputan tentang trend dan perkembangan terkini dalam dunia perisian reka bentuk grafik. Beliau percaya bahawa perkongsian maklumat dan idea adalah kunci untuk memupuk komuniti reka bentuk yang kuat dan bertenaga, dan sentiasa bersemangat untuk berhubung dengan pereka bentuk dan kreatif lain dalam talian.Sama ada dia mereka bentuk logo baharu untuk pelanggan, bereksperimen dengan alatan dan teknik terkini di studionya, atau menulis catatan blog yang bermaklumat dan menarik, Rick sentiasa komited untuk menyampaikan kerja sebaik mungkin dan membantu orang lain mencapai matlamat reka bentuk mereka.