สารบัญ
คุณอาจไม่ทราบ แต่การวาดพื้นหลังเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของภาพประกอบตัวละคร
ตัวละครของคุณไม่ควรลอยอยู่บนพื้นหลังสีขาว สิ่งเหล่านี้เป็นของเอกภพที่ไม่เหมือนใครซึ่งกำหนดวิธีที่ตัวละครของคุณพัฒนาไปจนถึงจุดที่คุณวาดไว้
ในบทความบทช่วยสอนนี้ เราจะตรวจสอบว่าศิลปิน Maddy Zoli สร้างพื้นหลังอย่างไร ติดตามใน Vectornator และเรียนรู้วิธีทำด้วยตัวเอง!
การออกแบบตัวละคร
หากคุณได้อ่านบทเรียนแรกของเราเกี่ยวกับการออกแบบตัวละคร คุณจะรู้ว่าเรื่องราวเบื้องหลังของตัวละคร เป็นแกนหลักของทุกบรรทัดที่คุณวาด
คุณต้องปูพื้นฐานตัวละครของคุณในเรื่องราวที่ลึกกว่าที่เห็น ตั้งแต่เกิด อาศัยอยู่ที่ไหน มีงานอะไร อาหารที่ชอบคืออะไร ฟังดูเกินความจำเป็น? สำหรับเรา ฟังดูเป็นเรื่องสนุกมากกว่า!
ไม่ต้องตกลงไปในโพรงกระต่ายลึก ลองนึกถึงรายละเอียดทั้งหมดเกี่ยวกับอดีต ปัจจุบัน และอนาคตของตัวละครของคุณ แล้วแสดงให้พวกเขาเห็นในสภาพแวดล้อมของพวกเขา กล่าวอีกนัยหนึ่งคือฉายเรื่องราวที่คุณคิดไว้ในพื้นหลังของตัวละคร การใช้การเล่าเรื่องด้วยภาพเช่นนี้จะทำให้ตัวละครและโลกของคุณรู้สึกสมบูรณ์ยิ่งขึ้นและเป็นจริงมากขึ้น
The Artist
บทช่วยสอนนี้จัดทำขึ้นโดยความร่วมมือกับ Maddy Zoli ที่น่าทึ่ง เรากำลังสร้างซีรีส์ตัวละครทั้งหมดร่วมกันบนช่อง YouTube ของเรา และเธอไม่เพียงใช้เครื่องมือและเล่นกับแรงกดที่คุณใช้กับผืนผ้าใบเพื่อสร้างรูปทรงที่เริ่มต้นจากขนาดเล็กและค่อยๆ ก่อตัวขึ้น ด้วยการเปลี่ยนแรงกด เส้นสามารถเปลี่ยนจากบางมากเป็นก้อนมากในจังหวะเดียว เพื่อให้ได้เอฟเฟ็กต์นี้ แมดดี้ใช้แปรงที่ 4 จากค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าของเราโดยเปิดความไวต่อแรงกด
ดูสิ่งนี้ด้วย: 7 เคล็ดลับง่ายๆ ที่จะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีร่างภาพหลังจากวาดเมฆแล้ว ให้ใช้เครื่องมือโหนดเพื่อทำการปรับรูปร่างของมัน
เนื่องจากเมฆ จะสะท้อนแสงพระอาทิตย์ตกอย่างเป็นธรรมชาติ ไล่ระดับสีจากสีส้ม (F92CEE ซ้าย) เป็นสีชมพูอ่อน (F9DCEE ขวา)
สำหรับดวงจันทร์ ให้สร้างวงกลมสองวงแล้วใช้การลบ ฟังก์ชันบูลีนเพื่อตัดพระจันทร์ครึ่งเสี้ยวที่สมบูรณ์แบบ อย่าลืมกดหนึ่งนิ้วบนผืนผ้าใบเพื่อรักษาอัตราส่วนภาพ
สุดท้าย เพิ่มดาวด้วยเครื่องมือรูปร่าง แมดดี้ตัดสินใจเลือกดาว 12 แฉก คุณสามารถแก้ไขจำนวนจุดผ่านแถบเลื่อนทางด้านซ้าย และเปลี่ยนรูปร่างได้โดยกดหนึ่งนิ้วค้างไว้ขณะลากดินสอบนผืนผ้าใบ
ขั้นตอนที่ 17เพิ่มรายละเอียดที่น่าสนใจ
คุณเป็นคนหนึ่งที่รักษาสิ่งที่ดีที่สุดเอาไว้หรือไม่? ได้เวลาเพิ่มหนึ่งในองค์ประกอบกราฟิกสุดท้ายและเจ๋งที่สุดให้กับงานชิ้นนี้แล้ว
สร้างกระสวยอวกาศด้วยความพยายามเพียงเล็กน้อยด้วยฟังก์ชัน Iconator เพียงแตะที่แท็บสุดท้ายในตัวตรวจสอบเพื่อเข้าถึง Iconator และใช้แถบค้นหาเพื่อค้นหาสิ่งที่คุณต้องการ
Maddy เลือกกระสวยอวกาศที่เธอชอบที่สุด ปรับขนาด ใส่สีขาว และจัดกึ่งกลางป้าย ง่ายนิดเดียว!
💡 เคล็ดลับสำหรับมือโปร: ใช้ไอคอนปลอดค่าลิขสิทธิ์หลายพันรายการจาก Iconator เพื่อสร้างรูปทรงที่ซับซ้อนในไม่กี่วินาที ขั้นตอนที่ 18เพิ่มเอฟเฟ็กต์แสง
เพื่อเพิ่มความสวยงาม ปิดท้ายด้วยการเพิ่มแสงเป็นวงกลมเพื่อให้เอฟเฟ็กต์ระยิบระยับของเมืองที่อยู่ห่างไกล แน่นอนว่าใช้เครื่องมือรูปร่างสำหรับวงกลม จากนั้นเล่นกับฟังก์ชันการไล่ระดับสีในแท็บสไตล์เพื่อให้เอฟเฟ็กต์ดีขึ้น
แมดดี้เลือกใช้การไล่ระดับสีเชิงเส้นโดยมีสีชมพู (F9A3D8) ทางด้านซ้ายในขณะที่ ทางขวาซ้ายโปร่งใส 100%
จากนั้นไปที่ Blend Modes และเลือก Overlay
ขั้นตอนที่ 19เพิ่มการเคลื่อนไหว
เพื่อทำ โหมดภาพประกอบแบบไดนามิก เพิ่มชั้นสุดท้ายของแสงอนุภาคที่ข้ามฉาก สำหรับสิ่งนี้ แมดดี้ใช้แปรงแบบเดียวกับก่อนหน้านี้ (แปรงที่สี่จากค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าของเรา) เพื่อสร้างลายเส้นที่ละเอียดมากซึ่งเต็มไปด้วยการไล่ระดับสีแบบเดียวกันจากขั้นตอนที่ 15 จากนั้นตั้งค่าโหมดการผสมเป็นโอเวอร์เลย์อีกครั้ง
ช่วงเวลาที่เรา ' รอคอย: หลังจากขั้นตอนเหล่านี้ทั้งหมด ตอนนี้ภาพประกอบก็เสร็จสมบูรณ์แล้ว!
เหตุใดพื้นหลังการวาดจึงมีความสำคัญ
ไม่ว่าพื้นหลังของการวาดจะเป็นอย่างไร มีผลอย่างมากต่ออาร์ตเวิร์กขั้นสุดท้าย ไม่ว่าจะดีหรือไม่ดีก็ตาม
เมื่อคุณได้เรียนรู้การวาดวัตถุและตัวละครในท่าทางแบบไดนามิก พื้นหลังจะเป็นส่วนสุดท้ายของปริศนาที่รวมทุกอย่างเข้าด้วยกัน
พื้นหลังของคุณทำหน้าที่เป็นหยินหยางของตัวละครของคุณ หากคุณสร้างตัวละครโดยใช้รูปทรงโค้งมน ให้ใช้รูปทรงเชิงมุมเพื่อแสดงพื้นหลัง หากตัวละครของคุณมืด ให้ใช้พื้นหลังสีอ่อน เป็นต้น กุญแจสำคัญคือความแตกต่างกับตัวละครของคุณเพื่อช่วยให้พวกเขาโดดเด่น
พื้นหลังของคุณควรเน้นตัวละครของคุณและเรื่องราวของมันในระดับเทคนิคและแนวคิด ดังนั้น หากคุณถามตัวเองว่าการออกแบบพื้นหลังนั้นสำคัญหรือไม่ เราเชื่อว่ามันสำคัญจริงๆ
เราหวังว่าบทช่วยสอนนี้จะเป็นประโยชน์สำหรับคุณ ในกรณีที่คุณยังไม่ได้ดาวน์โหลด ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้ดาวน์โหลด Vectornator เพื่อให้คุณสามารถออกแบบพื้นหลังอันน่าทึ่งของคุณเองได้เหมือนกับที่ Maddy สร้างขึ้น
หากคุณยังใหม่กับเครื่องมือของเรา ลองดูที่ Learning Hub หรือช่อง YouTube สำหรับบทเรียนการออกแบบกราฟิกและแรงบันดาลใจใหม่ๆ และเลือกเทมเพลตสำเร็จรูปเพื่อสร้างงานออกแบบภายในไม่กี่นาที
อย่าลืมแท็กเราบนโซเชียลมีเดียเสมอ เพื่อให้เราสามารถโพสต์งานของคุณใหม่ได้!
ยินดีที่ได้ร่วมงานด้วย แต่เธอมีความรู้เกี่ยวกับหัวข้อนี้เป็นอย่างดี เราไม่สามารถทำงานร่วมกับใครได้ดีไปกว่าคำแนะนำทีละขั้นตอนนี้คุณจะสังเกตเห็นว่าแต่ละขั้นตอนที่เรากล่าวถึงในบทช่วยสอนนี้ไม่ได้ลงรายละเอียดส่วนใหญ่ หมายความว่าเราจะไม่พูดถึงขั้นตอนในแต่ละครั้งที่สร้างเลเยอร์ใหม่หรือวาดรูปร่างใหม่ แต่เราจะย่อการเพิ่มเติมโครงสร้างแต่ละรายการลงในขั้นตอนการออกแบบเป็นขั้นตอนเดียว
สิ่งที่คุณต้องการ:• iPad
• Apple Pencil
• Procreate (หรือซอฟต์แวร์สเก็ตช์อื่นๆ)
• Vectornator เวอร์ชันล่าสุด สิ่งที่คุณจะได้เรียนรู้:
• วิธีร่างภาพ
• วิธีเตรียมผ้าใบและพื้นหลัง
• วิธีเพิ่มและจัดการเลเยอร์
• การใช้งานขั้นสูงของเครื่องมือปากกา ดินสอ พู่กัน , Node และ Shape Tools
• การใช้ Color Picker และ Gradient Editor ขั้นสูง
• วิธีเพิ่มแสง เงา และการเคลื่อนไหว
• วิธีใช้งานสำเนา ฟังก์ชั่นเพื่อแบ่งเบาภาระงานของคุณ
• วิธีสร้างตัวอักษรที่วาดด้วยมือ
• วิธีสร้างรูปทรงที่ซับซ้อน
เราได้รวมการปฏิบัติและทฤษฎีไว้ที่นี่แล้ว เตรียมตัวให้พร้อม!
ขั้นตอนที่ 1กำหนดการอ้างอิงของคุณให้ถูกต้อง
ขั้นตอนนี้เป็นการค้นหาแรงบันดาลใจที่เหมาะสมสำหรับประเภทของพื้นหลังที่คุณต้องการออกแบบ
คุณเดาได้ไหมว่าการอ้างอิงของ Maddy มาจากไหน จาก? แรงบันดาลใจของเธอคือภาพทิวทัศน์ของเมืองสีพาสเทลพร้อมแสงไฟนีออนจากยุค 80 และ 90อะนิเมะเช่นเซเลอร์มูนและซากุระมือปราบไพ่ทาโรต์ เธอจะผสมผสานความสวยงามเข้ากับการออกแบบพื้นหลัง
ภาพหน้าจอภาพยนตร์หรือแอนิเมชันเป็นแหล่งแรงบันดาลใจที่ดีสำหรับแนวคิดเกี่ยวกับพื้นหลังพวกเขาถูกตั้งค่าให้มีแสงที่น่าสนใจ แอ็คชัน และองค์ประกอบที่ดี แต่คุณยังสามารถออกไปข้างนอกและวาดภาพทิวทัศน์หรือฉากในเมืองที่คุณเห็นรอบๆ ตัวคุณ
สิ่งที่สำคัญที่สุดในที่นี้คือการทำให้ทุกอย่างมีความหมาย คุณไม่ควรคิดว่าตัวละครของคุณและภูมิหลังของพวกเขาเป็นสิ่งที่แยกจากกัน แต่ให้เหมือนเป็นหนึ่งเดียว คุณไม่เพียงแค่วาดพื้นหลังให้กับตัวละครของคุณ แต่คุณกำลังวาดฉากที่มีตัวละครของคุณอยู่ด้วย
ขั้นตอนที่ 2ร่างรูปร่างพื้นฐานของคุณ
รูปแบบการสเก็ตช์ที่ได้รับความนิยมคือการศึกษา "ท่าทางสัมผัส" สั้นๆ 5 นาทีจากข้อมูลอ้างอิงที่คุณเพียงแค่ตัดค่าหลักๆ ออก
จากนั้นเลือกการศึกษาหนึ่งหรือสองการศึกษาเพื่อพัฒนาเพิ่มเติม ภาพร่างที่มีรายละเอียดที่คุณใช้เวลาประมาณ 30 นาทีในการสร้าง เช่นเดียวกับภาพร่างที่ Maddy ทำเสร็จใน Procreate
จำไว้ว่าทุกส่วนของฉากควรมีความสำคัญต่อเรื่องราว ไม่อย่างนั้นก็อย่าวาดมันการคิดแบบนี้จะช่วยให้คุณรวมองค์ประกอบทั้งหมดของคุณด้วยวิธีที่ดีและน่าสนใจยิ่งขึ้น เนื่องจากผู้ชมของคุณทำให้ฉันลงทุนกับสิ่งแวดล้อมมากกว่าการเป็นแค่ฉากตกแต่ง
ในกรณีของเรา เรารู้อยู่แล้วว่า Jocasta เป็นวัยรุ่นหญิงสาวที่มีพลังพิเศษ แต่สิ่งที่แมดดี้ในฐานะผู้สร้างรู้ก็คือเธออาศัยอยู่ในอนาคต ในเมืองที่วุ่นวายซึ่งเธอต้องรอรถขนส่งสาธารณะทุกเย็นเพื่อกลับบ้าน
คุณสามารถบอกได้ด้วยองค์ประกอบเล็กๆ น้อยๆ ที่สะดุดตานี้ ป้ายรถเมล์คือกระสวยอวกาศจริง ๆ
ขั้นตอนที่ 3อัปโหลด Sketch ไปที่ Vectornator
จาก Procreate เพียงส่งออกภาพร่างของคุณเป็น jpeg/png แล้วนำเข้า ลงใน Vectornator คุณสามารถทำได้โดยการลากและวางจากแท็บแกลเลอรี
💡 เคล็ดลับสำหรับมือโปร: หากคุณสร้างภาพร่างแรกบนกระดาษ ให้นำเข้าภาพลงในผืนผ้าใบภายในไม่กี่วินาทีโดยใช้ ฟังก์ชันสแกนใหม่ของเรา ขั้นตอนที่ 4วางตำแหน่งตัวละครของคุณ
แมดดี้วาง Jocasta ไว้ในฉากตามกฎสามส่วน
มีหลายวิธีในการ สร้างองค์ประกอบภาพที่ยอดเยี่ยมโดยใช้กฎที่ผ่านการทดลองและทดสอบมาแล้วมากมาย (เช่น กฎสามส่วน) ที่ช่วยให้คุณได้ภาพที่สวยงามอย่างสมดุล หากคุณต้องการเรียนรู้เพิ่มเติม โปรดดูวิดีโอสอนของเราเกี่ยวกับการสร้างองค์ประกอบภาพที่ยอดเยี่ยม ซึ่งถ่ายทำโดยนักวาดภาพประกอบที่น่าทึ่งอีกคนหนึ่ง—Soodabeh Damavandi
ขั้นตอนที่ 5จัดระเบียบเลเยอร์ของคุณ
การรักษาเลเยอร์ให้เป็นระเบียบและเป็นระเบียบเป็นสิ่งสำคัญ ความพยายามพิเศษที่คุณใส่ลงไปในขั้นตอนนี้จะช่วยให้คุณพัฒนาภาพประกอบได้มากขึ้นเป็นสิบเท่า
ดังนั้นหลังจากที่คุณวางตัวละครแล้ว ให้ซ่อน ชั้นอักขระ จากนั้น ล็อกเลเยอร์ภาพร่างหลังจากที่คุณลดระดับลงแล้วความทึบ
นี่เป็นช่วงเวลาที่ดีที่จะพูดคุยเกี่ยวกับเทคนิค!
การออกแบบพื้นหลังมีสองวิธี: การใช้มุมมองหรือการซ้อนภาพทิวทัศน์ของคุณ วันนี้เราเน้นเทคนิคเลเยอร์ หากคุณต้องการให้เราครอบคลุมทฤษฎีเปอร์สเป็คทีฟในวิดีโออื่น โปรดแสดงความคิดเห็นด้านล่าง
ดังนั้น หากเราแยกย่อยภูมิทัศน์ออก เราก็มีเลเยอร์ทั้งหมดห้าเลเยอร์ จากหน้าไปหลัง ดังนั้นจากใกล้ที่สุดไปไกลที่สุด ชั้นคือ:
- Jocasta และผี
- ป้ายรถเมล์และทางรถไฟ
- ตึกแถวแรก
- ตึกแถวที่สอง
- สุดท้ายคือท้องฟ้า พระจันทร์ และก้อนเมฆ
จากจุดนี้ไป อย่าลืมว่า เพื่อสร้างเลเยอร์ใหม่สำหรับองค์ประกอบการออกแบบใหม่ๆ ให้กับภาพประกอบของคุณเสมอ ตัวอย่างเช่น ป้ายรถเมล์อยู่บนอีกเลเยอร์หนึ่ง และแถวที่สองของอาคารก็เช่นกัน และดวงจันทร์และดวงดาวก็เช่นกัน เป็นต้น คุณเข้าใจแล้ว
ขั้นตอนที่ 6บอกเล่าเรื่องราวด้วยสี
สีเป็นอีกหนึ่งองค์ประกอบที่สำคัญอย่างยิ่งที่สามารถบอกเล่าเรื่องราวของตัวละครของคุณได้มากขึ้น
สรุป: โลกนี้อยู่ในอนาคต เต็มไปด้วยเวทมนตร์ และได้รับแรงบันดาลใจจากเซเลอร์มูนด้วย ไม่แปลกใจเลยที่แมดดี้เลือกสีจัดจ้าน เช่น นีออน พาสเทล ชมพู และเขียว ไม่มีอะไรนอกจากน่าเบื่อ!
นี่คือโค้ดฐานสิบหกทั้งหมดที่คุณต้องการเพื่อสร้างชิ้นส่วนของ Maddy ขึ้นมาใหม่:
สีม่วงปานกลาง - C18FF0ม่วงทึบ - 7125D0
ส้ม - EFB09F
น้ำเงินปานกลาง - 869FEF
สีน้ำเงินเข้ม - 3E6AED
สีน้ำเงินเข้ม - 4265D2
สีน้ำเงินอมเขียว - 2885C7
สีเหลือง - FEF66F
สีชมพู - F9A3D8
สีชมพูอ่อน - F9DCEE
ท้ายที่สุด คุณต้องแน่ใจว่าคุณใช้การผสมสี ที่ตัดกันพอสมควรแต่ยังคงความกลมกลืนกับตัวคุณในขณะเดียวกัน นั่นคือเหตุผลที่แมดดี้เลือกเฉดสีที่คล้ายกันมากกับสีที่เธอใช้สำหรับ Jocasta
คุณจะสังเกตได้ว่าเฉดสีที่แมดดี้เลือกจะถูกนำมาใช้ซ้ำในองค์ประกอบการออกแบบที่หลากหลายตลอดองค์ประกอบของเธอ การเลือกจานสีที่หลากหลายแต่จำกัดจะช่วยคุณในกระบวนการสร้างสรรค์ แต่ยังทำให้งานศิลปะของคุณมีความเหนียวแน่นและระบุตัวตนได้มากขึ้น
ขั้นตอนที่ 7กำหนดอารมณ์ตามช่วงเวลาของวัน
หลีกเลี่ยงสีพื้นหลังทึบและใช้ช่วงเวลาของวันเป็นวิธีกำหนดอารมณ์ สำหรับฉากนี้ แมดดี้เลือกช่วงหัวค่ำ
ดูสิ่งนี้ด้วย: แผนสีโลโก้ที่ยากจะต้านทานที่ต้องลองมันเข้ากับความรู้สึกของทั้ง Jocasta และเพื่อนผีของเธอในตอนนี้ Jocasta ดูเหมือนว่าเธอจะผ่านมันไปได้แล้ว แต่เนื่องจากผีปรากฏตัวในตอนกลางคืน เขากำลังจะเริ่มวันใหม่!
เพื่อให้ได้ลุคนี้ Maddy สร้างสี่เหลี่ยมสีม่วงที่เต็มผืนผ้าใบ (C18FF0) จากนั้นเธอใช้การไล่ระดับสีเชิงเส้นสีน้ำเงินเข้ม (3E6AED) โดยเริ่มจากด้านขวาบนมุม
จากนั้นแมดดี้ทำซ้ำสี่เหลี่ยมจัตุรัส หมุนเพื่อให้การไล่ระดับสีอยู่ที่มุมตรงข้าม และเปลี่ยนสีการไล่ระดับสีให้เป็นสีส้มที่สวยงาม (EFB09F) มีคนบอกว่าบรรยากาศพระอาทิตย์ตกหรือเปล่า
ขั้นตอนที่ 8สร้างแถวที่สองของอาคาร
เราจะเริ่มด้วยวัตถุชั้นที่สองที่อยู่ไกลที่สุด (ชั้นที่ไกลที่สุด เป็นท้องฟ้า)
คำสั่งนี้ไม่สำคัญเท่าไหร่ แต่ถ้าคุณมีกลุ่มของเลเยอร์ที่ทับซ้อนกัน เช่น อาคาร สถานีรถไฟ และอื่นๆ วิธีที่ดีที่สุดคือเริ่มจากเลเยอร์ที่ไกลที่สุด เพื่อที่คุณจะได้เข้าใจวิธีการวางวัตถุของคุณในเบื้องหน้า ช่องว่างเชิงลบที่คุณมี เพื่อดูว่าสีใดตัดกันดีที่สุด
แมดดี้หยิบเครื่องมือรูปร่างและเริ่มสร้างรูปทรงเรขาคณิตเพื่อกำหนดมุมมองด้านหน้าของอาคาร เฉดสีฟ้าที่เธอใช้คือ 869FEF
ขั้นตอนที่ 9วาดมุมมอง
และในการวาดด้านข้าง เธอเลือกใช้เฉดสีที่เข้มกว่า—957AE1
ไม่เพียงแค่นั้น แต่เธอยังใช้เครื่องมือโหนดเพื่อเปลี่ยนมุมของด้านบนของสี่เหลี่ยมผืนผ้าเพื่อให้สอดคล้องกับจุดที่หายไปขององค์ประกอบของคุณ
ขั้นตอนที่ 10เพิ่มรายละเอียด
แมดดี้เพิ่มแบนเนอร์ให้กับอาคารที่ใกล้กับมุมมองของผู้ชมมากขึ้น
แม้ว่าอาคารเหล่านี้จะยังคงอยู่ในแถวที่สองในทางเทคนิค ใกล้กับอาคารที่ไกลที่สุด ดังนั้นการเพิ่มใด ๆรายละเอียดที่นี่จะสร้างการตั้งค่าที่สมจริงมากขึ้นเท่านั้น
ขั้นตอนที่ 11วาดอาคารแถวแรก
เช่นเดิม หยิบเครื่องมือรูปร่างแล้ววาด สี่เหลี่ยมผืนผ้าให้เต็มเมือง แมดดี้เลือก 957AE1 อีกครั้ง และ 4265D2 สำหรับด้านข้าง
ขั้นตอนที่ 12สร้างบรรยากาศ
หากต้องการเพิ่มความลึกให้กับพื้นหลังของคุณ ให้ลองใส่รายละเอียดต่างๆ เช่น หมอกของเมือง
เพียงวาดสี่เหลี่ยมผืนผ้าด้วยเครื่องมือ Shape และให้การไล่ระดับสีเชิงเส้นที่สนุกสนานซึ่งจางหายไปจากล่างขึ้นบน สีด้านซ้าย (ในกรณีของเราคือสีด้านล่าง) เป็นสีน้านที่สวยงาม (2885C7) และสีด้านซ้าย (ในกรณีของเราคือสีด้านบน) เป็นสีขาว (FFFFFF) ที่มีความทึบ 0 คุณสามารถทำได้โดยทำให้ช่อง A เป็นศูนย์
ขั้นตอนที่ 13เพิ่มรายละเอียดเพิ่มเติม
โปรดจำไว้ว่ายิ่งคุณเข้าไปใกล้มากเท่าไหร่ วัตถุของคุณจะละเอียดมากขึ้น ในขณะที่อาคารแถวก่อนหน้าจะยังคงเป็นกลุ่มสี่เหลี่ยมเล็กๆ และบล็อกทึบที่มีหน้าต่างน้อยมาก
ดังนั้นในอาคารที่ใกล้กับตัวละครมากที่สุด อย่าลืมเพิ่มรายละเอียดทุกประเภท เช่น หน้าต่าง ไฟ หรือป้ายโฆษณา เช่นเดียวกับสัญลักษณ์ “Coola” ที่แมดดี้สร้างด้วยการตวัดพู่กันด้วยมือเปล่าโดยใช้ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าที่สองจากบานหน้าต่างการเลือกแปรงของเรา
เคล็ดลับในการเพิ่มหน้าต่างหลายบานให้กับอาคารในส่วนโฟร์กราวด์คือการเลือกวัตถุหลายรายการด้วยเครื่องมือเลือกและ ทำซ้ำตามลำดับ
ขั้นตอนที่ 14วาดป้ายรถประจำทาง
ใช้เครื่องมือสี่เหลี่ยมผืนผ้า ติดตามรูปร่างหลักทั้งหมดที่ประกอบเป็นป้ายรถเมล์
เช่นเดิม ใช้เครื่องมือโหนดเพื่อเปลี่ยนมุมที่ต้องการ นำไปสู่จุดที่หายไปของมุมมองของคุณ ที่นี่เธอใช้สีม่วงสำหรับรั้ว (7125D0) สีขาว (FFFFF) และสีเหลือง (FEF66F) สำหรับฝาครอบ และใช้สีน้ำเงินพิเศษ (957AE1) สำหรับป้าย
ขั้นตอนที่ 15เพิ่มเติม มิติข้อมูล
องค์ประกอบของป้ายรถประจำทางยังเป็นส่วนหนึ่งของฉากพระอาทิตย์ตก
เพื่อให้เข้าใจตรงกัน เรากำลังจะทำบางสิ่งเกี่ยวกับสีทึบเหล่านี้ ดังนั้น ให้จำลองสี่เหลี่ยมผืนผ้าด้านบนที่คุณใช้สร้างรั้ว ทำให้มันแคบลง วางไว้ด้านบน และให้การไล่ระดับสีที่แสดงแสงพระอาทิตย์ตกสะท้อน
แมดดี้เลือกใช้การไล่ระดับสีแบบเส้นตรง (การไล่ระดับสีใน ตรงกลาง) และเปลี่ยนทั้งสีด้านขวาและด้านซ้ายเป็นสีส้มอ่อน (EFB09F) จากนั้นเธอทำให้สีด้านซ้ายโปร่งใสโดยเปลี่ยนช่อง A เป็นศูนย์
ใช้เอฟเฟ็กต์แบบเดียวกันสำหรับแต่ละรางในลักษณะเดียวกัน
เคล็ดลับสำหรับมือโปร: สังเกตว่าเรากำลังเปลี่ยนฉากนี้จากการออกแบบเรียบๆ ให้เป็นฉากที่ซับซ้อนได้อย่างไร หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีแรเงาด้วยเวกเตอร์ อย่าลืมดูบทช่วยสอนของ Maddy ขั้นตอนที่ 16เพิ่มองค์ประกอบบนท้องฟ้า
สุดท้าย เราจะไปที่ รายละเอียดบนท้องฟ้า ซึ่งเราจะเพิ่มเมฆ ดวงดาว และดวงจันทร์สองสามดวง
สำหรับเมฆ ให้หยิบแปรงขึ้นมา
