Зміст
Можливо, ви цього не усвідомлюєте, але малювання фону - одна з найважливіших частин будь-якої ілюстрації персонажа.
Ваші персонажі не повинні плавати на білому тлі. Вони належать до власного, унікального всесвіту, який визначив шлях розвитку ваших персонажів до моменту, коли ви їх намалювали.
У цьому уроці ми розглянемо, як художниця Медді Золі створює фон. Долучайтеся до Vectornator і дізнайтеся, як це зробити самостійно!
Дизайн персонажів
Якщо ви читали наш перший урок про дизайн персонажів, то знаєте, що передісторія персонажа - це основа кожної лінії, яку ви малюєте.
Ви повинні занурити своїх персонажів у більш глибоку історію, ніж здається на перший погляд; від того, коли вони народилися, де вони живуть, яка у них робота, аж до того, яка їхня улюблена їжа. Звучить надмірно? Для нас це більше схоже на розвагу!
Не потрапляючи в глибоку кролячу нору, подумайте про всі ці деталі про минуле, теперішнє і майбутнє вашого персонажа і проявіть їх у його оточенні. Іншими словами, спроектуйте історію, яку ви маєте в голові, на тло персонажа. Використання такого візуального сторітелінгу зробить ваших персонажів і світи набагато багатшими і реальнішими.
Художник
Цей посібник було створено у співпраці з дивовижною Медді Золі. Ми разом створюємо цілу серію персонажів на нашому YouTube-каналі, і з нею не тільки приємно співпрацювати, але й вона чудово розбирається в цій темі. Ми не могли б працювати з кимось кращим для цього покрокового посібника.
Дивіться також: Найкращі дизайнерські столиці світуВи помітите, що кожен крок, який ми згадуємо в цьому підручнику, не заглиблюється в найдрібніші деталі. Це означає, що ми не будемо згадувати про крок щоразу, коли створюється новий шар або малюється нова фігура. Натомість, ми сконденсуємо кожне структурне доповнення до процесу проектування як один всеохоплюючий крок.
Що тобі знадобиться:- iPad
- Apple Pencil
- Procreate (або будь-яке інше програмне забезпечення для створення ескізів)
- Остання версія Vectornator Що ви дізнаєтесь:
- Як робити ескіз
- Як підготувати полотно та фон
- Як додавати шари та керувати ними
- Розширене використання інструментів Перо, Олівець, Пензель, Вузол та Фігура
- Розширене використання палітри кольорів і редактора градієнтів
- Як додати світло, тіні та рух
- Як використовувати функцію дублювання для полегшення роботи
- Як створити напис від руки
- Як створювати складні фігури
Ми поєднали практику та теорію, тож пристебніть ремені!
Крок 1Правильно оформлюйте посилання
На цьому етапі потрібно знайти правильне натхнення для типу фону, який ви хочете створити.
Здогадуєтесь, звідки походять посилання Медді? Її надихають пастельні міські пейзажі з неоновим світлом з аніме 80-х і 90-х років, таких як "Сейлор Мун" і "Карткартка Сакура". Вона збирається включити їхню естетику в свій фоновий дизайн.
Скріншоти з фільмів або анімації - чудове джерело натхнення для фонових ідей.Вони вже налаштовані на цікаве освітлення, дію та хорошу композицію. Але ви також можете просто вийти на вулицю і намалювати пейзажі або міські сцени, які ви бачите навколо себе.
Найважливіше тут - надати всьому сенс. Ви повинні думати про свого персонажа і його тло не як про окремі речі, а як про єдине ціле. Ви не просто малюєте тло для свого персонажа, ви малюєте сцену, в яку потрапляє ваш персонаж.
Крок 2Намалюйте основні форми
Популярний стиль замальовки - це кілька невеликих, 5-хвилинних "жестів" на основі посилань, в яких ви просто викреслюєте основні значення.
Потім виберіть один-два етюди, які перетворяться на детальніші ескізи, на створення яких ви витратите близько 30 хвилин, як і на ескіз, який Медді завершує у Procreate.
Пам'ятайте, що кожна частина сцени повинна бути важливою для історії - інакше не малюйте її.Таке мислення допомагає вам краще та цікавіше інтегрувати всі ваші елементи. Тому що ваш глядач більше занурюється в середовище, ніж якби воно було просто декоративним фоном.
У нашому випадку ми вже знаємо, що Йокаста - дівчинка-підліток із надздібностями. Але Медді як авторка знає, що вона живе в майбутньому, у жвавому місті, де їй доводиться щовечора чекати на громадський транспорт, щоб повернутися додому.
Ви можете побачити цей маленький елемент, що привертає увагу - знак автобусної зупинки насправді є космічним шатлом.
Крок 3Завантажити ескіз до Vectornator
З Procreate просто експортуйте ескіз у форматі jpeg/png та імпортуйте його до Vectornator. Це можна зробити за допомогою перетягування з вкладки "Галерея".
💡 Порада професіонала: Якщо ви створюєте свій перший ескіз на папері, імпортуйте його на полотно за лічені секунди за допомогою нашої нової функції сканування Крок 4Позиціонуйте свого персонажа
Медді розмістила Йокасту в сцені за правилом третини.
Існує багато способів створити чудову композицію, використовуючи різні перевірені правила (наприклад, правило третин), які допомагають досягти збалансованої естетики. Якщо ви хочете дізнатися більше про це, перегляньте наш відеоурок зі створення чудових композицій, знятий іншим дивовижним ілюстратором - Соодабе Дамаванді (Soodabeh Damavandi).
Дивіться також: Чому кожен логотип повинен бути виконаний у векторній графіці Крок 5Упорядкуйте свої шари
Важливо залишатися акуратним і організованим при роботі з шарами - додаткові зусилля, які ви докладете на цьому етапі, допоможуть вам у десятки разів, коли ви будете працювати над ілюстрацією.
Отже, після того, як ви розмістили персонажа, сховайте шар з персонажем. Потім заблокуйте шар з ескізом, зменшивши його непрозорість.
Це також гарний час, щоб поговорити про техніку!
Існує два способи створення фону: використання перспективи або нашарування пейзажу. Сьогодні ми зосередимося на техніці нашарування. Якщо ви хочете, щоб ми розглянули теорію перспективи в наступному відео, будь ласка, коментуйте в коментарях нижче.
Отже, якщо ми розбиваємо ландшафт, то маємо п'ять шарів, спереду назад, тобто від найближчого до найвіддаленішого:
- Йокаста і привид.
- Автобусна зупинка та залізниця.
- Перший ряд будівель.
- Другий ряд будівель.
- Нарешті, небо, місяць і хмари.
З цього моменту просто не забувайте завжди створювати новий шар для кожного нового елемента дизайну вашої ілюстрації - наприклад, автобусна зупинка на окремому шарі, так само як і другий ряд будівель, так само як і місяць та зірки, і так далі. Ви зрозуміли.
Крок 6Розкажіть історію за допомогою кольорів
Колір - ще один надзвичайно важливий аспект, який може розповісти більше про історію вашого персонажа.
Отже, нагадаємо: цей світ у майбутньому, він сповнений магії, а ще він натхненний Сейлор Мун. Не дивно, що Медді обрала сміливі кольори: неонові, пастельні, рожеві та зелені. Все, що завгодно, але тільки не тьмяне!
Ось всі гекс-коди, які вам знадобляться, щоб відтворити фігуру Медді:
Середній фіолетовий - C18FF0Темно-фіолетовий - 7125D0
Помаранчевий. EFB09F
Середній синій - 869FEF
Темно-синій. 3E6AED
Темно-синій - 4265D2
Чирок - 2885C7
Жовтий - FEF66F
Рожевий. F9A3D8
Світло-рожевий - F9DCEE
Зрештою, ви маєте переконатися, що використовуєте достатньо контрастне поєднання кольорів, яке водночас гармонійно поєднується з вашим персонажем. Саме тому Медді обрала дуже схожі відтінки на ті, що вона використовувала для Джокасти.
Ви помітите, що відтінки, які обрала Медді, будуть використовуватися і повторно використовуватися в найрізноманітніших елементах дизайну в її композиції. Вибір різноманітної, але обмеженої палітри кольорів допоможе вам у творчому процесі, а також зробить вашу роботу більш цілісною та впізнаваною.
Крок 7Створюйте настрій за допомогою часу доби
Відмовтеся від однотонного фону і використовуйте час доби для створення настрою. Для цієї сцени Медді обрала ранній вечір.
Це відповідає тому, як зараз почуваються і Йокаста, і її друг-привид. Йокаста виглядає так, ніби вона вже пережила це, але оскільки привиди з'являються вночі, то він тільки починає свій день!
Щоб досягти такого вигляду, Медді створює фіолетовий квадрат, який заповнює все полотно (C18FF0). Потім вона застосовує темно-синій (3E6AED) лінійний градієнт, починаючи з правого верхнього кута.
Потім Медді дублює квадрат, повертає його так, щоб градієнт був у протилежному кутку, і змінює колір градієнта на гарний помаранчевий (EFB09F). Хтось казав про вібрації заходу сонця?
Крок 8Створіть другий ряд будівель
Ми почнемо з другого найвіддаленішого шару об'єктів (найвіддаленішим є небо).
Але якщо у вас є група шарів, які накладаються один на одного, наприклад, будівлі, вокзал тощо, краще почати з найвіддаленішого, щоб зрозуміти, як розмістити об'єкти на передньому плані, скільки негативного простору потрібно задіяти, і які кольори найкраще контрастують.
Медді бере інструмент Shape Tool і починає створювати геометричні фігури, щоб визначити фронтальний вигляд будівель. Відтінок синього, який вона використовує, - 869FEF.
Крок 9Намалюй перспективу
А щоб намалювати боки, вона обирає темніший відтінок - 957AE1.
Мало того, вона також використовує інструмент "Вузол" (Node Tool), щоб змінити кут верхньої сторони прямокутника так, щоб він збігався з точкою сходу вашої композиції.
Крок 10Додати деталі
Медді додає банер на будівлі, які знаходяться ближче до перспективи глядача.
Хоча технічно ці будівлі все ще знаходяться в другому ряду, вони є найближчими з найвіддаленіших будівель. Тому додавання будь-яких деталей тут лише створить більш реалістичну обстановку.
Крок 11Намалюйте перший ряд будівель
Як і раніше, візьміть інструмент Shape Tool і намалюйте прямокутники, щоб заповнити місто. Медді знову вибрала 957AE1 і 4265D2 для сторін.
Крок 12Створення атмосфери
Щоб додати ще більшої глибини фону, подумайте про додавання деталей, таких як міський туман.
Просто намалюйте прямокутник інструментом Shape Tool (Форма) і надайте йому веселий лінійний градієнт, який зникає знизу вгору. Лівий колір (у нашому випадку, нижній) - красивий бірюзовий (2885C7), а лівий колір (у нашому випадку, верхній) - білий (FFFFFF) з 0 непрозорістю. Цього можна досягти, обнуливши канал A.
Крок 13Додати більше інформації
Майте на увазі, що чим ближче ви підходите, тим темнішими і детальнішими будуть ваші об'єкти. В той час як попередній ряд будівель залишиться скупченням мінімальних прямокутників і суцільних блоків з дуже малою кількістю вікон.
Тож у найближчих до персонажа будівлях не забудьте додати всілякі деталі, як-от вікна, ліхтарі чи рекламні щити. Як-от вивіска "Coola", яку Медді створила мазками від руки, використовуючи другий пресет з нашої панелі вибору пензлів.
Щоб додати кілька вікон до будівель на передньому плані, виділіть кілька об'єктів інструментом "Виділення" і продублюйте їх послідовно.
Крок 14Намалюй автобусну зупинку
За допомогою інструмента "Прямокутник" обведіть усі основні фігури, з яких складається автобусна зупинка.
Як і раніше, використовуйте інструмент Node Tool (Вузол), щоб змінити будь-які кути, які повинні привести до точки сходу перспективи. Тут вона використовує фіолетовий колір для паркану (7125D0), білий (FFFFF) і жовтий (FEF66F) для кришки, а також додатковий відтінок синього (957AE1) для вивіски.
Крок 15Додайте більше виміру
Елементи автобусної зупинки також є частиною сцени заходу сонця.
Щоб нагадати про це, ми зробимо щось із цими однотонними кольорами. Отже, продублюйте верхній прямокутник, який ви використовували для створення паркану, зробіть його вужчим, розмістіть зверху і додайте градієнт, який показує відбите світло заходу сонця.
Медді використовує лінійний градієнт (градієнт у центрі) і змінює правий і лівий колір на світло-помаранчевий (EFB09F). Потім вона робить лівий колір повністю прозорим, змінивши канал A на нуль.
Застосуйте той самий ефект, таким самим чином, для кожної окремої рейки.
Порада професіонала: Зверніть увагу, як ми перетворюємо цю сцену з плаского дизайну на складну обстановку. Якщо ви хочете навчитися розтушовувати вектори, обов'язково подивіться урок Медді Крок 16Додайте елементи до неба
Нарешті, ми переходимо до деталей на небі, де ми додамо кілька хмар, зірок і місяць.
Для хмар візьміть інструмент "Пензель" і пограйтеся з силою натискання на полотно, щоб створити форму, яка починається з малого і поступово збільшується. Змінюючи силу натискання, лінія може перетворитися з дуже тонкої на дуже товсту за один мазок. Щоб досягти цього ефекту, Медді використовує 4-й пензель з наших пресетів з увімкненою чутливістю до натискання.
Намалювавши хмари, за допомогою інструмента Node Tool (Вузол) внесіть будь-які зміни в їхню форму.
Оскільки хмари природним чином відбиватимуть західне світло, додайте їм градієнт від помаранчевого відтінку (F92CEE, ліворуч) до світло-рожевого (F9DCEE, праворуч).
Що стосується місяця, створіть два кола і використовуйте булеву функцію Subtract Boolean, щоб вирізати ідеальний півмісяць. Не забувайте тримати один палець на полотні, щоб зберегти співвідношення сторін.
Нарешті, додайте зірки за допомогою інструмента "Форма". Медді вирішила зробити зірку з 12 крапок. Ви можете змінити кількість крапок за допомогою повзунка зліва, а також змінити їхню форму, утримуючи один палець під час перетягування олівця на полотні.
Крок 17Додайте кілька крутих деталей
Ви також належите до тих людей, які залишають найкраще наостанок? Час додати один з останніх і найкрутіших графічних елементів до цієї статті.
Створіть космічний шаттл з мінімальними зусиллями за допомогою функції Iconator. Просто торкніться останньої вкладки в Інспекторі, щоб отримати доступ до Iconator, і використовуйте рядок пошуку, щоб знайти те, що вам потрібно.
Медді обирає космічний човник, який їй найбільше подобається, змінює його розмір, розфарбовує білим кольором і центрує посередині знаку. Простіше простого!
💡 Порада професіонала: Використовуйте тисячі безкоштовних іконок від Iconator, щоб створювати складні форми за кілька секунд. Крок 18Додавання світлових ефектів
Для більшої виразності додайте кілька кіл вогнів, щоб створити іскристий ефект далекого міста. Використовуйте інструмент "Форма" (Shape Tool) для кіл, а потім пограйтеся з функцією градієнта на вкладці "Стиль", щоб отримати більш приємний ефект.
Медді обрала лінійний градієнт з рожевим кольором (F9A3D8) зліва, а правий залишила на 100% прозорим.
Потім перейдіть до Режимів накладання і виберіть Накладення.
Крок 19Додати рух
Щоб зробити режим ілюстрації динамічним, додайте останній шар з частинками світла, які перетинають сцену. Для цього Медді використовує той самий пензель, що й раніше (четвертий з наших пресетів), щоб створити дуже тонкі мазки, заповнені тим самим градієнтом з кроку 15. А потім знову встановіть режим накладання на "Накладення" (Overlay).
Момент, на який ми чекали: після всіх цих кроків ілюстрація завершена!
Чому важливо малювати фони
Яким би не було тло малюнка, воно має величезний вплив на кінцевий результат - хороший чи поганий!
Після того, як ви навчилися малювати об'єкти та персонажів у динамічних позах, фон - це останній шматочок пазлу, який об'єднує все воєдино.
Ваш фон діє як інь до янь вашого персонажа. Якщо ви створили персонажа, використовуючи округлі форми, використовуйте кутасті форми, щоб зобразити фон. Якщо ваш персонаж темний, використовуйте світлі кольори фону і т.д. Ключовим моментом є контраст з вашим персонажем, щоб допомогти йому виділитися.
Ваш фон повинен підкреслювати вашого персонажа та його історію на технічному та концептуальному рівні. Тож якщо ви запитуєте себе, чи важливий дизайн фону, ми вважаємо, що він насправді життєво необхідний.
Сподіваємося, цей урок був для вас корисним. Якщо ви цього ще не зробили, обов'язково завантажте Vectornator, щоб створювати власні чудові фони, подібні до того, що створила Медді.
Якщо ви не знайомі з нашим інструментом, відвідайте наш навчальний центр або канал YouTube, щоб отримати уроки графічного дизайну та свіже натхнення; і виберіть готовий шаблон, щоб створювати дизайни за лічені хвилини.
Не забувайте завжди позначати нас у соціальних мережах, щоб ми могли репостити ваші роботи!